首页 > 论文期刊知识库 > 电视画面编辑课程教案

电视画面编辑课程教案

发布时间:

电视画面编辑课程教案

编导系涉及范围广阔,有传播学、播音与主持、影视作品分析、中国戏曲、视听语言、色彩学、电视节目制作、照明技术、摄影技术等

目前广播电视编导专业作为艺术类较为热门的专业,每年都受到许多高考生的青睐,答主作为国内本科广播电视编导专业在读,希望用我的了解给你一点帮助。广播电视编导专业要求在入学后不久要建立起广播学,传媒学,艺术等的概念,因此要学习艺术学,新闻传播学,也是我们专业的主干课程。因为广播电视编导专业将分为很多个小专业,包括摄影技术,戏剧文化,广播编导,电视编导等等,因此编导专业学习的课程很多,下面罗列一些专业课程:戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、色彩学、摄影技术、照明技术、电视艺术概论、电视节目策划、电视节目制作等等。这些课程是我们日后从事电视编导专业的基础,所以大家一定要认真用心学习。除了专业课程外,当然还要学习大学基础课程,包括大学生英语,思修,毛概,马原,体育等等。根据各个学校的培养计划不同,课程也会有一定程度的变化。还有各种其他专业的选修课可以供同学们按照进行选择,从而丰富自己的知识和眼界,尤其是在综合类大学。编导的知识宽度和眼界宽度对日后的工作内容的丰富程度是很有帮助的,这会给同学们很多的灵感和创新。完成所有课程的时间是四年,基本上在大三后大家的课程都比较少了,会去各个广播台,电视台进行实习工作。其实在编导专业,课程的知识是十分有限的,更多的知识来自于自己的实践课程和实习中取得。

广播电视学大二在读。作为综合类大学,大一是大类招生,大二专业分流,根据时间线和专业培养计划来看,大一主要是打好理论基础,广电广告新闻的概论课都要上。例如:广播电视学概论,品牌传播概论,新闻学原理,传播学原理等等,除此之外还有批判性思维和VB。到了大二,开始涉及专业课,从电视摄像开始学,同时增添视觉创意传播等培养审美和艺术感的课程。大二下从摄像进阶到电视编辑课,对后期技术进一步提高要求。还有广播电视新闻报道,培养采访和讲故事的能力。与此同时开设了好几门新媒体课程,主要是与时俱进,讲授短视频下半场,广电学子应该如何认识行业现状,找好自身方向。大三的课程非常之紧凑,有好几门实验课:视听节目制作——学习完整节目制作流程,电视专题与专栏——目前不清楚具体授课内容,似乎偏向新闻方向,电视节目编导——会有去电视台走访的实践计划,各个形式的节目都会涉及,出镜记者报道——面对镜头的能力。除此之外,还有影视叙事学等较为深度的理论课程。从我的经验出发,对这个专业来说,阅片量和实践经历是最为重要的,理论基础也不能落下。把所有的希望放在课堂和老师身上是不现实的,举个例子,因为学院学术性远远强于实务,所以我们平常写论文的频率和拍片子是差不多的,还有很多presentation,但在去电视台面试的时候,导演更加看重的是你的经验和对节目制作的想法。你具不具备前期策划的能力,你对目前市场上的综艺或是新闻节目了不了解,你的团队协作能力如何,有没有作品可以反映出你的当前水平,诸如此类。所以,根据学校定位不同,专业课不同,但最终还是靠自己。

广播电视学大二在读。作为综合类大学,大一是大类招生,大二专业分流,根据时间线和专业培养计划来看,大一主要是打好理论基础,广电广告新闻的概论课都要上。例如:广播电视学概论,品牌传播概论,新闻学原理,传播学原理等等,除此之外还有批判性思维和VB。到了大二,开始涉及专业课,从电视摄像开始学,同时增添视觉创意传播等培养审美和艺术感的课程。大二下从摄像进阶到电视编辑课,对后期技术进一步提高要求。还有广播电视新闻报道,培养采访和讲故事的能力。与此同时开设了好几门新媒体课程,主要是与时俱进,讲授短视频下半场,广电学子应该如何认识行业现状,找好自身方向。大三的课程非常之紧凑,有好几门实验课:视听节目制作——学习完整节目制作流程,电视专题与专栏——目前不清楚具体授课内容,似乎偏向新闻方向,电视节目编导——会有去电视台走访的实践计划,各个形式的节目都会涉及,出镜记者报道——面对镜头的能力。除此之外,还有影视叙事学等较为深度的理论课程。从我的经验出发,对这个专业来说,阅片量和实践经历是最为重要的,理论基础也不能落下。把所有的希望放在课堂和老师身上是不现实的,举个例子,因为学院学术性远远强于实务,所以我们平常写论文的频率和拍片子是差不多的,还有很多presentation,但在去电视台面试的时候,导演更加看重的是你的经验和对节目制作的想法。你具不具备前期策划的能力,你对目前市场上的综艺或是新闻节目了不了解,你的团队协作能力如何,有没有作品可以反映出你的当前水平,诸如此类。所以,根据学校定位不同,专业课不同,但最终还是靠自己。

