一年级音乐教学论文第一学期

新疆师范大学音乐学院目前是新疆维吾尔自治区高校音乐专业唯一的硕士授权单位。学院下设音乐教育系、音乐表演系、舞蹈教育系和大学音乐教研部。学院建有杨鸿年合唱艺术研究中心、迪里拜尔声乐艺术研究中心和木卡姆艺术研究中心及新疆新师艺术实践有限公司，新疆新师艺术培训中心。学院现有教职工78名，其中教授5名，副教授22名，在院硕士及本专科学生1100余人。 　　音乐学院现任院长张欢教授，书记买买提·艾沙，副院长崔斌副教授，副院长付晓东副教授，副书记王晓群副教授。 　　音乐学院聘请了包括严良堃、于润洋、杨鸿年、樊祖荫、迪里拜尔、金湘、陈铭道、管建华、王蕾、宋学伟、何晓兵、项阳等十几位国内外著名艺术家和学者长期担任客座教授。 　　音乐学院合唱团1999年7月在意大利第38届“赛格希兹”国际合唱比赛中获得三项第一名，并多次承担国家级大型演出任务，曾应文化部邀请成功的在北京、厦门等地举办多场艺术歌曲示范音乐会、中外名曲合唱之夜音乐会；学院手风琴乐团2000年6月在澳大利亚、新西兰国际手风琴比赛中获八项赛事中的七项第一名，在2002年8月“中国?天津国际手风琴艺术节”中获得合奏第一名及重奏第二名，2004年10月在青岛举行的全国手风琴汇演大赛中获得重奏组金奖和独奏2个银奖及1个铜奖的好成绩。该院司红军同学在第10届全国青年歌手大奖赛美声组获得第二名。2005年11月该院舞蹈专业学生赵勤、马勇在中国“荷花杯”舞蹈大赛中获得“个人十佳”及优秀表演奖。学院教改课题《在艺术实践中实施素质教育》获自治区级教学优秀成果特等奖，国家级教学优秀成果二等奖，2001年国家教育部授予新疆师范大学音乐学院“全国学校艺术教育先进单位”。编辑本段下属院系音乐教育系　　音乐教育系为新疆师范大学音乐学院的主要系部，从事音乐学音乐教育专业、民族音乐学专业相关的教学与科研工作，招生与教学对象为音乐学专业大专、本科学生，课程涵盖音乐基础理论、作曲技术理论、音乐史论、民族音乐学理论、音乐美学理论以及计算机音乐等领域，主要任务是为中等学校及以上层次的教学机构培养合格的音乐教师及教育研究人员，以及音乐学理论科研人员。此外，还担负着新疆少数民族音乐的教育与科研工作。系主任：马生福（讲师） 　　音乐教育系主任：王生耀(教授、硕士生导师) 　　音乐教育系教研室设置： 　　史论教研室： 主要从事音乐基本理论、中外音乐史理论及相关技能的教学与实践、专业理论的科研与应用 　　工作。 　　教研室主任：陈怡（讲师） 　　技术理论教研室：主要从事音乐基本理论、作曲技术理论及相关技能的教学与实践、专业理论的科研与应 用 　　工作。 　　教研室主任：李莉（讲师） 　　声乐教研室:主要从事音乐学专业本专科生的声乐教学与实践工作。 　　教研室主任：张力泉（副教授、硕士生导师） 　　器乐教研室: 主要从事音乐学专业本专科生的器乐教学与实践工作。 　　教研室主任：刘伊力（副教授）音乐表演系　　音乐表演系是撤系建院以来新成立的系部机构，主要从事音乐表演专业的器乐演奏方向、声乐演唱方向及舞蹈表演等方向相关的教学与科研工作，招生与教学对象为音乐表演专业的本科学生，主要任务是为社会输送优秀的音乐表演人才及音乐表演理论研究人员。此外，担负着新疆师范大学音乐学院的各类音乐会演出及参加各级音乐表演比赛的任务。 　　音乐表演系主任：王茗(教授、硕士生导师) 　　音乐表演系教研室设置： 　　声乐教研室：主要从事声乐表演的教学与实践、专业理论的科研与应用工作。 　　教研室主任：张力泉（副教授、硕士生导师） 　　器乐教研室：主要从事器乐表演的教学与实践、专业理论的科研与应用工作。 　　教研室主任：王茗（教授、硕士生导师） 　　民族乐器教研室：主要从事民族乐器的教学与实践、专业理论的科研与应用工作。 　　