总的来说，杂志的封面设计应把握一个设计原则，即遵循形式美的原则，充分体现杂志的内涵，其设计应具备与读者互动、交融的属性。 具体而言，杂志的封面设计包括形、字、色、构图四个层次。 一、形 封面的形主要指外形和内形(文字、图形等)。封面的外形除少数特殊设计外一般呈长方形或方形，这是由杂志的开本决定的。有时为了设计的需要，在纸张允许的范围内可以调整长宽比例，以改变通常的形状。封面内容的形指文字及图形等。有时一本书的书名可用几种不同字体构成，但应以其中一种字体为主。文字除了具有说明的功能，还具有图形的功能。 目前市面上大多数杂志的封面规格为210*285mm。 二、字 一本杂志的封面，可以没有图形，但不能没有文字，文字既具有语言意义，同时又是抽象的图形符号，它是点、线、面设计的综合体。如一个字可以看成一个点，一行字可以看成一条线，一段文字可以看成一个面等。在设计中，如果将图与文都当作重点进行强调，其结果往往显得版面杂乱无章，两方面都不突出。因此，文字与图形应相对集中布局，在阅读中形成节奏和层次，使文字紧凑，图形灵活。 白底的封面没有过多装饰，只有通栏大字“非洲”外加两行小字：“无论你曾怎样想，请再想一遍。”该刊新任主编克利斯·约翰斯指出，长期以来，内战、疾病、贫困和生灵灭绝等字眼虽不断占据报刊头条，但人们似乎对此已多少感到麻木了。他很希望世人能重新认识非洲、了解非洲。因此采用在这期杂志封面上仅用文字来表现主题。 三、色 封面设计的色彩处理是设计是重要一关。读者浏览报章杂志时，首先能被感官辨识的就是色彩。赤、橙、青、绿、黄、蓝、紫、灰、黑、金、银等各种不同的色彩，构成了杂志封面五彩缤纷的世界。 “随类赋彩”是封面色彩艺术的基本规律。得体的色彩表现和艺术处理，能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。 例如用灰色作为背景，可以衬托艳丽的文字、图形，既协调又显亮丽，纯度高的色彩排列在一起，特别刺激和活跃;和谐统一的色调，让人感到温馨、安逸;利用纸张的原色为色调，给人的感觉是自然、清新等等。有时为了追求新奇的个性特征，可以在常规的基础上加以发挥，如采用无彩色调也能在五彩缤纷的书海中脱颖而出。封面设计的色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。 一般来说设计幼儿刊物的色彩，要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点，色调往往处理成高调，减弱各种对比的力度，强调柔和的感觉;女性书刊的色调可以根据女性的特征，选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力;而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵，要有深度，切忌轻浮、媚俗;科普书刊的色彩可以强调神秘感;时装杂志的色彩要新潮，富有个性;专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅，体现权威感，不宜强调高纯度的色相对比。 色彩配置上除了协调外，还要注意色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比，就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比，就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系，同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由，以便提高色彩修养。 四、构图 封面设计的构图，是将文字、图形、色彩等进行合理安排的过程，其中文字占主导作用，图形、色彩等的作用是衬托书名。一般情况下，将文字进行垂直排列，具有严肃、刚直的特点。这是我国书刊的传统构图形式。水平式的构图，给人以平静、稳重的感觉，将书刊名水平排列能给整体带来平衡的作用。