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关于美术学的论文摘要

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关于美术学的论文摘要

Abstract:Drawing has the extremely strong infection nature and optesthesia determinacy , the scheme being that the author embodies self emotion gets off self's chest, be able to restore object self face and the inward imagination world perfecting an Drawing layout depth , size , disease Xu wait for rhythm at the same time alternately change , the reaction acting on people's physiology , mentality , being able to make people produce the different mood activity or emotion;That this distinctive but complicated rhythm , adjusts the strain on physiology , mentality to come to relieve recreational activities or artwork that the law changes like that people needs in the daily life with regularity , cyclicity rhythm, is strained , mixed and disorderly , Drawing is that effect give people delighted feeling with obvious rhythm of US has become rhythm in the art drawing therefore right away problem having the value The effect living , acquaintance rhythm studying this problem can let us know drawing art more limpid to people act on drawing effect , US who embodies that can The appreciation of the beauty now to drawing art , the comparatively single-faceted , relative research single being hit by rhythm especially to Even if having mentioned the drawing rhythm do not go deep into with many being in Some art critic of now has not mentioned especially during the period of the work discussing a little drawing to character of rhythm in drawing , more being carry out review but from the culture that the person shows during the past aspect such as connotation and artistic conception, culture that the institute shows though drawing connotation and artistic conception can carry out annotation on the drawing depth, but I think that drawing is visual art,Therefore one drawing work needs to grasp first be thin grade connotation among them let us stop only when our eyeball, having grasped our eyeball ability Therefore in the appreciation of the beauty to drawing now,the appreciation of the beauty to tableau rhythm is all- Keywords:[Rhythm][Color][Line][Skin texture][Light and shade][Appreciation of the beauty] 这是我用在线翻译帮你找的。这个是收费网站。但也有可能会出错。所以。。。。不保证100%正确喔。。。 8好意思啦。我的英文水平还没到那个程度。。忽忽。。。只能帮你到这样类。。 回答者:fiying222 - 秀才 二级 6-8 15:41The drawing has the greatly strengthened infectiousness and the visualdeterminism, is the author manifests the oneself emotion the scheme todivulge, can return to original state the thing itself appearance andthe consummation author's innermost feelings imagination worldSimultaneously the drawing layout depth, the size, illness Xu and soon the rhythmic variation, affects Yu Ren's physiology, the psychologyin turn, can cause the people to have the different mood activity orthe emotion response; This kind unique and the complex rhythm rule issimilar to the people to need to have regular, the periodic rhythmicvariation recreational activities or the artistic work in the dailylife alleviates, fills a prescription in the physiology, thepsychology weary, intense, disorderly, is monotonous The drawing isgives the people by the color tangible rhythmic effect by the Therefore in the drawing art rhythm beautiful became had theresearch value the Studies this question to be allowed tolet us clearly understand drawing art the influence which lives to thepeople, understood America which the rhythm function to draws whichthe exhibition to come the effect, Now regarding drawingart esthetic appreciation, specially regarding drawing in rhythmresearch quite one-sided, is relatively Calculated mentionedthe drawing rhythm with many has not carried on Speciallythe present some artistic critics in comments some drawing works timeregarding the drawing in character of rhythm have not raised, what butare more is from its aspect and so on performance cultural connotationand ideal condition carries on the commentary, although the drawingdisplays the cultural connotation and the ideal condition may carry onthe annotation to the drawing depth, but I thought the drawing isvisual art, therefore a drawing work first must hold is our eyeball,only had first holds our eyeball to be able to let us stop the thinthin personal status Therefore in regarding presentdrawing esthetic center, is esthetic to the picture rhythm is (绘画具有极强的感染性和视觉确定性,是作者体现自己情感的图式宣泄,能够还原事物本身的面貌和完善作者的内心的想象世界同时绘画布局的深浅、大小、疾徐交替等节奏变化,作用于人的生理、心理,能使人们产生不同的情绪活动或情感的反应;这种独特而复杂的节奏规律如同人们在日常生活中需要带有规律性、周期性节奏变化的文娱活动或艺术作品来缓解、调剂生理、心理上的疲劳、紧张、杂乱、单调绘画就是以色彩明显的节奏性效果给人们以愉悦感。因此绘画艺术中的节奏美就成为了有研究价值的问题。研究这个问题可以让我们更清晰地了解绘画艺术对人们生活的影响,了解节奏作用于绘画会来的效果、体现的美。现在对于绘画艺术的审美,特别是对于绘画中节奏的研究比较片面,相对单一。就算提到了绘画的节奏也没有跟多的进行深入。特别是现在的一些艺术评论家在评论一些绘画作品的时候对于绘画中的节奏之字未提,而更多的是从其表现的文化内涵与意境等方面来进行评论,虽然绘画所表现的文化内涵与意境可以对绘画的深度进行诠释,但是我认为绘画是视觉的艺术,所以一幅绘画作品首先要抓住的是我们的眼球,只有先抓住了我们的眼球才能让我们停下来细细品位其中的内涵。所以在对于现在绘画的审美中,对画面节奏的审美是至关重要的) Rhythm Color Line Mechanism Light and shade Esthetic (节奏 色彩 线条 肌理 明暗 审美) 我用电子词典的整句翻译做的,查了一遍,差不多没问题了。 回答者:sjq1994710 - 初入江湖 二级 6-8 18:16我觉得可以用一些的什么可以翻译的软件来翻 回答者:ZHANGDEJING199 - 试用期 一级 6-8 20:19Drawing has the extremely strong infection nature and optesthesia determinacy , the scheme being that the author embodies self emotion gets off self's chest, be able to restore object self face and the inward imagination world perfecting an Drawing layout depth , size , disease Xu wait for rhythm at the same time alternately change , the reaction acting on people's physiology , mentality , being able to make people produce the different mood activity or emotion;That this distinctive but complicated rhythm , adjusts the strain on physiology , mentality to come to relieve recreational activities or artwork that the law changes like that people needs in the daily life with regularity , cyclicity rhythm, is strained , mixed and disorderly , Drawing is that effect give people delighted feeling with obvious rhythm of US has become rhythm in the art drawing therefore right away problem having the value The effect living , acquaintance rhythm studying this problem can let us know drawing art more limpid to people act on drawing effect , US who embodies that can The appreciation of the beauty now to drawing art , the comparatively single-faceted , relative research single being hit by rhythm especially to Even if having mentioned the drawing rhythm do not go deep into with many being in Some art critic of now has not mentioned especially during the period of the work discussing a little drawing to character of rhythm in drawing , more being carry out review but from the culture that the person shows during the past aspect such as connotation and artistic conception, culture that the institute shows though drawing connotation and artistic conception can carry out annotation on the drawing depth, but I think that drawing is visual art,Therefore one drawing work needs to grasp first be thin grade connotation among them let us stop only when our eyeball, having grasped our eyeball ability Therefore in the appreciation of the beauty to drawing now,the appreciation of the beauty to tableau rhythm is all- Keywords:[Rhythm] [Color][Line][Skin texture][Light and shade][Appreciation of the beauty] 回答者:weixiaoan12 - 初入江湖 二级 6-9 15:26The drawing has the greatly strengthened infectiousness and the visualdeterminism, is the author manifests the oneself emotion the scheme todivulge, can return to original state the thing itself appearance andthe consummation author's innermost feelings imagination worldSimultaneously the drawing layout depth, the size, illness Xu and soon the rhythmic variation, affects Yu Ren's physiology, the psychologyin turn, can cause the people to have the different mood activity orthe emotion response; This kind unique and the complex rhythm rule issimilar to the people to need to have regular, the periodic rhythmicvariation recreational activities or the artistic work in the dailylife alleviates, fills a prescription in the physiology, thepsychology weary, intense, disorderly, is monotonous The drawing isgives the people by the color tangible rhythmic effect by the Therefore in the drawing art rhythm beautiful became had theresearch value the Studies this question to be allowed tolet us clearly understand drawing art the influence which lives to thepeople, understood America which the rhythm function to draws whichthe exhibition to come the effect, Now regarding drawingart esthetic appreciation, specially regarding drawing in rhythmresearch quite one-sided, is relatively Calculated mentionedthe drawing rhythm with many has not carried on Speciallythe present some artistic critics in comments some drawing works timeregarding the drawing in character of rhythm have not raised, what butare more is from its aspect and so on performance cultural connotationand ideal condition carries on the commentary, although the drawingdisplays the cultural connotation and the ideal condition may carry onthe annotation to the drawing depth, but I thought the drawing isvisual art, therefore a drawing work first must hold is our eyeball,only had first holds our eyeball to be able to let us stop the thinthin personal status Therefore in regarding presentdrawing esthetic center, is esthetic to the picture rhythm is

