托马斯·拉尼尔·威廉斯三世（Thomas Lanier Williams III，1911年3月26日－1983年2月25日），以笔名田纳西·威廉斯（Tennessee Williams）闻名於世，是一位美国的，同时也是二十世纪最重要的剧作家之一。他於1948年及1955年分别以他的《欲望街车》（A Streetcar Named Desire）及《热铁皮屋顶上的猫》（Cat on A Hot Tim Roof）赢得普利兹戏剧奖。除此之外，《玻璃动物园》（The Glass Menagerie）在1945年以及《大蜥蜴之夜》（The Night of the Iguana ）在1961年拿下纽约戏剧评论奖（New York Drama Critics' Circle Award）。1952年他的《玫瑰刺青》（The Rose Tattoo）获得东尼奖最佳戏剧的殊荣。田纳西·威廉斯生於一个混乱不安的家庭，这样的环境也因此激发了他许多的写作灵感。他出生在密西西比州的哥伦布市，身为牧师的外祖父的家中（该地现今是该市的观光客服务中心）。三岁时，全家移居到密西西比州的克拉克戴尔；七岁时，被诊断出有白喉，后两年的时间里，他几乎任何事都不能做。然而他母亲当时不允许他浪费时间，进而鼓励他利用他的想像力；十三岁时，他母亲给了他一台打字机。1918年威廉斯全家再搬到密苏里州的圣路易斯。他父亲是位到处奔波的鞋子售货员，在他孩子较年长时他变得越加辱骂他们；他母亲是位美国南方上流世家的后裔，对於威廉斯她有几分令人感到窒息。他的弟弟Dakin比较受到父亲的眷顾。威廉斯16岁时在文学杂志Smart Set赢得散文第三名，奖金5元美金。一年后发表了The Venegeance of Nitocris。30年代早期，威廉斯在大学时加入ATO兄弟会，会中其他成员因为他说话的南方腔调，而给他起了田纳西（Tennessee）这个外号。1935年威廉斯写了他第一部公开演出的戏剧《开罗！上海！孟买！》（Cairo!Shanghai!Bombay!），并在田纳西州的曼菲斯市演出。1937年，威廉斯搬往纽奥良市的法兰西区的土鲁斯街772号，并且为工作改进组织（Work Progress Administration，WPA，为当时的失业者创造就业机会的机构）写作。1947年创作《欲望街车》的时候是居住在圣彼得街632号。威廉斯与他的妹妹萝丝关系亲近，他也深受她的影响。萝丝是位纤瘦美丽的女子，被诊断出有精神分裂症，大部分的时间都在精神病疗养院度过。经过几次的心理治疗均不见效，她变得更加偏执。她父母最后同意进行前脑叶白质切除手术。1942年，手术在华盛顿特区进行，但之后情况恶化，萝丝的余生就在没有行为能力的状况下度过。萝丝的手术失败对威廉斯是极大的打击，他从来不原谅他的父母同意施行该手术。这也可能是造成他日后酗酒的因素之一。许多偏执的女性角色出现在威廉斯的戏剧里，可能都是受萝丝的影响。威廉斯的剧本中的角色常直接代表了他的家庭成员。《玻璃动物园》里的萝拉就是以乃姊萝丝为样本，一些传记也提到《欲望街车》的布兰琪也是以她为样本。脑叶切除手术也出现在《夏日痴魂》（Suddenly, Last Summer）里。《玻璃动物园》里的母亲阿曼达可以被视为就是威廉斯的母亲，剧中的汤姆则可视为是威廉斯自己。在回忆录里，威廉斯剖陈自己在二十岁前就在性方面很主动，而根据Leo Leverich所著的传记，这发生在他将近三十岁的时候。他与他的助里兼同性爱人法兰克·梅洛的关系从1947年开始，直到1963年梅洛过世为止。