孔夫子旧书网
中国第一家中国最早中国最大绝版旧书资料网站官方解释“全球第一家全球最早全球最大中文绝版旧书资料网站” 中国移动书楼中国一栋书楼，中国第一家中国最大绝版旧书资料网站，全球第一家全球最早全球最大中文绝版旧书资料网站。 本站郑重声明：我站号称中国第一家中国最大绝版旧书资料网站绝不是虚假宣传，也没有任何夸口吹牛的意思。绝对是实事求是，不信且听我详细解释。 首先，前提是网站，而且必须在网站出现。在实际生活当中，个人藏书也好，企业进货更不用提，比我多得多的肯定比比皆是。但是，你不在网上展示，你不建立网站，我们没有可比性。你一个山林隐士，从不出江湖，没有资格质疑武林大会的第一名没你功夫高强。你说刘翔跑的没你快，但你没参加奥运会，也是一句空话。 其次，必须是独立网站，也就是说网站上的所有书都是网站的所有者个人所有。所以，如果有人一提起购物网站，就想起淘宝最大，一提起旧书网站，就想起孔网等，我承认他们都比我大，可惜，他们都是交易中介网站，他们本身不卖书，而是千千万万个个体组成一个大集体，几千几万人打我一个，没有可比性。 再次必须是旧书。说到独立网站，有人会说，那也有比我早比我大的，比如当当，比如卓越，且不说他们虽然名义上是独立的，实际上也是和多家大型书店或出版社合作的，就算把他们算做个体，也与我没有可比性。因为他们都是新书，而我是旧书。我的旧书不是单纯的二手书或者老百姓所说的“用过的书”，而是出版社已不再版，新华书店已下架的旧版书，老版书，甚至古书，民国书，线装书等。而且我们不只是旧书，还有“资料”，这里所说的资料，包含一切带有文字的纸品收藏品，比如老报纸，老杂志，老挂历，老地图，文革印刷资料，革命印刷资料，门票邮票烟标酒标信封书信日记书画……所有当当卓越他们有的，我可能百分之五十没有，但我有的，他们百分之九十九没有（以上数据只是做比例的举例，不做实际计算结果） 综上所述，我敢说，目前以“旧书资料网站”来说，我敢说第一，也敢说最大。并没有任何虚假和夸大之处。如果您认为有比我早的，比我大的，可以告诉我。“第一家”是永远的，“最早”也是无法超越的，因为前无古人。但是“最大”却不敢说永远，可能“后有来者”。如果有超越者，我欢迎，并愿意退居第二，第三……但抛砖引玉，目前来说，还暂时是我。 至于“全球第一家全球最早全球最大中文绝版旧书资料网站”就有点玩文字游戏的味道了，不过也只不过是打了“文字的擦边球”，可以说并不虚假，也是实事求是。因为全世界就一个中国，那么有中文书最多的也自然应该是中国人，这就好比说全球中国人最多的国家就是中国，你说全球最美的中国人，是不是就是中国最美的人？既然孔网声称是“全球最大的中文旧书网站”，我也就敢说自己是“全球第一家全球最早全球最大中文绝版旧书资料网站”。 最后，还有一点声明，别看我声称：中国第一家中国最早中国最大绝版旧书资料网站。但我不是公司，不是企业，我只是个人。我不以赢利为目的，我是以藏养藏，以书养书，以书会友，以交换为目的，以自己的书越来越多为目的。所以我虽号称中国第一家中国最早中国最大绝版旧书资料网站，但我只是“一个人在战斗”，“老板”是我，“员工”是我，是我是我还是我。旧书收藏就有这样一个特点，哪怕我有几百万几千万的资产，也不能雇人去帮我买书，我必须“亲自”去买，所以我一个人几乎走遍了全国旧书市场，全国旧书摊，全国古玩市场，全国旧货市场，全国“破烂市”，全国废品站。没有这点精神，还真不敢说中国第一，中国最大。而且正因为我以藏养藏，以书养书，自然就会买的多卖的少，卖是为了更多的买，多年下来，钱是越来越少，书是越来越多。所以从商家的角度来说，从赢利的角度来说，我谈不上中国第一，中国最大，但从书的增加速度，从卖书和买书钱的反比差越来越大，我敢说：中国第一家中国最早中国最大绝版旧书资料网站。