The drawing has the greatly strengthened infectiousness and the visualdeterminism, is the author manifests the oneself emotion the scheme todivulge, can return to original state the thing itself appearance andthe consummation author's innermost feelings imagination worldSimultaneously the drawing layout depth, the size, illness Xu and soon the rhythmic variation, affects Yu Ren's physiology, the psychologyin turn, can cause the people to have the different mood activity orthe emotion response; This kind unique and the complex rhythm rule issimilar to the people to need to have regular, the periodic rhythmicvariation recreational activities or the artistic work in the dailylife alleviates, fills a prescription in the physiology, thepsychology weary, intense, disorderly, is monotonous The drawing isgives the people by the color tangible rhythmic effect by the Therefore in the drawing art rhythm beautiful became had theresearch value the Studies this question to be allowed tolet us clearly understand drawing art the influence which lives to thepeople, understood America which the rhythm function to draws whichthe exhibition to come the effect, Now regarding drawingart esthetic appreciation, specially regarding drawing in rhythmresearch quite one-sided, is relatively Calculated mentionedthe drawing rhythm with many has not carried on Speciallythe present some artistic critics in comments some drawing works timeregarding the drawing in character of rhythm have not raised, what butare more is from its aspect and so on performance cultural connotationand ideal condition carries on the commentary, although the drawingdisplays the cultural connotation and the ideal condition may carry onthe annotation to the drawing depth, but I thought the drawing isvisual art, therefore a drawing work first must hold is our eyeball,only had first holds our eyeball to be able to let us stop the thinthin personal status Therefore in regarding presentdrawing esthetic center, is esthetic to the picture rhythm is

