当代的绘画艺术的主流是百家争鸣百花齐放！严格来说当代绘画无论是油画还是中国画，都不遵循某种流派。因为当代是倡导花朵盛开的时代，画家不再局限于某种绘画方法和技巧。在这种类型中，我不断尝试并最终找到了最适合的绘画方法。许多画家都在寻找一生，但仍然没有突破。他们只能跟随其他人。无论技术、构图、思维和观点如何，他们都无法摆脱固定的常规。因此，他这一辈子可能只是在做鹦鹉学舌的画匠无法成为一个独立的风格的艺术家。只有少数画家通过不断的探索，最终画得出与他人不同的画作并树立了自己的风格。他可能还会在绘画史上留下一个名字。总体而言，大多数当代油画家仍然遵循现代主义绘画方法，即上世纪初由毕加索和达利等艺术家创造的抽象和立体派。这种绘画方法主要基于表达艺术家的个性。它并没有过多关注外部形式，例如建模、颜色、光、阴影和构图。因此，普通观众不容易理解这些画作。中国当代油画家更喜欢写实的油画。例如代表人物冷峻，杨云飞，李壮平，甚至更早的陈一飞，罗中立，李健等油画家，这些都是这种绘画方法。简而言之，他们只是想真实地描绘作品，并且他们离表达对象越近，他们就越成功。由于中国画在中国的深厚传统，画家很难摆脱传统绘画在创作中的传统影响。从侧面看，他们还见证了绘画是民族文化的根基，对画家具有良好的矫正作用。
简单的概括下这个戴帆，最著名的就是他的“宇宙宣言”，涉及的艺术领域包括宇宙太空艺术、自动控制装置艺术、生物材料、空间观念艺术、计算机虚拟艺术、人工社会、超现实神话、园林建筑、观念摄影、海报装置、观念雕塑、数学绘画、自然现象的艺术化等诸多领域 、奇异虚拟物种。
楼主这个似乎是个论文啊。我只能说一下我的基本观点。论文还是要自己动手哦。一，当代油画呈多流派多手段发展趋势，但艺术商品化的趋向越来越明显，商业对于艺术起着过多的干预和导向作用。二，中国当代油画的现状，基本上处于无序状态。有好有坏。好的方面，是指艺术风格多种多样，艺术家的思路被拓宽，表现手法也增加了，极大的发挥了艺术家的创造才能。坏的方面，则是这种无序状态，商业、政治、学术这三者对于艺术的影响越来越大，特别是前者。所以，对于油画的走向，还是个令人担忧的问题。而现在，随着一批掌握着传统油画技法的艺术家的老去，新一代的后生们，特立独行、漠式传统，对于油画这一传统艺术语言的未来，可以用“忧心忡忡”这四个字来形容。
油画创作心得 （川音绵阳艺术学院美术系 刘勃 2007年12月7日） 在艺术创作的道路上，探索适合于自己特点的风格是不言而喻的事。我常常想,对于我自己专业方面创作一个大胆的尝试充满兴趣，不时的思考着一些问题，在精心准备之余，却发现还被自己否定,然后在不断的调整，不断的修改，再去探索，这样反复进行着，回头看看自己的仅有的几幅创作，题材大多取自陕北农村中常见的场景，在我的记忆里面，我常常是带着浓厚的兴趣和激情来画完我的构思，其实在我画的过程中也有很多情况是边画边想，根据一个形体，或者一块颜色，启发我创造另外一块色彩或者一个更有意思的形体，不断的充实画面和丰富画面。这种尝试在创作中我不是经常用，当然一般情况是先想好了基本的方案，然后形体搭配基本上符合我的构思，就开始动笔了。一幅作品其实过程比结果更为重要，过程是强调感受，没有感受，画面打动不了观者，笔者认为作为创作，首先要打动自己。 去年冬天，我回到了陕北，回到了生我养我的老家。通常认为这里没有现代文明更多的体现，没有所谓的高楼大厦，有的全是黄土和窑洞，生活是朴实而单调的，然而，正是在这些并不先进的生活中，普遍存在着的形象和它们呈现出的色彩，构成了陕北黄土上特有的美。空旷的高原黄土，多变的景象，质朴憨厚的陕北汉子，富有个性的陕北民歌，让人不得不发出感慨，我怀着由衷的兴趣和激动心情，画出了一批作品。每年回家都在变，我所记录的这些也在不断的消失，人变富有了，地方发生着很大的变化。 