《认识建筑：丰子恺建筑六讲》（丰子恺）电子书网盘下载免费在线阅读资源链接：链接：_HkAaXukw 提取码：i3gr书名：认识建筑：丰子恺建筑六讲作者：丰子恺豆瓣评分：7出版社：北京日报出版社丨阳光博客出版年份：2017-12页数：196内容简介：丰子恺艺术启蒙系列：正如钱锺书先生在《围城》中所言，“教授成为名教授，有两个阶段：第一，讲义当著作；第二，著作当讲义”，丰子恺先生的教学和创作生涯亦是如此。从1919年到1943年，丰子恺先生先后任教于上海专科师范学校、浙江上虞春晖中学、上海艺术大学、重庆国立艺专、浙江大 学，从图画教师逐步成为美术教授、知名画家，其讲义先后出版为艺术专著——《西洋美术史》(开明书店/1928)、《绘画与文学》（开明书店/1934年）、《西洋建筑讲话》（开明书店/1935）、《艺术丛话》（上海良友/1935年）、《艺术漫谈》（上海人间书屋/1936年）、《艺术修养的基础》（桂林文化供应社/1941年）——对当时的青年学生是极好的艺术启蒙。为什么古埃及帝王要耗费巨大心力来建造庞大而笨重的金字塔？为什么希腊神殿的柱子上有一道道细沟？为什么早期的基督教堂都建在地下？为什么现代建筑越建越高，却越来越不适宜人类居住？……在丰子恺先生看来，伟大的建筑，往往能从直感上给人一种启示，使人心暂时远离颠倒梦想的苦恼，而回顾生命的本源。这一次，丰子恺先生凭借自己深厚的艺术积淀，将建筑的发展与经济、政治、宗教、文化的发展关系细细分析，娓娓道来。从中，我们可以领悟古今建筑艺术的魅力，更能窥察其间人心的变化，所以是一件很有兴味的事。本书在《西洋建筑讲话》（开明书店/1935）的基础上编辑而成，新版增添图片百余幅，更好地展现了丰子恺眼中的“建筑世界”。作者简介：丰子恺（1898－1975），浙江桐乡人，现代画家、文学家、翻译家和艺术教育家。1914年，入杭州浙江省第一师范学校，从李叔同学习音乐和绘画，从夏丏尊学文学。1918年秋，李叔同在杭州虎跑寺出家，对他的思想影响甚大。1919年师范学校毕业后，与同学数人创办上海专科师范学校，并任图画教师。1921年，东渡日本学习绘画、音乐和外语。1922年，回国到浙江上虞春晖中学教授图画和音乐，与朱自清、朱光潜等人结为好友。1924年，文艺刊物《我们的七月》首次发表了他的画作《人散后，一钩新月天如水》，自此中国才开始有“漫画”这一名称。1925年，成立“立达学会”，参加者有茅盾、陈望道、叶圣陶、郑振铎、胡愈之等人。1926年，任教于上海艺术大学1928年，第一部美术理论著作《西洋美术史》由开明书店出版。1931年，第一本散文集《缘缘堂随笔》由开明书店出版。1939年，任教于浙江大学讲师、副教授。1942年，任重庆国立艺专教授兼教务主任。1943年，结束教学生涯，专门从事绘画和写作。解放后曾任中国美术家协会主席、上海中国画院院长、上海对外文化协会副会长等职。一生著述甚丰，著有散文集《缘缘堂随笔》《缘缘堂续笔》《缘缘堂新笔》《缘缘堂再笔》，漫画集《子恺漫画》《护生画集》，艺术论著《艺术概论》《音乐入门》《西洋建筑讲话》《艺术修养基础》等，译作《源氏物语》《猎人笔记》等。
三个方法分别是对孩子进行多方位的定位，在家里面就要营造一个艺术氛围，鼓励孩子去学习并且多挖掘孩子的潜在艺术潜能。