Abstract:Drawing has the extremely strong infection nature and optesthesia determinacy , the scheme being that the author embodies self emotion gets off self's chest, be able to restore object self face and the inward imagination world perfecting an Drawing layout depth , size , disease Xu wait for rhythm at the same time alternately change , the reaction acting on people's physiology , mentality , being able to make people produce the different mood activity or emotion;That this distinctive but complicated rhythm , adjusts the strain on physiology , mentality to come to relieve recreational activities or artwork that the law changes like that people needs in the daily life with regularity , cyclicity rhythm, is strained , mixed and disorderly , Drawing is that effect give people delighted feeling with obvious rhythm of US has become rhythm in the art drawing therefore right away problem having the value The effect living , acquaintance rhythm studying this problem can let us know drawing art more limpid to people act on drawing effect , US who embodies that can The appreciation of the beauty now to drawing art , the comparatively single-faceted , relative research single being hit by rhythm especially to Even if having mentioned the drawing rhythm do not go deep into with many being in Some art critic of now has not mentioned especially during the period of the work discussing a little drawing to character of rhythm in drawing , more being carry out review but from the culture that the person shows during the past aspect such as connotation and artistic conception, culture that the institute shows though drawing connotation and artistic conception can carry out annotation on the drawing depth, but I think that drawing is visual art,Therefore one drawing work needs to grasp first be thin grade connotation among them let us stop only when our eyeball, having grasped our eyeball ability Therefore in the appreciation of the beauty to drawing now,the appreciation of the beauty to tableau rhythm is all-Keywords:[Rhythm][Color][Line][Skin texture][Light and shade][Appreciation of the beauty]这是我用在线翻译帮你找的。这个是收费网站。但也有可能会出错。所以。。。。不保证100%正确喔。。。8好意思啦。我的英文水平还没到那个程度。。忽忽。。。只能帮你到这样类。。

美术论文的类别有很多,如:毕业论文、学位论文、学年论文、职称论文等等,面对众多的论文类别,相信很多同学都被绕晕,不知道该怎么写比较好,本文为大家带来了一份万能的“美术论文写作模板与技巧”,轻松解决美术论文怎么写这一难题。  一、美术论文怎么写——结构框架  1、总体框架  一篇完整的美术论文,大致包括这些部分:封面、题目、摘要及关键词、正文(绪论、主体、结论)、参考文献。比较长的论文(比如毕业论文),在正文之前要有目录。另外,还可以包括附录、致谢等几部分。  2、每部分的要点  (1)封面:内容一般居中,可以包括论文题目,作者姓名、学院、年级、学号等信息。  (2)题目:简明扼要地说明你要研究的问题是什么。  (3)摘要:是对论文的梗概性提炼,字数不宜太多。一般8000字的论文要求,摘要在300字以内。  (4)关键词:要能够涵盖论文的主题内容,一般3—5个,顺序一般按词条的外延层次排列(外延大的排在前面)。  (5)正文:一般包括绪论、主体、结论等几部分  ① 绪论:用来阐述论文的研究背景(在何种情况下决定研究这个问题)、研究目的(为什么要研究这个问题)、研究意义(研究出结论能对社会或者对具体某个人或事产生哪些价值)及研究方法。最好能将文献综述写进去(如果是比较短的论文,文献综述可以用几句话简略概括,不用一一列举哪年谁研究到了哪个水平。如果是毕业论文或者想在外面发表的比较长的论文,可以把每一个“前人”的研究成果一一概括性列举出来。但是文献综述也不要写得太细,不然论文查重也就是打假的时候这种疑似高度引用的内容可能会被查重系统标红,视为抄袭)。也可以在绪论中说明论文的整体结构。  ②主体:就是展开3W的过程啦。(牢记what、why、how。)包括“要解决什么问题”“为什么要解决这个问题”“怎么解决这个问题”,其中,怎么解决,是重中之重。你的论证过程是你的论文核心之所在。  ③结论:论证了那么多,有了什么结果呢,就在这里体现。  (6)参考文献:包括你参考以及引用的各种专着、期刊文章等。需要按照正确的格式罗列出来。  二、美术论文怎么写——写作步骤  1、确定论文题目。  论文写作首先需要解决的问题就是选择一个好的适合自己的论文题目。题目的选择需要结合个人的专业研究方向与手中已经拥有的想法。优先选择自己熟悉的内容与方向,可以节约时间与精力。研读大量与自己的论文题目相关的文献资料,勤思考多总结,保证其可行性。  2、列好提纲。  选好论文题目后,不要急于下笔,先整理一份论文提纲。列提纲时要作全方位的考量,多加思考。一定要找到属于自己的亮点,别人写过的东西都是陈词滥调不值得下笔,必须要有新意。根据论文题目整理好自己的写作思路,先主干后枝叶,论文才能如大树般稳固茂盛。  3、收集相关资料。  论文的重点在于论据能否支撑你的论点,证明其正确性、合理性。查阅相关的文献资料并加以整理,注意其可信度与权威性,才能使你的论文更具有说服力。将相关材料整合分析,从中汲取有价值的部分丰富自己的论文内容。在收集资料时一定要将其出处记录下来。  4、绪论与全文撰写。  事先做好计划安排,合理分配写作时间,才能高效率地完成论文。严格按照自己制定的计划进行写作,切勿拖沓,更不能中断。严格把握论文写作的标准与质量。  5、整理与修改。  完成全文的撰写后,根据相关格式要求进行格式修改。以“十年磨一剑”的严谨态度审视修改自己的论文,通读全篇,看能否说服自己。注意行文的思路与结构,乃至每一个标题、每一个段落、每一句话,每一个词。也可以请指导老师指出自己的论文的不足,加以修改。  以上就是“美术论文怎么写”的全部内容,希望大家看了以上内容,可以轻松写出高质量的美术论文。点击查看>>美术论文其他文章

