KPM柏林皇家陶瓷厂的展示空间设计

KPM（Koniglicher Porzellan-Manufaktur）即柏林皇家陶瓷厂，最初创立于18世纪中期的陶瓷工厂，是德国历史最为悠久的古窑厂之一。如今，KPM柏林皇家陶瓷博物馆也位于此。KPM虽未及Meissen梅森陶瓷博物馆的历史久远，但它也是集传统与创新为一体的重要陶瓷品牌。正如KPM品牌全球业务总监福森先生说：创新是KPM的时代精神。时间可以追述到1981年，当将跨时空的珍贵文献与艺术品呈现出来时，着实令世人惊叹。KPM为重振柏林“文化及艺术之都”做出了积极的贡献。

1 历史印记与现代建筑

走近位于Berlin Wegelystraβe的KPM就能看到极具视觉冲击力的大烟囱（图1），它伫立在博物馆门口，散发着浓烈的工业味道，行走在铺满小石板的路上，仿佛进入时空隧道，瞬间被拉进18世纪。制瓷工厂始建于1763年，当时普鲁士国王腓特烈大帝是个“瓷器迷”，他从商人手中收购了瓷器厂，并冠以国王之名，因此成为享誉世界的瓷器品牌。二战中，KPM工厂和窑炉全部被毁，后来经历了约30年的时间重振，终于在收集整理完成之后让陶瓷厂呈现出新的面貌，并极富创意地在工厂内建立了博物馆。

“自然拼读法”就是根据发音的自然规则归纳而成的一种发音学习方法。英语是拼音文字，26个字母有本身的语音，但每个字母更代表不同的音源，不同字母的组合则形成许多不同的发音。“自然拼读法”让初学英语的人凭借其认识的字母及所代表的音源，从最基础的音与音的结合开始，反复练习以建立字母与发音之间的直觉音感。有了这样的音感，看到什么样的字母组合，就能自然判断该如何发音。听到一种音，也能直觉地反应出该如何拼读。

2004年，路虎发现迎来了自面世以来最为彻底的一次换代。第三代路虎发现拥有了全新的车身整合式底盘结构、全新的动力总成、全新的驱动系统，而一切都让这个已经诞生十余年的中型SUV得到了全面的进化与升级。

博物馆展示设计最直观的方式就是：让参观者在步入博物馆大门的瞬间,实现了由日常生活空间向博物馆展示空间的过渡与转换[1]。柏林皇家陶瓷厂突破性地将代表历史印记的制瓷厂标志性场所与现代设计理念进行结合，使其极具冲突但又异常和谐地将历史与当代审美完美呈现。

古筝的发展经历了从传统到现代的转变过程，筝的发展轨迹从“俗”走向大众化，并且流传甚广，现在古筝有大量优秀的音乐作品不断涌现，演奏技巧也得到了极大的丰富。古筝的弹奏技巧已经进入了一个新的高度，它为人类文化宝库增添了财富，同时也不断丰富和完善。展望未来，我相信，在众多作曲家和表演艺术家的共同努力下，中国古代弹拨乐器古筝将再次辉煌。

现代博物馆有4个重要的功能：馆藏维护、学术研究、展览展示、教育传播，其中展示和传播逐渐成为博物馆的核心功能[2]。KPM柏林皇家陶瓷厂实现工厂与展厅、历史与现代、内与外、新与旧间的转换，以其独特魅力让人记忆犹新。在博物馆门口长长的阶梯上巧妙地设计产品展示橱窗，精心布置的灯光与饱含构成美学的橱窗设计烘托出陶瓷产品的特质（图2）。阶梯橱窗设计有效地将展厅门口的空间进行合理分割，当遇到博物馆人流增多的情况下也可以起到疏导的作用。另外这部分的橱窗设计也与旁边的大烟囱进行呼应，它们相近似的色调达到视觉统一，灰色调的阶梯与橱窗融为一体。同时，又与红色调的建筑形成对比，产生强烈的视觉张力。

