吉他教学论文

1871年吉布斯成为耶鲁学院数学物理学教授，也是全美第一个这一学科的教授。由于吉布斯并没有发表过文章，所以在他担任这一教职的最初几年并没有薪水。吉布斯担任这一教职一直到去世，他终身未婚，始终和妹妹与妹夫住在离耶鲁不远的一间小屋子里，过着平静的生活。在他的坚持下，美国的工程师教育开始注入了理论的因素。1873年34岁的吉布斯才发表他的第一篇重要论文，采用图解法来研究流体的热力学，并在其后的论文中提出了三维相图。麦克斯韦对吉布斯三维图的思想赞赏不已，亲手作了一个石膏模型寄给吉布斯。1876年吉布斯在康涅狄格科学院学报上发表了奠定化学热力学基础的经典之作《论非均相物体的平衡》的第一部分。1878年他完成了第二部分。这一长达三百余页的论文被认为是化学史上最重要的论文之一，其中提出了吉布斯自由能，化学势等概念，阐明了化学平衡、相平衡、表面吸附等现象的本质。但由于吉布斯本人的纯数学推导式的写作风格和刊物发行量太小，美国对于纯理论研究的轻视等原因，这篇文章在美国大陆没有引起回应。随着时间的推移，这篇论文开始受到欧洲大陆同行的重视。1892年由奥斯特瓦尔德译成德文，1899年由勒·沙特列翻译为法语。

吉他初学者，首先你要知道你学吉他的目的，如果只是学来当兴趣，那你大概可以在2，3个月里学会初级吉他，每天练1—2小时，如果想再学上去，那就要靠你自己努力练了，可能3，5年后你会在酒吧里当吉他手，这是少数。学吉他分自弹自唱和吉他弹奏，前者是大多初学者学习的，简单，会几个分解和弦就可以来上一曲。后者是光光靠手上功夫，只弹不唱，专著于技巧，就是吉他手这类人。你首先要有把吉他，一般人是买民谣吉他，也有人买古典吉他，两者外观区别就是民谣吉他的弦是钢丝的，后者为尼龙。我的意见是大家买把民谣吉他，适合自弹自唱。一般的国内的吉他为200元左右，如果你有点money，可以买把好一点的。如果你囊中羞涩，到我的“二手乐器交易”里发个帖子。弹吉他刚开始因为你的左手手指要按弦，会很疼，这是弹吉他的必经之路，你要咬牙忍，实在不行就休息一下，到一两个礼拜后你手指生老茧就不会那么疼了，这点大多数女生往往就会放弃。吉他有专门的六线谱，一看就懂。你不懂乐理不大要紧，但想以后更上一城楼就要学点乐理。一般的吉他初级大概是两个月就可学会，大家要努力学哦发了这个贴子主要是想让大家都来帮助那些还没正式步如吉他之门的初学者们，在这里人人都是老师，希望大家都来把自己了解的东西奉献出来。下面我来讲第一课。工欲善其事，必先利其器。首先要买把象样的琴，如果经济条件允许的话最好是买把好点的琴，但不要太好的，因为你如果不能弹下去的话就浪费了。买琴的几个要素。1、手感要好，因为这直接影响你的学琴兴趣。2、音要准。3、泛音的音量越大越好。4、高把位的延音越长越好。5、看看琴颈是否直。6、木的质量，这严重影响音色。木吉他一般都有三个档次，最差的是合板吉他、然后上一单版、最好的是独版，叫全版。7、弦离琴颈的距离。买琴是最好找个会弹的人陪你一起去买。买好琴后就要买不本好教材。做为一般入门，我推荐王鹰的书，买一本好书来就方便得多了。还要讲讲练习者的进程问题，千万别盲目地练，练到哪儿都不知道。1、练没个指拇的独立性，在空弦上练，大指管三跟低音衔，食指管三弦，中指管二弦，无名指管一弦，练习53231323、532123等东西。2、学习C大调音阶，反复练习。3、弹几首简单的C大调单弦独奏。4、开始学习C大调和弦。5、学习理论知识，学会调之间在吉他上的关系。那你就不会局限于C大调了。7、开始学习更多的和弦。8、练习弹唱。剩下的我想自己就应该会安排了。