电视画面编辑教程课后题答案

第一题:第二题:扩展资料这部分内容主要考察的是电影的知识点:一种视觉艺术,用于模拟通过录制或编程的运动图像以及其他感官刺激来交流思想,故事,感知,感觉,美丽或氛围的体验。电影一词是电影摄影术的缩写,通常用来指电影制作和电影业,以及由此产生的艺术形式。由特定文化创造的文化文物。它们反映了这些文化,进而影响了它们。电影被认为是一种重要的艺术形式,是大众娱乐的来源,也是一种教育公民的有力媒介。电影的视觉基础赋予了它传播的普遍力量。具有独自的特征,在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征,又因可以运用蒙太奇(法语:Montage)这种艺术性突跃的电影组接技巧,具有超越其它一切艺术的表现手段。电影可以大量复制放映,随着现代社会的发展,电影已深入到人类社会生活的方方面面,是人们日常生活不可或缺的一部分。

考新开考的“电视画面编辑基础”等12门课程考试大纲正在陆续公布,市自考办有关老师提醒考生要正确使用考试大纲。 据有关老师介绍,考试大纲是课程的基本知识框架。考生要在大纲的统领和引导下,认真理解、把握考核目标、考核要求规定的各个知识点。在此基础上进行拓展和延伸,参照教材和其他参考书,掌握具体知识点。 考试大纲是命题考试的依据,命题老师要严格按照大纲规定的考试内容、考试目标出题。不能任意扩大或缩小考试范围,不能任意提高或降低考核的要求。考试大纲中也对命题做了具体说明。 大纲中的考核目标是在列出考试内容基础上对各章规定的目标,按识记、领会、应用3个递进的层次说明考生所要达到的能力。“识记”要求考生能知道有关名词、概念、知识的含义,并能正确认识和表述,是低层次的要求。在识记基础上,全面把握基本概念、基本原理、基本方法,能掌握有关概念、原理、方法的区别与联系,是较高层次的要求。应用是在领会的基础上,能运用基本概念、基本原理、基本方法分析和解决有关的理论问题和实际问题,是高层次的要求。 大纲如下北京08年4月自考电视画面编辑基础考试大纲 2008年03月19日 14:32 课程代码:0117 Ⅰ、课程性质与设置目的、要求 课程性质: 本课程是(电视编辑)专业学生的专业课程,是专门研究电视创作中最基本环节之一——镜头组接的基本规律和基本理论的课程。在系统讲述镜头语言表达的基本原理和基本方法的基础上,突出实践操作性,结合电视的大众传播特性,规范化地总结了电视片的编辑特点和剪辑技巧,使学生能够掌握电视剪辑的基本原理和技巧,树立电视编辑意识。 课程设置目的: 本课程通过对电视画面编辑基本理论和技巧的讲述,使学生全面了解电视编辑的工作流程,认识画面编辑对于电视制作的重要意义,了解电视语言特点及其对节目编排的影响;从理论高度认识镜头语言的组合特点及原理;掌握各种电视剪辑技巧和方法,并能够应用于实践。 课程要求: 要求学生了解和掌握本课程的体系和结构; 从理论上认识电视画面编辑对于电视节目制作的意义; 要求学生认真自学课程涉及的各种理论和剪辑技巧,认真思考各章思考题; 能够掌握所学的剪辑技巧,并将其熟练应用于实际工作; 在掌握所学基础上,具有一定的创造性。 相关课程衔接: 由于本课程是讲授电视节目创作后期编辑工作的内容,因此要求学生具备电视观念和摄像基础。其前续课程为:电视摄影技术、电视摄影构图、电视制作技术等。 Ⅱ、课程内容与考核目标 第一章 电视画面编辑概述 一、学习目的和要求 本章对电视编辑工作进行了整体阐述。介绍了电视编辑工作的性质、电视编辑工作的流程以及电视编辑的分类方法。同时对当代电视编辑工作的一些观念进行了介绍。 要求学生能够细致区分电视编辑工作的双重含义,了解电视编辑工作的性质、工作流程以及工作方法,认识到电视作品既要服从艺术表达规律,又有大众传播媒介的特性,受到双重规律影响,能够在实际工作中灵活应用所学。 重点、难点:掌握“电视编辑”的双重含义;了解电视编辑工作流程;理解艺术规律和大众传播规律对电视编辑的双重影响。 二、课程内容 第一节 电视编辑工作的概念 (一)电视编辑工作的双重含义:既指代一个工种,又指一个创作环节。 作为工种的电视编辑,是电视节目创作的主要参与者和领导者(在电视剧、电视文艺节目中称之为导演、编导)。负责整个节目的构思、采访、后期剪辑、合成等一系列工作。在节目创作中具有举足轻重的地位。 