中国教育
是本科 只不过是民办的，学历也承认 并不是什么野鸡大学，我是学校毕业的学校保就业，师资力量也很好 并没有说的那么差。而且学费也很合理不会乱收费
北京现代艺术学院是虚假大学，在现代管理大学里面，非学历机构，别去，学费的。
不好说，从法律上讲它行为不属于。因为它是一个办过手续的民间组织。但我以圈内人的经验告诉你，不要入这个会。因为他根本没任何价值，圈内人没放眼里，艺术市场当外行，官方文化部门不认可，没用。钱是白丢了。目前圈内只有中国美术家协会是各界认可的。
那你认为艺术是什么，而什么又为艺术
自己首先说：来这个学校的已经没退路啦。第一：您一旦交钱后学校根本不管你，第二：这里是北京，你回去都丢人；第三：你不敢和家里人讲这个学校的情况，你会苦逼的过四年，迷迷茫茫的混四年，浪费7-8万；第五，毕业后你是没有毕业证的，有毕业证也是网络教育的，企业是不承认的。我来这里代课也非常清楚这个学校的情况，不是说要来黑这一所学校，是因为这个学就是虚假大学；第一要凭良心做人做事，起码我要对得起学生和学生家长，现代艺术学院就是以前北京民族大学搬过来的，北京民族大学是什么情况应该都清楚，央视曝光的虚假大学。所有各位同学，好好学习吧！能少浪费就少浪费青春和金钱，别听徐老师王老师忽悠，自己好好想想吧！未来的路还长，加油！
北京现代艺术学院是虚假大学，在现代管理大学里面，非学历机构，别去，学费的。
文学艺术界联合会性质是正部级群团组织 ，中国文学艺术界联合会是中国共产党领导的由全国性的文艺家协会。中国文学艺术界联合会是省、自治区、直辖市文学艺术界联合会和全国性的产（行）业文学艺术联合会组成的人民团体，是党和政府联系文艺界的桥梁和纽带，是繁荣发展社会主义文艺事业、建设社会主义先进文化的重要力量。1949年7月，第一次中华全国文学艺术工作者代表大会召开，中华全国文学艺术界联合会成立；1953年9月23日至10月6日，中国文学艺术工作者第二次代表大会召开，决定将“中华全国文学艺术界联合会”更名为“中国文学艺术界联合会”。背景渊源受“五四”新文化运动和文学革命影响，文艺家自由结社，陆续产生了众多的早期文艺团体。国统区有以建设新文学为宗旨的文艺团体，如文学研究会、创造社、南国社；以倡导无产阶级革命文学为宗旨的左冀文艺团体，如左联、剧联；以抗日救亡为宗旨的爱国文艺团体，如中华全国戏剧界抗敌协会、中华全国文艺界抗敌协会、国民政府军事委员会政治部第三厅。解放区有工农剧社总社、中国文艺协会、鲁迅研究会、陕甘宁边区文化救亡协会（简称“边区文协”）、鲁迅文学艺术学院（简称“鲁艺”）、华北文艺界协会（简称“华北文协”）。人民解放战争即将取得全面胜利前夕，文艺工作作为革命组成力量需继续参与、配合政治、军事斗争；文艺需要进一步的发展，需要确立新的发展方向，文艺界必须创建新的领导机构和工作制度。以上内容参考：百度百科-中国文学艺术界联合会
我也收到了这个委任状，特意派人去书画院考察了，规模还是很大的，相当正规，院长是有名的贺秉发老将军，贺老应该不会人吧？还云集了一批有名的画家，看起来都像是做实事的人。现在所谓正规的机构都是占着茅坑不拉屎，无所作为，我们应该支持这类民间团体的发展，不是收钱就是人，加入个美协不还得一年交个几千块钱会费吗，那美协不是更大的吗？现在民间社团的发展真是举步维艰，不收钱吧，又没国家拨款，业务没法开展，只要一收会费就会被贴上的标签。两难。
