首页 > 论文期刊知识库 > 艺术教育科研论文

艺术教育科研论文

发布时间:

艺术教育科研论文

艺术教育论文轻风论文网有很多的啊我当时直接找他们的老师帮忙写的,很快就给我写好了,非常专业的说建议你看下`

需要多少字啊,,,早我

原创没有 非原创一般都是要钱的

艺术教育论文

近几年来,少儿学艺热一再升温,从一个方面反映了重视少年儿童的素质教育正愈来愈成为整个社会的共识,家长们希望孩子通过掌握一门艺术技能,提高其艺术修养。然而,相当一部分的家长让孩子学琴,学画,带有很强的功利性目的,构成了少儿艺术教育的种种误区。误区之一:把学艺当成"敲门砖”近几年来,为减轻学生负担,本市已全面取消小学进初中的升学考,实行就近入学。但一些市、区重点中学可以跨区特招艺术特长生。这对于望子成龙的家长来说,无疑是"柳暗花明又一村”的诱惑。他们把艺术素质教育定位在"名牌中学的敲门砖”上。更有甚者,已经将目光投向了考大学时艺术特长生可加20—50分上。于是乎被大力提倡的学生艺术教育就不知不觉地改换了它的本质属性。走上了"强调实用性”的道路。其不良后果已经日渐显现出来。误区之二:重技艺训练,轻欣赏能力培养现在不少家庭对孩子的教育投资中,用于孩子艺术教育的支出占了相当大的比重。一个考出钢琴六级的琴童从初学到考出六级,平均投资接近30000元。花这么大的代价培养出来的孩子,艺术修养是否也达到了与之相应的水平呢?调查的结果是令人失望的,一些考出钢琴六级、八级,甚至十级的琴童,其音乐的理解力、感受力甚至还不如一些从未接受过乐器训练却喜欢听音乐的同龄孩子。相当数量的琴童学了几年的琴,却从未听过一场音乐会;一些画童学了几年的画,却未看过一次画展。少儿学艺重技艺、轻欣赏能力培养的现象正越来越引起艺术教育界人士的关注,著名指挥家曹鹏先生说:"从小培养孩子对艺术的兴趣、对艺术作品的欣赏能力,这对一个孩子的一生都是相当重要的,如果一味的只重技艺训练而忽视欣赏能力、艺术感受力的培养,到了一定的时候,技艺不仅不能继续有所发展,而且还会僵化。

想要提高艺术教育的地位可以从几个方面入手:第一,适当加强政策的导向作用国家的政策影响行业的发展,适当出台有利于艺术教育发展的政策,加强政策的导向作用,让更多的人关注艺术教育,让学生和家长看到艺术教育的前景。可喜的是,2008年9月,教育部出台了“为全面贯彻教育方针,全面实施素质教育,促进中小学生健康成长,进一步加强中小学校(含高中和中等职业学校,下同)艺术教育提出的意见”。该文件强调了美育是国家教育方针的有机组成部分,艺术教育是学校实施美育的基本途径,是素质教育不可或缺的重要内容。提出了“进一步提高认识,把艺术教育摆上应有的位置;严格执行课程计划,提高艺术教育教学质量;开展课外艺术活动,营造良好校园文化艺术环境;加强队伍建设,提高艺术教育师资水平;优化资源配置,改善艺术教育教学条件;加强管理,完善艺术教育保障机制”的六点要求。   继此之后,今年3月,深圳市出台的《关于进一步提升中小学生综合素养的指导意见》(征求意见稿)(下称《意见》)的具体内容。它强调,在身心素养方面,要保证学生每天在校运动1小时,小学生至少掌握1项、中学生至少掌握2项终身受益的体育锻炼项目。《意见》还提出要开发中小学衔接的美育课程,义务教育学校艺术类课程占总课时的11%。中小学生每人至少掌握一门乐器。虽然这只是一个城市的试点,但它让更多的学校开始关注艺术教育。在此基础上,国家若能更大程度的提升对艺术教育的关注力度,则艺术教育的地位将有大幅度提升。 第二,加强学校艺术教育的力度作为艺术教育的主要施教者,学校应探寻艺术教育的改革方式,探寻艺术教育的合理方法,加强艺术教育的力度,培养学生的高级情感智力和创新型思维模式。在学生对于艺术教育的重要性还缺乏正确认识的情况下,学校应多加宣传,正确引导,并可通过开设艺术类选修课并达到一定学分等方式强制推行;除此之外,学校可与社会展开合作,如将社会美育引入学校,在校内开展美术展览会、历史文物展览会等;而针对一些票价高昂的音乐会等演出,校方可与演出团队协商,开展学生专场,让学生能以优惠的价格享受艺术成果的展示。如此一来,即可拓宽学生眼界,培养学生兴趣,又可增强对学生的艺术教育,提高学生综合素质。 第三,注重孩子个性培养在孩子的青少年阶段,家长在孩子的艺术教育中也扮演了重要角色。青少年阶段是孩子成长发育的关键时间,是对孩子进行艺术教育的最佳时期。家长应明确艺术教育的重要性,树立正确的教育观,让孩子有机会全面发展,同时也应注意不能过于注重学习成果,盲目攀比。家长应以培养孩子的兴趣爱好为出发点,尝试性地选择一些艺术门类让孩子尝试,并且在学习的过程中多加以引导和鼓励。在选择培训内容和培训机构时,家长可适当征求孩子意见,同时加以权衡,尽可能避免同一种艺术门类的重复性。例如可以选择在音乐、舞蹈、绘画中各选一样,一方面,不同的艺术门类对于孩子的成长发育起到了不同的作用;另一方面,在孩子青少年阶段,尚不能领会同一门类中不同形式之间的区别,容易在学习中混淆。对于孩子没有兴趣的方向应及时放手;对于孩子有兴趣的门类可为孩子选择更适合他的教学模式和教学环境,让孩子在乐中学。第四,努力提高自身素质对于艺术教育的受众者,学生应占据主导地位。自我学习是不可或缺的一部分。综合院校的学生应摆脱初、高中阶段应试教育的束缚,不仅学习专业知识,还应拓宽自己的视野,丰富自己的课余生活,培养自己的兴趣爱好,在德育和智育有了较好发展的基础上加强自身美育,努力提高自身素质,做德、智、体、美全面发展的综合型人才。课余时间走出校园、走向社会,在社会中吸取大量的艺术方面的营养;而对于体音美专业院校的学生而言,在学好自身专业技能的同时,一方面要学习技能方面的相关理论知识,掌握一定的教学能力、训练能力和科研能力,另一方面要注重自身的道德品质的培养,为自身的条件增加筹码。用理论指导实践、用时间检验知识。

