2017年中国美术热点现象述评

2017年是中国的政治年，也是中国文化大发展的一年， “以文化自觉立文化自信”“讲好中国故事”“回归传统文化”“以文化支撑中华民族的持续发展”等口号的提出，标志着在经济快速发展的当下，不断强调本体文化复兴的新时代已经到来。何为文化自觉？何为文化自信？如何理解传统文化？如何看待传统与当代的关系？对于这些问题的思考与概念的界定，都将成为中国文化界在新时代背景下谋求发展的基础与方向。作为艺术家主导的美术创作既不可脱离所处的时代背景，又要对所处时代进行独立观察与思考后进行具体的表达与创作。当代中国正处于这样一个伟大新时期的开端。文中所述的 “美术”为 “大美术”概念，即包括绘画、雕塑、摄影、装置、新媒体、空间艺术在内的整体视觉艺术范畴。2017年度的中国美术在艺术创作、展览展示、理论评述、交流推广等方面均取得了丰厚的成果，整体呈现出扎根本体文化、融合当代科技、放眼世界舞台、寻求多元并存的基本特征，是整个中国美术事业发展进入新时期的直接体现。

一、2017年中国美术创作与学术研究述评

（一）美术创作方面

2017年，是习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话发表三周年，是中国人民解放军成立90周年、香港回归20周年等重大历史性事件的纪念年份，同时，具有重要历史意义的中国共产党的十九大胜利召开。重大主题的美术创作以时代现实为创作核心，以时代精神为创作灵魂，秉承艺术服务于国家、服务于人民的宗旨，也体现了时代新风以及时代审美的艺术精品。美术界积极响应时代召唤，坚持以人民为中心的创作导向，开展了 “深入生活、扎根人民”为主题的实践和文艺志愿服务，组织美术家深入河北塞罕坝林场等生产生活现场，通过采风创作、举办展览，弘扬奋发向上的建设者精神。

发放40份教学满意度调查表，回收40份，均有效。实验组的教学满意度高于对照组，差异具有统计学意义（P＜0.05）（表2）。

（二）美术展览方面

2017年的展览主要围绕 “香港回归20周年”“中国人民解放军成立90周年”“纪念毛泽东 《在延安文艺座谈会上的讲话》发表75周年”“十九大”“一带一路”等主题创作活动，紧扣新时代脉搏，展现新时代的美。2017年是中国传统经典艺术强势回归的一年，博物馆典藏活化等具体文化新政的成果，更是体现了在中国文化发展新时期的背景下，人们对于本土经典艺术的重新关注与情感诉求。故宫博物院武英殿从2017年开始，结束了以往10年以 “中国历代书画”为主题展示宋元明清历代重要书画的方式，转向以专题的形式集中展示某类主题的作品。故宫武英殿于2017年4月28日—7月26日举办了 “故宫博物院藏四僧书画展”，9月6—12月5日举办了 “赵孟頫书画展”专题展。此类中国传世经典艺术展览无论是从展览策划、展览形式以及推广模式等方面都较之前更具当代性与国际视野，因此也引起了前所未有的关注与热议。特别是9月15日在故宫博物院午门正殿和东西燕翅楼开展的“千里江山——历代青绿山水画特展”，更是一经推出便引爆全民，呈现出排队长龙、一票难求等在美术展览中罕见的现象。此展以王希孟 《千里江山图》为中心，集合故宫博物院、上海博物馆、辽宁博物馆和敦煌研究院的历代青绿山水精品，对中国历代青绿山水画的发展脉络进行了专业而系统的梳理。中国美术馆、国家博物馆还举办了一系列纪念经典的活动，为潘天寿、李桦、李可染、叶浅予、张仃等老一辈艺术家举办诞辰纪念活动，举办 “百年巨匠”43位文学艺术大师作品展等。2017年的中国美术进入国际艺术视野已经不是新鲜事，中国美术海外传播得到了多方支持与推进，围绕着 “立足本土文化，放眼国际艺术语境，不断探索艺术的功能与边界”的主题，呈现出解决中国问题采用中国视角、中国方法的文化自信。第57届威尼斯双年展中国馆由邱志杰策展，提出“中国当代艺术”与 “非物质传承遗产”相结合的概念，参展艺术家由汤南南、邬建安、汪天稳、姚惠芬相互交叉创作作品，并以“不息 （Continuum-Generation by Generation）”为主题呼应本届双年展总主题 “艺术永生 （Viva arte Viva）。”9月4日至10日在捷克布拉格国际展览中心举行的 “首届中欧国际双年展”的展览主题为 “地缘·日常”，中国参展艺术家通过独立的艺术作品从个体视角切入对当代中国日常状态的表达与呈现，通过展览向世界展现日常意义下的当代中国美术。