倾斜式的排列，可以打破过于平稳的画面，以求更多的变化，运用恰当有助于强化书刊的主题。封面设计的造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次的特征。对少儿读物形象要具体、真实、准确，构图要生动活泼，尤其要突出知识性和趣味性，一般配合夸张性、想象性、人格化、游戏性、幽默性等插图来进行设计创作。少儿时期正是处于所谓的视觉年龄，因此，少儿读物对他们的视觉震撼更为重要与直接。它可以培育少儿丰富的情感和想象力，而这些正是他们日后成功与快乐的源泉。对中青年到老年人的读物，形象可以由具象渐渐转向于抽象，宜采用象征性手法，构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。 总而言之，一个设计者应在既定的开本、材料和印刷工艺条件下，通过想象，调动自己的设计才能并使其艺术上的美学追求与杂志“文化形态”的内蕴相呼应。以丰富的表现手法、丰富的表现内容，使视觉思维的直观认识与视觉思维的推理认识获得高度的统一，以满足读者知识的、想象的、审美的多方面要求。
作者：龙虎设计女性时尚杂志的封面设计：2001年的时候，作为杂志设计师的我写过一个文章。那时候在一个时尚杂志社做设计总监，每天接触的除了杂志就是报纸，那时候我也比较勤奋，每天都带着笔记本（不是电脑），有一些杂七杂八的感受都写上，今天翻看了一下老笔记，拿出一篇老文章来晒一下。时尚流行杂志的版面风格是以往任何时代都不可想象的。它要求时尚、流行、前卫。其中，前卫就意味着和主流的背叛，代表性的杂志为青年视觉和时尚等。这些杂志的版面具有以下特点： 一栏横惯设计：以往杂志的那种分栏被颠覆了，采用了书籍排版的样式，杂志中大量使用一栏横惯的表现形式。 黑底反白在杂志封面设计中大量运用：以往杂志中不允许过多使用的大面积黑底反白也大量出现了。 大图片在杂志版式设计中的运用：大图片陪以小段文字的版式经常出现，尤其是整页及跨页图片的出现，大大加强了视觉冲击力。 空白在杂志版式设计中的使用：版面中大空白的出现大大加强了版面的整洁性与透气性，往往在整页中只有几行字或几句话，大空白的使用使版面中透出了一种空灵的状态，正应了中国画构图中经常出现的“计白当黑”。 中英文夹杂混排：英文与中文混排的出现使杂志更具有一种国际化，其实英文字母的出现使其国际化更多的是因为对英文国家的一种崇拜与向往。中文字体的选择上多使用黑体与等线体作为文章正文，标题的处理更加灵活了。社会的转型期和社会意识形态影响是我们杂志乃至艺术设计整体没有自我的根本！深刻的究其原因就是社会问题，艺术现象与社会形态是相关联的，在主流的意识形态中，开放的中国需要吸纳很多国外的优秀东西，这必然导致整个社会中人文、艺术、生活等向这一方向靠拢和接近，那么就产生了这种缺乏自我的现象产生，艺术的吸纳就是对艺术纯粹性的剥离，在吸纳中很容易迷失自我。其实，一些表面的现象很容易模仿，而其深刻的民族内涵的东西是不可以抄袭的，也是抄袭不了的，中国人的民族精神,扩大之说，也就是一种东方精神是不可模仿的，因为它深入骨髓，是我们每个炎黄子孙与生具来的，那么欧罗巴民族的精神也是一样，不可模仿。凡高在看到日本 浮世绘的时候那种兴奋是不可言状的，日本也是一个东方情节非常深厚的民族（虽然它的一些民族精神来自中国），凡高临摹的那些浮世绘是不可能深入东方民族精神深处的。看现在的一些艺术设计作品，凡是世俗认为“好”的作品，几乎都是借鉴抄袭其他民族东西。带有中国民族精神的设计师，以中国传统设计元素做的作品很难得到社会大众的认可，这些都说明我们整个社会的价值取向在发生变化，这些东西都不是孤立存在的，一种社会现象的产生都有其深刻的社会变革背景，这种大背景会影响社会的各个层面，设计、艺术、人文……都不例外！
