古琴与中国传统文化相关论文

2012年《文化对艺术的影响机制——兼及艺术的文化学阐释路径》艺术百家　　2012年《古代唱论的历时性展开——由<师乙篇>引发出的声乐美学理论》中国社会科学报　　2011年《中国古代音乐美学的理论特点》交响 　　2010年《音乐文化中自体守护与异体欣赏的统一如何可能？——从“多元”与“一元”的互含关系所作的论证》乐府新声 　　2010年《中国传统音乐美学建设的几个问题》交响 　　2009 年《古琴演奏中的“技”与“道”——从庄子“庖丁解牛”谈起》艺术百家　　2009年《对音乐内在张力的精心营构——马友德教授二胡教学与演奏理论浅识》音乐与表演　　2009年《20世纪艺术美学理论的维度转换——从主客间性与主体间性所作的考察》艺术百家 　　2009 年《嵇康“声无哀乐”思想形成的理论背景》中国音乐　　2008年《“保存”与“生存”的双重使命——音乐类非物质文化遗产保护的特殊性》星海音乐学院学报　　2008年《找回艺术学的真正“自我”——从艺术学的独特对象所作的学科定位》艺术学研究　　2008年《中国艺术表现中的“含蓄”辨微》美与时代　　2008年《探寻历史上的金陵琴派》乐府新声　　2007年《走向主体间性的音乐美学——兼及音乐美学研究中的文化学维度》艺术学研究　　2007年《中国音乐美学的逻辑形态——从内涵逻辑解读中国音乐美学的理论特点》中国音乐　　2007年《中国音乐美学的主体间性——中国传统音乐中人与对象的关系》中国音乐　　2007年《我们如何对待传统？》音乐与表演　　2007年《文化对音乐意义的限定——“文化影响音乐的机制”研究之三》乐府新声　　2006年《文化在音乐中的复制——“文化影响音乐的机制”研究之二》乐府新声　　2006年《从艺术与文学的关系谈艺术学门类学科的设置》美术与设计　　2006年《文化对音乐的功能预设——“文化影响音乐的机制”研究之一》乐府新声　　2005年《文人琴与艺人琴关系的历史演变——对古琴两大传统及其关系的历史考察》中国音乐　　2005年《对江南丝竹音乐形态特征的文化诠释》中国音乐　　2005年《古琴造型与装饰之美》美与时代　　2005年《中国传统文化对艺术学科研究生教育的价值》(合作) 学位与研究生教育　　2004年《中国文人艺术的审美取向》(合作) 社会科学战线　　2004年《<溪山琴况>结构新论》音乐与表演　　2004年《南宋浙派对后世琴派的影响及其脉络》杭州师范学院学报　　2004年《音乐文化学学科化的理由与意义》乐府新声　　2004年《音乐“意境”的空间营造》中华艺术论丛　　2004年《古琴年代的鉴别》(9-12期连载) 乐器　　2003年《中国传统音乐的“情感”母题及其文化意蕴》乐府新声　　2003年《中国传统音乐的“自然”母题及其文化意蕴》中国音乐　　2003年《古琴的含蓄美及其人格内涵》艺术探索　　2003年《文人琴与艺人琴的不同旨趣及其走向》东方丛刊　　2003年《从学科结构看当前的音乐文化研究》音乐与表演　　2003年《不丽而妙者，韵也——中国艺术的审美品格》教育文汇　　2003年《古琴音乐的发展手法及其特点》音乐研究　　2003年《古琴神秘性探源》中国音乐　　2002年《中西宗教精神的不同及其文化内涵》合肥教育学院学报　　2002年《中国传统音乐的“自然”母题及其文化意蕴》中国音乐学　　2001年《古琴发展问题剔微》中国音乐　　