当前的议题是创作，在创作中，生活中的美往往是具有很强的吸引力的，每个画家对生活都会有一定的偏爱，形成这种偏爱是有多种原因的。除了客观条件提供的可能性外，画家的情感和各种修养形成的感受能力也是重要因素。喜好和表现方式也因人而异。从毕业走上工作岗位时起，我就开始在艺术创作中有意识地从我们民族文化中吸收营养。外来的本土化和本土的现代化，要成为中国的油画，这个问题是一个由来已久的议题了。其实，争论远不如实践更实际些。 我曾经想从国外艺术中吸取点东西。色彩更纯一点，运用了许多装饰性的表现手法。色彩上用了较淡的、弱的对比，强调画面构成感，后来又在中国画大写意中，看到了创作动机，中国画写意的韵致和对形的认识与处理方法，很有意思，打动了我，这种写意山水写意画的作画过程，觉得他们对所描绘对象的形与神是吃透了的，下笔的时候，不是表面上看到的从无到有的过程，而是胸有成竹，然后落笔成形，以形写神。每个局部之间都是有机地联系着的，都服从一个总的神韵和节奏的要求。在这总的要求下，画了一些国画山水，然后在来创作油画，每放一笔，是笔墨，也是形的一部分。油画如能吸收这种技艺，并结合油画的色彩造型，也许会出现新的面貌，如此而已。 大量地连续地作画，对我的实践很有好处。不断地画，不断地思考，随时调整自己的想法，随时补充一些新的设想，随时试验。首先，很认真地推敲素描的小草图，把画面的构图安排，黑白、色彩构成都考虑成熟，这一切都做到心中有数后，动油画刷子就大胆了，也主动了。这次的风景油画《房前屋后》、《山吟泽唱》、《塬上人家》，就是这种尝试性的作品。 为了使画的对象更朴实、更粗犷一些，我用大笔表现留有一些有节奏的笔触，用色在统一中求变化，表现对象大多是农村中常见的生活场面，和陕北特有的黄土高原，来表现这种乡土气息。 这些尝试是在教学之余的油画创作的心得，是我大学毕业至今油画探索学习的继续，我愿意继续从生活中汲取灵感和不断地进行探索。油画是从西方传来的画种，传入中国以后已发展有自己的民族特色和文化传统。油画创作需要极强的专业性及学术含量，尤其具象写实绘画，包括严格的形、体积塑造、色彩调配、边缘线处理、质感透视、解剖、层次问题、韵律、节奏等等，在这个过程中不再仅仅是简单的再现大自然，而且要经过主观提炼、酿造、让灰色具有浑厚、宁静、优雅、高贵的品相，有透明的色彩效果，把一切都融进清沁而温馨的色调中，在绘制过程中力求将人物的情感表达出来，而让人体会到一种潜在的诗意以及来自东方的艺术修养，以呼之欲出的真实感过滤掉我们意识里的杂质而成为一种纯粹的静观，追求整体风格呈现出“精神性”的审美意蕴。绘画语言是根据自己的世界观和审美观反应到生活和作者对生活的见解和态度，作者就要提高自己的绘画专业的修养。各个艺术门类都有自己的艺术语言和组织结构。绘画的艺术语言就是色彩、线条、面、明暗等。在油画创作中首先涉及的是构图问题，所谓构图就是“经营位置”，野兽派画家马蒂斯是这样谈论构图的：构图就是画家为了表达自己的感受把各种不同的因素用装饰的方法按照画家的意图安排的艺术。不论画的是肖像还是景物，都有构图问题。西方现代艺术
油画表现形式的变化与人类社会的发展的关系不同时期的油画内容和风格都不同，是因为有不同的社会环境作载体
楼主这个似乎是个论文啊。我只能说一下我的基本观点。论文还是要自己动手哦。一，当代油画呈多流派多手段发展趋势，但艺术商品化的趋向越来越明显，商业对于艺术起着过多的干预和导向作用。二，中国当代油画的现状，基本上处于无序状态。有好有坏。好的方面，是指艺术风格多种多样，艺术家的思路被拓宽，表现手法也增加了，极大的发挥了艺术家的创造才能。坏的方面，则是这种无序状态，商业、政治、学术这三者对于艺术的影响越来越大，特别是前者。所以，对于油画的走向，还是个令人担忧的问题。而现在，随着一批掌握着传统油画技法的艺术家的老去，新一代的后生们，特立独行、漠式传统，对于油画这一传统艺术语言的未来，可以用“忧心忡忡”这四个字来形容。