一般来说，农村地区人饮工程的建设线路较长，配水管道可能会经过公共设施、村庄、道路等，因此需要设置较多的减压阀、检查井及闸阀井。在工程巡查条件十分艰苦的情况下，加上技术人员严重不足，使一些最基本的维修工作无法正常展开，人饮工程管理工作严重滞后。

处理1，移栽前14 d开始炼苗，前7 d白天揭膜日晒炼苗，晚上盖膜保温，7 d后全天揭膜炼苗。处理2，移栽前14 d开始炼苗，升高漂浮池水位，使漂浮盘盘面高出漂浮池埂面，前7 d内白天揭膜日晒炼苗，晚上盖膜保温，7 d后全天揭膜炼苗。处理3，移栽前14 d开始炼苗，前7 d白天将漂浮盘抬到漂浮池外日晒炼苗，晚上放回漂浮池保温，7 d后全天将漂浮盘抬到漂浮池外炼苗。

今天的中国已经成为世界当代艺术的中心舞台之一，西方美术在中国展出，营造出了世界美术的中国展览馆现象。中国观众不用走出国门就可以直接与来自于世界各国的艺术家相遇，这对于中国美术环境的良性发展具有重要的意义与价值。一方面使得国内的观众更直观地了解了西方艺术的本源面貌，另一方面可以促使中国观众建立多元文化与艺术间的对话和理解。这些展览中，有西方绘画中的经典，如2017年6月16日，由中国国家博物馆、荷兰王国驻华大使馆、美国莱顿收藏共同主办的 “伦勃朗和他的时代：美国莱顿收藏馆藏藏品展，”旨在推动公众更广泛地了解与欣赏17世纪荷兰的艺术精品。也有以新媒体技术为创作媒介的当代艺术展览，如2017年1月在上海龙美术馆举办的“詹姆斯特瑞尔回顾展 （Immersive Light）”，将光影制造的虚幻与真实相互交错，体现了光作为媒介的宗教性，展览挑战了观众的观看与视觉经验；清华大学艺术博物馆先后举办了 “从酒神赞歌到阿卡迪亚：马库斯·吕佩尔茨作品展”和 “从莫奈到苏拉热：西方现代绘画之路 （1800—1980）。”前者展出了德国MAP收藏的吕佩尔茨从1986年迄今的各个阶段代表作104件，包括88件架上绘画和16件雕塑作品；后者展现了西方现代艺术充满矛盾和创新的崎岖之路。9月15日作为庆祝中德建交45周年框架下的重点项目 “德国8——德国艺术在中国”展览开幕，这是德国当代艺术在中国最大规模的一次展示，囊括了德国20世纪50年代至今最具影响力的55位艺术家的320组作品，呈现出7个既彼此独立又相互关联的学术主题。5月27日在广东美术馆举办的 “症候与变革——中东欧当代艺术展”正式开幕，该展览是由中国文化部主办的 “中国——中东欧国家文化季”斯洛文尼亚来华项目的重要部分，其展览分别探讨当代社会不同层面的问题：城市及其都市化发展、国家历史和艺术史等问题。