关于美术概论的论文摘要

中国传统美学对现代设计美学的影响 摘要:传统美学对我国现代艺术有重大的影响,它们在潜移默化地影响着我们现代的设计思想。当然,我们也在不断受到外来文化的冲击,且从中收益非浅。因此,在这全球性的文化交流和竞争当中,凡是我们民族确有的长处,决不会丧失,只会发扬光大。 关键词:传统美学;现代设计美学;作用;影响 一、引言 美是什么?“美”离不开人的审美活动。中国传统美学认为,审美活动就是要在物理世界之外建构一个意象世界,这个意象世界,就是审美对象,也就是我们平常所说的广义的“美”。在中国传统美学的影响下,现代的设计美学也要寻找我们民族传统文化中为其他民族所不及的思维优势和独特风采。我们所处的是一个高度现代化、信息化的社会,新材料、新技术不断涌现,使我们目不暇接,随之而来的新思想、新观念、以及国外的各种艺术思潮的涌人也对现代设计美学带来了前所未有的冲击,在这种局面下,我们面对着一个如何认识传统美学与现代设计美学关系的问题,也就是在我们的现代设计美学中对传统造型艺术何去何从的问题。完全背离传统显然是不可取的,对西方现代艺术纯粹的模仿、简单的搬用将使我们的艺术丧失民族个性;而对传统继承是必要的,也是必然的,任何新事物的产生都是建立在传统的基础之上的。 二、现代设计美学的第一要义就是“新” 这个“新”有着不同的层次,它可以是改良性的,也可以是创造性的。但无论如何,只有新颖的设计才会迈出走向成功的第一步。设计美学的第二要义是“合理”。设计不可能独立于社会和市场而存在,符合价值规律是没计存在的直接原因。如果设计师不能为企业带来更多的剩余价值,相信世界上便不会有设计这个行业了。 三、传统美学观对现代设计美学的影响 (一)传统美学对广告设计的影响 中国传统美学中的审美 移默化地影响着现代设计美学,而现代设计美学反过来又影响着传统民族审美观念。这些可以与我们生活息息相关的广告设计中体现得越来越成熟,我们可以从以下几点加以概括。 1.一目了然,简洁明确 广告设计不同于架上油画或版画,它要求一目了然,简洁明确,使人在一瞬之间、一定距离外能看清楚所要宣传的事物。为了达到这个目的,广告设计往往采取一系列假定手法,突出重点,删去次要的细节、甚至背景,并可以把在不同时间、空间发生的活动组合在一起。因此,它的构思要能超越现实,构图要概括集中,形象要简练夸张,要以强烈鲜明的色彩为手法,突出醒目地表达所要宣传的事物,表现物与物之间的内在联系,赋予画面更广泛的含义并使人们在有限的画面中能联想到更广阔的生活,感受到新的意义。在这些方面,中国传统的美学观,能够为设计者提供大量的营养。例如,构思上的“一以当十”、“以少用多”的精炼,构图上“计白当黑”“无画处皆成妙境”的简洁,“疏可走马,密切不透风”的对比关系,“似与不似之间”的形象夸张,都是先辈留给我们的宝贵财富,已经在我国广告艺术的设计中得到充分体现。香港著名平面设计大师靳埭强,在其招贴设计《自在》系列中,运用了中国的水墨画技法,融合了现代技术的特殊机理效果,现代又不失传统。 2.概括与变形 中国传统美学讲究形神兼备,讲究概括与变形,齐白石“画虾几十年才得其神”,就有一个不断概括、不断深入的过程,最终敢于舍弃虾的次要部分而突出主要特征,使母虾的形象更为完美、更为生动。 3.装饰与色彩 传统美术的色彩处理,主要是装饰色彩。由于招贴艺术的特征,决定了装饰色彩在画画上所起的作用。装饰色彩具有一定的主观性,这正是广告画面所刻意追求的。在招贴画上,常常有这样的例证,一张蓝色的画面,上角画几束灿烂的焰火,这块蓝色自然会被人接受为深邃的蓝天。同样是蓝色的底色,画上几块白色的三角帆影,这块蓝色又会被人们视为无边的海洋。一张绿色的画纸上画一对嬉戏的小羊,这绿色就成了如茵的草坪。正因为只是单纯的底色,空间更大了,给人的联想更多了。 (二)中国传统美学在现代设计美学中的延伸与发展透过对中国传统美学的历史延伸脉络,我们可以看出,现代设计美学本身是一个开放的系统,在新的技术与意识观念的冲击下而不断地更新拓展,而其后的内涵与精神则是民族历史长期积淀的结果,是中华民族所特有的,也是民族形式的灵魂之所在。因此,要使中国传统美学在现代设计美学当中得以延伸发展,打造新的民族形式,我们应该在理解的基础上取其“形”,延其“意”,从而传其“神”。 1.取其“形”,自然不是简单的照抄照搬,而是对中国传统美学的再创造。这种再创造是在理解的基础上,以现代的审美观念对中国传统美学中的一些元素加以改造、提炼和运用,使其富有时代特色;或者把传统造型的造型方法与表现形式运用到现代设计中来,用以表达设计理念,同时也体现民族个性,如凤凰卫视中文台的台标,借用了彩陶上的凤鸟图形,并使用了中国特有的“喜相逢”的结构形式,反映出一种厚实的文化底蕴,而凤鸟两两相对旋转的翅膀极富动感,体现了现代媒体的特色。2.延其“意”,中国传统美学背后的“意”是人们迷恋其造型的关键,因而中国传统美学背后的吉祥意味同样适用于现代设计,适用于传达现代人的设计意念。例如中国联通的标志,采用的就是源于佛教八宝的“八吉祥”之一“盘长”的造型,取其“源远流长,生生不息”之意。这种吉祥寓意的沿用,使我们的现代设计美学少了一些商业气息,更多了一些文化气息和亲和力。3.传其“神”,对于“形”和“意”的沿用,可以说是对中国传统美学的一种浅层次的发展和提升,而一种新的民族形式的创造,是需要我们摆脱美学传统的物化表相,进入深层的精神领域去探寻的。我们只有在深入领悟传统的艺术精神、充分认识来自现代西方的各种设计思潮的基础上,兼收并蓄,融会贯通,寻找传统与现代的契合点,才能打造出符合新时代的民族形式,才能找到真正属于我们本民族的同时又能够为国际社会所认同的现代设计。在这一点上,2008年的申奥标志可以说是一个很好的范例,整个标志造型没有对传统造型的直接借用,而是运用了中国特有的介于似与不似之间写意手法,恰到好处地传递出“中国结”和“运动员”两个意象,标志不仅体现了中国特有的风采,同时也得到了世界的认同。 四、结语 以上所述,反映了传统美学对我国现在设计美学的重大影响。这些美学观在潜移默化地影响着我们的现代设计思想。当然,我们也在不断受到外来文化设计思想的冲击,同样从中受益匪浅。 参考文献: [1]王受之.世界平面设计史[M].湖北美术出版社,1991. [2]李砚祖.造物之美[M].江西科技出版社,2000. [3]黄石.什么是设计之美[J].装饰与设计,1993,(4).