不是 ，我认为贺院长作为一个艺术团体负责人，不容易如果不自筹资金 作为画院经费，那事业怎么能做成？中国的各界社会艺术团体及其他民间团体，没有会费能办起来吗？ 呵呵 认为的人，你好好想一想 干一件事容易吗？不为他人考虑，只为自己考虑你怎么没有成名人呢 ？ 扪心自问一下
这个所谓的“中国国家书画院”是个人办的假机构，长期招摇，已经好多人上当了。前些时间老年朋友收到他们1200元当副院长的书信，让我去现场了解，我电话联系几次都在推诿，最后我按着地址去王府井查找，商业街上根本就没有这个机构。请大家不要上当！现在的喜欢用“一字之差”来忽悠文化艺术老人家，比如：中国文化部下属机构“中国国家画院”是合法的，但会以“中国国家书画院”来行。“中国文学艺术界联合会”是国家正规合法的部级单位，而会用“中国文学艺术家联合会”行……太多了，希望大家睁开慧眼看世界。也希望某些聪明人，赚钱还是要取之有道，出来混，取舍平衡，要知道很多东西都是要还的。
中国画创作中，临摹古代经典是一种传统，在此基础上的再创作，即使形式风格十分接近也一般不会被诟病；在写实主义油画创作中，画面风格颇具相似性多不会引起非议；而在以观念为特征的当代艺术创作中，如大量引用相关元素和概念则会有抄袭的嫌疑。在强调原创、倡导创新的今天，随着艺术创作队伍的壮大，大量风格相近、题材雷同的作品充斥，让我们不断面对老问题——借鉴还是抄袭，二者边界在哪里？此外，如何看待当代艺术中完全借用现成品或其他现成元素的创作方式？在卷帙浩繁的各类展览作品中，如何有效确保其原创性？如何保护青年艺术家的原创精神，推动艺术创作？ 借鉴还是抄袭 2015年，上海当代艺术博物馆举办了一场名为“Copyleft：中国挪用艺术”的展览，对源自西方的“挪用艺术”理论进行了拓展和转换，认为中国挪用艺术至少包含三种现象：和中国艺术传统相关的临摹；和西方现当代艺术相关的挪用；与当下社会现象相关的山寨。临摹、挪用、山寨，这是借鉴的三种不同方式和境界。就当代艺术而言，不乏挪用西方艺术的成功案例。张晓刚的《大家庭》肖像让人想起比利时的超现实主义画家雷内·玛格利特；张桓的综合材料可以找到德国新表现主义画家安塞姆·基弗的影子；还有，蔡国强2006年在柏林古根海姆美术馆展出的装置《撞墙》与博伊斯1969年作品《狼群》的关系，刘小东与被誉为英国当代最伟大画家的卢西安·弗洛伊德等等。 令人唏嘘的是，中国艺术家拼命模仿的西方当代艺术并非一片净土。美国波普艺术家杰夫？昆斯曾经被多方数次起诉指控其抄袭；澳大利亚蒂姆·奥尔森画廊终止了对悉尼著名摄影艺术家班阿里的作品代理并取消即将开幕的展览，缘由便是后者擅自运用他人拍摄的图片来进行创作；鲍勃·迪伦的画展中出现数幅作品来自摄影作品的影像；日本艺术家和田义彦由于被揭发多幅油画抄袭意大利艺术家 ALBERTO SUGHI，被日本政府文化厅收回其颁予的2005年度艺术大奖…… 中央美术学院教授殷双喜还提到了另外一个现象——艺术家的自我抄袭。在创作环境宽松、资讯共享渠道全面的今天，有些已经成名的艺术家找到了自己成功的风格模式后，为了迎合资本的需要而不断进行着重复性的制作，十几年的作品没有突破、没有创新，看上去都大同小异。漫步今天的当代艺术展览，仍然可以看到不少以简单的拼贴（不同背景元素的拼贴，组合成另外一件作品）和语言转换（比如将文字转换为二维码）为创作手法的作品。这种艺术创作手法的陈旧和单一造成的不仅是资源的浪费，也制造了艺术品市场的泡沫。