“双年展”这一源自西方的展览活动模式已经在中国这片辽阔的土地上生根发芽，汲取多方营养快速生长，双年展大多以城市命名，对于提升城市的文化深度与艺术气质起到了积极的推动作用。2017年各类双年展的势头依然不减，在中国发展的新时代，努力在主题与形式上探索更多新的可能性。2016年11月开幕并延续到2017年3月的第十一届 “上海双年展”策展人由印度的Raqs媒体小组担任，主题为 “何不再问？正辩，反辩，故事”，共有92位/组艺术家参展，展览规模广阔，脉络通达并精细。9月24日，第七届中国北京国际美术双年展在中国美术馆拉开帷幕，本届主题为 “丝路与世界文明”，各国参展艺术家共567人，参展作品共计601件；10月28日，首届安仁双年展于成都安仁镇开幕，总策展人吕澎，主题为 “今日之往昔”，140余位国内外参展艺术家的作品参加了本次双年展。11月3日，第三届中国西部国际艺术双年展在内蒙古美术馆开幕，本届主题为 “非常·现场——一带一路的视觉诠释”，共展出自15个国家的80位艺术家的184件作品，作品涵盖了油画、雕塑、装置、多媒体等多种艺术形式。12月15日第七届深圳双年展开幕，本届双年展主题依然围绕着“城市/建筑”展开，秉承对南头古城保护与重生的城市设计思路，梳理出一条空间改造和展览植入高度吻合的叙事主线。

2017年以 “新媒介” “新媒体” “多媒体”命名的美术展览依然众多，当下仍然处于新媒体艺术形式发展的喷涌时代。艺术机构与民营美术馆在其中起到了很大的推动作用。上海新时线媒体艺术中心北京尤伦斯、佩斯北京、林冠艺术基金会、木木美术馆等积极引进新媒体艺术展览。2017年3月17日，由中国 （CAC）新时线媒体艺术中心联合德国 （ZKM）卡尔斯鲁厄艺术与媒体中心和韩国 （NJPAC）白南准艺术中心共同发起的 “三个屋子”青年媒体艺术家国际巡展·提名展在上海新时线媒体艺术中心举办。此次展览呈现由四位提名人 （耿建翌、鲁明军、孙冬冬和王辛）推荐组成的10位青年媒体艺术家的创作，作品的形式有动态雕塑、表演装置、录像以及网络艺术等，勾勒出当前国内媒体艺术创作的状态，展览激发并回应了当前媒体技术与艺术创造新潜能等话题。2017年6月3日至9月3日，芬兰艺术家特瑞可·哈波亚 （Terike Haapoja）的个人展览“闭合回路，开放过程 （Closed Circuit-Open Duration）”以土壤、植物、灯光、声音、录像等自然科学媒介材料，探索人与自然间的各种关系。展览包含多部可重组、叠映的作品，以这些作品共同打造出一座充满惊异之感的花园，有机体、数码、电子、人类与非人类在此交游，观者可以穿越于不同空间与风景中。2017年5月20日至11月19日，佩斯北京举办的 《花舞森林与未来游乐园》成为 “网红”展览，展览由400名专家组成的跨学科艺术团体teamLab联合创作，成员不仅仅有艺术家、设计师，还有数学家、网络工程师、程序员、建筑师和编辑等。Teamlab通过前沿数字技术打造令感官体验混淆的迷宫世界，打破传统的观展习惯，利用实时运算技术与交互技术使作品在观看者行为的影响下产生变化，将作品从固有形态的局限中解放出来，模糊科技与艺术之间的边界，带给观众全新的浸没式体验。《花舞森林与未来游乐园》在北京获得了极大的成功，虽然票价不菲，但是场场爆满，斩获了3000万元的门票收入。可见跨界与包容的艺术观可以收获更为广泛的群众基础，反映出当代新媒体艺术的正向良性发展。2017年8月26日至11月26日，上海当代艺术博物馆（PSA）举办了展览 “中国当代艺术收藏系列展·李山”。李晓峰认为，李山以一个艺术家的身份诠释生物艺术，是艺术家对生命体的探索方式。李山的展览反映了人类21世纪的生命科学、生物医药技术、克隆技术、生物科技，与艺术创作、艺术想象、艺术创造性以及艺术家所代表的人类的情感是怎样的链接关系，体现了一种艺术客体的多元性与跨学科边界性。