一、幼儿艺术教育的重要性幼儿教育能为塑造孩子的完美人格打下基础幼儿期是教育的最 佳时期，也是奠定人格的最初时期，孩子的模仿能力很强，父母的一举移动都会潜移默化的影响孩子，所以在幼儿时期我们就要让孩子接受系统的教育，正规的艺术培训。通过艺术培训学会自我坚韧的性格，能够忍耐和坚持，更能为日后完美人格作奠定。二、艺术教育有助于全脑的功能开发我们知道，人的大脑分左脑和右脑，左右脑相互感受并控制身体，分别主导直观感性思维和抽象思维。一般的孩子都是左脑较为发达，父母有时带孩子去博物馆，眼睛所看到的一幅幅画像，欣赏天马星空的画作时都是有右脑主导的，所以经常性的带孩子欣赏艺术作品，学习艺术，都有助于右脑的全面开发。三、艺术教育有助于提高智慧和创造力经常性的组织艺术活动可以提升孩子对周围世界感悟力、思维敏捷想象力丰富、动作协调灵敏、情感充沛等作用。同时也会在从小就提升了孩子的自身气质，针对写作业看电视可能造成的驼背、端肩情况也会逐渐改善。
《音乐入门》（丰子恺）电子书网盘下载免费在线阅读资源链接：链接：_4REJgCYxWqAONHDEtntQ 提取码：wkco书名：音乐入门作者：丰子恺豆瓣评分：4出版社：北京日报出版社出版年份：2018-11-1页数：168内容简介：正如钱锺书先生在《围城》中所言，“教授成为名教授，有两个阶段：一是，讲义当著作；二是，著作当讲义”，丰子恺先生的教学和创作生涯亦是如此。从1919年到1943年，丰子恺先生先后任教于上海专科师范学校、浙江上虞春晖中学、上海艺术大学、重庆国立艺专、浙江大学，从教师逐步成为知名艺术家，其讲义先后出版为艺术专著——《音乐的常识》（上海亚东图书馆/1925年）《音乐入门》（开明书店/1926年）《孩子们的音乐》（开明书店/1927年）《近世西洋十大音乐家故事》（开明书店/1930年）《开明音乐讲义》（开明书店/1934年）《艺术修养的基础》（桂林文化供应社/1941年）《音乐知识十八讲》（上海万叶出版社/1949年）另有《西洋音乐知识》《生活与音乐》《音乐的听法》等著作，对当时的青年学生是极好的艺术启蒙。《义勇军进行曲》曲作者聂耳、《长征交响曲》创作者丁善德等一批新中国早期音乐家，便是读着丰子恺的音乐著作成长起来的，可见他对我国现代音乐启蒙所做的贡献之卓越。《音乐入门：丰子恺音乐五讲》便是源于《音乐入门》和《艺术修养的基础》两本书，在尊重丰子恺行文风格的基础上，对文章做了适当调整，以便当下读者更好地理解丰子恺先生的艺术世界。※全书采用裸书脊线装，可180度平摊，为收藏和赠友之佳品。如果说艺术分为空间艺术与时间艺术的话，那么音乐就是时间艺术的代表。音乐有哪些种类？音乐入门要经历哪三个阶段？如何认识乐谱？如何练习唱歌？如何演奏钢琴、小提琴、口琴等几种常见乐器？西方音乐是沿怎样的道路发展至今的……在本书的五堂音乐入门课里，丰子恺先生将针对这些问题，用通俗浅显的语言和生动形象的图解一一作答，为我们打开一扇通向音乐殿堂的大门。作者简介：丰子恺（1898－1975），浙江桐乡人，现代画家、文学家、翻译家和艺术教育家。1914年，入杭州浙江省第一师范学校，从李叔同学习音乐和绘画，从夏丏尊学习文学。1918年秋，李叔同在杭州虎跑寺出家，对他的思想影响甚大。1919年师范学校毕业后，与同学数人创办上海专科师范学校，并任图画教师。1921年，东渡日本学习绘画、音乐和外语。1922年，回国到浙江上虞春晖中学教授图画和音乐，与朱自清、朱光潜等人结为好友。1924年，文艺刊物《我们的七月》首次发表了他的画作《人散后，一钩新月天如水》，自此中国才开始有“漫画”这一名称。1925年，成立“立达学会”，参加者有茅盾、陈望道、叶圣陶、郑振铎、胡愈之等人。1926年，任教于上海艺术大学。1928年，首部美术理论著作《西洋美术史》由开明书店出版。1931年，首本散文集《缘缘堂随笔》由开明书店出版。1939年，任教于浙江大学讲师、副教授。1942年，任重庆国立艺专教授兼教务主任。1943年，结束教学生涯，专门从事绘画和写作。解放后曾任中国美术家协会主席、上海中国画院院长、上海对外文化协会副会长等职。一生著述甚丰，著有散文集《缘缘堂随笔》《缘缘堂续笔》《缘缘堂新笔》《缘缘堂再笔》，漫画集《子恺漫画》《护生画集》，艺术论著《艺术概论》《音乐入门》《西洋建筑讲话》《艺术修养基础》等，译作《源氏物语》《猎人笔记》等。