800~1000那叫作文，不是论文=。=论文一个序+目录+鸣谢+参考目录不算正文就要这点字了^_^古典吉他，有别于现在主流的民谣吉他——古典吉他多用尼龙弦，低音弦在尼龙外用青铜或者镀银铜丝缠绕，6根弦总张力约为38kg，几乎是民谣吉他的一半，所以手感较软，可以发挥出更高的切换、弹奏速度。古典吉他的琴颈较宽，通常在48~56mm之间，常见的是48~52mm，相对于民谣吉他43~44mm的主流宽度，古典吉他在演奏时可以发挥出更细腻更复杂的指法变化。加之尼龙的音色温润、均衡，不容易出现钢弦吉他低音弦、高音弦变化的突兀感，相对民谣吉他的弹唱古典吉他更适合独奏。此文着重介绍一下古典吉他的声木：1、面板面板是吉他最重要的一个部件，古典吉他亦然。面板对吉他的基础音色影响达到8成左右，可以说音色的主线条是由面板决定的。古典吉他最顶级的面板之一是德国云杉，或者说性能接近德国云杉的其他欧洲云杉。因为德国云杉已经非常罕见了，但是好在诸如意大利、南斯拉夫、瑞士等地也出产优秀的云杉，性能非常接近德国云杉。很多人喜欢拿欧洲云杉和美国的Adirondack云杉比，其实这两种云杉都是很优秀的云杉，性能上也确实有相近的之处，但音色上是有较大差异的，而且Adirondack是钢弦吉他的“圣杯”，而欧洲云杉虽然在钢弦吉他上也表现颇佳，但它原本是古典吉他的顶级用料，在钢弦吉他上使用的较少。欧洲云杉有着良好的基础音色，低音、中频、高音三频段也非常均衡，且具备优秀的泛音输出，使其在较大、较小不同力度演奏时都能发出清晰的音质。不会像英格曼云杉那样，用力稍大就出现“破”音，也不会像stika那样，用力小了就无法“驱动”导致音色单薄。正由于欧杉具备了相对比较全面又非常均衡的音色特性，因而与尼龙线搭配相辅相成，成为德国制古典吉他的首选面板。近年来，越来越多的制琴师发现雪松其实也是非常适合古典吉他的，甚至很多吉他爱好者误以为古典吉他就应该用雪松做面板，不应该使用云杉。其实不同的声木具有的独一无二的特性，没有绝对的好与不好，只有适合不适合音乐风格以及个人好恶的区别。云杉的音色是明亮的，而雪松则是温润、成熟的，雪松不像云杉那样要经历漫长的“开声期”。云杉的古典吉他要达到雪松新琴的那种音色成熟程度，估计要长达20年的开声期，当然云杉有云杉的优势，除了个性化的音色，云杉的硬度比雪松高出将近25%，寿命很长。而雪松也有缺点，那就是音色有些“混浊”，所以没有一把吉他是全能的，自己喜欢什么样的音色，不得不割舍某个特性，这是一个古典吉他爱好者在选购爱琴之前要反复思量的。2、背侧如果说面板决定了音色的主线，那背侧就是对音色的修饰、辅助、渲染。古典吉他的背侧和民谣吉他一样，多种多样，主流的有两种：玫瑰木是民谣吉他的首选背侧，古典吉他也不外乎如是。玫瑰木有着浑厚的低音，甜美的中频，丰富多彩的高音。铿锵有力的音色渲染，可以让尼龙弦原本缺乏力量感的缺陷得以弥补，使吉他的音色输出带有了那么一点“金属味”。如果说玫瑰木是“金属味”的典范，那桃花心就是“木味”的代表。桃花心木没有强大的低音，但是三个频段均衡，且中频输出非常优异，某种角度上来说如果尼龙、欧杉都是追求均衡的，那桃花心倒是一个很好的背侧选择。只是桃花心的音色和雪松一样，略显“粗糙”。当然音色是个很感性的商品，并不是说桃花心不如玫瑰木，很多问题都是先入为主的。比如巴西玫瑰木被砍伐殆尽而全球禁运，于是人们开始采用印度玫瑰木。其实印度玫瑰木也是非常优秀的声木，但是人们对巴西玫瑰木先入为主了，就总喜欢拿两者去比，总觉得印玫不如巴玫。但是平心而论，价格相差十几倍甚至几十倍，而音色的差别仅为5~10%，而且这其中说的是差别，不是优劣，其中是否值得只能交给各位琴友自己判断了。随便帮你码了一段，开头和结尾你自己整理下吧，放心吧，刚才随意写的，你老师查不到这篇东西的^_^

回答 您好，亲，首先要选一本好教材。 一本好教材就是一个好老师，尤其对吉它这类非常适合自学的乐器来说。当然，能有真正的老师是最好了，但对大多数人来讲，请老师一个是太贵，第二个有的没有这个条件，还有一些其他原因，所以，一本好的教程尤其重要。建议选用张文忠编著的《民谣吉他经典教程》加上8张配套VCD，这套教程是我看到的最好的教程之一，适合一点基础都没有的初学者，视频讲解由浅入深，循序渐进，非常系统，讲得也细，基本涵盖了所有学习吉他的知识，对初学者也有一个感性的认识，很好掌握。认真学习之后，技艺达能达到相当水平，胜任演奏较高难度的曲子。