（三）VR领域方面

如果将2016年定义为VR（Virtual Reality：虚拟现实）元年，那么2017年VR技术与艺术的碰撞与结合则为当代艺术注入了一针强心剂，展现出新的生机与活力。VR技术介入当代艺术，虚拟现实艺术展览成为当代艺术展览的热门；虚拟现实以非常态的速度成功进入全球市场，在艺术世界，该媒介正进入开拓性阶段，为艺术家在拓宽和跨界创作实践领域带来前所未有的机遇。虚拟现实艺术作品难以用文字对其进行客观描述，而只能在直接真实的体验与观看中得以理解它。因此，观看的权力使得虚拟现实艺术作品的意义不断外延，在真正意义上向艺术家和观者双向开启了全新的世界。林冠艺术基金会携手丹麦科拉当代艺术机构，从2017年8月27日至2018年1月5日，先后展出了克里斯丁·莱默茨的 “幽灵”，埃里克·帕克的“换位湾”，保罗·麦卡锡的 “C.S.S.关山飞渡飞度关山：玛丽和伊芙的虚拟现实实验”，托尼·奥斯勒的 “我的朋友太空人”，2017年11月25日在今日美术馆开幕 “流明矩阵”国际新媒体艺术展，本次展览展览涵盖影像、静态图像、交互装置、雕塑、人工智能、AR、VR等不同媒介形式的作品，通过丰富而灵活的创作形式，充分展现了世界各地各种风格艺术家的作品，呈现了包括海洋污染、个人隐私、超智能生命体、难民问题等多个炙手可热的现实议题。

在学术研究领域，美术学基础研究和应用方面都取得了新的进展。国家社科基金艺术学项目扶持249项，包括重点项目8项，一般项目167项，青年项目52项，西部项目22项。从重点项目 “中国特色艺术学体系研究” “民国时装人物粉彩瓷绘研究 （1912-1929）”“中华漆艺发展史”“虚拟现实文化创意产品的设计理论与应用研究”“乡村文化传承与精准扶贫研究”“国有文化企业的社会责任研究”等研究选题可见，在推进中国艺术学科体系建设和民族美术历史研究深化的同时，由现代科技应用与国家政策引领的学术研究将是未来重点拓展的方向。艺术出版将继续起到学术研究的核心推动与传播作用。作为体现艺术研究成果重要平台的艺术类学术期刊与评论大报，是学术研究与知识传承的重要组成部分，与艺术理论和批评的发展关系密切。5月23日，北京师范大学与中国文艺评论家协会在京举办了 “新全球化语境下艺术理论与批评格局的重构——第一届全国艺术类学术期刊主编高峰论坛，”《美术研究》 《美术》 《美术观察》 《美术学研究》《中国书法》《书法》《装饰》《民艺》等代表性美术期刊主编深入探讨了学术期刊的重要意义和中国艺术理论与批评的建设等诸多核心问题。以 《美术观察》杂志为例，其长期致力于美术热点现象与前沿问题的发掘，2017年 《美术观察》全年12期的 “观察家”专栏，重点集中在 “当代主题性美术创作”“书法的当代标准” “民间艺术与当代生活”“核心素养与美术教育”“21世纪中国的外国美术史研究”“外国的中国美术史研究”“构建美术学的世界眼光”“人工智能与艺术的未来”“大数据时代的美术研究”专题的研究，从专题研究中可以看出美术创作发展一方面紧随时代主题，融合前沿科技，另一方面对中外美术史学的研究在今天也同样重要。

下肢深静脉血栓是骨科常见术后并发症后，下肢深静脉血栓是肺栓塞的来源，特别多见于骨科大手术。骨科大手术包括人工髋、膝关节置换术和髋部周围骨折手术。血栓在中医属于脉痹症，气虚血瘀凝滞是重要的发病机理，现就我院院内中药制剂益气通脉汤预防骨科术后并发下肢深静脉血栓形成的有效性和安全性报道如下。