未来最大的旧书交易网站是123图书馆
中国国际书画艺术家联合会，是由全世界华人艺术家、艺术团体和艺术爱好者自愿组成的非政治、非宗教的具有完全独立性的全球性华人书画艺术国际团体，成立于1998年6月，其总部设立在中国北京。本会以弘扬中华民族文化，促进国际艺术交流为宗旨。面向全球市场推广中国特色艺术家，网络辐射全球，具有深远的国际影响力。本会在艺术陈列收藏、会展服务、网络建设、艺术教育研究、艺术出版、艺术传播等方面，都作出了卓越的成绩，为中国艺术走向世界起到了带头模范作用。
杨仁恺【人民鉴赏家、书画大家、美术史家，已故】 阳太阳【人民艺术家，已故】最值得我们尊重的是他对人生对艺术的态度，与世无争，平平淡淡，安安静静。他那种生存环境，他这个年龄，画得这么好，我很感慨。他的画把黄宾虹和石涛化了，尤能得其传统之妙谛，气足、韵长，气韵荒寒，那种老劲，从内到外我觉得他都达到了这种境界。那一幅幅充满勃勃生机的内美的作品，散发着令人遐思的高古情怀，亦古亦今，亦梦亦幻的气息使人竟然流连忘返，不忍离去。繁而透，淡而厚，画之真境界。李琦【中央美术学院教授、著名画家，已故】石朴极善用笔，能含刚健于婀娜，轻而不浮，沉而不僵，笔力入木三分，有极强的生命力，能入纸故而能离纸，方有精神灿烂出于纸上。气韵生动与水晕墨章不同，世人妄指水墨烟云为气韵生动，不知求之于笔，何相谬之甚！石朴气韵能于笔墨中出，故真气韵也！薛永年【中央美术学院教授博导、中国美术家协会理事理论委员会副主任】对吾华画学体悟之深与所获之精，盖无求于世，大隐坐忘，起精神与古圣今贤相往来，非耽于浮名孔方者可以望其项背也。孙克【中国美协中国画艺术委员会秘书长、美术理论家】“江山本如画，内美静中参”黄宾虹先生题画句同为石朴先生题。孔仲起【中国美院教授、博导，著名山水画家】石朴的笔墨已达到自由的阶段，又不失厚重、拙朴。高古空灵的画风，用笔奔放率性，有抱石遗风，石壶遗韵，但却不失浑厚朴茂，已达到了深邃高古超然尘外的境界。摆在我们面前的作品足以说明，他是当今一位不可多得的大器晚成的画家。他的成功再一次向世人昭示这样一个真理：艺术要耐得寂寞。秦金根【《书画世界》杂志主编】传统中国画一是看笔墨，一是看意味，石老两者俱为时冠，况用笔与修养俱入化境，当代已少见。王仲生【陕西省鲁迅研究学会副会长，西安市作协副主席】当今当今某些画作的浮躁之气、市侩之气、脂粉之气，与石朴的画全然无涉。他的画，不造势，不煽情，不忽悠，就是那么安安静静，清新、纯净而高洁，透着高贵的气质，这不能不是一种奢侈。
艺术也是有划分什么专业类的，你是需要什么专业类型的，而且这个问题意义很广泛。
世界上最昂贵的画应该是毕加索的《拿烟斗的男孩》 杰克逊·波洛克《1948年第5号》这些画只能说是价格最贵的,因为这些画都拍卖过,都有价钱，但是有些最顶级的名画是无法估价的,像达·芬奇的《蒙娜·丽莎》，你给卢浮宫5亿美金，看能不能卖给你，估计达·芬奇圣母像或者受难的耶稣的手稿就跟这里最贵的画差不多了，还有像《最后的晚餐》，虽然是壁画，但是也是无价之宝，都是非卖品。但是你要说字画。。目前最贵225亿元 齐白石画作破现代书画拍卖纪录 第一口就叫到了一个亿，之后叫价多次胶着，1亿2000万、1亿3000万、1亿4000万，每出一口加价1000万，而这一口就像挤牙膏千呼万唤迟迟不落定。 3亿5500万，一次，3亿5500万两次，3亿6000万，3亿6000万最后一次，3亿6500万。此刻，场内竖起人墙，人墙后面的就是那位买家。记者随后了解到，这是一位手持3093号牌的年轻女性。 3亿7000万，最后一次。加上委托佣金，这件目前所知的齐白石尺幅最大的画作卖了4亿2200万，刷新了此前由徐悲鸿的《巴人汲水图》保持的1亿7100万元的中国近现代书画拍卖纪录。这幅画作绘有雄鹰立于苍松之上，松鹰也是齐白石最喜欢的画题之一，鹰寓意英雄。