在他们相处的期间，梅洛对於威廉斯是个安定的力量，他多次平抚了威廉斯忧郁症的发作，因为威廉斯害怕自己也像姊姊萝拉一样发狂。然而梅洛因癌症过世之后，长达十多年的忧郁症问题就一直困扰著威廉斯。威廉斯是反同性恋社会气氛下的受害者，他曾在1979年遭到五名年轻男孩的攻击，但没有受到太严重的身体伤害。一些评论家说病态地堕落呈现在他的作品里，另一些则相信这是威廉斯在反抗自己是同性恋者的事实。1983年，威廉斯在纽约一栋旅馆里，被瓶盖噎住呼吸道窒息而死，享年71岁。然而有些人认为（包含他弟弟Dakin）威廉斯是被谋杀而死。而警方的报告显示他的死亡可能与用药不当有著关系。他房间被发现有些成药，可能因为药物或酒精的影响，导致无法从适当地反应窒息且从他喉咙取出瓶盖而致死。
网络写作第一条：立意。 立意，也就是选题，选择自己要写的题材。 很多作者对于选题是比较忽视的，而是最近看了什么书很喜欢就想写这样的题材。但是选题是作者写作的根本。任何作者，都随着写作有自己的风格。而这种风格，又会因为作品的选题对作品的人气产生相当大的影响。比如蓝晶先生，其文字优美繁琐，采用的是一种近乎与翻译体写作方式。而其对于欧洲中世纪的历史文化了解，令他的这种写法和他欧中中世纪题材架构取得了相得益彰的效果。在网络作品中，蓝晶先生的作品，是描写欧洲中世纪政治文化气氛最出色的。他的这种写法，目前网络上，还没有见到作者可以模仿。所以尽管他使用马甲血珊瑚，写的魔盗。但是任何看过他作品的读者，都可以在几章之内确定作者的身份。而起点最人气作者血红先生，作品中最大的特色是一种痞和放肆，就如马拉多纳于球迷，这种痞的感觉，令他的作品中和别人的作品同样类型的主角，总能更让读者觉得爽快。但是也造成他的作品中，不管是神魔还是升龙还是邪风，不管是中国人外国人古代人现代人，主角看起来总让人产生一样性格的感觉。 到现在，很多新人作者对于血红先生，还是抱着一种他只是写的早，赶上运气，要是我在那个时候写逆反作品，写那么快，一样可以红。这种心态就如中国导演经常说的，给我那么多钱，我也能拍出指环王星球大战。但是我们最好的导演，拿了钱之后也只能拍出无极。 说多了一点题外话，回到主题，新人怎么样才可以选择适合自己的题材呢？ 理论上，主题没有新人适不适合，而是只有作者适不适合。并没有说老人适合什么题材，新人适合什么题材的。但是对以商业写作为目的的新作者来说，还是有些题材并不适合在刚入行的时候碰的。 我个人认为，没有一定写作经验以及信心的新人作者，第一部书不要碰武侠、科幻、推理三个大类。看书的读者，大部分是从看武侠书长大的。武侠珠玉在前，经典无数。但是最重要的是，武侠的套路，角色塑造，对于大部分读者来说都了如指掌。我理解新人都有一个武侠梦，毕竟江湖是中国人心中永恒的梦。但是新人要写好武侠，尤其是长篇武侠，难度实在太高。如果实在抛不开武侠的梦想，那么对所写的武侠进行一个包装。如《诛仙》的本质是武侠言情，但是用仙侠来包装。《终极地狱》是用网游来包装武侠，都取得了相当出色的成功。另一种写武侠的捷径是写知名作品的同人，这种写法的好处是，因为对书中角色已经在读者心中有了清晰的印象，作者不需要在耗费心力去描写角色。而对原书的喜爱，对角色的企盼，也会让作品比较容易聚集大量的读者。 不管是以前著名的《少年乔峰》，江南用射雕人名的《此间的少年》。还是在网络上获得不错人气的《随想天龙八部》《我是张无忌》《大唐双龙新传》，都是代表。但是这种作品的最大问题在于他们是同人作品，本身说句实话，利用同人作品获取商业利益是属于非法的。多观察，多动笔，多想象，多动脑，多看些书学习人家是怎么写的，然后自己多动笔练练，写出来的文章自己要多读几遍，多修改几遍，慢慢的你会发现自己的进步 以写作为业者，从事文学创作有成就的人。 