你这是要什么??我只知道有本期刊叫(设计),上面的可以免费查阅文献,汉斯出版社的,你可以去了解下

继续艺术。感人。艺术。艺术概论论文。主要是描写各种在线上在艺术上方面儿的事情。

关于美术创作的论文摘要

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浅谈米勒及其作品《拾穗》①  于 博  (佳木斯大学美术学院,黑龙江佳木斯154007)  [摘 要]让·弗朗索瓦·米勒,是法国近代绘画史上最受人民爱戴的画家。他那纯朴亲切的艺术语言,尤其被广  大法国农民所喜爱。他出身于农民世家,幼年时便显露出绘画的天才,受到老师的鼓励而立志学习绘画。本文简要  介绍了米勒的生平,并结合他所处的时代背景及生活经历,着重分析了其巅峰之作《拾穗》的艺术特色。作为现实主  义的代表画家,他在现代美术的发展中所做出的贡献,以及在绘画上所表现的大手笔、所揭示的劳动人民与乡土的  深刻感情,永远都是艺术宝库中的重要财富。  [关键词]米勒;拾穗;现实主义绘画  [中图分类号]J205 [文献标识码]A [文章编号]1007-9882(2008)04-0132-02  米勒(Jean Francois Millet 1814-1815)是19世纪法  国最杰出的以表现农民题材而著称的现实主义画家。  批评家朱里亚·卡莱德在他撰写的巨著《米勒艺术史》  中,指出米勒的作品刻画出他当时那个时代一般平民的  心理和思想,表现了近代思想,是位高贵而不朽的人性  画家。他的艺术一直在表现生活与感情,作画不仅是造  型的问题,更重要的是思想的传达,这是米勒艺术的精  髓,所以他的画思想集中,构图坚实,描写单纯化,而且  具有古典主义的象征性。在另一方面他的画可说是生  活与艺术的交流,他以对人生的感受,形之于绘画作品  中。  一  米勒是诺曼底人,1814年10月4日生于曼修县波  蒙镇格雷维尔教区的一个小村庄葛黎修。那是在科旦  旦的北方,以居民具有善良的天性与土地贫瘠著名。他  的家庭是到今天还保存法国贫穷人家的道德力量与高  尚思想的典型。米勒一家人的特征是:具有健康的身体  与精神,绝对纯洁的行为,强烈的宗教信念与真挚的心  灵。米勒的童年和青年时代都在农村度过,对农村生活  和在那里劳动的人们,有深刻的了解和深厚的感情,了  解他们的欢乐与痛苦,也分尝着他们的信仰和偏见。他  说过:“我生来只知道土地,所以将我在土地上劳动的所  见所感,都忠实表现出来。”  23岁时米勒到了巴黎师从于画家德拉罗什,画室里  的同学都瞧不起他,说他是“土气的山里人”。老师也看  不惯他,常斥责他:“你似乎全知道,但又全不知道。”他  也曾因他的“乡下佬模样”和质朴的画风被巴黎沙龙中  的某些同行冠以“森林中的野人”的绰号。这位乡下来  的年轻人实在厌恶巴黎,说这个城市简直就是杂乱荒芜  的大沙漠,只有卢浮宫才是艺术的“绿洲”。当他走进卢  浮宫的大厅时惊喜地说:“我好像不知不觉地来到一个  艺术王国,这里的一切使我的幻想变成了现实。”米勒在  巴黎贫困潦倒,亡妻的打击和穷困压得他透不过气来。  为了生存,他用素描去换鞋子穿,用油画去换床睡觉,还  曾为接生婆画招牌去换点钱,为了迎合资产者的感官刺  激,他还画过庸俗低级的裸女。有一次他听到人们议论  他说:“这就是那个除了画下流裸体、别的什么也不会画  的米勒。”这使他伤透了心。从此他下决心不再迎合任  何人了,坚决走自己的艺术道路。米勒住进农舍,创作  内容转向描绘农民的田间劳动和他们的家务活动。从  风格上看,已经抛弃了洛可可画风,这些都得到了贝尼  亚及卢梭等人的支持。在日后米勒经济方面出现困难  时,卢梭也伸出了援助之手,有的朋友还替他偿还债务,  他们一起抵制古典主义及宗教画,坚持如实地面向自然  界、如实地面向人生的立场。这些都对印象派的年轻一  代画家产生了重要的影响。在米勒笔下的农民,每幅作  品中不过三两个人,人物形象高大、严峻,画面宏伟、朴  素,颇具纪念碑的气势,使当时的资产阶级从中感到一  种潜在的威慑。  1849年巴黎流行黑热病,他携家迁居到巴黎郊区枫  丹白露附近的巴比松村,这时他已35岁。在巴比松村  他结识了科罗、卢梭、特罗容等画家,在这个穷困闭塞的  乡村,他一住就是27年之久。米勒对大自然和农村生  活有一种特殊的深厚感情,他早起晚归,上午在田间劳  动,下午就在不大通光的小屋子里作画,他的生活异常  困苦,但这并没有减弱他对艺术的酷爱和追求,他常常  由于没钱买颜料就自己制造木炭条画素描。他爱生活、  爱劳动、爱农民,他曾说过:“无论如何农民这个题材对  于我是最合适的。”他在巴比松的第一幅代表作品是《播  种者》。以后相继创作了《拾穗者》和《晚祷》等名作。  部分作品中的人物具有宗教感情。画风以质朴、凝重、  富有抒情气氛著称。