唐诗宋词专题研究论文

唐宋词的发展流程由小而大：由晚唐西蜀的艳情之作，而至李煜、冯延巳“士大夫之词”的堂庑渐开。是一大；柳永由小令而大量创作慢词，由抒情而叙事，由院落笙歌而市井、羁旅，是二大；苏轼以诗为词，开拓题材、提高意格、提升词境，融理趣而人，是三大；辛弃疾以文为词，驱遣古人、使事用典、敛雄心豪气而成温婉悲凉，是四大。伴随着这些由小而大的变化．亦有破体与遵体、越律与守律的纠缠。但唐宋词始终未曾背离美文与美听的原则。未离异其起始之时所奠定的“缘情”传统，未丢弃其“体物”之长。唐宋词一直为人所爱。词可以溯源于隋代，而发展繁荣于唐宋，其中经历了两、三百年的时间，词的流派也在不断地更替，无论是花间词派、南唐词派、北宋前期的晏欧柳，还是婉约词宗秦观和北宋后期的大晟词人周邦彦、贺铸，以及南宋的李清照、辛弃疾等词人，在他们的词中，我们都可以体会出“愁”的滋味，或浅或深。唐宋词善于言愁，有友人爱侣间的离愁别恨；有深闺少女少妇的怀人的幽愁；有怀才不遇的寒士的叹贫嗟悲的哀愁；有忧国忧民的有志之士报国无门的深愁。一部唐宋词史可以说是一条用“愁”与“悲”编织而成的关于人间悲苦之事的长卷。1908年，王国维《人间词话》的发表，标志着词学研究由近代向现代的转变，兹后的30年间词学研究和词学批评取得了空前的成就。王国维在《人间词话》中就针对了唐宋词特别擅长表现“审悲心理”的“本源”问题作了一番研究，王国维说“李后主词“真所谓以血书者也”，“俨有释迦、基督担荷人类罪恶之意”，又说晏殊、冯延巳词有“忧生”、“忧世”之意”（王国维《人间词话》），这些实际上就是针对唐宋词关于审悲的“本源”的一个触及。唐宋词人既从前代文学那里传承了原本就已经积淀了十分丰厚的忧患心理的精神负担，又“吸收了”本朝新释放出来的忧患心理的势能，于是便形成了唐宋词特别喜欢抒写“苦闷”与“伤感”的另一种内容特色。在建国后30年里，前15年由于过分注重词体外部规律的探讨，单纯以论诗论文的方式论词，专门的唐宋词学批评范畴与术语几乎没有增加，相反，原有的多被忽略了。后来随着词学批评走向多元化，产生了一些专门的唐宋词学批评范畴与术语，如杨海明的《唐宋词史》首次在词学批评中引进“忧患意识”，用以阐释唐宋词的感伤色彩，其他像“狭深文体”、“心绪文学”、“类型风格”、“多重人格”、“以悲为美”、“以艳为美”、“以柔为美”等术语都能恰如其分表达某些词学观念。纳兰性德说过：“诗亡词乃盛，比兴此焉托。往往欢娱工，不及忧患作。”（《饮水诗·填词》）这就揭示了“词”与“忧患（心理）”间的密切关系。20世纪80 年代的唐宋词研究表现出宏观的视野和鲜明的学术品格，现代化思潮的涌动导致了学术思想的变异，方法热、寻根热和文化热的潮汐，使唐宋词研究产生了多元的视角和多样化的方法，新老研究者用自己创造性的劳动确立了自己的学术地位，彰显出各自独特的个性。对唐宋词审美特别是审悲意识方面，在研究深度和广度上都有了质和量的飞跃：在质的方面，中青一辈的研究学者在吸收和继承老一辈研究成果的基础上，大胆创新，出现不少新的研究成果，提出了不少的新的研究理论，如叶嘉莹的《迦陵论词丛稿》中作者把西方理论与中国传统词学理论进行了成功的对接，并用西方理论来观照中国传统词学理论，还有杨海明、邓乔彬、刘尊明、王兆鹏等新生代，取得许多超越前人的成果，尤其是“以悲为美”理论的提出，更是体现了“质”的飞跃；在量的方面，对于唐宋词审悲意识的研究者越来越多，这方面的研究论著也在不断地增加，老一辈如吴梅，她的《词学通论》、《霜崖词录》，还有吴梅的学生万云骏和唐圭璋，万云骏例如《伤春伤别是唐宋词的主旋律》，本文章追溯伤春伤别题旨的产生源头，《诗词曲欣赏论稿·总论》中以悲剧性的美这一古典诗词中的普遍问题进行评论，还有唐圭璋的《唐宋词简释》、《词学论丛》；年轻一辈的如吴熊和的《唐宋词通论》，叶嘉莹《唐宋词十七讲》,杨海明先生的《唐宋词风格论》、《唐宋词史》、《论唐宋词所积淀的民族审美心理》，乔力的《“诗之余”———论中唐文士词的文化品位与审美特征》，刘乃昌的《论李清照的文化性格及审美趣向》等等。尤其是先生他在《唐宋词史》针对唐宋词的感伤色彩进行进一步的阐释，而在1987年发表的《论唐宋词所积淀的民族审美心理》一文中，他以一个唐宋词读者和研究者的角度来阐述他对唐宋词中“悲”的色彩的审视，他说这是一种“悲美的褶褶色彩”，杨海明将唐宋词这种词体比喻成为一种特异的“光谱分滤器”，只从特殊的角度吸收外界的光和色，而这种光和色便是以“悲”为主的两大词境：一类是悲伤，一类是悲愤。