文艺美学方面的论文

在生态美学研究方面，曾繁仁教授作为国内生态美学的主要倡导者之一，近十年来做了一系列开拓性的工作。从2001年开始进行当代生态美学研究，自觉地以党的 “生态文明”理论建设目标为指导，紧密结合中国的经验，致力于建设具有中国特色的生态美学理论。先后在《人民日报》、《光明日报》、《文学评论》、《文艺研究》、《文史哲》等重要报刊发表有关论文30多篇，出版专著《生态存在论美学论稿》1部（再版1次），分发生论、基本内涵论、资源论与理论基础论四编比较全面地论述与初步构建了当代具有中国特色的生态美学体系；曾繁仁教授于2007年开始正式为研究生开设“生态美学研究”课程，该课程的教学内容已以《生态美学导论》为书名在商务印书馆出版；主持召开有关生态美学国际学术会议2次，国内外主要从事生态美学与环境美学的重要学者与会，进行了具有前沿性的学术对话；先后在日本、韩国与台湾、澳门、香港等地的有关国际学术会议上做了有关生态美学的大会主题发言或发言。有关论著多次被《新华文摘》等重要刊物转载。在审美教育研究方面，曾繁仁教授作为新时期审美教育的主要倡导者之一和教育部艺术教育委员会成员推动了我国审美教育学科的发展。曾繁仁教授从1981年即开始审美教育的理论与实践的探索，出版专著《美育十讲》、《走向21世纪的审美教育》、《现代美育理论》等，主编《中外美育思想家评传》，并主持教育部哲学社会科学研究重大课题攻关项目“现当代中西艺术教育比较研究”，该课题最终成果《现代中西高校公共艺术教育比较研究》于2009年由经济科学出版社出版；发表有关论文20余篇，在审美教育的性质、作用、地位与内涵等诸多领域有所创新；长期担任教育部艺术教育委员会常委和高校组组长，并作为课题组长主持起草了教育部《全国普通高校公共艺术类课程指导方案》，对全国普通高等学校公共艺术教育的实施起到了推动作用；主持召开了2002年青岛“审美与艺术教育国际学术研讨会”，在会上作了“中国新时期审美教育的发展”发言，比较全面地总结了新时期我国艺术教育的成绩和发展方向。曾繁仁教授在审美教育研究上的成就得到学术界的肯定，高教出版社与全国高教学会美育专业委员会联合主办的《美育通讯》发表《与当代美育理论建构同行》一文，认为曾繁仁“所做的当代美育理论建构，注重以马克思主义为指导，主张在吸收与融合中西方审美学说，关注审美教育实践发展的基础上，确立当代美育理论建构的根据，张扬美育理论的当代性质和内涵”。经济科学出版社在首批推出的34部教育部哲学社会科学研究重大课题攻关项目最终成果简介中，认可其本人主编的《现代中西高校公共艺术教育比较研究》“作为我国第一部全面进行中西现代高校公共艺术教育比较研究的论著带有填补空白的性质”。在文艺美学研究方面，曾繁仁教授作为山大文艺美学研究中心主任，自2001年以来，主动开展了一系列文艺美学的学术活动，使得中心成为新世纪国内文艺美学研究的重要阵地。先后主持召开了2次全国性的文艺美学学术会议，发表《中国文艺美学学科的产生及其发展》、《试论文艺美学学科建设》等重要论文；主持普通高等教育“十五”国家级规划教材《文艺美学教程》的编写工作，并由高等教育出版社于2005年10月出版。该书不同于此前文艺美学教科书多以艺术的审美本质或艺术的审美活动为出发点的理论框架，吸收国内外研究成果以“艺术的审美经验”作为文艺美学的出发点，以“培养学会审美的生存的一代新人”为学科主旨，构建了全新的文艺美学学科体系，取得良好的教学效果。