总的来说，杂志的封面设计应把握一个设计原则，即遵循形式美的原则，充分体现杂志的内涵，其设计应具备与读者互动、交融的属性。 具体而言，杂志的封面设计包括形、字、色、构图四个层次。 一、形 封面的形主要指外形和内形(文字、图形等)。封面的外形除少数特殊设计外一般呈长方形或方形，这是由杂志的开本决定的。有时为了设计的需要，在纸张允许的范围内可以调整长宽比例，以改变通常的形状。封面内容的形指文字及图形等。有时一本书的书名可用几种不同字体构成，但应以其中一种字体为主。文字除了具有说明的功能，还具有图形的功能。 目前市面上大多数杂志的封面规格为210*285mm。 二、字 一本杂志的封面，可以没有图形，但不能没有文字，文字既具有语言意义，同时又是抽象的图形符号，它是点、线、面设计的综合体。如一个字可以看成一个点，一行字可以看成一条线，一段文字可以看成一个面等。在设计中，如果将图与文都当作重点进行强调，其结果往往显得版面杂乱无章，两方面都不突出。因此，文字与图形应相对集中布局，在阅读中形成节奏和层次，使文字紧凑，图形灵活。 白底的封面没有过多装饰，只有通栏大字“非洲”外加两行小字：“无论你曾怎样想，请再想一遍。”该刊新任主编克利斯·约翰斯指出，长期以来，内战、疾病、贫困和生灵灭绝等字眼虽不断占据报刊头条，但人们似乎对此已多少感到麻木了。他很希望世人能重新认识非洲、了解非洲。因此采用在这期杂志封面上仅用文字来表现主题。 三、色 封面设计的色彩处理是设计是重要一关。读者浏览报章杂志时，首先能被感官辨识的就是色彩。赤、橙、青、绿、黄、蓝、紫、灰、黑、金、银等各种不同的色彩，构成了杂志封面五彩缤纷的世界。 “随类赋彩”是封面色彩艺术的基本规律。得体的色彩表现和艺术处理，能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。 例如用灰色作为背景，可以衬托艳丽的文字、图形，既协调又显亮丽，纯度高的色彩排列在一起，特别刺激和活跃;和谐统一的色调，让人感到温馨、安逸;利用纸张的原色为色调，给人的感觉是自然、清新等等。有时为了追求新奇的个性特征，可以在常规的基础上加以发挥，如采用无彩色调也能在五彩缤纷的书海中脱颖而出。封面设计的色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。 一般来说设计幼儿刊物的色彩，要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点，色调往往处理成高调，减弱各种对比的力度，强调柔和的感觉;女性书刊的色调可以根据女性的特征，选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力;而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵，要有深度，切忌轻浮、媚俗;科普书刊的色彩可以强调神秘感;时装杂志的色彩要新潮，富有个性;专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅，体现权威感，不宜强调高纯度的色相对比。 色彩配置上除了协调外，还要注意色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比，就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比，就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系，同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由，以便提高色彩修养。 四、构图 封面设计的构图，是将文字、图形、色彩等进行合理安排的过程，其中文字占主导作用，图形、色彩等的作用是衬托书名。一般情况下，将文字进行垂直排列，具有严肃、刚直的特点。这是我国书刊的传统构图形式。水平式的构图，给人以平静、稳重的感觉，将书刊名水平排列能给整体带来平衡的作用。倾斜式的排列，可以打破过于平稳的画面，以求更多的变化，运用恰当有助于强化书刊的主题。封面设计的造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次的特征。