在他看来，整个唐宋词所抒写的“悲哀”内容又是复杂的。当代对唐宋词审悲意识的研究，出现了多方法、多角度、多侧面的态势，如有以流派的转变更替为切入口，进行对唐宋词审悲意识的探索；有从民族心理与时代大背景结合为角度而进行研究，有的是从唐宋词审悲意识的内涵进行发散式的研究等等。形成了鲜明而独特的研究风格，其范围在不断的扩大，深度也在不断地推进。其中成果卓著的有许多，如邓乔彬从中国文学的文化基因和美学因子的溯源开始，探求词文学美感形态的特质和表现，揭示其悲剧性内美的存在状态及原型意味；如吴惠娟《唐宋词审美观照》，邓乔彬《唐宋词美学》，杨伯岭的《唐宋词审美文化阐释》还有童庆炳发表的一些关于唐宋词审悲方面的研究以及阐释等。如在教授的《唐宋词审美文化阐释》中既扎根于中国古代诗学传统又能超越这个传统，是一部既有深厚的理论支撑，又能真正贴近词作文本，既有深刻精细的分析又有高度的理论概括，中西文化交融的综合性著作。在这本著作里面作者以开阔的文化视野，纵横捭阖，既阐释唐宋词的审美文化特质又能延伸到唐宋词审美文化观念的演变和接受史，特别是在针对唐宋词的审悲意识的阐述这一章中，作者对于唐宋词审悲意识的艺术特征做了比较全面的论述，并结合唐宋词文本进行了较为详细的说明，并从以下四个方面来阐述：一、唐宋词中的审悲意识与时代忧患心理的交融；二、唐宋词词体与人生境遇变化的关联；三、唐宋词审悲意识对于生命感动的辨析；四、唐宋词塑造的孤独形象的悲感艺术特性，加深了我们对于唐宋词艺术特征和风格等方面的认识和理解。

唐诗有其自有的宏伟霸气宋词有其独特的婉转婀娜二者无可比较既然无可比较如果要我写我就以“各自都很美，不必强求差异”为主题区展开论述。如果你喜欢抒情散文的话，就更好办了，什么“驾着想象的翅膀，梦回唐宋那个纸醉金迷的年代。”然后填充一些诗词展露文采，最后整个主题思想 要么向往当年的文化气息 要么迷恋上了哪个诗人作者啥的。挺好写的。给你一篇我的文章估计和你要的不一样 仅供参考了烟花巷里的词魂名落金榜一朝狂，抛浮名，浅低唱。奉旨填词，三变做情郎。自是穿行烟柳巷，寻佳人，访娇娘。三秋桂子弄荷塘，楚天阔，浸斜阳。心高气傲，谁人解轻狂？终生徘徊风月场，结知己，合金葬。归结你的一生，送你一首江城子。那是怎样的一种落寞，让满腹才情的你愤然选择了舍弃功名？那是怎样的一种情怀，让年少志高的你甘心放弃执着追求？那又是怎样的一种风流，让无数歌姬为你所倾倒。无法想像，就如同谜一样的，你悄然登上了宋词之巅，又轰轰烈烈地留名而去。纸醉金迷里的风花雪月夜，烟柳巷深却难以遮盖你横溢的真情。长亭外，是你与伊人“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”的惜别之情；危楼上，是你独自醉酒“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”的相思之苦；寒风中，是你空惆怅“临风想佳丽，别后愁颜。”的想念之意。你的词是盛开在温柔的北宋园里的一朵奇葩，独树一帜地开创了婉约的篇章；你的词是生长在江南水乡畔的少妇，字里行间总是结着幽怨惆怅；你的词是漂泊在湛蓝的天边的半片浮云，优哉游哉间道出没的享受。偶失龙头望，岂不是机缘？不然怎生使你安心写词。凡有井水处，即能歌柳词，那该是怎样的脍炙人口？莺愁蝶倦，最是离人恨，当一曲满是别离的《雨霖铃》悄然升起在宋词的东方之时，又有多少人不为之怅然？心约无声，却满载不舍。那是怎样细腻的情感，岂是追名逐利之辈能领会得来的？恃才傲物，不会伪装的你就是这样直白地演绎着生活的乐趣。宋朝的男儿，骨子里是叛逆，眼睛里是忧郁，脸上却是温德。这样的虚伪永远不会属于你，敢爱敢恨的你敢于直言：“无憀恨，相思意，尽分付征鸿。”你将满腔的情愁洋洋洒洒地留在纸上，留在苍茫天地间。词啊，就是那狂妄不羁的灵魂的归宿吧。终生徘徊在风月场的你啊，是否早已看透？功名利禄，终归尘土，过眼烟云，到头来只是南柯一梦罢了。于是乎，花前月下赏不尽才子佳人；春宵一醉道不完千种风情呵！人生在世，于茫茫人海中寻一二知己，既得，尔命尔幸！如飞凤凰，显尽风流。倾千金以换佳人一笑的你，早已是家徒四壁。牡丹花下死，做鬼也风流。一片哀声，半城缟素，"群妓合金葬柳七"。青冢旁合葬了那对你一往情深的谢玉英吗？笑着的，你离开了，你的一生能按着你的意愿走完全程，夫复何求啊？轰轰烈烈地，你走了。就这样走了，烟花巷里，却留下了千古传颂的词魂，你会觉得遗憾吗？