浅析人物油画的艺术表现浅析本科学习中油画创作的艺术方向浅析中国画与外国油画的融合浅析当代油画教育的发展方向
《油画家》、《中国油画》、《江苏画刊》、《美术界》如果你对这些杂志不满意的画，那你就不是油画行当的料了！
1954年-1957年 在哈尔滨六中初中阶段任学校学生美术活动小组的组长曾为学校画油画：罗蒙诺索夫，门捷列夫，巴甫洛夫等科学家肖像画1957年 在北京五十六中举办个人画展1957年 书法作品《兰亭序》，经学校推荐，赴日本参展1958年 绘画创作《降龙伏虎》一画被苏联苏里科夫美术学院收藏1964年 油画《打麦场上》被选入全国美展，在中国美术馆展出1965年 油画《广阔天地》参加在中国美术馆举行的中央美术学院毕业生作品展，同时发表在《光明日报》上1967年 参加毛主席诗词交响乐舞台布景设计1968年 为鲁迅博物馆创作油画《鲁迅在北大》，被鲁迅博物馆收藏，北京1979年 参加第四届全运会团体操背景画设计，北京工人体育馆1979年 参加北京美协画展，油画《深夜的灯光》，在北海公园展出1979年 张立国、官其格、袁浩三人作品展，多幅油画在紫竹园公园展出1980年 中央美院校庆展，油画《写意3号》，《写意6号》1982年 编写三本讲义： ①大自然的美妙和我们的想象②绘画的色彩③形态观念的演变1983年 中央美院附中校庆展，油画《火·太阳·人》1985年 中日友好现代美术展，宫崎县立综合博物馆，宫崎县1985年 应约参加中国黄山油画讨论会，黄山1985年 油画《童年》、《胡同》，参加在日本举办的《日中现代美术展》，在东京、神户、宫崎、扎幌巡回展出1985年 发表论文《抽象、科学、艺术、文明》，1979年撰文，1985年发表在《青年艺术家》。1985年 发表论文《不可避免的选择——油画与现代观念》在《江苏画刊》上1985年第8期发表。1986年 油画《升起——安宁的曙光》参加《第三届亚洲美术展》，孟加拉1986年 油画《天长地久》，《银色的光》，《云起龙骧》参加在中国美术馆举办的《当代油画展》，北京1986年 论文《世纪末的兴奋—对当代艺术的省察》，发表在装饰杂志，江苏画刊。1987年 油画《天长地久》，《银色的光》参加在日本举办的《中国现代油画展》，东京1987年 油画《面对一个有表情的脸谱》被选入在上海举办的第一届《中国油画展》1988年 油画《升起——安宁的曙光》参加中国红十字会首届美术作品展，在中国美术馆展出并获优秀奖。1988年 著有《绘画色彩观念的演变》一书。1990年 张立国个人画展，欧美同学会，北京1992年 在中国大饭店与韩国画家联展1993年 油画《过去的岁月》参加中国美术馆《93油画年展》，并赴港展出1993年 油画《悟》，《没有定义的兰色》，《幻想家的直觉》，《凝固的阳光》，《涌向天边的云》参加中国美术馆举办的《中日现代绘画展》1993年《中国油画》杂志发表作品10幅，并进行了专题介绍1994年6月 中央工艺美术学院绘画作品展，北京1994年9月 张立国个人水墨画展，中央美术学院画廊，北京1995年3月25日 北京电视台，专题介绍张立国的艺术作品，并且在《北京晚报》发表了通讯报道1995年5月12日《人民日报-海外版》发表作品三幅和介绍作者绘画艺术的文章1996年4月《美术》杂志发表油画作品1996年9月5日 《张立国深情与宁静的艺术》，专题片，北京电视台1996年9月29日 北京电视台，专题介绍张立国的油画作品1996年11月 张立国油画作品，参加校庆大展，中国美术馆1997年2月 北京电视台《色彩空间》，多次播放张立国九十年代油画作品1997年4月《科技与经济画报》在中国当代画家专栏中介绍了张立国的绘画艺术及作品1998年4月25日 北京大学百年校庆活动，北京大学中文系“批评家周末”，举办了关于张立国绘画艺术及九十年代中国油画艺术的座谈会。