美术设计考试在全国仍是一个新潮科目，据不完全统计，2019年全国约有60万美术考生，仅有五分之一的考生接触过设计，而仅有7%的考生接受过正规的设计学习和训练，不同于其他的艺术考试，设计考试的竞争压力非常小。美术设计是一种构想或计划，以及把这种构想或计划通过一定的审美观点和表现手法使其视觉化、形象化的创作过程，主要特征之一便是[独创性]。在高考设计中，要求学生有一定的造型能力、想象力、画面处理能力以及色彩设计能力。美术设计涵盖面很广，主要包括:平面设计，环艺，工业设计，服装设计，广告设计，戏剧美术设计，建筑设计(这七类基本包括了所有设计行业)。在就业市场对于美术人才的需求中，造型类专业（书法、雕塑等）只占20%，设计专业占80%的份额，可见设计专业的就业前景十分广阔：（1）视觉传达方向（2）环境艺术设计（3）艺术设计（4）产品设计（5）工业设计（6）数字媒体艺术（7）摄影（8）动画（9）服装设计（10）珠宝设计等
到了大学以后有设计或者绘画专业，不过现在的人一般都选择设计，这一行很不错
采访，写稿改稿 定稿决定版面 进行排版校对是否存在错误说简单了就这样。。。是一层一层一个环节一个环节的。。
主要工作是封面设计，版式设计，内文插图，职位就是美编啊，除非你去了就能做编辑部主任。
美术教育毕业后，可以进入中小学或者是美术教育培训机构担任美术老师。美术课程并不是像语数外一样的主科，所以美术老师的课程压力相对来说会比较小，课时也会比较少。但是，其工资福利待遇和语数外老师相比，也并不会差到哪里去。同样是周末双休，寒暑假带薪休假。美术教育毕业生除了做线下的老师，还可以通过通过网络做一名在线美术的老师。如果美术功底过硬，还可以从事平面设计、美术编辑、设计师、室内装潢设计、多媒体设计、动画设计、产品设计、包装设计、美术指导、创意管理、创意指导和市场策划等工作。据统计，美术教育应届毕业生的月薪在3000元左右，是一个不算太高，但也不算低的起点。而经过四五年的经验积累之后，通常可以达到6、7千左右，算是不错的薪资待遇。沈师在沈阳的话，也分哪个区，市内和郊区的标准是不太一样的。
首先要看你是哪一个专业毕业的，你说的美术艺术生是走的纯艺术还是只是这个艺术专业。 如果纯艺术，那你自己可以去搞点画画，或者开一个工作室，在者有些地方也是设计画画的你可以去应聘。比如学的插画、国画、色彩画、油画等等，一般市面上应聘插画的可能多点。 如果你是有什么专业的话可以选着的更多，比如建筑设计、室内设计、箱包设计、首饰设计、平面设计、工艺品设计等等一些工作。 如果你要选工作那凭你自己的意愿以及你自己学的专业为好
我也接到通知去考试，但是人不在合肥，正在纠结。。。也不知道考什么，你打听到了吗
你可以先去【绘学霸】网站找“绘画/美术”板块的【免费】视频教程-【点击进入】完整入门到精通视频教程列表： /web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=301&zdhhr-11y04r-758462225048971804 想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课，推荐CGWANG的网络课。老师讲得细，上完还可以回看，还有同类型录播课可以免费学（赠送终身VIP）。自制能力相对较弱的话，建议还是去好点的培训机构，实力和规模在国内排名前几的大机构，推荐行业龙头：王氏教育。 王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】：/course/shcoursemobile/?zdhhr-11y04r-758462225048971804 在“绘画/美术”领域的培训机构里，【王氏教育】是国内的老大，且没有加盟分校，都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是：王氏教育每个校区都是实体面授，老师是手把手教，而且有专门的班主任从早盯到晚，爆肝式的学习模式，提升会很快，特别适合基础差的学生。大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机，方便碎片时间学习——绘学霸APP下载： /Scripts/html