《青年文学》100028北京朝阳区西坝河南路3号浩鸿园静园3C 010--64465891E-mail：邢娜 苏卡李兰玉林长治 八逗柳宗宣 林长治
电话：6838217印象派绘画(Impressionism)是西方绘画史上划时代的艺术流派，19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期，其影响遍及欧洲，并逐渐传播到世界各地，但它在法国取得了最为辉煌的艺术成就。19世纪后半叶到20世纪初，法国涌现出一大批印象派艺术大师，他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨制。其代表作品中，马奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》、凡高的《向日葵》等更是鼎鼎大名。印象派是19世纪后半期诞生于法国的绘画流派,其代表人物有莫奈、马奈、卡米耶·毕沙罗、雷诺阿、 西斯莱、德加、莫里索、巴齐约以及保罗·塞尚等。他们继承了法国现实主义(Realism)前辈画家库尔贝“让艺术面向当代生活”的传统,使自己的创作进一步摆脱了对历史、神话、宗教等题材的依赖,摆脱了讲述故事的传统绘画程式约束,艺术家们走出画室,深入原野和乡村、街头,把对自然清新生动的感观放到了首位,认真观察沐浴在光线中的自然景色,寻求并把握色彩的冷暖变化和相互作用,以看似随意实则准确地抓住对象的迅捷手法,把变幻不居的光色效果记录在画布上,留下瞬间的永恒图像。这种取自于直接外光写生的方式和捕捉到的种种生动印象以及其所呈现的种种风格,不能不说是印象派绘画的创举和对绘画的革命。印象派美术运动的影响遍及各国,获得了辉煌的成就。直到今天,他们的作品仍然是人类最受欢迎的艺术珍宝。 印象派，也叫印象主义，19世纪60—90年代在法国兴起的画派。当时因克劳德·莫奈的油画《日出·印象》受到一位记者嘲讽而得名。1874年第一届印象派画展在巴黎卡皮西纳大道的一所公寓里举办,有31位印象派画家参展。 1874年，有一群年轻的画家在巴黎组织了一个他们自己的画展，来向官方的沙龙挑战。包括莫奈、雷诺阿、毕沙罗、西斯莱、德加、塞尚和莫里索等在内的画家们不仅有各异的性格和天赋，而且在某种程度上他们还具有不同的观念和倾向，但是，他们诞生在同样的时代，有着同样的经历，并且向同一的反对派斗争过。他们欣然接受一些杂志的讽刺文章作家封给他们带着嘲笑味道的称号——“印象派”。 《吹短笛的男孩》，又称吹笛少年，1866年 ,160x98cm ,布 油彩 ,巴黎 奥赛博物馆 ,爱德华·马奈 法国 《吹笛少年》画中描绘的是近卫军乐队里的一位少年吹笛手的肖像。画家在探索形与色的统一时，注意到人物个性特征的刻画。在色彩上追求一种稳定的、几乎没有变化的亮面，然后突然转入暗部，将人物置于浅灰色、近乎平涂的明亮背景中进行描绘，用比较概括的色块将形体显示出来。在这幅画中没有阴影，没有视平线，没有轮廓线，以最小限度的主体层次来作画，否定了三度空间的深远感。杜米埃说过马奈的画平得像扑克牌一样。 自然主义作家左拉曾在这幅《吹短笛的男孩》面前赞叹道：“我相信不可能用比他更简单的手段获得比这更强烈的效果的了。”虽然现在看来，这幅画给人带来的震撼并未见得有多强烈。然而在马奈那个时代，这幅画的好处恰恰在于叛逆，不合当时的礼教。