艺术教育美术论文

纵观当前小学阶段的美术教育,正是学习的启蒙阶段。此时的孩子,由于生理和心理双重因的正常制约,往往在学习过程中,一碰到困难和挫折,便会产生低落的情绪,注意力的持续性比较低,对美术课堂上的创作缺乏了解。这些,使得本应充满活力的艺术学科在孩子面前变得黯然失色。那么,如何克服这种求知的浮躁,让他们爱上这个课堂,使得我们不得不重新审视我们的教育。我们应遵循马克思主义的辨证法来看待教育,弄清内因与外因的辨证关系,明确教育中起决定作用的内因是学生。只有内因得到充分的调动,教育才能培养出具有创新意识、创新精神、创新能力的下一代。下面就结合美术课堂教学来谈一谈如何点燃孩子们的艺术火花,让学生爱上美术课堂。一、 寻找创作的源泉在教学中,我们往往被纯技能、技巧的追求的所垄断,并将此放在教学目标之首位,用它作为衡量美术学科成与否的标尺,在这样一种教学动机的指导下,学生就会跟在教师后面去模仿,他们观察到什么?感受到什么?一切很难找到答案。我认为在美术教学中,首先应考虑的是孩子对生活经验的积累。没有对生活的密切接触、认识、体验,就如同盲人摸象,根本不能理解事物的构造、形象,又何谈有新的创造呢?我在教学“交通工具”一课时,发现有很多学生的作业上出现了多次抹擦的痕迹,还有学生在下面小声地自言自语:“ 我不画了,我不会画!”我感到很奇怪,开始他们一个个兴趣盎然,举着手,争先恐后地告诉我自己知道的交通工具。于是,我把一个原先要画摩托的小男孩找来,问他为什么不想画了,他指着自己只画了几笔的摩托告诉我,不知道那里该怎样画。这时,我才突然领悟:创作源于生活!没有生活中的接触与观察,学生怎么画得出原本的摩托的部件、构造都不明确,难道我还能要求学生凭空来设计、想象吗?那不是闭门造车吗?生活处处有美,艺术就善于从生活中捕捉。而孩子们还不是艺术家,就像一头刚刚学习捕食的小狮子,还必须在母狮的循循善诱下学习捕获,掌握时机。学生的各方面能力正处于发展阶段,潜在的能力需要教师的引导、开发学生对美的感受能力、欣赏能力和评价能力,从而使学生能够感受到生活的美,并从中捕捉到美 ,产生对美的表现欲望,以达到创造美的目标。二、 激起创作的兴趣美术这门学科,从总体上看是大多数学生喜欢的科目。但具体到每一个学生对这节课有没有兴趣、感情有多深、持久性有多长,就要看老师如何调动他们的积极因素激起学生创作的兴趣。