（四）美术研究方面

“京津是个大市场，来自全国各地的家庭服务企业都来这里参与竞争。”河北福嫂家政服务有限公司总经理张文杰说，面向京津高端客户需求，河北省应推进复合型、高附加值的管家服务，提供科学化、专业化、综合性的家政服务。他建议河北省培训机构、家庭服务企业应像山东省有“阳光大姐”、湖北省有“木兰花”、四川省有“苏小妹”等服务品牌那样，培育具有河北特点的家庭服务品牌。

二、热议现象聚焦

2017年3月3日——14日，第十二届全国人大五次会议和全国政协第十二届五次会议在北京召开。据统计，今年全国 “两会”上来自美术界的代表委员有50余人，艺术改变中国，“艺术问政”成为 “两会”中独特的风景线。与会期间，中国美术家协会主席刘大为持续呼吁中国美术走出去对于中国文化自信的提升，他认为艺术是中国和世界交流的最直接的方式，也是世界了解中国的桥梁；现任中国国家画院常务副院长、全国政协委员卢禹舜提出了 “加强美术在构建中华优秀传统文化传承体系中的重要作用”的提案；中国美术学院院长许江提出 “文化自信是最基本的自信、持久的自信”“让年轻一代了解东方美学”的期许。

围绕 “双一流”加快一流大学和一流学科建设的全国第四轮学科评估堪称美术教育领域年度最热话题。根据教育部学位与研究生教育发展中心于2017年12月28日公布的结果，艺术学理论专业的A+高校有北京大学、东南大学；美术学专业A+有中央美术学院、中国美术学院；设计学专业的A+高校有清华大学、中国美术学院。学术需要增强自身、瞄准国际，这种以评促建的方式也对美术学科评价指标体系的完善提出了更高的要求。

出口方面，USDA本月报告将本年度美豆预计出口量由上月的5606万吨继续下调至5171万吨。尽管美豆出口部分转向欧洲、墨西哥等地，但总体难以抵补失去的中国市场份额。

(5)给水泵汽轮机：后轴封结合面，排汽缸中分面法兰，人孔门；排汽管道各结合面法兰，人孔门、防爆门，波形补偿器，排汽蝶阀及旁路阀；喷水减温管路阀门。

故宫馆藏精品展览等一系列展览成为热点，受到广泛关注。从展览引发的效应来看，传统书画展览拉近了大众与艺术的距离，传统书画进一步走进了大众的视野。2016年，故宫展出 《清明上河图》曾经引发 “故宫跑”，2017年 《千里江山图》再次引发观展热潮。导致这种现象的原因，一是传统书画自身的魅力；二是信息传播的有效性大幅度增强，微信朋友圈成为信息时代应用最广泛的传播交流平台。通过微信公众号传播艺术展览信息，加大了展览的普及性和关注度。值得肯定的是，《千里江山图》受到追捧，凸显了一种传统艺术话语的当代地位。但令人遗憾的是，大多数观众都是以分钟计算观展时间，走马观花式地 “到此一游”。从故宫的角度出发，自然是希望普通大众能够观看到经典传世名作，并得到他们的肯定；作为观众而言，需要的是没有紧迫感的观展体验和静下心赏画的耐心。如今，《千里江山图》这样的手卷，受制于故宫博物院这样的观赏条件，观赏者无法自己把握阅览的节奏，欣赏“手卷型”中国绘画的私密性被大大地减弱了，不能不说是一种遗憾。

美术创作领域的写生热潮从2016年持续到2017年。写生热潮产生的直接原因在于美术创作者对习近平总书记在文艺工作座谈会上的讲话 “深入生活、扎根人民”的回应。由此而来的 “扎根写生”成为火热的美术概念，使得写生热潮在图像泛滥时代上升到前所未有的高点。这样的现象，引发了多方位的思考。

首先，肯定了写生的必要性。写生是美术创作者直面自然的一种创作方式，其真实的体验感受是一种真实情感的流露；其次，也要看到频繁的写生热潮掀起带来的弊端。比如：张新权指出，有两种形式的跟风想象——一是 “跟从自然”，指的是缺乏审美主体的主观感受、过分模仿自然的做法；二是“跟从名家”，顾名思义，失去自我，成为他人的附庸。也有学者指出，“写生热”隐含对问题的回避。称 “写生”在概念上回避了具体的内容和主题的倾向性，也体现了对于“文化”或者 “态度”的回避。① 邢千里：《写生热·冷观察》，《美术报》2017年8月12日第003版。