对少儿读物形象要具体、真实、准确，构图要生动活泼，尤其要突出知识性和趣味性，一般配合夸张性、想象性、人格化、游戏性、幽默性等插图来进行设计创作。少儿时期正是处于所谓的视觉年龄，因此，少儿读物对他们的视觉震撼更为重要与直接。它可以培育少儿丰富的情感和想象力，而这些正是他们日后成功与快乐的源泉。对中青年到老年人的读物，形象可以由具象渐渐转向于抽象，宜采用象征性手法，构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。 总而言之，一个设计者应在既定的开本、材料和印刷工艺条件下，通过想象，调动自己的设计才能并使其艺术上的美学追求与杂志“文化形态”的内蕴相呼应。以丰富的表现手法、丰富的表现内容，使视觉思维的直观认识与视觉思维的推理认识获得高度的统一，以满足读者知识的、想象的、审美的多方面要求。
说实话时尚芭莎杂志的每一组封面我都喜欢。
时尚芭莎为迪丽热巴拍摄的一组大片，可谓是非常的好看。这一组时尚大片是以东京作为主题的，大片之中的迪丽热巴整体的穿搭以及妆容和背景的搭配度是非常高的。由于迪丽热巴个人的时尚表现力比较强，因此看到时尚芭莎为她拍出的这一组大片之后，有不少的人都表示非常的惊艳。这一组大片分为几个小的部分，在这一组杂志的图片之中，迪丽热巴的妆容以可爱为主，画着眼线的她在脸上贴了一个红色的桃心，整体的穿搭也比较的简单，手中的配饰和东京的风格都是非常相似的。由于这一组是上大片和迪丽热巴之前拍摄的风格，有着很多的不同，因此可谓是让人耳目一新。迪丽热巴给人最为直接的感觉，便是非常的性感和高冷，但是在时尚芭莎为她拍摄的这一组大片之中，将她整个人的风格做出了很多的改变。在看到这一组图片的时候，让人觉得非常的惊讶，因为这一组杂志社中的迪丽热巴看起来就像是东京街头可爱的小女生一样。这和她之前在其他杂志之中给人的感觉是有着很多不同的。而且由于这一组时尚大片之中很多的元素与东京的主题也比较的贴合，因此在看这一组市场大片的时候，整体是没有丝毫的违和感的。看到的这一组时尚大片不得不感慨时尚芭莎作为时尚界的权威，在杂志的拍摄方面真的是顶尖的水平。
时尚杂志封面的图片的选择不是随便摘取的，随着设计作品的不断涌现，就出现了不同杂志类型，标准图片范畴的情况。对于娱乐时尚杂志来说，最常见的封面图片是人物照片，有歌星、模特或者是政治家。一般青年杂志、女性杂志均为休闲类书刊，它的标准是大众审美，通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面。科普刊物选图的标准是知识性，常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片。体育杂志则选择体坛名将及竞技场面图片。新闻杂志选择新闻人物和有关场面，它的标准既非年青美貌，也非科学知识，而是新闻价值。摄影、美术刊物的封面选择优秀摄影和艺术作品，它的标准是艺术的价值。关于时尚杂志封面设计的选图标准，青藤小编就和您分享到这里了。如果您对页面排版、网站设计、图形处理等有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以对您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。
我很喜欢丁真，我觉得丁真看起来很淳朴，性格看起来也很好，长相很帅气
我挺喜欢丁真的，他一笑起来，就会让人觉得整个世界都是温暖明亮的，他的眼睛看起来特别的明亮，就好像世界一切烦扰与他没有关系，特别的真诚淳朴