2 时空跨越与多维展示空间

窑洞与外部玻璃拱形落地窗之间的距离形成廊行空间，外部运用拱形玻璃设计，在阳光的照射下，投射出一道道光般的门，仿佛是通向历史的时空之门。展厅外建筑的下部采用透明玻璃材质，上部与顶部均采用钢架结构。窑洞本身不单单只是简单的展品与展示空间，更重要的是可以让窑洞的生命得以延续。另外，窑洞外的走廊上也陈列着当代雕塑艺术，现代艺术作品与窑洞构成和谐的视觉关系。经过历史沉淀的砖结构窑洞呈现自然暗灰色调，暗灰斑驳的粗糙肌理衬托出瓷器白洁光滑的质感。从每个窑洞里投射出来的不同灯光，营造脱模、晒坯、烧窑、出窑等场景；展示过程甚至将破损的瓷片进行自然堆砌，使瓷片残缺之美得到淋漓尽致地体现（图4）。另外，其中一个窑洞的展示还融入了现代装置

  

图1 KPM大烟囱

  

图2 博物馆入口阶梯橱窗

  

图3 KPM一楼部分窑洞与外部空间

  

图4 破损瓷片展览效果

  

图5 窑洞内瓷主题装置展示

3 触摸真实与创新视觉体验

KPM陶瓷博物馆空间展示设计的宗旨，是使观者在整个观展过程中可以近距离地真实触碰历史与体验当下。参观者可以在窑洞口直接观察感受窑洞及内部展品，倾听每个窑洞讲述的陶瓷故事（图6）。通过这11个承载辉煌历史文化发展的窑洞提醒人们对传统的敬意。

KPM品牌除了具备坚持不懈追求极致的工匠精神特质，还不断尝试创新与探索。不仅与世界知名设计师进行合作也积极与世界知名品牌进行更高要求的产品开发。当年KPM皇家陶瓷厂与法国超级跑车制造品牌布加迪合作推出的世界第一辆陶瓷版布加迪威龙白金跑车，一经推出便引起轰动（图12）。车身突破性地采用陶瓷材质，它是当时世界上第一辆以瓷器为车内外设计元素的汽车。陶瓷易碎的特质与追求速度的超级跑车结合在一起，简直就是一个既矛盾又疯狂的想法。但KPM通过他们对极致高端的品质追求，将手工陶瓷创造性地与汽车结合在一起，成为陶瓷史上一个历史性的时刻。不仅如此，这一合作也是汽车史上的一个传奇。KPM将极致创新的工匠精神特质发挥得淋漓尽致。除此之外，还开发了大量该品牌衍生产品设计（图13），将设计的宽度与维度实现统一。

KPM的展厅设计，由上下两层结构组成，实现维度艺术设计（图5），运用蝴蝶与树的元素，将一个个陶瓷杯挂在代表自然之物的树枝上，传递品牌自然纯手工制作的理念。

  

图6 KPM窑洞展示之一

  

图7 触觉体验

  

图8 博物馆真实餐厅相关陈列展示

4 追求极致与工匠精神体现

柏林皇家陶瓷厂KPM一直本着精湛、永恒和卓越的设计理念，坚持纯手工制作（图9）。品牌传承了200多年，创新出高品质甚至奢华的作品。KPM为了使传统品牌能注入新的活力以及让其产品达到极致的品质、精湛的工艺和高端的设计，所生产的陶瓷单品均由艺术设计大师打造。除此之外，还联合同时代世界上的知名设计师进行品牌产品开发创作。在位于Berlin Wegelystraβe的柏林皇家陶瓷厂的展厅二楼陈列出大量设计师的陶瓷系列作品。在众多著名瓷器艺术家和设计师的精心创作下的KPM瓷器呈现出多种风格（图10），如：经典传统、洛可可以及现代简约等风格，这无疑与KPM旨在创造出高端精细的瓷器的理念不谋而合（图11）。

  

图9 KPM品牌形象及作品展示

  

图10 KPM作品展示

  

图11 KPM瓷器作品展示

  