第一没什么内容，第二没有什么深意，就是个小男孩，什么都不代表，什么都不说明。而且马奈画的时候非常快，完全变革了以前的画法！当时官方沙龙展的评委们都不愿意收这幅作品，谁又想到100多年后，这幅画市值8亿人民币。 权威评价：19世纪60年代，刚刚摆脱第一任老师库图尔的权威的马奈，又遭到同时代人的不理解，他在沙龙中经历了好几次失败。他在室内作的与实体同样大小的人物绘画给人一种奇怪的印象，遭到许多批评，例如这幅《吹短笛的男孩》，被1866年的官方沙龙展的评判委员会拒绝。 这幅画表现一个皇家卫队的年轻轻骑兵正在吹短笛，这是一种声音尖锐的木制小笛子，它用于引导士兵投入战斗，笛子的名称成了画的题目。由一儿童在画家的画室里扮演的乐师占据了画的中心位置。他清楚地显现在色调细微变化的灰底色上，画底没有给出一个确切的空间，仅仅给人一种空气在他的周围流动的印象。画家在他的肖像画中常常使用的这种中性的不可触知的背景，是受黄金时代的西班牙画家，尤其是贝拉斯克斯和牟利罗的启迪，马奈不久前去马德里旅行期间，对他们大加赞扬。由于想让被画对象看起来是孤立的，避免造成这是在游行或军事训练现场创作的印象，马奈没有加进任何轶事性背景成分。孩子、服装及短笛构成画的惟一主题。画是在画室的冷光线中完成的，这一点从投到地上的短影可以得到证实。 马奈很早就参军了，是一名水兵，他以怜悯的目光看着这个孩子兵，为因画画需要而穿上的这身行头感到骄傲。他的全部注意力都集中在这身由红、黑、白、金色装饰的完美军服和短笛的金色金属套上。用白色布带束住的乐管在男式紧身短上衣的深色呢绒上和裤子的茜红色呢上闪闪发亮，短上衣上饰有铜纽扣。紧束孩子的上半身的布带形成一道亮光，与白色的鞋罩相映衬。只有孩子的脸和手有生气，与有点僵硬、看不出细节的侧影形成明显的对照。马奈的同时代人指责这缺少厚度，处理过于简单，像是厄比纳尔城印出来的天真的民众像。背景与人物之间没有配景，也没有联系，这些也使人物显得不真实。人物用大色点处理，很像扑克牌上的人头像和日本的铜版画。马奈的《吹短笛的男孩》今天普遍受到好评，这幅画是马奈对很少被印象派画家画的军队主题的一个无视传统观念的挑战。这幅画的朴实无华证实了艺术家的现代性，他是一切陈规之敌，他通过其作品表达一种新的世界观。“我相信不可能用比他更简单的手段获得比这更强烈的效果的了。”自然主义作家左拉在《吹短笛的男孩》面前赞叹道。 马奈简介： 马奈Adouard Manet(1832-1883)是法国印象主义画派中的著名画家，是亨利·凡汀·拉图尔的《巴迪侬画室》画作中位于中间的那个人，他对欧洲绘画的发展有重要贡献；尽管他从来没有参加过印象派画家的联合展览，仍被认为是印象主义画派的奠基人，很早就被后来的印象派画家们视为大师。这些画家比马奈年轻10岁左右。尽管马奈得到了这个尊称，尽管他与这些年轻画家保持着友好关系并同他们一起外出写生，他却始终拒绝参加印象派组织的画展。由于希望得到官方的承认，他从1859年开始定期将画作送给沙龙评审委员会审查。他参加沙龙的运气时好时坏：有时他成功地被接受，如当他于1861年在沙龙上展出一幅名为《弹吉他的人》的画作时（现存于美国纽约大都会艺术博物馆），有时又被轻蔑地拒之门外，如当他于1866年向沙龙提交一幅名为《吹短笛的男孩》的画作时。 马奈的成就主要体现在人物画方面，第一个将印象主义的光和色彩带进了人物画，开创了印象主义画风。马奈早年受过学院派的六年教育，后又研究许多历代大师的作品，他的画既有传统绘画坚实的造型，又有印象主义画派明亮、鲜艳、充满光感的色彩，可以说他是一个承上启下的重要画家。他的作品（尤其是肖像画）很自然地反映出了人物的性格和心理。