最早的“作家”是管理家务的意思，此语入书见于《三国志·杨戏传》：“请为明公以作家譬之”；《晋书·食货志》载：“（汉）桓帝不能作家，曾无私蓄。这说明自三国至晋代“作家”系指“治家”而言。汉桓帝没登基时过着清贫生活。因不善治家理财，才弄得没有私蓄。 “作家”一词转变成含意始于唐代。据北宋李日方撰《太平广记》载：“唐宰相王好与人作碑志，有送润毫（酬金）者，误叩右丞王维门，维曰：‘大作家在那边。’”这就是唐宋时期对在文学艺术上成绩卓著者称“作家”的来由。明代诗人李东阳在《麓堂诗话》中说：“唐之盛时，称作家在选列者，大抵多秦晋之人也。”这说盛唐时选列出来的“作家”以陕西（秦）、山西（晋）人居多。 按照创作题材来看，作家主要有诗人、散文家、小说家、剧作家、理论评论家等。作家也有按写作内容划分的，有严肃文学作家，如铁凝、张贤亮，贾平凹，有通俗作家，如王朔，有情感作家，如逸盈玮，有写言情小说作家，比如琼瑶。按写作倾向划分，有身体写作的作家，如卫彗，棉棉。按年代划分有70后作家，如安妮宝贝等。80后作家，如周嘉宁、李子悦等。按个性分，有“大巴山主峰神秘野美女作家毛竹”“泥娃娃作家老村”等。作家还有一定的组织，如作家协会,其最高领导机构为中国作家协会，各省市还设有分支协会，作家协会负责帮助和指导作家写作。 随着时代的变迁和中国市场经济改革的不断深入和发展，加上网络信息的迅猛发展，造就了80后特殊的生存环境，80后以其独特的文风在文坛独树一旗，以韩寒、郭敬明，春树、陆缄、小饭、张悦然、周嘉宁、李傻傻等为代表的80后作家开始从全新的角度继续诠释和阐述着文学创作的含义，无论80后对错，将来都会是社会发展的中坚力量，面对80后的成长，我们更应该鼓励和支持。 《作家》是中国唯一的彩版文学杂志，《作家》已被评为国家期刊奖百种重点期刊，北京大学编辑出版的《中文核心期刊要览》连续四次将《作家》列为全国中文核心期刊。《作家》首发的重要作品包括宗璞的《我是谁》、韩少功的《文学的根》、史铁生的《奶奶的星星》、苏童的《已婚男人杨泊》、刘震云的《温故一九四二》、述平的《某》、迟子建的《亲亲土豆》、毕飞宇的《哺乳期的女人》、鬼子的《伤心的黑羊》、余华的《黄昏的男孩》、池莉的《一夜盛开如玫瑰》、徐坤的《厨房》、赵本夫的《天下无贼》等。《作家》曾以发表的作品获得全国短篇小说奖、两届中国文学的最高奖——鲁迅文学奖。 当一名优秀的小说作家首先要有很好的构思，而且在一些实际方面夜有很多要求，eg：写小说时一般不出门，而且不能让别人打扰你（因为好的思路很容易被打断— —）所以在房间、人情交际、财力、物力等方面要求较高，而且写小说一般还要找到好的出版社 ，出版、版权都很让人操心，想当一名优秀的小说作家还要思路灵活，能结合一些实际和虚构，文笔要好，要多练习写较长的文章才可以。有丰富的写作经验和写作水平。沵一定要对自己的作品有信心，认为自己写得好，才能成为小说家的
简单地说 多看多思多写
《戏剧之家》杂志是经国家新闻出版总署批准、面向国内外公开发行的大型政策指导与理论研究的学术期刊。由湖北省文学艺术联合会主管，湖北省戏剧家协会、今古传奇报刊集团联合主办。其宗旨是：弘扬中华优秀文化，振兴民族地方戏曲。刊物集理论性、学术性、指导性于一体，融知识性、趣味性、观赏性于一炉；立足湖北，面向全国，以关注当代戏剧发展，宣传新人佳作，培育青年观众（读者）为己任，是目前全国唯一一家市场化运作的专业戏剧艺术类杂志。《戏剧之家》也是中国cnki学术期刊网全文收录期刊、中国人民大学书报资料中心全文收录期刊、中国最重要报纸全文数据库收录期刊、维普中文学术期刊网来源期刊、龙源国际期刊网收录期刊、ASPT来源刊。《戏剧之家》创刊于1991年，为正规省级刊物，16开本、半月刊。国内统一刊号:CN42-1410/J；国际标准刊号：ISSN1007-0125；邮发代号：38—321