1、汇报过去一年的工作清晰明了地汇报过去一年的美术教学工作。2、加上分析与反思汇报完工作后，需要加入你的分析与反思，比如针对学生特点，教学方法，课时安排说说你的看法，并提出改进的建议。3、 经验教训总结过去一年教学工作的得失，说说哪些做得不足，获得哪些经验教训，你会怎么改进。4、提出你的要求利用工作总结来赢得更多发展机会。要具体详细说明，阐明工作中最让你兴奋的方面，并向上级建议你可以更多地参与这些事情的方式。同时，也可以提出更多培训学习的渴望，让大家看到你的目标和方向。5、记得感谢衷心感谢学校里的每一个人，毕竟是大家陪伴你一同成长。取得的成绩也应该感谢大家的支持。
一、负责起草学生会各项工作汇报二、负责院学生会相关档案的管理工作，学生会文件的印发、文件的编号和立卷归档三、负责各项会议的记录工作，协助主席健全学生会各项规章制度四、负责学生会的调研工作，协调学生会各部门工作，加强部门间联系五、负责各种活动及例会的考勤六、负责本会的办公室值勤及处理日常事务七、收集同学们的意见，针对各种线索展开调查研究，为本会的决策提供信息支持八、贯彻本会工作方针政策，协调和督促各部门履行职责九、组织对各项工作和活动的现场考核，为年度考核和评定准备材料十、组织对各部门和干部工作的年度考核和评定，为本会对成绩显著的部门和干部实施奖励提供方案十一、定期向团委、学生会主席汇报有关工作，及时向各部处传达主席的有关工作部署十二、为年度招聘新成员工作提供考试题目、考务安排等方案，公平、公开、公正地为本会吸收新干事
从入学生会至今，在短短的一个多月里，编辑部的工作已经完成。在工作中，各位成员，包括我在内，都十分积极的把部长分配下来的工作接近全力的去完成，在几次编辑部工作会议上，我们都认真讨论了关于12月月刊的详细内容，在各位成员积极配合下，即将出版的12月月刊比上一次有了更多进步。 多次的审稿，让错字、别字没了。 文章语句的适当修改，让文章更加通畅，水平得到提高。 整个月刊取集大家意见，设计简明。 摘录了目前吸引广大大学生的社会文章以及新闻，让广大学生能更多的了解外面的世界。 虽然如此，但在这之中也遇到了不少问题。其中，最突出的就是我们祭文编辑部成员因课程各不相同，导致很难聚集在一起共同到机房编辑文章，这样只好轮流去，使得编辑的文章不能得到即时宝贵的提议，最后工作进程只好放慢了。 除此之外，在我刚如学生会不久，因自己班上的一点事情，竟牵扯学生会闹情绪，提出了推出学生会的荒唐要求。现在想来，实不应该！因为作为一名大学生，要明事理，是错就得认错、改错，不能因为个人问题闹情绪，影响大家。 在整个工作中，也学习到了不少，大家作为一个团体，就哟啊有团队精神。在我认为，虽然编辑部工作的分工好象是各行其职，正如刚才所说，我们是一个团体，我们在工作中常常互相帮助。有时，我帮着他们审稿；有时，他们也帮着我设计，对整个12月月刊的设计提出不少宝贵的意见。团队合作的精神使得大家在一起工作的时候，虽然繁忙、枯燥乏味，但都其乐茸茸。 由于我承担美术编辑的工作，策划着12月月刊的版面设计。因而在常时间工作中，对Oiffice2003中的Word2003更进一步有了了解，在加上一定时间的工作，现在也对此办公软件更加熟悉了，作为计算机专业的我真感谢学生会给我的着次学习。 经过学生会工作，在我们编辑部的工作中，每个人都表现十分不错，都有着各自的优缺点或多或少的在工作中反映出来。 主编：严小燕——她是一个很有领导能力，能即时发现问题，并很好解决问题的主编。安排下来的工作几乎能得到有效回应，可说是工作雷力风行，毫不含糊。 美编：刘源——工作态度好，从没有半句怨言。对分配下来的工作都按部就班的努力完成。经常关心他人，知道善解人意。我认为唯一不足的地方就在于没能更好的发挥好她应有的才干，就是说，如果她能用电脑手绘一些图案出来插入到文章里，那将更完美。 文字编辑：周燕——是一个少说话多干事的人，多工作很负责，也经常提出宝贵意见。 文字编辑：袁堂兵——工作嘻嘻哈哈，但实际上也很不错，虽然工作上有些不积极，但整个编辑部里最仔细的就是他了。 通讯员：王超——一个很有搞笑天赋的人。总会在我们工作乏味的时候逗我们笑。同样，对收集稿件的工作也是付出了努力。曾经为了编辑部的人物访谈，多次寻人专访。虽然，最终失败，但不可磨灭的是他这种勤奋工作的精神值得全体学生会成员学习。 至于我，前面提到，一个情绪化严重的人，在学习和工作两者选择上，会犯错误。但我乐于帮助大家。 前不久的舞会，学生会全体成员参加了，为使整个会议顺利进行，各部门都安排了人员站岗。我和自律部的成员一起收门票。经过这次舞会，使得学生会各部门之间联系更加紧密，为学生会将来发展奠定了基石。