江苏画刊做了专题报道。1998年4月 加入中国老教授协会1998年4月 中国老教授油画展，北京1998年5月《人民日报-海外版》发表了油画和水墨画作品及介绍文章1998年——至今 多次应邀参加在国际艺苑举办的中国老教授油画展1998年10月 应邀参加中国、韩国、日本艺术院校教授绘画作品巡回展2000年1月7日 在新世纪的第一场雪中张立国的一次艺术行动：在雪地上铲出几百米长的影像，《消解现代的喧闹》发表在《社会观察》杂志上2000年1月 应邀参加中、日、韩艺术大学教授作品展，油画《伴侣》《一个故事的开始》在中国美术馆展出，北京，汉城，东京2001年5月 清华美院在中国美术馆主办的《科学与艺术》大展，油画《非限定性的空间》在中国美术馆展出，并获提名奖大会论文《科学在我心中也是艺术》发表在《江苏画刊》上2001年7月 《东西之会艺术展》，机场画廊， 法兰克福2002年9月 张立国画展，施菲尔特皇宫，卡塞尔2002年 张立国教授，新潮流画廊，法兰克福2003年3月 亚洲五国画家联展，机场画廊，法兰克福2003年7月 张立国水墨画展，7画廊，法兰克福2004年2月 张立国油画展，7画廊，法兰克福2004年7月 中国2004-2010艺术展，机场画廊，法兰克福2004年9月 张立国画展，鲁道尔夫画廊 ，柏林2004北京艺术周展，法兰克福国际机场，空港画廊I2004年12月 张立国水墨画展，笔组画廊，广州2005年 张立国教授，法兰克福新潮流画廊2005年9月 张立国水墨画展，四分之三画廊，北京2005年“欢迎来中国”，法兰克福国际机场，空港画廊II2006年 2be画廊，法兰克福2006年 张立国教授，“新潮流画廊”，法兰克福2007年 法兰克福书展内，“张立国教授”，彼得里豪斯文化协会2007年 张立国教授，“意识流”，魏玛2008年 宁静的力量-张立国画展，魏玛市政厅美术馆，魏玛2008年 张立国画展，艾本伯格画廊，慕尼黑2008年 人影—张立国油画展， 798艺术园区-超城空间，北京2009年 Casa Vivir y Sonar画展，伊维萨岛/巴利阿里群岛，西班牙2009年 诗人的困惑—张立国油画展， 798艺术园区-超城空间，北京2009年 超越政治的美术—张立国绘画1950-1978年代作品档案展， 798艺术园区-超城空间，北京2010年 解放的绘画—张立国1978-1984年绘画作品档案展，798艺术园区-超城空间，北京2010年 自律的绘画—张立国1985-1992年绘画作品档案展，798艺术园区-超城空间，北京2010年10月-11月 《雪后的树林》，中国老教授绘画作品约请展，友谊宾馆，主办：中国书画收藏家协会绘画研究委员会，中国老教授协会文化专业委员会2010年 花，湍流与缓山--张立国水墨绘画作品展，798艺术园区-超城空间，北京2010年 新美学-张立国1993-1999年绘画作品档案展，798艺术园区-超城空间，北京2011年 张立国绘画作品展，中国美术馆，北京2011年 日常的艺术—张立国2000年以后的绘画作品展，798艺术园区-超城空间，北京2011年 张立国2000年后的绘画作品展，798艺术园区-超城空间，北京
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我也收到了，而且信封上有我班主任和我的名字，是老师拿给我的，和你说的一样，很怀疑它的真假，但好不容易征文得奖不舍得放弃，它说1月24号前没回就视为弃权
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