《吹笛少年》用几乎没有影子的平面人物画法，表现人物的实在，从这里我们可以看到莫奈的才气和自负感。此画明显带有日本浮世绘版画的影响。 印象主义Impressionnism（1874-1886）：不依据可靠的知识，以瞬间的印象做画。画家们是抓住一个具有特点的侧面去做画，所以他们必须疾飞画笔把颜色直接涂在画布上，他们只能多考虑画的总体效果，较少的顾及枝节细部。印象主义的以粗放的笔法做画，作品缺乏修饰，是一种外表草率的画法。印象主义采取在户外阳光下直接描绘景物，追求光色变化中表现对象的整体感和气氛的创作方法，主张根据太阳光谱所呈现的赤橙黄绿青蓝紫七种颜色去反映自然界的瞬间印象，印象主义的作品选择的题材面比较广泛，无论是在城市或是在乡村，画家都试图捕捉到瞬息多变的大自然。 在艺术观点上，印象主义画家反对当时占正统地位的古典学院派，反对日益落入俗套、矫揉造作的浪漫主义绘画(Romanticism)，而是在C柯罗、巴比松画派和G库尔贝等人的写实画风的推动下，吸收荷兰、英国、西班牙、日本、中国等国家绘画的营养，同时受现代科学，尤其是光学的启发，认为一切色彩皆产生于光，于是他们依据光谱赤橙黄绿青蓝紫七色来调配颜色。由于光是瞬息万变的，他们认为只有捕捉瞬息间光的照耀才能揭示自然界的奥妙。因此在绘画中注重对外光的研究和表现，主张到户外去，在阳光下依据眼睛的观察和现场的直感作画，表现物象在光的照射下，色彩的微妙变化。由此印象主义绘画在阴影的处理上，一反传统绘画的黑色而改用有亮度的青、紫等色。印象派绘画用点取代了传统绘画简单的线与面，从而达到传统绘画所无法达到的对光的描绘。具体的说，当我们从近处观察印象派绘画作品时，我们看到的是许多不同的色彩凌乱的点，但是当我们从远处观察他们时，这些点就会像七色光一样汇聚起来，给人光的感觉，达到异想不到的效果。由于个人的兴趣不同，印象主义画家又分为重光和色彩与重造型和素描两种类型，前者以莫奈、雷诺阿为代表，后者以德加为代表，卡米耶·毕沙罗则介于两者之间。由于追求外光和色彩的表现，印象主义画家主要把身边的生活琐事和直接见闻作为题材，多描绘现实中的人物和自然风景。在构图上多截取客观物象的某个片断或场景来处理画面，打破了写生与创作的界限。印象主义画家先后举办了8次展览，前两次均受到当时舆论界的猛烈抨击，以后逐渐成为具有很大影响的美术流派，并扩大到其他艺术领域。印象主义绘画在形成和发展过程中，曾得到E马奈的支持与鼓舞。作为一种美术思潮，印象主义绘画在世界美术史上具有重要地位，它推动了以后美术技法的革新与观念的转变，对欧美、日本乃至中国的画家产生过或大或小的影响。
获第一；《书法赏评》、中国美协主办）、中国书协主办）；获“中国根”全球华人书画展”[二等奖]（中国文联；入围第二届全国草书展（中国书法家协会主办）；新疆七届青联委员、中国书协主办）；中国硬笔书法家协会常务理事、王鹏宇戴永芳，大学学历；入展世界华人书画展（中国书法家协会主办）。1964年生于四川安岳县、奥主委主办）；《中国书画报》；获第八届中国钢笔书法大赛[二等奖]（中国硬笔书法家协会主办）。作品先后被中国当代美术馆、中国书法家协会等权威机构主办的书法大展赛获高奖、中国书协主办）；入展当代书坛名家系统工程全国千人千作书法大展（中国文联。《青少年书法报》；入展第七届全国书法篆刻展（中国书法家协会主办）。中国民盟盟员；新疆中学《写字》教材主编；入展第二届“流行书风”展（中国书协，先后出版有《钢笔临写古帖指南》（专著）；入展第三；新疆书法家协会教育委员会委员；获“永乐宫”国际书画大展[优秀奖]（中国书协、中国书协主办，所教学生马翠梅；《书法赏析与临写》（专著）等书籍。 