本人在《试论当代美学、文艺学的人文学科回归问题》一文中针对长期以来将美学与文艺学混同于一般社会科学从而模糊其性质的问题，提出应该回归美学与文艺学的人文学科性质；主持2001年国家社科基金重点课题“新时期西方文论影响下的我国文论发展与有中国特色文学理论体系建构”，最终成果《中国新时期文艺学史论》自觉地以马克思主义为指导比较全面地总结了新时期文艺学发展历程。在西方美学与西方文论研究方面，曾繁仁教授新时期30年来始终坚持西方美学与文论的教学与科研工作，取得一系列重要成果。1982年开始开设“西方美学”课程至今，先后出版专著《西方美学简论》、《西方美学论纲》等、主编《西方现代美学思潮》，参编胡经之主编的高等学校文科教材《西方文艺理论教程》，发表相关论文20多篇。在古希腊美学、德国古典美学、特别是康德美学研究方面取得突出成绩。近年来，曾繁仁教授又结合新的形势致力于西方环境美学与文学生态批评研究，发表多篇相关文章。2009年10月，曾繁仁教授作为第一首席专家所申报的“马克思主义理论与建设工程”《西方文学理论》项目通过评审，获得立项。在学科建设等方面，曾繁仁教授作为山东大学文艺学学科负责人以及国家和教育部有关学术组织成员，为提升山东大学文艺学学科的水平与影响以及学校的学科建设起到积极的作用。2001年，由曾繁仁教授担任主任的山东大学文艺美学研究中心被批准成为教育部人文社科重点研究基地；2002年，曾繁仁教授作为学科带头人的山东大学文艺学学科被批准为国家级重点学科，2007年通过检查评估继续成为重点学科。曾繁仁教授从1987年开始从事硕士研究生培养工作，从1996年开始从事博士研究生培养工作，并于2005年获得全国百篇优秀博士论文指导教师奖。他本人作为学者长期积极参与国际学术交流活动，特别在山大文艺学学科的对外学术交流方面做了许多工作，取得明显成效。鉴于曾繁仁教授为山东大学与韩国成均馆大学校际合作交流所做出的重要贡献，2009年1月7日韩国成均馆大学校长徐正炖专门为他本人颁发了专门署名的奖牌，以表彰他“在中韩学术交流中做出的杰出贡献”。

美术是人类创造的一种精神产品，它有别于听觉艺术的音乐、语言艺术的文学，是具有造型性、可视性、静态性、物质性的一种空间艺术。正因为有以上基本特征，美术作品首先应该是可以被人感知的，它能引起人们视知觉观照的空间形式；其次，它通过其物质媒介向人们展现一个静止状态的相对理想的客观世界，进而触发人们二次创造特定的情感情绪。 波兰著名的哲学家、文艺美学家英伽登在现象学文艺理论中提出了“未定点”的概念，尽管美术家在作品中塑造了一定的视觉形象，但它绝不等同于现实，而是作者观念的意象化，实际上也不可能通过有限的艺术形象和艺术语言把理想无限丰富的性质毫无遗漏地表现出来，总会留下许多“未定点”，在美术欣赏的二次创造中可以称之为“模糊层面”。 一、“模糊层面”的特点和研究意义 在实际的美术欣赏教学中，教师不能给美术作品以单一的确定性，认为作品内涵的理解应该趋于统一，认为不应该有争议。随着对“模糊层面”的研究和认识，它将促进美术欣赏教学的效果。 1、“模糊层面”的特点 美术作品具有造型性、可视性、静态性、物质性的基本特征，美术形象自然成为了艺术家在美术作品中实现某种理想的终端形态。“艺术作品的目的是表现基本的或显著的特征，比实物表现得更完全更清楚。艺术家对基本特征先构成一个观念，然后按照观念改变实物，经过这样改变的物就‘与艺术家的观念相符’，就是说成为‘理想的’了”，尽管它也属于客观存在，但与我们生活中的客观现实是有许多不同的，所谓“艺术源于生活又高于生活”。