激发孩子的创作热情有很多方式，第一，可以看一些故事类的绘本。丰富孩子的想象力。第二，可以阅读一些双语小故事，或者听一些有趣的动画节目。第3激发孩子的学习兴趣，培养特长。
《丰子恺:写给大家的简明艺术启蒙》百度网盘pdf最新全集下载:链接： 提取码：3km8简介：写给大家的简明艺术启蒙(套装共5册)，包括认识绘画，美的情绪，认识建构，慈悲的滋味，音乐入门这五本书籍，每一本都是非常的经典。
我个人觉得这些绘本都能激发孩子的创作热情，例如你不能带气球进大都会博物馆，梵高和向日葵，还有画家摩尔，你最可爱，花儿一簇簇开了，这些绘本都是非常好的。
毕加索曾经说过：“每个孩子都是天生的艺术家。”因为，孩子天生就对这个世界充满了好奇，他们对周围的一切事物都非常感兴趣，希望通过某种途径来表达感受与感知世界。即使是还不会说话的孩子，也有表达的需求。我们都知道，家庭是孩子最好的课堂，父母是孩子最好的老师。其实，在艺术启蒙教育方面也是如此，比起学校和课外兴趣班，家庭对于孩子的艺术启蒙教育更加重要。不过，并不是每个父母都是艺术家，像我一样画画永远停留在小学生简笔画水平的父母一定不是极少数。那么，不懂艺术的父母怎样在家里给孩子进行艺术启蒙呢？这本《艺术游戏力》倒了是给了我不少启发。《艺术游戏力》是由两位作者合著一本关于家庭艺术启蒙的书籍。作者之一辛有美来自韩国，曾是时尚品牌从业者。在大女儿刚出生时，辛有美和每一个新手妈妈类似，经历了一段手忙脚乱的时光，因为想要给孩子最好的教育，于是报了各种兴趣班，结果却并不满意。后来，她接触到了法国艺术品牌ZUT并深入了解了法国的艺术启蒙教育。带着女儿亲赴法国深入了解了当地人的日常生活和幼儿园的艺术教育后，受益匪浅的辛有美决心将自己在法国的所见所闻记录梳理成文，与ZUT品牌的创始人西多妮·本茨一起，共同撰写了这本《艺术游戏力》，为我们揭开法国创意教育的秘密，同时还为我们提供了家庭艺术启蒙的方法。即使是完全不懂得艺术与绘画的人，也可以利用书中提供的简单又有趣的美术小游戏来尝试初步的家庭艺术启蒙。美国艺术教育家芭巴拉·荷伯豪斯在其著作《儿童早期艺术创造性教育》中，将儿童早期美术创作分为六个阶段，从“2岁半的无规则涂鸦”到“8岁现实阶段的开始”，虽然每个儿童的个体发展特点和速度不尽相同，但整体的成长路径却是相似的。儿童基本上都需要经过一个阶段才能进入下一个阶段。美国另一位艺术教育家维克多·罗恩菲德在《创造与心智成长》中也详细分析了儿童在不同阶段所表现出来的特征，比如在2到4岁的涂鸦阶段，儿童的绘画大多是无目的性的，在人物、空间、色彩等方面的表现也比较随机；4岁开始进入符号象征期，开始出现带有目的型的绘画；6岁之后所画的图案会更加完整。尽管在不同阶段儿童所表现出来的特征都不相同，但对家长而言，维克多·罗恩菲德所给出的指导意见却有一个核心的思想，即尊重孩子的作品，不以任何成人思维去干涉孩子的创作。
一、幼儿艺术教育的重要性幼儿教育能为塑造孩子的完美人格打下基础幼儿期是教育的最 佳时期，也是奠定人格的最初时期，孩子的模仿能力很强，父母的一举移动都会潜移默化的影响孩子，所以在幼儿时期我们就要让孩子接受系统的教育，正规的艺术培训。通过艺术培训学会自我坚韧的性格，能够忍耐和坚持，更能为日后完美人格作奠定。二、艺术教育有助于全脑的功能开发我们知道，人的大脑分左脑和右脑，左右脑相互感受并控制身体，分别主导直观感性思维和抽象思维。一般的孩子都是左脑较为发达，父母有时带孩子去博物馆，眼睛所看到的一幅幅画像，欣赏天马星空的画作时都是有右脑主导的，所以经常性的带孩子欣赏艺术作品，学习艺术，都有助于右脑的全面开发。三、艺术教育有助于提高智慧和创造力经常性的组织艺术活动可以提升孩子对周围世界感悟力、思维敏捷想象力丰富、动作协调灵敏、情感充沛等作用。同时也会在从小就提升了孩子的自身气质，针对写作业看电视可能造成的驼背、端肩情况也会逐渐改善。