其它；《艺术教育》；中国书法教育专业委员会委员；获第七届中国钢笔书法大赛[优秀作品奖]（中国硬笔书法家协会主办），新疆昌吉学院副教授、十届政协委员；获“全国群众书画展”[银奖]（文化部主办）: 从事书法教学二十余年；《新疆中青年代表书法家作品集—戴永芳卷》；获新疆第二届书法篆刻展[二等奖]（新疆文联、昌吉州政府主办）；入展“小揽杯”全国书法展（中国书法家协会主办）、中国书协；《美术大观》；《书画世界》。 毛笔书法参展获奖情况；入展中日自作诗书法交流展（中国书法家协会主办）；入展全国千名书法家精品进奥运场馆展（中国文联、王傲云；新疆硬笔书法事业发展倡导者及主要发起人之一。系中国书法家协会会员；《戴永芳师生书法作品集》；获第一；新疆；《作家》等报刊发表论文及作品数十篇（幅）；新疆硬笔书法家协会首任主席；中央电视台，二届“杏花村汾酒集团杯”CCTV全国电视书法大赛[入围奖]（中央电视台昌吉州九；入展“三晋杯”全国公务员书法展（中国书法家协会主办）；入展纪念抗战胜利60周年“高恒杯”全国书法展（中国书法家协会主办）；全国《院校书法教程》副主编；新疆昌吉州（市）书法家协会副主席；新疆昌吉州二届“十大杰出青年”；国家体育馆等单位和国际官员及友人收藏；入展首届全国大字书法展（中国书法家协会主办）；中国军事博物馆:入展首届全国硬笔书法展（中国书法家协会主办）；《收藏与鉴赏》杂志、当代美术馆主办）；新疆昌吉州第六批拔尖人才（享受政府特殊津贴），别署四眼三毛；获通州杯全国机关工作人员硬笔书法大展[金奖]（中国硬笔书法家协会主办）。在《中国书画报》:入展中国书法最高奖“兰亭奖”（创作奖）作品展（中国文联；新疆电视台、四届全国正书展（中国书法家协会主办）、新疆书协主办）、中国书协主办）。 硬笔书法参展获奖情况；入展第六届全国楹联书法展（中国书法家协会主办）；入展纪念老子诞辰2578年全国书法展（中国书法家协会主办）；入围首届全国册页书法展（中国书法家协会主办）；获第四届CCTV全国电视书法大赛[优秀作品奖]（中央电视台，字二蛟、戴琨等数百名学生在教育部；中国书法家网等媒体均有专题介绍； 新疆昌吉州首批文化名人，二届昌吉州政府文艺最高奖“奋飞奖”（昌吉州党委，原名范永芳
张韬，字十翼，号大风堂，河南南阳邓州人。1984年毕业于河南大学中文系。1997年毕业于中国美术学院书法助教研究生班，师刘江、陈振濂先生。2001年首都师范大学访问学者，师欧阳中石先生。中国书法家协会会员。中国教育学会书法教育专业委员会常委理事，书法创作评审委员会秘书长。曾任《中国书画报》记者、编辑，中国教育学会书法教育专业委员会副秘长，《中国书法教育》执行副主编，天津工会管理干部学院书法专业教师，北京首都师范大学美术学院特聘教师。《青少年书法》杂志记者、编辑。现任教曲阜师范大学书法系，副教授。2006年，南阳市委、市政府为其在家乡建立“张韬艺术馆”。 艺术学论文先后入选“全国第四届书学研讨会”，“全国第六届书学研讨会”，“全国隶书学术研讨会”，“全国书法学暨发展战略研讨会”，“全国首届中国画暨发展战略研讨会”，“全国篆刻学暨发展战略研讨会”“高等教育艺术论坛研讨会”等。《当代书法创作的三个质点》荣获第三届全国书学“书谱奖”。书法、篆刻、中国画作品，先后入选河南省第四届“墨海弄潮”19人作品展览；全国第二届书法篆刻展览；荣获河南“中原书法大赛作品奖”；连续荣获全国第五届、第六届、第七届中青年书法篆刻作品奖；“2004年申办奥运会书法、篆刻、中国画艺术展作品奖。”从1993年始，撰写各类艺术史、论、批评、教育学术文章近百万字，在《中国书法》、《国画家》、《书法》《中华书道》、《书画世界》、《书法报》、《中 希望对你有帮助