回答 您好，一、教材分析 该教材是人教版美术教科书，全册共20个课。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。 二、教学总目标 通过欣赏各类美术作品的形与色，能用简单的话语或文字大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。 引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新 更多3条
出版社编辑主要的工作内容大致有：1、选题策划即由编辑提出出版创意。择其要点简单说，这里需要考虑以下几个因素：出版社的实际情况、出版方向、专长、发行渠道等；图书市场的“风向”，什么“风”已经刮过去了，现在正在刮什么“风”，接下来可能会刮什么“风”等，说白了，就是掌握同类书情况及目标读者群的情况；选题的可操作性，包括组稿的难度、出版时间限制、编辑加工的难度、发行渠道兼容度、宣传营销难易度等。然后是做选题策划报告，这里要包括为什么要做这样一本书、市场同类书情况、作者情况、市场预期、书稿特色、装帧形式、营销策略，有的也包括书稿内容提要、提纲及样章等。只有选题真正成熟、具有可行性及良好的市场前景，才有可能通过出版社的选题讨论会，进入下一步操作。2、组稿这是从空想走向实践的第一步。组稿的方式有很多，传统的出版基本完全靠编辑的人脉，所以要求编辑社会交往能力强，必须手勤、嘴勤、腿勤，即经常出差参加各种学会、论坛、笔会等，以结识更多的作者；多给作者打电话、写信，以加强与作者的联系，同时扩大自己的作者队伍及关系网。所以，传统的组稿方式往往是编辑做好选题策划报告，然后从自己已经掌握的作者资源中寻找合适作者，或者根据书稿需要去结识新作者约稿。因此，传统的出版多是“约稿”性质的。而现在，编辑工作方式有了很大的改变，因为有了网络，编辑与作者的联系更方便了，大量书稿也出现在网络平台上，很多编辑完全成了寻找者，只要泡在网上或者跟网站直接挂钩，就可以获得大量的信息及书稿。3、审稿一部书稿拿到手里以后，首先通读，判断稿件是否符合选题设计思路或者稿件是否具有出版价值。如PASS，进入一审，即责任编辑按照出版规范进行审稿，这里包括政治、思想方面、出版规范方面（编排体例等）、语言文字方面（逻辑、文字、标点等）。如原稿水平较高，编辑则省力一点，如原稿水平较差，那就看编辑怎么做了，负责任的编辑会具体指出书稿中的所有问题，然后回给作者修改，有时候，作者反复修改不好的地方，在经过作者同意后，编辑也会亲自捉刀。所以说，编辑经常自诩为“为他人做嫁的工作”。正规出版社是“三审三校制”，责任编辑一审完办理发稿手续，然后将书稿、审读意见等提交二审（编辑室主任或具有副高职称以上编辑），二审后将书稿及两个审次审读意见提交三审（总编、副总编或具有正高职称以上编辑）。三审通过以后，将书稿交排版公司排版，然后进入校对流程，一校通常是校对排版公司出来的校样与原稿的差异（因为传统印刷都是用铅字排版，很容易出错），然后校样返回给责任编辑，编辑认定校对提出的问题后，退还给排版公司改错、出二校样，然后给校对，进行二校，还是进行“比校”，然后再给编辑认定、退给排版公司改错出三校样，最后一校通常由有经验的校对进行读校。然后退还给责任编辑，经认定后，退给排版公司改错，出付印清样、软片，编辑开付印手续，到出版部门准备付印。4、装帧编辑是一本书的全程操盘手，一般在一审后，就会联系美术编辑做封面，美术编辑会根据责任编辑提的要求和相关资料进行设计，设计完后由编辑认定，编辑满意了，美术编辑进行拼版，然后出软片。版式设计，传统出版里，版式设计一般由出版科人员完成，也是需要由责任编辑提出要求并最后验收。不过现在，一般版式设计也会交给美术编辑甚至责任编辑自己做。5、付印封面、内文软片齐了以后，一起交给出版科，包括用纸、工艺等，在流程中应该都已经确定，由出版科给印刷厂开付印单。出书以后，责任编辑还要核对样书、给作者开稿费、寄样书等。6、营销这个规模可大可小，根据实际需要决定。小的营销，可能只需要在出书以后，在媒体或网络发发书评、给发行部门、图书出版年鉴等提供一些文字资料等。大的营销，有时候从书稿还没进入流程就开始运作，比如前期造势、制造新闻事件等，到出书以后的作者签售、发行推广会等等，这里手段就太多了。