刘江，《时尚》杂志社创办人、时尚传媒集团总裁。1993年，刘江创办了中国第一个本土化的高档生活消费杂志——《时尚》杂志，开创了中国高端时尚杂志的先河。20年来，带领《时尚》杂志发展成为拥有17本高档期刊，业务涵盖期刊编辑、图书策划、网络传媒、广告、印刷、发行、数字出版、电视电台制作等多项领域的跨媒体多平台的传媒集团，并在上海和广州设立广告、发行分公司、办事处。在与国外版权方的合作中，刘江先生始终坚持“时尚拥有终审权”的合作原则，凭借“国际视野、本土意识”的办刊理念，与包括美国赫斯特传媒集团、美国国家地理学会、罗黛尔出版集团、科特科传媒集团，以及英国鲍尔集团在内的世界一流出版集团强强联手，采取版权合作的形式，把国际前卫、新鲜的流行资讯和国内时尚采编的智慧精华融汇一体，使时尚旗下系列刊物既引领潮流，又贴近生活。时尚传媒集团旗下现拥有17本高档期刊，包括《时尚COSMOPOLITAN》、《时尚先生》、《时尚家居》、《时尚健康》、《时尚健康》（男士版）、《时尚旅游》、《时尚芭莎》、《华夏地理》、《时尚生活》、《时尚时间》、《座驾》、《男人装》、《时尚新娘》、《时尚芭莎》（男士版）、《罗博报告》、《芭莎珠宝》、《芭莎艺术》，以及《奥迪杂志》、《车道》等定制刊物。多年以来，刘江在业务发展的同时，仍然坚持学习和完善自身的理论知识，吸收国外先进的办刊理念，提升管理水平。他于2000年开创性地引入出版人制的管理模式，取代当时国内普遍的“社长负责制”或“总编辑负责制”，把杂志社、广告公司、发行公司、制版公司、印刷厂的资源进行有效整合，授予每本杂志的出版人全面负责权，更好地整合人才、资金和渠道资源，更清晰地把握品牌定位。2001年，时尚首创省级代理商制度，促进了全国发行网络的结构化和集约化，完成了渠道管理科学性和专业性的质的飞跃。此外，刘江很早就建立起了一套专业、系统的杂志营销体系，包含活动策划、促销推广、媒体宣传和视觉设计等职能，使时尚传媒集团迅速成为中国传媒最擅长市场营销的企业之一。而由他推行的四轮驱动的运营模式和“葡萄理论”的品牌化发展模式是推动中国期刊传媒市场化进程的重要理论，深刻影响了众多中国传媒人。刘江一直强调“创新是时尚的DNA”，坚持创新理念，使时尚传媒集团19年来获得了全方位的发展和突破。2003年，刘江支持和倡导设立3国际男人节，呼唤关爱男性，构建和谐的社会关系；2006年，时尚推出第一本针对中国时尚的专业研究报告——《CUTI·2006中国时尚指数白皮书》，为中国时尚产业的市场预测和潮流分析提供了科学的研究体系和详实的量化依据；2008年，时尚集团在业内推出自主设计的字体“时尚中黑简体”，在时尚界、出版界开创了企业涉足字体设计的先河；2008年，电影《时尚先生》成为时尚首次与电影的跨界合作，他所创造的由一本杂志全程参与一部电影的策划、制作、宣传、发行各个环节的全新运营模式，给中国期刊市场和电影市场带来了有益的探索和启迪；2010年，时尚传媒集团开创了一系列业内领先的合作，包括与摩托罗拉合作开发新款智能手机——TRENDS MOTO ME511时尚手机；与先锋戏剧导演孟京辉合作，跨界打造了颇受欢迎的音乐剧“三个橘子的爱情”；旗下刊物《芭莎男士》出版了中国第一本3D杂志；《时尚先生》出版了国内第一本电子封面杂志；《时尚COSMO》出品了第二部时尚电影《摇摆de婚约》；与北京电视台强强联合，打造极具权威性的时尚大典；举办时尚全产业链参与的“时尚运动会”等等。2010年，刘江提出了全媒体的发展战略，建立集团全媒体事业部，打造时尚数字媒体平台，将原有杂志内容碎片化，实现二次乃至N次应用。在原有的互联网和手机报业务的基础上，时尚还推出了系列期刊的IPAD产品，刚上市就在各大排行榜中取得领先地位。《时尚》IPAD版本，已获得第五届亚洲出版大赛（Asian Publishing Award，APA）“平板电脑平台的最佳应用”类别的优秀奖。未来五年，时尚的数字媒体业务将成为支撑企业发展的新的盈利点。同年，成立了时尚星光电视节目制作公司，在电视传媒领域进行业务拓展，专注于搭建高品质的时尚视听内容资源整合运营综合平台。目前制作的多档时尚节目《时尚健康》、《时尚旅游》、《时尚家居》、《挑战名人墙》等先后在国内主流卫视的晚间黄金与次黄金时段播出。2011年，时尚传媒集团与中央人民广播电台联合打造全国第一档时尚广播节目《时尚知道》，每周一至周五在文艺之声18：00-19：00和都市之声21：00-22：00播出。《时尚知道》依托于时尚传媒集团旗下强大的内容资源，涉及人们工作与生活中的方方面面，为听众提供新鲜全面的时尚信息与大众关注的热点话题，打造时尚传媒集团杂志有声载体，致力于成为中国首家时尚声音内容供应商。