这种模仿是一种因袭、一种惰性，也是值得艺术界反思和注意的现象。 当代青年美术创作者因“借鉴”“抄袭”而引发的纠纷也不鲜见。济南“第七届中国体育美术作品展”上，李跃亮的油画作品《我小时候》与胡武功在上世纪90年代拍摄的《俯卧撑》几乎一致，只是用颜料代替了银盐，用绘画克隆了照片。今年6月，在某网站主办的“中国梦·当代艺术展”上，画家刘某被指抄袭青年艺术家何承东的油画作品《若梦》，在画作未做任何改变或者再创造的情况下签名送展，并刊登在该网站的展览预告中。今年暑期的一次展览中，也爆出了某幅参展作品涉嫌抄袭他人毕业创作的事件。 借鉴还是抄袭，如何界定二者边界？ 原创更多体现在思想观念上 康定斯基在《关于形式问题》一文中就 “模仿”给出了一个明确的定义：“缺乏天赋的艺术家——也就是说缺乏对艺术的内在追求的艺术家——将别人所创造的形式挪为己用，迷惑大众。”德国艺术史家特约多·海策在论著《关于伟大的艺术作品》中提到，艺术模仿者的作品相对于原创者来说，除了“表面”的相似之外，所表现的“内容”总是更加“偏激、躁动、夸张、挑衅和炫目”。记者在采访中发现，大部分艺术家、评论家认为，目前尚无一个比较明确统一的标准来界定抄袭与借鉴、借用的区别，更多地需要根据具体作品来分析鉴定。 中国古代传统绘画中的临摹是一种很重要的创作方法，其实质就是借鉴。明清画家对古代大家绘画的模仿与复制很多，他们选择以这样的方式去体验与升华心境，因为他们认为传统的艺术有传统的范式，对范式的学习也是他们毕生的追求。这是在当时的观念下形成的对传统学习、传承以及个人创作规范的一个大框架。 中华艺术宫副馆长李磊认为，与二三十年前相比，今天更加重视和强调艺术作品的原创性，一方面是在当今的文化思维理念上更加强调艺术本身的创造性，另一方面是艺术品的商业化和市场化，其前提便是要保证艺术的原创性，因而也会涉及知识产权保护的问题。 中央美术学院副教授于洋谈到，在进入20世纪以后，艺术作品将观念的原创性作为主要的价值评判标准，当代艺术的主要呈现范畴其实就是观念的展现，很多当代艺术作品都有借鉴其他作品的先例，有的是戏仿与挪用，例如有些政治波普的作品对于原有经典图像的戏仿，这种挪用和借鉴还是有所不同的。在当代艺术中，借用现成品来进行创作实际上是观念的一种更新与颠覆，也是对绘画本体的一种反思。 关于当代艺术原创性的界定，许多学者的观点基本一致：当代艺术的原创并不体现在作品的材料和图式上，而是体现在思想观念上。当代艺术家往往具有很独特的思路或做法去借用、挪用和转化，或是将有意义的东西来进行新的表述，这是当代艺术很重要的一个特征。众所周知，毕加索的立体主义风格是受了塞尚晚期作品的影响，他的雕塑与非洲的土著雕塑直接相关。但积极地学习前人的经验、将其转化为个人创新的动力，和窃取别人的想法作为通向名誉和财富的捷径有着本质区别。康定斯基在《关于形式问题》中说：“如果艺术家是为了表达内心的冲动和体验才使用别人创造的形式，也就是说如果这种借用是符合了他内心的真实，那么他就完全有权力这么去做。” 其实，针对日益泛滥的抄袭现象，我国法律是有相关条例规定的。在《中华人民共和国著作权法》第47条中，对众多侵权行为给出了比较明确的规定及处罚原则，但在实际执行过程中却很难真正落实，究其根本，主要还是抄袭与借鉴的边界没有硬性标准，只有主观性评断。青年艺术家范墨认为，艺术创作本身就是极其自由的个人行为，就如同上面说的现成品艺术，它侧重的是观念阐述，而不是实物自身。