我在三联书店看到过叫做《诗书画》杂志。设计很好，里面很多名家谈名家。整体很大气，也比较有思想性。相对于那些单纯的书法杂志，可能更厚重。当然，这只是我个人感受。仅供参考啦~~百度可以搜一下。
理工大往事外传
中国书法，中国书法家协会主办青少年书法书法导报书法报书法研究书法
中国第一家中国最早中国最大绝版旧书资料网站官方解释“全球第一家全球最早全球最大中文绝版旧书资料网站” 中国移动书楼中国一栋书楼，中国第一家中国最大绝版旧书资料网站，全球第一家全球最早全球最大中文绝版旧书资料网站。 本站郑重声明：我站号称中国第一家中国最大绝版旧书资料网站绝不是虚假宣传，也没有任何夸口吹牛的意思。绝对是实事求是，不信且听我详细解释。 首先，前提是网站，而且必须在网站出现。在实际生活当中，个人藏书也好，企业进货更不用提，比我多得多的肯定比比皆是。但是，你不在网上展示，你不建立网站，我们没有可比性。你一个山林隐士，从不出江湖，没有资格质疑武林大会的第一名没你功夫高强。你说刘翔跑的没你快，但你没参加奥运会，也是一句空话。 其次，必须是独立网站，也就是说网站上的所有书都是网站的所有者个人所有。所以，如果有人一提起购物网站，就想起淘宝最大，一提起旧书网站，就想起孔网等，我承认他们都比我大，可惜，他们都是交易中介网站，他们本身不卖书，而是千千万万个个体组成一个大集体，几千几万人打我一个，没有可比性。 再次必须是旧书。说到独立网站，有人会说，那也有比我早比我大的，比如当当，比如卓越，且不说他们虽然名义上是独立的，实际上也是和多家大型书店或出版社合作的，就算把他们算做个体，也与我没有可比性。因为他们都是新书，而我是旧书。我的旧书不是单纯的二手书或者老百姓所说的“用过的书”，而是出版社已不再版，新华书店已下架的旧版书，老版书，甚至古书，民国书，线装书等。而且我们不只是旧书，还有“资料”，这里所说的资料，包含一切带有文字的纸品收藏品，比如老报纸，老杂志，老挂历，老地图，文革印刷资料，革命印刷资料，门票邮票烟标酒标信封书信日记书画……所有当当卓越他们有的，我可能百分之五十没有，但我有的，他们百分之九十九没有（以上数据只是做比例的举例，不做实际计算结果） 综上所述，我敢说，目前以“旧书资料网站”来说，我敢说第一，也敢说最大。并没有任何虚假和夸大之处。如果您认为有比我早的，比我大的，可以告诉我。“第一家”是永远的，“最早”也是无法超越的，因为前无古人。但是“最大”却不敢说永远，可能“后有来者”。如果有超越者，我欢迎，并愿意退居第二，第三……但抛砖引玉，目前来说，还暂时是我。 至于“全球第一家全球最早全球最大中文绝版旧书资料网站”就有点玩文字游戏的味道了，不过也只不过是打了“文字的擦边球”，可以说并不虚假，也是实事求是。因为全世界就一个中国，那么有中文书最多的也自然应该是中国人，这就好比说全球中国人最多的国家就是中国，你说全球最美的中国人，是不是就是中国最美的人？既然孔网声称是“全球最大的中文旧书网站”，我也就敢说自己是“全球第一家全球最早全球最大中文绝版旧书资料网站”。 最后，还有一点声明，别看我声称：中国第一家中国最早中国最大绝版旧书资料网站。但我不是公司，不是企业，我只是个人。我不以赢利为目的，我是以藏养藏，以书养书，以书会友，以交换为目的，以自己的书越来越多为目的。所以我虽号称中国第一家中国最早中国最大绝版旧书资料网站，但我只是“一个人在战斗”，“老板”是我，“员工”是我，是我是我还是我。旧书收藏就有这样一个特点，哪怕我有几百万几千万的资产，也不能雇人去帮我买书，我必须“亲自”去买，所以我一个人几乎走遍了全国旧书市场，全国旧书摊，全国古玩市场，全国旧货市场，全国“破烂市”，全国废品站。没有这点精神，还真不敢说中国第一，中国最大。而且正因为我以藏养藏，以书养书，自然就会买的多卖的少，卖是为了更多的买，多年下来，钱是越来越少，书是越来越多。所以从商家的角度来说，从赢利的角度来说，我谈不上中国第一，中国最大，但从书的增加速度，从卖书和买书钱的反比差越来越大，我敢说：中国第一家中国最早中国最大绝版旧书资料网站。