同时，时尚还将建立时尚研究院、设立时尚博物馆，开发时尚梦工厂，打造时尚产业链，实现“让时尚无处不在”的目标。在企业发展的同时，刘江不忘自己肩负的社会责任，积极参与慈善事业。时尚传媒集团旗下各刊在参与业内和社会慈善等各方面的活动中，显示了巨大的影响力和前瞻性。《时尚芭莎》杂志社自2003年起，连续十年成功举办“BAZAAR明星慈善夜”，这是国内首家由一本杂志主动发起的慈善活动。2007年成为第一个向国家民政部提出“中国慈善日”申报的平面媒体，并获得民政部颁发的2007年度中华慈善奖，至今捐款总额超亿元。《时尚健康》（女士）杂志自2003年起连续十年举办粉红丝带——防治乳腺癌活动，关爱女性、关注健康。此外，时尚传媒集团还进行了一系列公益事业：捐建希望小学、非典期间刊登公益广告、长安街认养绿地、支持环保认养古树、向印尼海啸灾区，南方雪灾地区，汶川地震灾区，玉树灾区等捐款……树立了良好的公益形象。2009年底，时尚传媒集团发布首份企业社会责任报告，这份CSR报告是国内期刊行业自觉进行企业社会责任的梳理、汇报与请求公众监督的一个突破性事件。时尚传媒集团相信，唯有实现了价值链伙伴、社会文化、社区利益和地球环境的可持续发展，才有可能实现企业的可持续发展，从而最终实现时尚传媒集团“成为全球领先的传媒集团，成为最具影响力的品牌”的发展愿景。刘江先生多年来还一直坚持不懈地为中国本土时尚产业的发展、推广和走向世界提供平台。时尚传媒集团不但催生和成就了中国第一代时尚摄影师、化妆师和造型师等，还极大地凸显了“中国设计”在世界舞台上的可见度。时尚是一个年轻、开放、多元化的企业。多年来，刘江一直坚守“以员工为宝”的管理之道，不仅为员工打造美丽舒适的硬件条件，还为员工充分展现个性美的空间和机会。此外，时尚还在北大、清华等全国多所高等学府设立时尚奖学金。目前，国内主流时尚类媒体的主创人员中，超过60%的人才来自时尚，被誉为中国时尚类期刊人才的“黄埔军校”。在媒体形态发生深刻变革的今天，刘江将继续致力于提升时尚品牌价值，在新的媒体环境下把时尚发展成国际领军的传媒集团，将品牌媒体的核心价值延伸到跨媒体跨产业的价值链上，打造出崭新的时尚传媒新纪元。
造型师马锐资料年龄曝光 录制《购时尚》帅气引热搜2014-10-11 12:59:02 女人说娱乐“美学王子”马锐参加中央电视台财经频道，由高博与蓓蓓搭档主持的《购时尚》节目，随后，造型师马锐个人资料、马锐年龄等遭到热搜。本文为大家介绍了详细内容，一起来看看吧!
许魏洲诠释的封面如果不看那个不搭的发型还是挺不错的，只能说许魏洲的脸型和五官跟这一顶头发实在是不太搭调，换个专业的模特可能造型师所要的那种感觉就出来了。按网友原话说，许魏洲就像顶着一个瓜皮一样。
赵薇的半遮眼封面，在这方面《悦己》表现的过于“前卫”，让人吐槽不断。
时尚杂志封面的图片的选择不是随便摘取的，随着设计作品的不断涌现，就出现了不同杂志类型，标准图片范畴的情况。对于娱乐时尚杂志来说，最常见的封面图片是人物照片，有歌星、模特或者是政治家。一般青年杂志、女性杂志均为休闲类书刊，它的标准是大众审美，通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面。科普刊物选图的标准是知识性，常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片。体育杂志则选择体坛名将及竞技场面图片。新闻杂志选择新闻人物和有关场面，它的标准既非年青美貌，也非科学知识，而是新闻价值。摄影、美术刊物的封面选择优秀摄影和艺术作品，它的标准是艺术的价值。关于时尚杂志封面设计的选图标准，青藤小编就和您分享到这里了。如果您对页面排版、网站设计、图形处理等有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以对您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。
我觉得都不错啊，而且感觉每一期都有亮眼的地方。