关于基础美术教育发展问题的若干思考美术教育是基础教育的重要组成部分,对提高全民文化素质有特殊意义。在基础教育中,学生应具备的基本素质主要包括思想品德、劳动技能、身体心理、科学文化和审美等素质,这些素质是一个和谐的整体,缺少或忽略哪一方面都不可能是全面发展的人。《全国学校艺术教育总体规划》指出,中小学艺术教育是素质教育课程体系的主体之一。其目标是以审美为艺术教育主线,以学生才能和智力培养为中心,塑造心灵完美、品质高尚的世纪新人。然而,我国基础教育中美术教育的现状却不容乐观。首先是美术教育的教学模式不完善。美术教学还未形成一种完整统一的适合学生生理与心理特点的教学模式。虽然我国美术教育工作者从20世纪的上半叶就开始进行这方面的探索,比如产生了“情感思维教学法”、“眼高手低教学法”等,但各个地区美术教育工作者还是各自为战,自编教材也大多是根据自身情感因素确定教学内容。这样一来,有很多好的教学经验和教学方法难以及时推广和普及。其次是美术教师素质不高。美术教师对美术教育理论缺乏深入研究,把青少年基础美术教育与成人美术教育混为一谈,单纯强调技巧训练。在一些经济不发达的边远地区,美术教师能力水平很低,很难胜任教学工作。再次是家长对孩子培养也是急功近利,在强烈忧患意识推动下拔苗助长,孩子纷纷踏进教育水平良莠不齐的各种美术学习班,严重阻碍了他们创造性思维的发展,扼杀了他们纯真的天性。《美术教学大纲》明确规定了美术教学的目的、性质和任务,并且要求把美术教学的重点放在提高全体学生的美术素质、审美修养和培养能力、发展智力上;在美术教学中,对学生进行基础知识教育和简单训练的同时,要进一步加强美术欣赏、艺术原理、美学知识的教学,使美术教学向多元知识结构教学转化,真正落实素质教育。美术教育的目的在于培养公民的美的素质。对学生来说,美术教育的目的在于提高学生的文化层次,培养发展学生的能力和智力。教育心理学告诉我们:“艺术教育对促进学生的智力发展和创造力的提高有着十分重要的作用。”许多著名的教育专家对美术教育的功能都有共识,他们认为,美术教育直接的目的是寻找种种机会,利用种种方法训练人们的身心和各种感觉器官,使他们的观察力、记忆力、思维力、想象力、创造力及道德情感等本能逐渐自由生长发育。美术教育除遵循教育学提出的教学原则外,根据美术学科的特点以及目的任务和教学规律,还提出以下具体方法和原则:第一,在观察生活中提高学生的鉴赏力。要重视在教学过程中引导学生直接观察对象,认识对象。现代派代表人物马蒂斯说过:“创造始于观看,而看本身就是一种创造性活动,需要一种努力。”通过观察,培养学生正确的观察方法和良好的观察习惯,培养学生的记忆力,进而促进学生的智力发展。比如,要求学生从记忆观察对象入手,用概括表现方法和观察方法给身边的人画像,从外型到个性夸张中发现个性美,反映人的内心世界。看谁画得好,看谁画得“神似”,利用审美原则和艺术分析手段从直观感觉中获取美的表现语言,获取成功的满足感,激发学习的兴趣,提高审美水平。这是发展学生智力的基本保证。第二,在摹仿中提高想象力和创造性。“教育最伟大的技巧是知所启发”。运用启发式教学在于调动学生积极思考,主动提高自己的能力。针对学生感兴趣的问题,由浅入深地进行传授;开放师生关系,开放教学内容;充分利用美术教育的灵活性、多样性、过程性、实践性等,营造民主、自由、平等、和谐的教育氛围;尊重个性,强化学生主体意识,培养良好的非智力因素,发挥各自的专长。课堂教学要求“教”与“学”的优化,教学过程充分体现学生为主体,主动积极参与教学的全过程,激活学生的原动力,最大限度地把他们的智力潜能发挥出发。比如教师把美术大师作品的风格表现手法等,在课堂上恰到好处地介绍给学生,让学生大胆地临摹这些作品,如毕加索的《和平鸽》、梵高的《向日葵》等作品,仅用几个线条和几个色块就已经内涵深远。引导学生尽情发挥想象力去读懂大师的表现意图。想象力触发创造力,从形象思维入手激发丰富的联想,促进抽象思维发展,突出创造力的培养。