一、幼儿艺术教育的重要性幼儿教育能为塑造孩子的完美人格打下基础幼儿期是教育的最 佳时期，也是奠定人格的最初时期，孩子的模仿能力很强，父母的一举移动都会潜移默化的影响孩子，所以在幼儿时期我们就要让孩子接受系统的教育，正规的艺术培训。通过艺术培训学会自我坚韧的性格，能够忍耐和坚持，更能为日后完美人格作奠定。二、艺术教育有助于全脑的功能开发我们知道，人的大脑分左脑和右脑，左右脑相互感受并控制身体，分别主导直观感性思维和抽象思维。一般的孩子都是左脑较为发达，父母有时带孩子去博物馆，眼睛所看到的一幅幅画像，欣赏天马星空的画作时都是有右脑主导的，所以经常性的带孩子欣赏艺术作品，学习艺术，都有助于右脑的全面开发。三、艺术教育有助于提高智慧和创造力经常性的组织艺术活动可以提升孩子对周围世界感悟力、思维敏捷想象力丰富、动作协调灵敏、情感充沛等作用。同时也会在从小就提升了孩子的自身气质，针对写作业看电视可能造成的驼背、端肩情况也会逐渐改善。
《艺术哲学》（[法] 丹纳）电子书网盘下载免费在线阅读链接: 提取码: w8m7书名：艺术哲学作者：[法] 丹纳译者：傅雷豆瓣评分：9出版社：中国友谊出版公司出版年份：2017-11页数：503内容简介：五十年来每一代中国人的书架上都有一本《艺术哲学》从事实出发，而非主义探求规律，不提出教训每个渴望提高艺术修养的人必读的美学启蒙一个深具传奇性的天才思想者一位涤荡几代人心灵的翻译家一本影响中国艺术家的必读书一部风行多年的人类文化巨著我们比所有人更需要思想上的补品。——傅雷从前，我们只感觉到艺术重要，那只是出于本能而非根据思考。我们只重视艺术，对艺术感到敬意，但不能解释我们的重视和敬意。如今，我们能说出赞美的根据，指出艺术在生活中的地位。-------------------------------------------------------------------------------------------------------《艺术哲学》是一部“有关艺术、历史及人类文化的巨著”，每个渴望提高艺术修养的人必读的经典启蒙。全书由丹纳在美术学校的五编授课讲义整理而成。作者丹纳主张研究学问的目的是解释事物，应“从事实出发，而非主义；探求规律，不提出教训”。他认为一切文明的性质面貌皆可用种族、环境、时代三大因素来衡量。本书第一编“艺术品的本质及其产生”与第五编“艺术中的理想”为丹纳美学思想与理论的集中展示。二、三、四编则以文艺复兴时期的意大利、尼德兰及古希腊时代的绘画、雕塑艺术为例，加以阐释。作为学者，丹纳的行文不但条分缕析、明白晓畅，且富有热情、充满形象、色彩富丽；他随时运用具体的事例说明抽象的东西，以现代与古代做比较，以今人与古人做比较，使过去的历史显得格外生动，绝无一般理论文章的枯索、沉闷之弊。无处不在的丰富的史料也另本书成为一部充满节奏与美感的艺术史，将艺术推向哲学的高度。作者简介：丹纳（Hippolyte Adolphe Taine，1828—1893），法国史学家兼批评家，自幼博闻强记，长于抽象思维，且极富艺术幻想，被称为“逻辑家兼诗人”“为思想而生活的人”及“批评家心中的拿破仑”。丹纳一生过着书斋生活，以写作为业，擅长希腊文、拉丁文，且精通英文、德文、意大利文，曾游历英、比、荷、意、德诸国，1864 年起应巴黎美术学校之聘任教，后在牛津大学讲学。著有《拉封丹及其寓言》《现代法兰西的渊源》《英国文学史》等文、史、哲、艺术类作品，其学说受十九世纪自然科学界影响极深，尤其推崇达尔文的进化论；在哲学，丹纳则服膺黑格尔和孔提亚克。译者：傅雷（1908—1966），字怒安，号怒庵，上海人。著名翻译家，其译文信、达、雅三美兼擅。先生学养精深，于美术、文学、教育、音乐等领域皆各有专长，一生立身处世，耿介正直，劲节清操，兼备知识分子的传统品德与现代精神，堪称典范。