2001年《走向阐释学的音乐美学》黄钟、音乐舞蹈研究　　2001年《古琴美学的历时性架构》黄钟　　2001年《也谈音乐与文化——答胡自强先生》乐府新声　　2001年《化“中西”为“多元”——从音乐发展战略看音乐的中西关系》人民音乐　　2001年《园林城市的文化定位》安徽电力职工大学学报　　2001年《庄子哲学对大学生心理素质教育的意义——从“庄子阐释”课引发的思考》教育与现代化　　2000年《文体变迁的背后──从生命本体看中国文学的文体变迁》东方丛刊　　2000年《古琴演奏之道》音乐与表演　　2000年《古琴表现力抉微》中国音乐学　　2000年《人文素质课的教学特性》教育与现代化　　1999年《艺术教育中审美阐释的新层面》教育与现代化　　1999年《古琴的文化审美内涵》黄钟　　1999年《古琴韵味辨微》中国音乐　　1999年《古琴的审美意蕴》七弦琴音乐艺术　　1999年《园林城市的文脉营构》中国园林　　1999年《以文化激活音乐──音乐教育中审美阐释的新层面》人民音乐、音乐舞蹈研究　　1998年《潇洒与飘逸的极致──对绝句艺术的美学分析》东方丛刊、中国古代近代文学研究　　1998年《韵：中国艺术的灵性所在》文史杂志　　1998年《中国人的“乐”——中国哲人对“快乐”的理解》绿色美学的崛起　　1998年《人类如何才是“主体”？——传统主体观批判》绿色美学的崛起　　1998年《绿的文化意蕴》绿色美学的崛起　　1998年《“道中庸”而“致中和”──对郭因美学思想的理论轴心的诠释》安徽大学学报　　1997年《素质与知识的关系及其在教学中的意义》教育与现代化　　1997年《原典阅读：培养原创力的重要途径──从芝加哥大学“社会思想委员会”谈起》教育与现代化　　1997年《远：审美空间的时间化》文史杂志　　1997年《哲学是一种胸襟》哲学大视野　　1997年《趋于意义状态与趋于生命状态──中西艺术本体状态比较》东方丛刊　　1997年《中国艺术的最高审美范畴：韵》学术界、美学　　1997年《中西音乐形式的差异及其文化内涵》黄钟、音乐舞蹈研究　　1997年《中国艺术之韵的时间表现形态》文艺研究　　1997年《对现代人“身不由己”状态的揭示——钱钟书〈围城〉意蕴之辨析》文学研究　　1996年《审美的感官化与文化原初功能的消解》美学与艺术学研究　　1996年《乐器神韵与历史氛围——对中国乐器的演进轨迹及其机制的考察》乐府新声、音乐舞蹈研究　　1996年《中西乐器的音色特征及其文化内涵》乐器　　1996年《向心灵深处的开掘——对现代主义演变轨迹的一次尝试性描述》合肥教育学院学报　　1996年《中国艺术的“月神”精神与“玩味”思维》哲学大视野、文史杂志　　1996年《在文化、历史与生命的律动中阐释美——中国音乐欣赏课教学思路》黄钟　　1996年《从与意、味、气之关系看中国艺术中的韵》文艺研究　　1995年《宋明道学对人生三大和谐的综合》合肥工业大学学报　　1995年《从文化传统看中西音乐传统的不同》黄钟　　1994年《谈闻一多对〈也许〉诗的修改》青年诗人　　1994年《中国弹拨乐器的历史氛围散论》中国音乐　　1994年《中西音乐美感特征的比较》中国音乐、音乐舞蹈研究　　1994年《中国古代乐器发展漫谈》(上、下)文史知识　　1994年《唐宋诗词中“愁”的内涵及其演变》合肥教育学院学报　　1994年《试论三大和谐的全息效应》安徽大学学报、自然辩证法研究、新华文摘　　1993年《从“完形”看艺术审美与科学创造的深层联系》美育新论　　1990年《从本体论到心理学——西方美学史的新架构》西部学坛　　1989年《从“味”到“趣”——元散曲的审美特征》文史知识　　1987年《美的形态与形式化审美机制——表现论美学大纲》西部学坛、美学