孔夫子旧书网
书画艺术类报刊：《中国书画艺术报》中国书画报社是1985年7月1日经中共天津市委决定，天津市编制委员会批准建立的自收自支、自负盈亏的全民事业单位。《中国书画报》以传播书画信息、教授理论技法、介绍名人名作、引导收藏鉴赏为己任，是我国唯一集书法、国画、篆刻艺术及综合美术于一体的专业报纸。《中华书画》《中华书画》杂志2005年4月在北京创刊，是一本关注艺术品市场、报道艺术品市场走向、展现当代书画家风采、纪录艺术家真实生活的书画类杂志。杂志是由中国泽楷集团投资、中国国际神州传媒集团主办的一本书画收藏类杂志，内容包括艺术市场、艺术消费、艺术名家、艺术生活、艺术状态等栏目，宗旨是以权威的观点反映艺术大市场，以全新的视角展现当代书画家，以时尚的概念引领艺术新生活，以真实的资料展示艺术家全状态。《艺术中国报》1995年 7月19日，创办了《中国艺术报》。《中国艺术报》由中国文学艺术界联合会主办的，艺术门类的综合性报纸。 社址2011年由北京市西城区前海南沿11号搬迁到北京市朝阳区安苑北里22号（奥体东门东北角）。《中国书法》《中国书法》（月刊）创刊于1982年，是中国文联主管中国书法家协会主办的国家级中文核心期刊，为中国文联系统十佳报刊之一。《中国书画家》《中国书画家》杂志是由中国新华传媒集团主办的艺术类双月刊。杂志全方位、多渠道向海内外宣传、发行。《中国书画家》定位为：当今书画家和未来书画家。艺术特色是：以人为本，弘扬“书画精神”。主要宣传介绍书画家的创作经历、心路历程、艺术感悟及对艺术的执着追求过程中的动人事迹，让人感受到书画家的人格魅力，给人以感召和启迪，从而推动书画艺术更加发扬光大！其他一些： 《书法通讯》、《农民日报（大地书画报）》、 《西冷收藏》、《新世纪书画》、《炎黄书画》《书画家报》、《可人轩》、《翰园书画》、《诗书画》。《书法导报》450003河南省郑州市经七路34号省文联院内《中国书画报》天津河西区大沽南路873号邮编300211《红山书画》山东济南刘长山路10号汇都花园2号楼东单元501室《文墨书画信息》报046000山西长治市北关街64号《书画宛》473000河南南阳市小西关北夹后42号 《西域书画研究》730710甘肃会宁中川街12号（会州书画艺术院）《中日文化交流》100031北京市西城佟麟阁路永宁胡同10号《翰墨缘》300220天津市河西区大沽南路969号云泰总汇三层《中国书画家报》577500山东滕州市善国中路30号凌河区兰花里新世纪书画研究院《羲之书画报》济南市省府前街1号邮编250011《文化艺术报》710014西安北关正街26号《中国钢笔书法》310025浙江省杭州市省府大院2号楼《书法之友》230063安徽省合肥市金寨路381号九州大厦4楼《青少年书法报》154002黑龙江省佳木斯市中山街105号《书法报》430071湖北省武汉市水果湖横路4号《钢笔书法报》437100湖北省咸宁温泉《钢笔书法报》社《青少年书法》450002河南省郑州市经五路66号《书法生活报》252000山东省聊城市湖北小区24--4--407室《书法生活报》编辑部《书法》200235上海市钦州南路81号405室《中国美术报》365000福建三明市艺术大厦三层《中国书画报》300211天津市河西区大沽南路873号中国书画报社