他并不关心政治,不反抗资产阶  级,也没有改变社会的要求,甚至是逆来顺受。在作品  中,他只是如实地反映出劳动和劳动者的苦难,从痛楚、  折磨中去表现伤感的美。但直至晚年,他的作品才引起  人们的重视。  米勒与当时的社会上层阶层的隔离,更驱使他接近  以他唯一喉舌的民众。当时的法国美术依然像17世  纪,是贵族的专利品,根本没有于一般民众有所接触。  在这种情况下,米勒独自关心那些因工作忙碌而保持沉  默的大多数人的心声。米勒看到农村生活的艰苦,并深  入到农民的内心深处,和他们同呼吸共命运。但他也画  出农村生活的另一方面———充满希望和生命律动的温  馨光镜。透过他的大量素描和精炼的油画,我们清楚地  体认到米勒的真诚、淳朴,米勒的艺术语言含蓄而深沉,  饱含人生哲理。  二  《拾穗》是米勒最重要的代表作,也是现实主义绘画  的杰作。  《拾穗》所表现的是三位农村妇女,这三位农村妇女  穿者粗厚朴实的衣裙,正在收割后的麦田俯身拾取落在  田地上的麦穗。三位妇女的造型,正与远景隆起的麦草  堆和马车遥遥呼应,使画面产生一种律动美。右方妇女  的头与地平线交叉,主题与背景紧密地结合在一起。据  专家的研究,这三位拾穗的农家妇女,可能是祖母、母亲  和女儿。右方站得较高且一手扶着膝盖的是祖母;中间  的是母亲,她最耐劳苦,拾得麦穗最多,袋子装着重重的  麦穗垂在前方;左侧的是一位年轻的农家女,因此被推  测为这位母亲的女儿,戴着蓝色头巾,遮着颈部使她不  致被阳光晒黑,她俯身的动作很敏捷,右手拾起麦穗,又  马上由左手拿到背后,这种动作的姿态显得非常优美。  她们穿着粗布衣裙和沉重的旧鞋子,在她们身后是一望  无际的麦田,天空和隐约可见的劳动场面。米勒没有正  面描绘她们的面部,也没有作丝毫的美化,她们就如现  实中的农民一样默默地劳动着。在造型上,米勒用较明  显的轮廓使形象坚实有力,很好地表现了农民特有的气  质。色彩沉着,加之丰富细腻的暖调子,使作品在纯朴  浓厚浑厚中,具有撼人的力量。在秋收后的田野,到别  人的麦田里拾取落穗,是过去农村里常见的景象。米勒  的这幅画,1857年首次在巴黎的沙龙公开展览,后来被  珍藏在巴黎的卢浮宫美术馆。一百多年来,这幅名画一  直受到人们的喜爱。  罗曼·罗兰曾评论说:“米勒《拾穗》画中的三位农妇  是法国的三个女神”。  《拾穗》的艺术魅力首先在于对生活的真实描绘以  及隐含其中的社会批判意识。这幅画没有什么复杂的  情节,只是以写实的手法真实地刻画了三位普通的法国  农妇,她们弯着腰在收割后的麦地里捡拾被一落的麦  穗。画面上那衣着俭朴粗陋的农妇,在空旷平原的麦田  里默默拾穗,正是法国乡村生活的缩影与社会现实的写  照。作品无声地倾诉着农民的贫困与饥苦,焦虑与哀  愁,隐含着强烈的社会批判意识。  其次,《拾穗》的艺术魅力还在于通过刻画劳动的  美,表现出一种淳朴自然的情感。米勒以深厚的生活基  础,用坚实而凝练的笔调描绘出法国农妇朴实、勤劳、诚  挚的品格。不事夸张但充满内力的人物动作,不加粉饰  但十分含蓄的乡间情景,饱蕴着一种宁静的生活意趣。  《拾穗》的艺术魅力还在于其绘画语言的凝练与厚  重,浑朴与自然。三位法国农妇的形体是以雕塑般的手  法刻画的,尽管没有细腻和精微的局部表现,可是一切  精神与情感都显现于这整体的粗犷美中。  米勒的一位艺术辩护人朱理·卡斯塔奈里曾这样来  描述这幅画:“现代艺术家相信一个在光天化日下的乞  丐的确比坐在宝座上的国王还要美;……当远处主人满  载麦子的大车在重压下呻吟时,我看到三个弯腰的农妇  正在收获过的田里捡拾落穗,这比见到一个圣者殉难还  要痛苦地抓住我的心灵。这幅油画,使人产生可怕的忧  虑。它不象库尔贝的某些画那样,成为激昂的政治演说  或者社会论文,它是一件艺术品,非常之美而单纯,独立  于议论之外。它的主题非常动人,精确;但画得那样坦  率,使它高出于一般党派争论之上,从而无需撒谎,也无  需使用夸张手法,就表现出了那真实而伟大的自然篇  章,犹如荷马和维吉尔的诗篇。”  从这幅画和他的许多以农民生活为题材的绘画中,  我们可以看出他对农民生活的深刻认识以及对田园生  活的热爱。他把一些平凡的景物,描绘得深刻而突出。  他试图把我们引入土地的深处,在开阔而又静穆的景观  中去感受她的沉重与充实,倾听她深沉宁静的呼吸,体  会她朴实顽强的生命,体会土地与土地上的农民自然般  运行的命运。米勒在艺术上的诚实表现,形成他的独特  性,使他的作品,永远能够打动人们的心怀。  [参 考 文 献]  [1]中央美术学院美术史系外国美术史教研室外国美  术简史[M]北京:高等教育出版社,207-  [2]何政广米勒———爱与田园的画家[M]石家庄:河北  教育出版社,  [3]马波世界艺术大师图文馆———米勒[M]长春:时代  文艺出版社,