教研室主任：巴吐尔（副教授） 　　管弦合唱教研室：邓文欢编辑本段科研成果　　依巴代提 论文 怎样培养高等学校舞蹈专业学生的主体意识、主体能力、主体品格 新疆师范大学学报 2006年第3期 　　段风琴 论文 谈“美好歌唱”训练 艺术评论 2006年第11期 　　段风琴 论文 新疆高等音乐教育中少数民族声乐教学的思考 艺术教育 2006年12月 　　刘伊力 论文 加强技能课教学中的文化意识 广西师范大学学报 2006年10月 　　索非亚 论文 国际标准舞蹈在素质教育中的意义 新疆体育 2006年5月 　　张欢 论文 现代音乐创作的新词汇—自由低音手风琴作曲家、作品及发展论略 中国音乐 2006年3月 　　李永铎 论文 《大地之歌》 音响技术 2006年第2期 　　李永铎 论文 《马勒第一交响曲》 音响技术 2006年第4期 　　李永铎 论文 《静人心灵》 音响技术 2006年第5期 　　李永铎 论文 《现代教育技术与刀郎木卡姆》 艺术教育 2006年第9期 　　李永铎 论文 管弦乐大师 音响技术 2006年第6期 　　李永铎 论文 钢琴诗人 音响技术 2006年第9期 　　李永铎 论文 音乐奇苑 音响技术 2006年第10期 　　王生耀 论文集 “新课程背景下高师音乐专业教师的几个转变”第4届全国音乐教育优秀论文集 人民音乐出版社 2006年 　　赵秀芝 论文集 “新课程背景下高师音乐专业教师的几个转变”第4届全国音乐教育优秀论文集 人民音乐出版社 2006年 　　王颖 论文 浅析D·斯卡拉蒂的键盘音乐风格 新疆教育教学研究 2006年9月 　　巴格达提 论文 对音乐课进行改革的重要性及其背景 新疆师范大学学报 2005年第3期 　　巴格达提 论文 克尔克孜民间音乐特点 新疆师范大学学报 2006年第2期 　　巴格达提 论文 塔塔尔族音乐 新疆师范大学学报 2006年第4期 　　巴格达提 教材 哈萨克中小学音乐课教师用书 9年级下册 新疆教育出版社 2006年 　　巴格达提 教材 九年制音乐课教材 3年级上册 新疆教育出版社 2006年 　　巴格达提 教材 九年制音乐课教材 3年级上册 新疆教育出版社 2006年 　　巴格达提 教材 九年制音乐课教材 9年级上册 新疆教育出版社 2006年 　　巴吐尔 教材 义务教育课程标准试验教科书音乐4年级上册 新疆教育出版社 2006年 　　阿依夏木 论文 新课程改革下的新疆少数民族基础音乐教育 喀什师范学院学报 2006年 　　赵振民 论文 高师声乐硕士生声乐教学之初探 音乐创作 2006年6期 　　依巴代提 论文 怎样培养高等学校舞蹈专业学生的主体意识、主体能力、主体品格 新疆师范大学学报 2006年第3期 　　李亚军 教材 全国双排键电子琴考

音乐创作让小学生“乐”起来_音乐论文 音乐创作让小学生“乐”起来 音乐教育是面向所有学生敞开大门的、是陶冶他们性情、滋养他们心灵的一副良药。而其中最重要的是培育人的创造性和审美能力，正如美国著名作曲家、教育家赫伯特、齐佩尔博士所说：“学习音乐不仅是为了艺术、为了娱乐，而是为了训练头脑，发展身心，在这方面，音乐是非常重要的。” 音乐教育是一种富有强烈艺术感染力的审美教育，它借助倾听来感知音乐美，借助歌唱来表现音乐美，借助表演来发展音乐美，从小学五年级开始，我们大胆地将学生心目中“高深莫测”的音乐创作带入课堂，结合学生的实际情况，以学生的实践为主体，鼓励学生求异、求新，不断培养学生敢于创造的意识、勇于创造的能力。 一、展开想象的翅膀，让快乐放飞。 想象力是人在过去知觉基础上构建新形象的创造能力。爱因斯坦曾说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，是知识的源泉。” 音乐的世界是多姿多彩的，通过音乐，我们可以体验到喜、怒、哀、乐等不同的情感世界，让学生展开想象的翅膀，感受与创造音乐世界的丰富多彩，我是这样做的： 1、让孩子“乐”于表演。 学生天生爱模仿和表演，也善于表演。当学生熟悉和理解一首歌后，我总是在自由宽松的环境下让学生用身段、手势、眼神、表情来自我表演，有时根据歌曲的意境，让学生试着发挥想象来表演歌曲中的角色，可以是童话和生活的角色，也可以是虚拟的角色。为了增添气氛，我要求学生自制道具，来进行创造性表演。如：教第十一册《读书郎》时，我让学生自愿分组，每小组准备一个与读书郎有关的节目，十五分钟过后，学生上台表演：一个组表演合唱（校园十佳歌手领唱，其他同学合唱）；一个组表演小品（读书郎与私塾先生），读书郎自带了道具即书包；一个小组表演舞蹈；一个小组表演打击乐等等。 发挥想象，表现自己不仅是学生理解了歌曲的内容，创作愿望得以实现，我也在组织和参与中分享学生的成功与快乐，而且活跃了课堂的气氛。 2、让学生“乐”于色、画。 音乐和绘画是一对姐妹艺术，正如音乐大师贝多芬所说：“当我作曲时，心中总是描绘着一副图画，顺着那个轮廓前行。”而图画与色彩是血肉相连的，我常常在欣赏和听歌曲时，鼓励学生根据自己的感受到的音乐形象画一副画，引起他们内心世界的共鸣。