一个作品是否涉嫌抄袭，或许可以从作品实物（观念）的相似程度，以及双方提供的创作思路草图、文本、图像、特别是时间点上来大体判断。 呵护原创 艺术生态才能越来越好 就中国当代艺术现状而言，虽然短时期内并无十分有效的办法，但从鼓励原创、拒绝抄袭的角度出发，还是有许多可以提升的空间。于洋说，青年艺术家更多的是经历了美术学院的学习，因此，我们应当更加重视高等艺术院校在教学观念上的引导。如果艺术的创造离开了原创性，那会导致价值标准的混乱，因此抄袭、山寨性的照搬现象，应该得到严厉的、不容姑息的批判。但同时我们也要意识到，借鉴是艺术创新的必由之路，在坚持原创性基础上有限度的借鉴是被允许的，也应该得到适当的包容。对此，他提出了具有建设性的具体措施，即美术界可以设置一些鼓励原创的奖项，于其他等级性的奖项之外单独设立，用来特别奖励那些具有创新性的、思路新颖独特的作品，也许其艺术质量不能堪称最高，但作品创作过程中体现的原创精神却值得呵护和鼓励。希望艺术家都能学习大家的风范与格局，有长远的眼光和计划，珍惜和发展自己的原创性思维。南京艺术学院教授顾丞峰认为，当代艺术的原创性主要体现在思想观念上，观念上的原创和图像上的原创应该区分开来，当图像上的借鉴、挪用不可避免的时候，我们应当更注重鼓励观念上的原创。 此外，为了避免不必要的纠纷，在具体展览操作层面还可以通过策展人、学术专家把关等环节来加以规避。“作为策展人必须具备深厚的专业素养，眼界广阔，见过大量的艺术作品，尤其是对大型展览的作品有广泛的熟悉度。”今日美术馆馆长高鹏说，近年来，今日美术馆举办了很多关于青年艺术家的展览，为鼓励原创，馆方提出作品必须要与个人的成长经历相关。因为经历不同、面对的人生不同，就会产生不同的体悟，而作品是与艺术家所处的环境直接发生关系的，这些经历永远是无可复制的原创之物，其作品也更能引起大家的共鸣。他认为，艺术家只要真实地表达他所处的环境和内心的体验就是最富有生命力、最具原创性的。 中央美术学院美术馆馆长王璜生谈到，很多展览在选择作品或与艺术家时会强调 “作品不能涉及抄袭或与其他人作品有版权纠纷等内容”，也会有学术上的判断，但如果有的作品还是存在着争论，仅凭个人之词就贸然判定抄袭也不妥当，还是要留有讨论的余地。作为青年艺术家的范墨有着更加深切的体会，“一件艺术作品的创作过程是艺术家在生活中发现、提炼、升华并付诸实践的过程。如果没有了这个过程，创作索然无味，也不会产生感人至深的作品。个人创作思维永远是主体，也是艺术家形成个人风格和特点的关键。创作往往涉及借鉴，但借鉴绝不能是抄袭。” 只有鼓励原创，我们的艺术生态才能越来越好。摘自百度网友，谢谢。
北京中国当代最具影响力的书画名家编辑部 组稿编辑《盛世收藏—中国当代最具影响力的书画名家》艺术类 精装 实用性典籍 典籍以团结全国优秀书画家为主，收录当代艺术界最具影响力的书画名家精品进行有力展示 天津人民美术出版社出版 全国公开发行 责任编辑：张主任 陈 一 老师
张晓刚、方力钧、王广义、岳敏君
作者袁鹰，原名田钟洛，1924年生，江苏淮安县人。40年代中期开始文学创作，以散文影响最大。出版散文集有《第一个火花》、《红河南北》、《第十个春天》、《风帆》、《悲欢》、《天涯》、《运行》、《京华小品》以及《袁鹰散文选》等。袁鹰散文题材广泛，感情激越，思想深邃，作品中描述的一人一事、一景一物，都反映了社会的人情风貌，跳动着时代脉博。在艺术方面，他的散文深含着诗的因子，具有诗的联想、诗的意境、诗的语言，充溢着诗情画意。