2017年，为贯彻落实 《关于加强和改进新形势下大中小学教材建设的意见》，进一步做好教材管理有关工作，国务院决定成立国家教材委员会，由美术教材委员会指导和统筹全国美术教材工作，发布了普通高中美术课程标准 （2017年版），促进普通高中美术课程的育人理念深入人心，育人模式改革不断深化，用新时代的美育理念促进学生全面而有个性的发展。

三、美术发展前瞻

艺术与科技已经不仅仅局限在跨界结合，而是走向深度融合。相关的学术研讨会与艺术实践展览相继举办，中国的当代学院艺术教育与科技艺术创新的新平台的建立。以中央美术学院为代表，2017年5月10日，中央美术学院艺术与科技中心正式成立，旨在将艺术人文与科学技术纳入协同研究与发展，集教学、研究与创作为一体的跨学科、跨界域的新型教研及创新基地，②2017年列奥纳多艺术、科学与技术系列讲座首讲： 《延展电影与媒体艺术》，中央美术学院管网：http：//www.cafa.com.cn/c/？t=219417，2017-5-13。并且在当日举办了 “2017年列奥纳多艺术、科学与技术系列讲座：延展电影与媒体艺术”。

［1］梁勇.故宫博物院藏四僧书画展［J］.美术观察，2017，（8）.

2017年11月7日，由中央美术学院主办、中央美术学院视觉艺术高精尖创新中心承办的首届 “EAST——科技艺术季”拉开帷幕。本次活动邀请来自英国、加拿大、德国、澳大利亚、荷兰以及中国的艺术院校、美术馆、科研机构和创新企业的代表人物② 专题：《中央美术学院首届EAST-科技艺术季》，中国美术学院管网：http：//www.cafa.com.cn/c/？t=529924，2018-1-5。，探讨技术与创造的关系。这个科技艺术季的内容包括两个顶级学术会议，“第20届国际意识重塑国际会议”在艺术、科学、技术和意识四个领域进行跨学科的探索；“EAST-科技艺术教育国际大会”就科技艺术的历史未来叙事和生物艺术、材料艺术等科学细分案例进行讨论。与此同时，还建立了三个工作坊，分别为材料艺术工作坊、生物艺术工作坊、星球学院博士教学工作坊，同期举办了十几场相关主题的讲座。 “EAST-科技艺术季”的开展标志着中央美术学院全球顶尖科技艺术创新平台的建立。

2017年11月8日，由蓬皮杜艺术中心、毛继鸿艺术基金会、复旦大学哲学学院以及明当代美术馆联合举办的首届 “时代·美学·新实践”国际艺术暨学术论坛第二场于明当代美术馆举办。论坛以 “加速时代的艺术”为题，对当今社会新的时间秩序进行观察和回应，探讨了技术、哲学与艺术之间的关系。

“人工智能”成为全球性的焦点问题。随着科技创新的不断深入，人工智能渗透并且改变着人们的思维、生活、生产方式。人工智能与当代艺术的介入、相互影响关系不仅仅是2017年的热点问题，同时也是一个面对未来的问题。

《美术观察》杂志的 “观察家”专栏在2017年8月刊的 “现象”和10月刊的 “热点述评”板块，集中在艺术设计领域，前后抛出了 “人工智能和设计” “人工智能与艺术的未来”的问题；陈剑考虑到人工智能的双面性，他指出在现实生活的层面，人工智能在 “工作强度、运算速度、记忆功能”有超越人类的优越性，但在 “深层意识、情感、推理等方面依旧存在跨越式的差距。”由此，他希望在人工智能禅产品设计之初就应该拟定普适性的设计伦理向度。林力的看法集中在智能互联时代下，智能技术带来的设计应该更贴合具体的情境与人性化的需求。对于设计的理解不能局限在一个物品或者一种介质上，未来的设计是 “一种方法、一个系统、更是一种思维”。何秋言以大数据为背景，从艺术本体与价值的角度审视艺术存在与人类的关系。借助大数据时代的优势，掌握利用并且优化数据，从而更好地为艺术服务。