或者用色块来表达听音乐的感受，这个活动学生们最喜欢，孩子们一边听着音乐一边兴致勃勃用色彩随意挥洒，用红色表达欢快、热烈的场面；用蓝色表现抑郁、沉闷的心情；用绿色来表达生命与希望；用黄色表现明亮与美丽。如：我们欣赏第九册《踏雪寻梅》时，学生们根据老师准备的材料，一组学生用蜡油来制造梅花，一组学生用各种颜色的纸块剪贴梅花，一组学生用色块挥洒，一组同学勾画简笔画等等。 艺术是相通的，歌曲、音乐欣赏完了，一副副幼稚、美丽、夸张的充满想象力和创造力图案诞生了，音乐与色彩相映成趣，图画与音乐溶为一体。同学们在轻松愉快的气氛中感受了美，表达了美，创造了美。 音乐的创造自由度是最高的。是动态、变化、发展的过程，是极具开放性的。只有发挥孩子们的想象力，才能发挥他们的创造力，从而走出“技能训练”的怪圈，把“人本位”作为音乐教育的课程观，使音乐真正关注学生情感、态度、价值观的培养，将培养素质全面、个性鲜明且具有一定文化艺术修养的完整人作为主要任务，并为学生终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。 二、遨游创作的天地、体验成就感。 好奇是小学阶段学生的独特天性，他们对任何事物都感兴趣，总想自己去亲自体会、感受。尤其是六年级的学生，他们的思维和看问题的方式与低年级明显不同，总能通过特有的形式丰富自己的头脑。我抓住瞬息就去的机遇对学生进行创作的辅导： 1、自制乐器、自编节奏。 我们音乐老师必须放下架子，勇于从传统的角色中跳出来，变“教书匠”为“合作伙伴”。有一堂音乐课，根据旋律打击节奏，有一个男生用竖笛拍打椅子，发出嗵嗵的声音，几个男生听到了，也学起样来，教室里充满了嗵嗵嗵的声音，表演完毕，这几个男生不安地看着我，准备接受我的批评。他们想不到我会表扬他们，我说，刚才有几个同学发现了一种打击乐的声音，椅子是家具不经打，我们能不能用其他又小又漂亮又好听的东西自制乐器来打击呢？学生听后纷纷发表意见，我当即拿出几件简单的打击乐器，请学生们观察后自己做一件打击乐器，于是我和学生们一起利用竹筒、竹板、酒瓶和易拉罐等在课余时间制作，随之我再和学生一起用自己造的乐器结合已学过的知识创编节奏，上课时击打“乐器”体验打击乐的自由开放的节奏。这不但提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的创造思维能力。 2、自编歌词、自创旋律 对学生进行音乐创造性能力的培养可以从创造性音乐学习活动入手。在音乐教学中，音乐创作活动可以说是最具体、最有效的体验和学习方法之一。学生在音乐活动中，不仅需要学习别人的作品的内容，更需要的是培养他们运用音乐基本要素去创编音乐，这是音乐教学的目的之一，音乐创作学习将会给学生提供一个积极活动的机会。我常常采用自编歌词和自编旋律的形式，如：我让五年级学生自编《欢乐颂》歌词，大家歌词编得很幼稚好玩，有一个学生这样编的：“蓝天高高、草儿青青，太阳公公在微笑。妈妈欢笑、爸爸点头，我的心情真愉快。我们大家，一起来呀！又吃蛋糕又喝水。我采取表扬为主的方式，这样一来，能保护大家创编的积极性。放学后，就有几个同学自编了其他的歌词让我点评。 音乐又是流动的，几个音符通过不同的组合，带给我们的则是缤纷斑斓的听觉享受。小学生自编旋律是多种多样的，可以根据节奏创编出不同的旋律；可以根据老师给他们的调式音来创编旋律；也可以按时值随心所欲创编旋律。在这个活动中，学生通过具体操作音乐基本要素，得到令人兴奋的音乐创作过程的体验。 总之，我们进行着音乐创作方面的初步尝试，老师和学生都有快乐的体验也有失败的懊丧，我们所说音乐创造力是发展小学生初步的创造思维和能力，它将贯穿于整个音乐教学过程的始终，我们音乐老师尽可能提供机会让小学生初步经历和体验音乐的创作过程

音乐教育是面向所有学生敞开大门的、是陶冶他们性情、滋养他们心灵的一副良药。而其中最重要的是培育人的创造性和审美能力，正如美国著名作曲家、教育家赫伯特、齐佩尔博士所说：“学习音乐不仅是为了艺术、为了娱乐，而是为了训练头脑，发展身心，在这方面，音乐是非常重要的。” 音乐教育是一种富有强烈艺术感染力的审美教育，它借助倾听来感知音乐美，借助歌唱来表现音乐美，借助表演来发展音乐美，从小学五年级开始，我们大胆地将学生心目中“高深莫测”的音乐创作带入课堂，结合学生的实际情况，以学生的实践为主体，鼓励学生求异、求新，不断培养学生敢于创造的意识、勇于创造的能力。