关于美术作品的论文摘要

Drawing has the extremely strong infection nature and optesthesia determinacy , the scheme being that the author embodies self emotion gets off self's chest, be able to restore object self face and the inward imagination world perfecting an Drawing layout depth , size , disease Xu wait for rhythm at the same time alternately change , the reaction acting on people's physiology , mentality , being able to make people produce the different mood activity or emotion;That this distinctive but complicated rhythm , adjusts the strain on physiology , mentality to come to relieve recreational activities or artwork that the law changes like that people needs in the daily life with regularity , cyclicity rhythm, is strained , mixed and disorderly , Drawing is that effect give people delighted feeling with obvious rhythm of US has become rhythm in the art drawing therefore right away problem having the value The effect living , acquaintance rhythm studying this problem can let us know drawing art more limpid to people act on drawing effect , US who embodies that can The appreciation of the beauty now to drawing art , the comparatively single-faceted , relative research single being hit by rhythm especially to Even if having mentioned the drawing rhythm do not go deep into with many being in Some art critic of now has not mentioned especially during the period of the work discussing a little drawing to character of rhythm in drawing , more being carry out review but from the culture that the person shows during the past aspect such as connotation and artistic conception, culture that the institute shows though drawing connotation and artistic conception can carry out annotation on the drawing depth, but I think that drawing is visual art,Therefore one drawing work needs to grasp first be thin grade connotation among them let us stop only when our eyeball, having grasped our eyeball ability Therefore in the appreciation of the beauty to drawing now,the appreciation of the beauty to tableau rhythm is all- Keywords:[Rhythm] [Color][Line][Skin texture][Light and shade][Appreciation of the beauty]