古琴，是千百年来中国文人雅士们爱不释手的器物，其韵致和内涵与中国传统文化有着非常深刻的内在联系。古琴属于中国古典音乐中具有高度文化属性的一种乐器，古琴音乐向来与“清淡”、“雅致”等词汇相关联，琴乐之中更有意境深远的“弦外之音”、“韵外之致”。大诗人陶渊明对琴乐就有“但识琴中趣，何劳弦上音”的评价。琴乐及其琴身都包含着一种虚静高雅的韵味，这和中国传统文化之中，讲究高雅的情趣有异曲同工之妙。儒家和道家是中国传统文化中的两大支柱。古琴对于儒家而言，是儒家音乐中的典范，是集儒家音乐精髓的大成者。儒家哲学主张入世，强调人伦和人生等显示问题，其音乐也讲究平和中正，不主张华美富丽之态。对于古琴而言，“琴者，禁也。禁止于邪，以正人心”，它讲究的是用琴乐洗涤人心，端正人心，禁止歪斜之念侵蚀人心。唐代的薛易简在其《琴诀》中论述说：“琴为之乐，可以观风教，可以摄心魄，可以辨喜怒，可以悦情思，可以静神虑，可以壮胆勇，可以绝尘俗，可以格鬼神，此琴之善者也。”因此可见，古代琴乐对于儒家哲学是一种相辅相成，鼎力支撑之态。道家尚自然，强调逍遥无为。道家音乐最理想最崇高的境界是“至乐无乐”、“大音希声”。而古代琴乐中追求的雅致和弦外之音，无不是对自然胜景的追求。庄子将音乐分为三类：“天籁”、“地籁”和“人籁”，他认为天籁是音乐的最高境界，提倡音乐应追求自然之趣；后人受其影响，在琴乐上寻找到了 “天籁之音”。陶渊明时常摆琴于桌上，每当酒酣耳热、兴致勃勃之时，总要抚琴一曲，以告慰心境之内的自然之趣。由此不难看出，琴乐中所渗透的道家思想。古代琴乐追求的高雅境界，是操琴者的心境与外部环境的平和闲逸合二为一后，心琴合一，琴声出自其心的一种艺术境界。这种境界也是文人雅士们所追求的崇高境界。正是因为如此，琴乐在与文人墨客心境相连的过程中，古琴也渐渐具有了一种深远的内涵和韵致。

关于古琴的作用，中国传统文化思想中儒道思想一直是社会的主流思想，古琴的作用在这三两家主流思想中体现的最为明显。古琴是儒家的修身养性之器。孔子“礼云礼云，玉帛云乎哉！乐云乐云，钟鼓云乎哉！”说的就是礼乐并非单纯的形式，更主要的是其背后具有的经世致用的意义。古琴已经成了儒家音乐思想的载体，更是在更深层次的功能层面探讨古琴具有的教化，修身和治国的功能。古琴的形制结构命名遵循的也是“尊卑有序”“君臣有别”伦理思想，依次宣扬儒家的礼法精神。古琴的音色也需合乎儒家推崇的“中正平和”的审美规范，反对“烦手淫声”等没学，古琴曲《广陵散》是被很多儒家学者摈弃的，宋代的朱熹，明代的宋濂都曾通骂过《广陵散》这种弑君的琴曲。古琴对于道家是师法天地的道器。以老庄为代表的道家思想追求的是“道法自然”“法天贵真”，其在音乐审美上也有重要的体现。《老子》中“大音希声”推崇的就是一种自然之音，贬斥人为之乐。更有“弹琴者至于忘机，乃通神明”，“鼓琴者心超物外，则音合自然”等说法反映的正是琴人在演奏欣赏层次上追求的“大音希声”的境界，《庄子》“至乐无声”是道家对于古琴的最高艺术定位。