音乐方向北大核心《音乐创作》《中国戏剧》《戏剧之家》基本上都安排这几个期刊，但期刊要求比较高，每期发的文章也得少，需有关系才有希望，周期一般在一年时间。
这本期刊属于省级期刊，并不是核心期刊
两个都是scd。写的是昆曲，可以重点选择戏剧之家、戏剧艺术、戏曲艺术、戏曲艺术等，相关度更高的期刊。戏剧类期刊||
《戏剧之家》杂志是经国家新闻出版总署批准、面向国内外公开发行的大型政策指导与理论研究的学术期刊。由湖北省文学艺术联合会主管，湖北省戏剧家协会、今古传奇报刊集团联合主办。其宗旨是：弘扬中华优秀文化，振兴民族地方戏曲。刊物集理论性、学术性、指导性于一体，融知识性、趣味性、观赏性于一炉；立足湖北，面向全国，以关注当代戏剧发展，宣传新人佳作，培育青年观众（读者）为己任，是目前全国唯一一家市场化运作的专业戏剧艺术类杂志。《戏剧之家》也是中国cnki学术期刊网全文收录期刊、中国人民大学书报资料中心全文收录期刊、中国最重要报纸全文数据库收录期刊、维普中文学术期刊网来源期刊、龙源国际期刊网收录期刊、ASPT来源刊。《戏剧之家》创刊于1991年，为正规省级刊物，16开本、半月刊。国内统一刊号:CN42-1410/J；国际标准刊号：ISSN1007-0125；邮发代号：38—321
《戏剧之家》杂志是湖北省文学艺术联合会主管，湖北省戏剧家协会、今古传奇报刊集团联合主办。于1991年创刊。
《戏剧之家》这本杂志我找过樊编辑493167746发过一篇论文。
大家杂志 【国内统一刊号】：CN53-1108/I 【国际统一刊号】：ISSN1005-4553 《大家》是云南人民出版社主办的一份大型文学期刊，系中国大陆九十年代文学转型期最具影响力的纯文学代表杂志，中国文学第一大奖“大家•红河”文学奖主办单位，国家核心中文期刊，“百佳社科期刊”之一。作为中国文学、先锋文学重镇的《大家》，从上世纪九十年代开始，一直是文学转型时期最具影响的纯文学代表杂志之一，是英国、日本、新加坡等国家图书馆必藏期刊。 本刊目前已经由双月刊改为月刊。
中国文学作品类核心期刊
作者下半月刊，也是核心期刊。中文核心期刊目录中作家是核心期刊，所以说上、下都是核心期刊。但是，这个杂志被个别公司运作，所以很多高校开始抵制这个期刊。建议你发表你单位认可的期刊，这样更有效。
刚刚帮你在知网上查询了一下,《作家》从1992年开始四年评一次的北大核心都被评上，08年之后北大核心又改为三年评一次,最近一次是2011年被评为北大核心,所以今年年底还会再评一次,你如果是明年评职称今年发了作家这个期刊就是怕年底这个期刊没被评上那就麻烦了
设置矛盾与冲突的技巧
为什么说戏剧是综合性艺术? 因为无论从舞台表现形式、还是创作形式来看，都是综合性很强的。从艺术的构成方式来看，戏剧是一种集众多艺术与一体的综合性艺术，戏剧艺术中各种艺术手段的融合与分化，在不同的历史时期与不同的民族中不是按照一种方式来实现的。戏剧的五大要素：剧本，导演，演员，剧场，观众。戏剧创作的五大要素：行动者、工具或手段、场景、目的、行动。
戏剧四要素：演员、舞台、观众、剧本。其中，演员的当众表演是核心。戏剧文学概念:通称剧本，是戏剧演出用的脚本，戏剧艺术家塑造舞台形象的依据。比较完整的剧本的出现表明戏剧这种艺术形式的发展和成熟。作家有意识的进行剧本写作为戏剧表演奠定了基础。