这说明，艺术家灌输在作品中的观念也有“未定”的“模糊层面”，笔有尽而意无穷，19世纪法国画家米勒在《拾穗》中以现实主义的手法真实地刻画了三位普通的法国农妇，她们弯着腰在收割后的麦地里捡拾被遗落的麦穗。尽管艺术形象真实，但也无法表现完尽作者对生活的理想观念。现代雕塑家叶毓山的《歌乐山烈士纪念碑》组雕，其艺术形象的监狱背景是模糊的，敌人的野蛮残酷是模糊的，唯一具体的是一种精神力量。 另一方面，读者在欣赏美术作品时所感知和体验的深度和丰富性也有所差别，也具有很大的模糊性，不同的生活经历和个性特征会使读者产生多元的解读，我们不能执迷于一种“建构”，主观武断地将对作品的“统一认识”灌输给学生。比如，20世纪抽象主义画家康定斯基的《即兴》，不以自然物象为范本，有的只是线条、色彩、块面、形体以及构图等绘画要素，不同的读者视觉感知后被激发的情感想象和精神思维程度千差万别。 事实上，面对一幅全新的美术作品，不同的读者进行欣赏时的差别往往取决于对“模糊层面”的认识程度，因而研究美术欣赏中“模糊层面”，有助于我们提高课堂教学效果，也有利于培养学生的审美能力。 2、研究“模糊层面”的意义 在生活的许多方面都存在着“模糊层面”（当然也包括美术欣赏），有许多东西是无法趋于统一化或者具体化的。但是，在实际教学中发现，许多学生很注重教师课堂上对于美术作品的阐述和分析，换个时间和地点，学生的反应却没有一点自己独特的视角和情感想象，完全是一种移植，这是老的教学模式的弊端，听任这种势态的发展，将大大地不利于我们现时代的美术教学。 研究美术欣赏中的“模糊层面”，有助于教师树立全新的教学理念，调整课堂教学模式，让美术欣赏教学真正起到素质教育的作用。中国古代文论中有一个重要的概念“意象”，在美术作品欣赏过程中尤其重要。意源于艺术家的内心，并借助自己塑造象来表达，象其实是意的寄托物，读者在欣赏感知象的同时，根据艺术作品中的特定形象在内心进行二次创作，积极地调动感情因素，还原或者填补艺术家所见所感，渗透自己的情感想象，去体验美术作品“模糊层面”的意象之美，起到提高自身审美能力的积极作用。还将有助于帮助学生建构合理的审美知识体系，使学生学会运用多元思维方法进行创造性地学习。 二、“模糊层面”对美术欣赏教学的启示 1、 让学生成为欣赏主体。 在美术欣赏“模糊层面”，学生经常扮演着一个“理性”的旁观者，是一个欣赏客体，程式化地叙述着艺术情感，诸如“体现了劳动人民的智慧和力量”、“表达了作者崇高的理想”、“反映了封建社会的黑暗与残酷”等等，一点都没有自己真实的情感想象，彻头彻尾的被动欣赏。

什么是抓热点。抓热点是指以引起社会、地区乃至全球广泛关注的热点事件或国家的重大政策为切入点，通过自己的专业知识进行解释、分析的写作和文章发表过程。以本文为例，十七届五中全会的主题就是文化，自2011年底以来，文化成为政治、法律、文学、新闻、管理等各个人文社会科学学科的主题词。

中国艺术,受道,儒"天人合一"思想影响,人和自然不分,这种思维表现在绘画上,便是其作品 不只外相的抄袭,而是作者思想的实现"传神写照"是顾恺之就绘画而言提出的一个命题他强调要 突破外在皮相的有限形象达到传神,这种理论正是"得意忘形说"的张扬诗歌,绘画,音乐,书法是中国 艺术的灵魂,而在这些灵魂中最为璀璨夺目,贯穿一致的则是传神写照这一美学命题传神写照所要表 达的美学思想及其内涵极其深邃它所涵盖的决不仅仅是人物绘画的美学原则,它作为中国传统文艺 的一个阐述点,完全可以成为中国古典文艺美学的灵魂特征