随着学前教育在国家教育中的不断重视,而学前教育的规模在高职院校中也日益壮大。作为培养优秀幼儿园教师的基地,学前教育的美术教学是不可忽视的。而幼儿美术教学重要的是如何引导孩子们在绘画中找到自己的乐趣,在绘画中发现美,认识美,展现美。我总结了十多年从事学前美术教育的经验,谈谈学前教育中幼儿美术教育的有效措施和方法。

艺术教育教学论文

[人文教育]论课堂教学的再创造艺术摘要:通过课堂教学的再创造追求成功的教育和教育的成功,是许多教育工作者梦寐以求的毕生目标。因为如果从再创造的艺术的角度来从事教学,就能达到成功的教育目标;如果从再创造的艺术的角度来研究教学,就会保障教育的成功。或者从再创造的艺术的角度来从事教学,或者从再创造的艺术的角度来研究教学,所以,或者教师必须通过课堂教学的再创造达到成功的教育目标,或者教师必须通过课堂教学的再创造保障教育的成功。由于我国基础教育的教学主要在课堂,所以课堂教学不仅是教学过程的一个重要阶段,而且是一门再创造的艺术。随着知识经济初露端倪,对人才的需求已越来越多,同时也提出了创新意识和创新能力性人才的培养要求。如果说人才的培养靠教育,教育的发展靠教师,那么创新型人才培养呼唤创新性教育,创新性教育呼唤创新型教师。从上述意义上看,教师的教学效率的提高取决于教师课堂教学的再创造。关键词:教学艺术 教学设计 课堂教学艺术 教学的再创造目录摘要 1一、课堂教学的再创造艺术的背景 1二、课堂教学的再创造的可行性 2(一)以多媒体为特征的现代教育技术为课堂教学的再创造提供了技术支持 利用多媒体教学进行课堂教学的再创造能激发学生的学习积极性 多媒体网络教学为课堂教学的再创造创建了必要的拟真环境 多媒体网络教学提高了学生的学习效率 多媒体网络教学有利于学生自主学习能力的培养 3(二)现代教育理念的出现为课堂教学的再创造提供了理论上的支持 终身教育为信念的教育价值观 知识传授、能力培养和素质教育为一体的教育思想观 学会认知、做事、合作和生存以四大支柱为核心的教育目标观 充分发挥学生主体作用,重视学生独立学习能力和创新精神、实践能力为要求的教育教学观 自然科学和人文科学整合为特点的教育内容观 注重学生创造个性发展为基本特征的教育方法观 适应现代化建设需要的德、智、体全面发展的人才标准的教育质量观 4(三)新课改的施行为课堂教学的再创造提供了平台 教育理念反映社会发展趋势,代表教育改革方向。 新课改的内容走进学生生活 新课程的教学策略 新课程的评价体系 4三、课堂教学的再创造的过程 5(一)备课的再创造 教学目标的再创造 教学内容与方法的再创造 教学设计的再创造 教学手段的再创造 6(二)讲课语言的再创造 讲课语言要具有科学性 讲课语言要具有激励性 讲课语言要具有启发性 讲课语言要具有趣味性 讲课语言要具有情感性 讲课语言要具有时代性和创新性 9四、课堂教学的再创造的意义 9第一、课堂教学的再创造有助于教师自身专业知识水平和讲课技艺的提高 9第二、课堂教学的再创造将促进学生自身的发展 9第三、课堂教学的再创造激活了课堂 9第四、从民族未来发展的角度讲 9注释: 10参考文献: 10ABSTRACT 1113776字

你自己在(创新教育研究)里面看下呗~应该有这样的论文可以让你看下的吧~

美术教育科研论文

不知道你是在问什么问题,要把问题说清楚,才好回答哦。如果你是想找小学美术教学论文,可以百度搜下:普刊学术中心,上面有很多免费分享的论文,当然还有很多论文方面的写作材料和教程知识,其实不管什么类型的教学论文,都是属于教育类的,这种研究领域就决定了只能发普刊级别的论文