浅谈美术鉴赏 美术鉴赏课是给学生介绍美术知识、剖 析美术作品、揭示美术规律、指导美术欣赏 的课程。它有助于培养学生的认知技巧,提 高他们辨别、分析、反省、判断的能力并开 阔知识视野,陶冶情操。笔者从以下几个角 度来探讨如何上好美术鉴赏课。 一、让学生多欣赏优秀的美术作品 正如我国南北朝时期著名文艺理论家刘 勰所说的:“凡操千曲而后晓声,观千剑而后 识器。”只有学生多看、多思考,对一些艺术 语言(如点、线、面、体、空间、光、色、材 质、肌理)和艺术流派(如现代中国的岭南 派、西方的印象派)等美术知识才能逐步由 感性认识上升到理性认识。 可通过欣赏展子虔的《游春图》、阎立本 的《步辇图》、韩滉的《五牛图》、徐渭的《杂 花图卷》、蒋兆和的《流民图》等众多名家的 作品体会中国画融诗词、歌赋、书法、绘画、 印章于一炉,诗、书、画、印相映生辉,这 也是任何绘画艺术都没有的独特艺术形式。 另外中国画的墨色变化和以线条为主的勾、 皴、点、染、浓、淡、干、湿、阴、阳、向、 背、虚、实、疏、密和留白等多种表现手法, 具有高度的提炼概括技巧,充分体现了民族 的精神,因而成为光辉灿烂的民族绘画艺 术。中国画线条的美感是油画所没有的。 二、多给学生介绍美术的类别及基本知识 给学生介绍美术基本知识,特别是有关 美术的分类和各类美术的主要特点,以及美 术的主要艺术语言以及作用的知识。只有这 样,才能根据各类美术的特点和美术的主要 艺术语言,去理解各类美术作品,真正领会 各类美术作品各自不同的艺术魅力。 例如,从大的方面讲,美术包括绘画、雕 塑、工艺美术和设计美术以及建筑和园林艺 术等四大类。也可将书艺(书法、篆刻等)和 摄影艺术归入美术的范围共六大类。绘画艺 术,从绘画的社会功能和表现形式来分,绘 画可分为招贴画、年画、连环画、漫画、组 画、插图等。从绘画的题材来分,绘画可分 为肖像画、风俗画、历史画、风景画、静物 画等。从绘画使用的工具、材料和技法来分, 绘画分为中国画、油画、水彩画、水粉画、粉 画、版画、壁画、素描等画种。其中一些画 种根据使用的材料和工具的不同,又可分为 更细的艺术样式。如版画又可分成木刻、铜 版画、石版画、丝网版画、胶版画等。其中 木刻又可分成黑白木刻、套色木刻、水印套 色木刻等。 三、多介绍艺术作品的历史文化背景 在给学生介绍美术作品时,多介绍一些 美术作品的作者及历史文化背景,培养学生 学习兴趣,让学生来理解和体会作者特定 生活经验和生活阅历。 例如,罗中立的《父亲》是1980年根据 画家在大巴山生活的体验以及与农民结下的 深情,创作了这幅超级写实主义作品。 《父亲》中的艺术形象来源于一位淘粪 的农民“。20世纪70年代农民进城主要是淘 粪,把粪作肥料。为了这个肥料,生产队、 公社之间经常发生争斗,就是为了这个肥 料,画家附近的厕所里都有农民住在里面, 那时候城里面每一个厕所都有农民住在里 面。农民过年的时候也守在那个地方,年三 十的时候,家家户户都在团圆,那个农民家 就住在那个厕所,一年四季都住在那个地 方,吃饭烧火都在那个地方!所以他的那个 神态和姿势引起我很大的震动,这个农民一 年四季都没有回家。”画家罗中立回忆说: “我的一生跟农民肯定是分不开的。《父亲》 这幅画创作出来的时候,我没有想到它会引 起社会上这样大的反响,《父亲》这幅画实 际上是宣告一个神的时代结束,一个人的时 代开始……《父亲》画了近30年了,它的 主题概括了我们民族的历史、沧桑,绘画语 言和表现手法上首次借用了西方超级写实主 义(照相写实)手法,所以当时会引起那么 多关注。但它持续引起关注许多年,我想是 因为那件作品内含的主题,它已是一个时期 的文化符号。” 只有让学生了解《父亲》的创作背景,才 能更深刻地了解长期的艰辛岁月造成父亲这 一形象的一条条皱纹、柴耙似的双手,以及 缺牙的嘴巴,为什么会立即引起社会的强烈 反响。为什么能代表中国一代人的形象。 四、多讲解美术史方面的知识 我国新兴木刻运动的产生,是新民主主 义革命的需要,其作品具有极强的革命性和 明确的倾向性。在当时物质条件非常艰苦情 况下,鲁迅先生介绍欧洲版画,组织木刻青 年和提倡新兴木刻运动,其目的是将木刻作 为有力的武器向敌人发动进攻。用刻刀和生 命坚持其主张,为了精神和理想,这些木刻 家们不仅仅是艺术家,更主要的是革命的斗 士。他们用自己手中的刻刀直接介入到政治 斗争中去,以至于被查封展览,或是被捕

首先需要需要明白,美术鉴赏类文章老师希望看到的是什么,是美术分析>文学性,也就是说文笔让步于内容。◆艺术鉴赏类文章需要写什么?答:画作的基础分析(包括构图、色彩、内容、流派、时代背景等)你的主观感受,主题的升华构图中常用的有:S形构图、三角形构图、C形构图、对称式构图色彩基本分析要素:明度、纯度、色相内容:简单描述你看到了什么?以及你对内容的猜测,这可能是讲了一个怎样的故事?人物关系是什么?如果是山水画的话,画面是怎么留白的,有没有什么人物?流派:流派有很多,可能不深入了解看不出来是什么流派,但是能不能大概看出是什么时期的?时代背景:给出一幅画,如果不认识,可以先看这幅画的名字,作品名是很重要的提示信息。主观感受:这就跟高中的议论文一样,你对这幅画有什么看法?最简单就是例如《格尔尼卡》这幅画,很简单,如果你不认识这幅画,看一下这个暗调的色彩已经悲伤的元素,你能感受到的不就是黑暗与恐怖嘛?OK,你只需要把你的分析过程写出来,得出你的结论,用自己的话润色一下,不要像是研究报告一样就行了。

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什么文?我怎么给你翻译啊???

Sketch art as a language, the more extensive Most people think all forms of In fact, it forms the training is not merely based, but it is also a unique form of artistic In addition to color, it contains all the plastic arts foundation, it also includes art Along with the diversification of forms of art, drawings manifestations are also constantly developing and The sketch is the basis for training and the development of creative thinking as a basic theoretical foundation, elaborated on a number of fronts between the two are closely Sketch training should be advanced sketching ideas and solid training as a guide, In its based on the author and use innovative thinking to achieve a real sense of creativity, so that more people understand drawing, learning to Keywords : (a word 3-8) Sketch drawing based Creative Thinking

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