毕加索曾经说过：“每个孩子都是天生的艺术家。”因为，孩子天生就对这个世界充满了好奇，他们对周围的一切事物都非常感兴趣，希望通过某种途径来表达感受与感知世界。即使是还不会说话的孩子，也有表达的需求。我们都知道，家庭是孩子最好的课堂，父母是孩子最好的老师。其实，在艺术启蒙教育方面也是如此，比起学校和课外兴趣班，家庭对于孩子的艺术启蒙教育更加重要。不过，并不是每个父母都是艺术家，像我一样画画永远停留在小学生简笔画水平的父母一定不是极少数。那么，不懂艺术的父母怎样在家里给孩子进行艺术启蒙呢？这本《艺术游戏力》倒了是给了我不少启发。《艺术游戏力》是由两位作者合著一本关于家庭艺术启蒙的书籍。作者之一辛有美来自韩国，曾是时尚品牌从业者。在大女儿刚出生时，辛有美和每一个新手妈妈类似，经历了一段手忙脚乱的时光，因为想要给孩子最好的教育，于是报了各种兴趣班，结果却并不满意。后来，她接触到了法国艺术品牌ZUT并深入了解了法国的艺术启蒙教育。带着女儿亲赴法国深入了解了当地人的日常生活和幼儿园的艺术教育后，受益匪浅的辛有美决心将自己在法国的所见所闻记录梳理成文，与ZUT品牌的创始人西多妮·本茨一起，共同撰写了这本《艺术游戏力》，为我们揭开法国创意教育的秘密，同时还为我们提供了家庭艺术启蒙的方法。即使是完全不懂得艺术与绘画的人，也可以利用书中提供的简单又有趣的美术小游戏来尝试初步的家庭艺术启蒙。美国艺术教育家芭巴拉·荷伯豪斯在其著作《儿童早期艺术创造性教育》中，将儿童早期美术创作分为六个阶段，从“2岁半的无规则涂鸦”到“8岁现实阶段的开始”，虽然每个儿童的个体发展特点和速度不尽相同，但整体的成长路径却是相似的。儿童基本上都需要经过一个阶段才能进入下一个阶段。美国另一位艺术教育家维克多·罗恩菲德在《创造与心智成长》中也详细分析了儿童在不同阶段所表现出来的特征，比如在2到4岁的涂鸦阶段，儿童的绘画大多是无目的性的，在人物、空间、色彩等方面的表现也比较随机；4岁开始进入符号象征期，开始出现带有目的型的绘画；6岁之后所画的图案会更加完整。尽管在不同阶段儿童所表现出来的特征都不相同，但对家长而言，维克多·罗恩菲德所给出的指导意见却有一个核心的思想，即尊重孩子的作品，不以任何成人思维去干涉孩子的创作。
《认识绘画：丰子恺绘画十六讲》（丰子恺）电子书网盘下载免费在线阅读链接:-FVSwXsvQ 提取码:m93e书名：认识绘画：丰子恺绘画十六讲作者：丰子恺豆瓣评分：8出版社：北京日报出版社丨阳光博客出版年份：2017-11页数：228内容简介：丰子恺艺术启蒙系列：正如钱锺书先生在《围城》中所言，“教授成为名教授，有两个阶段：第一，讲义当著作；第二，著作当讲义”，丰子恺先生的教学和创作生涯亦是如此。从1919年到1943年，丰子恺先生先后任教于上海专科师范学校、浙江上虞春晖中学、上海艺术大学、重庆国立艺专、浙江大 学，从图画教师逐步成为美术教授、知名画家，其讲义先后出版为艺术专著——《西洋美术史》(开明书店/1928)、《绘画与文学》（开明书店/1934年）、《西洋建筑讲话》（开明书店/1935）、《艺术丛话》（上海良友/1935年）、《艺术漫谈》（上海人间书屋/1936年）、《艺术修养的基础》（桂林文化供应社/1941年）——对当时的青年学生是极好的艺术启蒙。作者简介：丰子恺（1898－1975），浙江桐乡人，现代画家、文学家、翻译家和艺术教育家。