回答 编辑主要是对作品等进行编写，具体工作如下： 1、根据分工负责有关学科的稿件审读，对文稿质量作出客观公正地评价，写出审读和处理意见； 2、对经审读决定拟采用的稿件写出推荐意见，向编辑部定稿会议推荐； 3、对定用稿件进行加工修改，确保文稿编辑质量符合编辑规范要求，使发排稿件达到“齐、清、定”； 4、做好校对工作，努力消灭差错； 5、积极参加有关专业学术活动，自觉阅读专业论著、期刊，及时了解科研、教学动态，掌握本专业国内外研究现状及发展趋势，提出本专业学科的选题组稿计划，有重点的组稿，努力开发优质稿源； 6、努力钻研专业知识和编辑业务，积极开展科学研究，撰写专业论文和著作，总结编辑工作经验，不断提高学识水平和编辑能力； 7、利用计算机或者其他的程序来编辑文字这类的工作。 更多6条
一、教材分析 该教材是人教版美术教科书，全册共20个课。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。 二、教学总目标 通过欣赏各类美术作品的形与色，能用简单的话语或文字大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。 引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 三、单元目标 造型表现：认识运用三原色和三间色绘画一幅画，有意识的使用自己喜欢的色彩组合，用拓印添画表现肌理，表现植物枝叶生长的结构，表现最受人尊敬人物的特点，表现值日的情景，利用刮蜡的绘画技法创作星空图。 设计应用：用绘画、剪纸、拼贴的方法表现万花筒的图案，设计制作有趣、有特色的鞋子，利用皱纸团、废旧材料组合小艺术品，绘制简洁四方连续纹样，制作建议的会响的玩具。 综合探究：学习简单的摄影知识，了解美术的工作内容和工作流程。用绘画、摄影、文字方式展示采访结果和感受。 欣赏评述：了解动画片的不同类型，欣赏各种动画的同时，使学生了解夸张与变形，是动画片艺术表现上最主要的特征。简单说出动画片的制作过程。 四、学生情况分析 所教的三年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，但受到右脑模式干扰较强，所以应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的绘画方法指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。 五、教学措施 1、注重对学生造型表现的培养。在教学中，让学生初步和使用常用色和点、线、面，了解美术语言的表达方式和方法，尝试各种工具、材料和制作过程，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解，能用简单的话语大胆的表达自己的感受。 3、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。 4、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。 5、教师以各种生动有趣的教学手段，如电视、录像、范画，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。 6、引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用国际互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。
美术编辑就是在出版社和杂志社从事美术工作的编辑人员，与策划编辑、文字编辑一样都是编辑的一种。 刊物排版时候，注意形式与文章内容相应，版面格式前后统一，图、文一致，字体、字号、颜色搭配协调，各个模块具有节奏感，也有内在呼应结构。有时可突破常规（比如斜放、出血版、文压图等）。最重要的是版式要有创意，当然不是每期都变化。
美术编辑
具体情况具体对待，不可一概而论。
做图象处理，文字和图片的排版，摄影，懂印刷，会POP会做网页总之广告公司做的美编都做。会PHOTOSHOP就差不多了。我也是美编