综上所述，2017年中国美术与新时期发展理念、民族复兴、科技创新、民众文化生活品质提升等紧密相连。无论是全面建成小康社会，还是全面建设社会主义现代化国家，都对美术事业的发展提出了具体的要求。中国美术在审美普及教育和文化创新方面还有很大的提升空间。如何让美术真正走进普通民众的日常生活，让更多人走进博物馆、美术馆，更方便地享受到中外高品质的美术作品；如何借助信息科技革命，使美术介入社会知识生产与产品创新，提升人民生活品质；如何提高学校美育水平，让美术教育更多地激发创造力而不是扼杀想象力；如何让优秀的中国美术理论成果和作品在国际主流艺术界亮相、发声，参与人类命运共同体与全球化价值观建构，这些都是摆在中国美术工作者面前的重要课题。

［2］特瑞可·哈波亚.闭合回路，开放过程［EB/OL］.http：//www.chronusartcenter.org/terikehaapoja/.

2017年6月14日，为推动 “科学与艺术”的创新和发展，由中国美术学院与科学出版社主办的2017年 “科学与艺术”学术研讨会在科学出版社 （北京）召开。该学术研讨会有两个环节，围绕着 “关于国内外 ‘科学与艺术’的最新动态及发展现状”这一主题，知名学术专家进行主题发言，研究人员做主题报告，共同研讨 “科学与艺术”融合发展的新目标、新思路① 汤文思：《2017年 “科学与艺术”学术研讨会在京举行》，中国美术学院管网：http：//www.caa.edu.cn/zhzx/201706/t20170616_68717.html，2017-6-16。。会议探讨了 “艺术与科学”的内涵和外延以及其研究领域，探寻 “科学与艺术”融通发展的推动思路及举措。

参考文献：

“OCT-LOFT创意节”活动于2017年12月9日在深圳华侨城创意文化园举行，为期三个月的展览通过艺术与科技的融合，成为对当下热点词汇，如基因技术、大数据、VR等的直观呈现，试图描绘艺术未来可能的形态，同时它也反观曾被认为是 “将来”的现在，以此回应 “现在的未来并不是将来”这一主题，探讨创意园未来基于艺术创意设计无边界的形态。

［3］和贾布看展|李山生物艺术展：艺术家的任性，细思极恐［EB/OL］.澎湃新闻：http：//www.thepaper.cn/newsDetail_forward_1795596，2017-9-18.

［4］流明矩阵——国际新媒体艺术展［EB/OL］.http：//baijiahao.baidu.com/s？id=1583508577254540361&wfr=spider&for=pc，2017-11-8.

［5］2017年 OCT-LOFT创意节.许你一个创意未来！［EB/OL］.搜狐：http：//www.sohu.com/a/207702355_718127，2017-11-30.

［6］艺术问政2017.艺术界两会代表如何聚焦“传统文 化”［EB/OL］.https：//news.artron.net/20170302/n912534.html，2017-3-2.

车身长/宽/高(mm) ..................................4543/2059/1196

［7］吴越.《千里江山图》为何引发“故宫跑”［N］.解放日报，2017-9-30（12）.

采用Spearman等级相关分析得出：PHQ-9和GAD-7的相关系数为0.747，说明脑瘫儿童家长抑郁和焦虑呈高度相关。

［8］2017年列奥纳多艺术、科学与技术系列讲座首讲.延展电影与媒体艺术［EB/OL］.中央美术学院管网：http：//www.cafa.com.cn/c/？t=219417，2017-5-13.

［9］汤文思.2017年“科学与艺术”学术研讨会在京举行［EB/OL］.中国美术学院网管：http：//www.caa.edu.cn/zhzx/201706/t20170616_68717.html，2017-6-16.