图12 KPM展示的与布加迪合作陶瓷跑车

KPM对品牌形象极其重视，在其品牌平面主题海报设计上也注重凸显出高端精湛品质与时尚现代气息，旨在达到品牌形象的统一。KPM的展示方式不仅满足普通的视觉传达需求，还结合多种展示方式，让观者提升感官体验。相对于静态的展示设计方式,交互设计具有体验性、娱乐化的特点[3]。因此，展览方式融入多种交互体验，如：将制陶材料的对比、各种陶胚、陶器的雏形及不同材质肌理的成品进行结合展示，观者通过触觉加深对KPM陶瓷的了解（图7）。现代科技的融入也为信息的传播提供了更多可能，展厅内的视频可以将复杂专业的陶瓷文化及其制作过程涵盖在内，并通过通俗易懂的动态展示方式促进观者对品牌信息的理解延展至更多维空间。博物馆还特别设计真实餐厅，将品牌的餐具、陶瓷雕塑以及餐桌文化完整地展示出来（图8）。的跨越。展厅内的空间分割，上部分是产品展示及销售的空间，下部分则由原有的11个窑洞构成。截至1963年止，现存的这些窑都是用来烧制瓷器的窑，如今演变成了独特的展示空间。通过新旧的结合，不难看出德国人对传统的尊重与再利用的睿智。进入KPM博物馆内可以很清楚地看到原始窑洞与后期建筑间的关联。在窑洞的基础上，加盖出一个新的空间，砖的窑洞结合当代钢架结构展厅设计（图3），实现历史与当代交融。设计者在窑洞顶加盖的展示及商业空间，除了展示自己品牌的作品之外，还有其他陶瓷艺术家的作品，属于兼容开放的空间。艺术与商业在此得到很好的融合。

KPM博物馆区域构架除了11个窑洞与2楼的展示及销售部分外，还设有真实工作场景区、陶瓷工艺展示以及品牌历史文化发展展示区。位于KPM博物馆内一侧的陶瓷工作区，面积虽不大但每位陶瓷艺术家及设计师的工作区域都设计规划得井井有条。工作台上不管是工作中还是工作后都呈现出整洁的状态（图14）。整体摆放的工具与量身定制的工作台无不体现出KPM追求细节、极致完美的精神理念。在另一侧的KPM陶瓷工艺展示部分，采用桌面工作台展示，利用平面视觉传达的方式结合真实陶瓷工具及创作手稿展示。让观者近距离地与陶瓷艺术家进行对话（图15）。将桌面展示的陶瓷产品实物介绍文字与设计手稿图，通过编排设计的方式整理出一个个既具逻辑关系又具节奏且彼此衔接的版面。这些悬挂着的版面起到信息传递的作用。生动有趣的手稿传递出陶瓷艺术家的创作状态，让观者仿佛穿越时空与设计者进行面对面的交流。博物馆历史文化发展展示部分根据陶瓷产品特质，大部分采用了橱窗展示的形式，尽管隔着玻璃也能领略到KPM陶瓷品牌精品的魅力（图16）。不同时期的陶瓷展示都结合了与之相应的背景，独特的单色版画艺术风格烘托出陶瓷产品的精致（图 17）。

  

图13 跑车品牌合作衍生设计

  

图14 KPM工作区一隅

  

图15 设计场景展示

  

图16 玻璃橱窗中的陶瓷精品

5 结语

KPM柏林皇家陶瓷实现了将艺术融入生活，艺术与生活紧密结合的理念。独特的皇家陶瓷博物馆设计将见证历史的大烟囱、窑洞与现代建筑形式语言融合、将时空跨越与多维度展示结合呈现，通过观者的触摸达到新的体验高度。KPM追求极致的工匠精神价值体现，让其品牌以及曾经承载历史的11个窑洞得到新的蜕变。他们追求视觉新体验的方式以及传承历史文化的理念值得探讨与研究。

本文图片均由作者拍摄

该次数据采用SPSS 14.0统计学软件分析，组间计数资料[n（%）]和计量资料（±s）分别行 χ2检验和 t检验，P<0.05为差异有统计学意义。

  

图17 版画风格的展示背景

参考文献

[1]李清华.博物馆空间诗学——他者视野中的博物馆展示空间设计[J].民族艺术，2016（4）:88-93.

[2]胡杰明.博物馆展示设计的逻辑特征[J].艺术与设计（理论）,2016（11）:51-53.

[3]李女仙.民俗博物馆展示设计的叙事特征与空间建构——以新会陈皮文化体验馆为例[J].装饰，2017（8）:132-133.