纵观当前小学阶段的美术教育,正是学习的启蒙阶段。此时的孩子,由于生理和心理双重因的正常制约,往往在学习过程中,一碰到困难和挫折,便会产生低落的情绪,注意力的持续性比较低,对美术课堂上的创作缺乏了解。这些,使得本应充满活力的艺术学科在孩子面前变得黯然失色。那么,如何克服这种求知的浮躁,让他们爱上这个课堂,使得我们不得不重新审视我们的教育。我们应遵循马克思主义的辨证法来看待教育,弄清内因与外因的辨证关系,明确教育中起决定作用的内因是学生。只有内因得到充分的调动,教育才能培养出具有创新意识、创新精神、创新能力的下一代。下面就结合美术课堂教学来谈一谈如何点燃孩子们的艺术火花,让学生爱上美术课堂。一、 寻找创作的源泉在教学中,我们往往被纯技能、技巧的追求的所垄断,并将此放在教学目标之首位,用它作为衡量美术学科成与否的标尺,在这样一种教学动机的指导下,学生就会跟在教师后面去模仿,他们观察到什么?感受到什么?一切很难找到答案。我认为在美术教学中,首先应考虑的是孩子对生活经验的积累。没有对生活的密切接触、认识、体验,就如同盲人摸象,根本不能理解事物的构造、形象,又何谈有新的创造呢?我在教学“交通工具”一课时,发现有很多学生的作业上出现了多次抹擦的痕迹,还有学生在下面小声地自言自语:“ 我不画了,我不会画!”我感到很奇怪,开始他们一个个兴趣盎然,举着手,争先恐后地告诉我自己知道的交通工具。于是,我把一个原先要画摩托的小男孩找来,问他为什么不想画了,他指着自己只画了几笔的摩托告诉我,不知道那里该怎样画。这时,我才突然领悟:创作源于生活!没有生活中的接触与观察,学生怎么画得出原本的摩托的部件、构造都不明确,难道我还能要求学生凭空来设计、想象吗?那不是闭门造车吗?生活处处有美,艺术就善于从生活中捕捉。而孩子们还不是艺术家,就像一头刚刚学习捕食的小狮子,还必须在母狮的循循善诱下学习捕获,掌握时机。学生的各方面能力正处于发展阶段,潜在的能力需要教师的引导、开发学生对美的感受能力、欣赏能力和评价能力,从而使学生能够感受到生活的美,并从中捕捉到美 ,产生对美的表现欲望,以达到创造美的目标。二、 激起创作的兴趣美术这门学科,从总体上看是大多数学生喜欢的科目。但具体到每一个学生对这节课有没有兴趣、感情有多深、持久性有多长,就要看老师如何调动他们的积极因素激起学生创作的兴趣。

你的美术教育论文准备往什么方向写,选题老师审核通过了没,有没有列个大纲让老师看一下写作方向? 老师有没有和你说论文往哪个方向写比较好?写论文之前,一定要写个大纲,这样老师,好确定了框架,避免以后论文修改过程中出现大改的情况!!学校的格式要求、写作规范要注意,否则很可能发回来重新改,你要还有什么不明白或不懂可以问我,希望你能够顺利毕业,迈向新的人生。毕业论文怎么写?毕业设计和毕业论文是本科生培养方案中的重要环节。学生通过毕业论文,综合性地运用几年内所学知识去分析、解决一个问题,在作毕业论文的过程中,所学知识得到疏理和运用,它既是一次检阅,又是一次锻炼。不少学生在作完毕业设计后,感到自己的实践动手、动笔能力得到锻炼,增强了即将跨入社会去竞争,去创造的自信心。这里仅将我们教研室老师近年指导本科毕业生论文中的体会整理出来,希望能对学生毕业论文有所帮助。选择一个相关的题目,应该是你感兴趣并且和你所学的专业相关的。进行文献检索,查找有关这个主题的所有研究成果,并且进行深入的研究。在广泛的吸收别人的成果的同时,思考自己在这个问题上的观点和看法,这是你能做的最重要的一步。参考科技论文的写作规范,先写出大纲,再增加内容形成草稿,反复修改,最后定稿。需要注意地问题: 标题是文章的眉目。各类文章的标题,样式繁多,但无论是何种形式,总要以全部或不同的侧面体现作者的写作意图、文章的主旨。毕业论文的标题一般分为总标题、副标题、分标题几种。一般说来,篇幅较长的毕业论文,都没有分标题。设置分标题的论文,因其内容的层次较多,整个理论体系较庞大、复杂,故通常设目录。参考文献又叫参考书目,它是指作者在撰写毕业论文过程中所查阅参考过的著作和报刊杂志,它应列在毕业论文的末尾。列出参考文献有三个好处:一是当作者本人发现引文有差错时,便于查找校正。二是可以使毕业论文答辩委员会的教师了解学生阅读资料的广度,作为审查毕业论文的一种参考依据。三是便于研究同类问题的读者查阅相关的观点和材料。

  • 索引序列
  • 艺术教育科研论文
  • 艺术教育论文
  • 艺术教育美术论文
  • 艺术教育教学论文
  • 美术教育科研论文
  • 返回顶部