是指海和天的交汇处，视觉上是一条线。海天一线：形容人或事物的方向定位运动或系统的延续，以及面积的量词。 战斗在前方的第一线（上前线战场去），派干部到生产第一线的基层去参加锻炼（劳动第一线）。 一根线，亦形容细长如线。 例句：唐·杜甫 《至日遣兴》诗之一：“何人错忆穷愁日，愁日愁随一线长。” 宋·苏轼 《司马温公神道碑》：“稽天之潦，不能终朝，而一线之溜可以潦石者，一与不一故也。” 元·萨都剌 《鹦鹉曲》 ：“觉来粉汗湿香脸，一线新红枕痕浅。” 明·唐寅 《晓起图》诗
山东新泰人，1966年9月出生 ，1980年2月参加工作。 山东省作家协会会员、山东省青年作家协会副主席、中国诗歌学会会员、当代青年诗人学会会员、新泰市作家协会副主席兼秘书长。 现任新泰市文化馆副馆长，《新泰文化》常务副主编，《和文化》执行副主编。据当代作家田茂泉说，二十多年来，创作发表了一大批深受山东文坛关注的文学作品，600余篇诗歌、散文作品在《人民文学》、《小说界》、《诗刊》等50余家省和国家级文学报刊上发表，90余件作品被专业文学选刊选载。先后十几次荣获省和国家级文学大奖，诗歌《黑暗是一种幸福》荣获2004年省青年作协举办的青年作家年度奖诗歌一等奖。诗集《一种声音》由作家出版社出版。2000年10月当选为山东省十大杰出青年诗人，2011年8月当选为山东省十佳青年作家。2000年5月，发起并参与编辑新泰市文化局主办的《新泰文化》期刊，历任编辑部主任、副主编、常务副主编，一直承担着刊物的策划、版式设计以及主要栏目的组稿和编辑，刊物一直保持着泰安市优秀期刊的荣誉。积极参与新泰市的群众文化事业，自1998年以来，在市里组织的各类群众文艺演出和歌咏活动中，一直承担着节目主持词的写作和部分节目的创作。热心辅导业余文学作者，发起并组织成立新泰市作家协会，已发展作协会员130余人。个人5次被评为泰安市、新泰市宣教系统先进个人和文化系统先进个人。 当代作家。1962年出生，山东莱芜人。笔名：田唬，田牛、墨牛。中共党员、研究生文化、国家公务员。曾从事过武装、宣传、人大、社会治安综合治理、国家大型企业重点项目服务协调等工作。曾任中国国际文学艺术家协会会员、山东省青年作家协会会员、莱芜市作家协会理事、地级莱芜市第一届文艺家协会副主席。现系中国作家【赢牟文学】实力派写手联谊会主席，【赢牟文学】主编、总裁。田茂泉从事新闻报道和文学创作二十多年来，把新闻写作和文学创作当作他自己生命的一部分，成绩斐然、荣誉满载。从1984年至今，他先后有1800多篇新闻消息、通讯、报告文学、小说、诗歌、散文发表在[人民日报]、[光明日报]、[解放军报]、[国防时报]、[中国民兵]、[黄河民兵]、 [时代文学]、[山东文学]、[时代文学]、[大众日报]、[农村大众]、[泰安日报]、[莱芜日报]等五十多家报刊杂志上，有99件作品荣获国家、省、市新闻和文学奖。其中；报告文学[明天]，获1998年济南军区[前卫报]举办的“龙年双岳杯”有奖征文二等奖，报告文学[部长解甲第一天]，获1990年[国防时报]举办的“幸福杯”家庭有奖征文一等奖，民间故事[棋山传说]，获2001年山东省莱芜市旅游局、地税局联合举办的“税研杯”民间故事大赛一等奖；山东首届文化艺术“精品工程”优秀作品奖，长篇小说《铁城血案》，分别获2002年山东省“黄河杯”文学创作二等奖、2004年山东省青年作家优秀作品一等奖；小说集《田牛墨雨》，获2004年当代作家优秀作品一等奖。个人传略，分别被载入《中国当代艺术界名人录》、《中国小说家大典》、《中国现代作家辞典》、《中国专家人才库》、《中国优秀人才大典》、《世界人物辞海》、莱芜《十卷书 村庄》第8卷、《世界文化名人台典》、[时代楷模]等书籍。 男，生于1952年，山东莘县人。记者。国家一级作家。现供职于山东青年报社。1972年高中毕业后，当临时工6年。1982年毕业于聊城师范学院（聊城大学）中文系，获学士学位。1984年任山东青年报编辑，同年加入山东作家协会。据当代作家田茂泉介绍说， 自1973年以来，先后在《上海少年》、《山东文学》、《广阔天地》等报刊发表诗歌150余首；在《青年文学》、《山东文学》、《当代小说》等刊物上发表小说30余篇；在《人民日报》《文汇报》《青年文学》《中华散文》《读者》《当代人》《羊城晚报》等报刊上发表散文200余篇，并有多篇散文被选入《青年文摘》、《新华文摘》、中等职业教育国家规划教材《语文》（提高版）第四册课本、北京大学编写的供外国留学生学习的汉语教材《走进中国》（高级本）课本等。 散文《鹿哨》获《农村大众报》国庆35周年有奖征文一等奖；《塔》获四川省1993年度报纸副刊好作品二等奖；散文《生命的滋味》获第十四届华东地区报纸副刊好作品一等奖；《长城觅剑魂》获1997《中国作家》笔会一等奖；《拾麦子的娘》获2000年全国报纸副刊作品年赛银奖。先后获奖十余次。传略辑入《山东作家辞典》《中国当代艺术界名人录》《世界人物辞海》等。2007年4月13日山东教育电视台曾对常跃强作过专题报道。 已出文集四部《常跃强中短篇小说选》 山东文艺出版社（1990年） 《从故乡到远方》散文集 百花文艺出版社（1994年） 《人烟》散文集 中国文联出版公司（1998年） 《寻找太阳》小说散文集 中国戏剧出版社（2003年） 男、汉族，身份农民；1966年9月出生于山东新泰东山村。1989年接触文学并开始诗歌学习，1992年春第一首散文诗《山里的孩子》在《散文诗报》变成铅字。1992年秋《黄河诗报》发诗歌《三月三》一首。诗歌《最好的选择》收录在了马启代老师《东岳诗人作品精赏》一书。据当代作家田茂泉介绍说，二十多年来，徐西军把诗歌当作他自己生命的一部分，成绩斐然先后在《山东文学》《时代文学》《文学月刊》《关雎爱情诗刊》《泰山诗人》等多种官刊民刊发表诗歌作品。曾获全国纪实诗歌散文大赛三等奖，首届“常春藤”杯有奖征文大赛优秀奖在纪念毛泽东诞辰120周年，歌颂毛泽东与杨开慧爱情诗歌既解读毛泽东爱情诗词大赛活动中，荣获佳作奖。 徐西军系山东省青年作家协会会员，泰安市诗歌学会会员，新泰市作家协会会员。 男，汉族，1975年生于山东郯城，现为中国青年书法家协会会员、山东省青年作家协会会员、当代青年诗人学会会员等，擅长文学、书法的研究与创作。自1994年开始发表作品，先后在“全国青年文学作品大赛”、“新世纪文学作品大奖赛”、“千禧杯全国诗歌散文大赛”等全国大赛中获奖，代表作有《变色的灵魂》、《今夜有雨》、《窗》、《岁月短章》等。作品先后发表于《魅力选手·青春派集萃》、《98诗文精选》、《当代中国诗人自选代表作》、《新千年的祝福—千禧杯诗歌散文大奖赛获奖作品选》、《中国诗萃（1999-2000）》、《永存的报春花》、《文艺之家》、《中华硬笔书法人才谱》、《中国书法家全集》等多部专集，被湖南社科院汇展办公室誉为“最具潜质的新生代作家”！