作为创作环节的电视编辑,侧重于电视节目的后期剪辑。剪辑是按照视听规律和影视语言的语法,对影视作品的原始素材进行选择和重新组合的过程。 “编辑”与“剪辑”两个词常被交替使用,但前者侧重思维意义和艺术表达,后者侧重操作层面的技术意义。 (二)电视编辑工作的任务和意义:电视编辑的任务在于完成叙事、表达内容,是技术与艺术的巧妙融合,渗透着美学追求。电视编辑决不是简单的镜头的堆积,而是一项富有创造性的工作,是电视节目的二次创作。 (三)电视编辑工作应上升到观念层面,贯穿到电视节目创作的全过程中。不仅后期编辑需要编辑思维,前期策划、采访尤其拍摄过程中,都需要具有编辑意识。 第二节 电视编辑工作流程 电视编辑工作流程大体分为三个阶段: (一)准备阶段: 修改脚本 协调人员 准备设备 熟悉素材 撰写编辑提纲 (二)编辑实施阶段 整理素材 挑选镜头(粗编) 编辑(精编) 检查(声音、画面、意义表达、逻辑表述) (三)合成阶段 解说 字幕 音乐音效 第三节 电视编辑的双重特性 (一)电视编辑的艺术特性 电视同电影一样,依靠视听元素的结合,直接作用于人的感觉器官。电视编辑的过程需要调动起创作者的主观能动性,对电视素材进行积极的搭配组合,运用光线、色彩、运动、节奏等多种表现手段,对原始素材进行二次创作。这是一个艺术创作的过程,需要遵循影视艺术共同的表现规律的制约。 电视与电影在画框大小、图像清晰度、题材和内容的表现力方面又存在着差异。这决定了电视更强调语言对话交流、重视内容表达的贴近性。电视有着与电影不同的艺术表现要求。 (二)电视编辑的大众传播特性 除了艺术特性,电视更是大众传播的媒介,这决定了电视编辑工作同时需要服从大众传播特性的制约。 电视编辑工作要服务于观众的需要,有一定的针对性。 电视编辑工作要在追求视听语言的流畅和艺术性基础上重视节目内容的真实性。 电视编辑工作要重视电视媒体的特性,重视现场感、时效性等。 电视编辑工作应重视传播效果,根据观众观赏电视的随意性、选择性等心理,调整镜头组接和节目编排。 第四节 树立现代电视编辑观念 伴随着人们对电视的大众传播媒介这一本体属性认识的不断深化,电视编辑观念也在不断发展变化。现代电视编辑观念有如下要求: (一)重视电视的纪实性 (二)重视电视的直观性、时效性和现场感 (三)重视多种电视手段和多种元素的综合运用 (四)重视电视图文的共时性传播 (五)重视特技构成的视觉表现 三、考核知识点 (一)电视编辑的概念 (二)电视编辑工作的流程 (三)电视编辑的双重特性 (四)现代电视编辑观念 四、考核要求 (一)电视编辑的概念 识记:(1)两种“电视编辑”概念;(2)电视编辑工作的任务和意义 领会:(1)“电视编辑”的两种含义;(2)掌握“编辑”与“剪辑”的联系和区别 应用:将电视编辑思维运用到电视节目创作的全过程中 (二)电视编辑工作的流程 识记:电视编辑工作的三个阶段 领会:电视编辑工作各个环节的内容 应用:与实践相结合,思考如何合理安排电视编辑工作的各个环节 (三)电视编辑的双重特性 识记:电视编辑的两种特性。 领会:(1)电视和电影在视听表达方面的异同点;(2)大众传播特性对电视编辑工作提出的要求。 应用:电视编辑的双重特性对于电视编辑工作者素质的要求。 (四)现代电视编辑观念 识记:现代电视编辑观念有哪些 领会:现代电视观念的各自含义 应用:论述电视的大众传播特性对现代电视观念的确立产生的影响 第二章 蒙太奇 一、学习目的和要求 蒙太奇是影视艺术的基础语言手段,它不仅是一种技术手段,更是一种思维。本章着重介绍了蒙太奇的产生和理论发展、流派,使学生对蒙太奇理论有基础的认识和理解。 要求学生能够掌握蒙太奇的两层概念,了解蒙太奇的产生、发展和理论流派,并能够联系实际,通过掌握蒙太奇理论的画面基础和心理基础,熟练运用各种蒙太奇表现形式。同时,重点掌握长镜头的概念与蒙太奇的关系及其表达形式。 二、课程内容 第一节 蒙太奇的概念太多了,考不下来,你自己看吧

个人认为你的专业不必升本,关键看你有没有技术,影视后期专业性特别强,不用深造,学习一些创意应用到自己的设计中就可以了,重中之重,技术!!!

电视画面编辑课程

编导专业都学什么?编导专业主要学习广播电视节目编导、影视剧创作、新闻文稿的撰写、广告文案的策划等。编导专业是一门艺术性很强的学科,内部分为多种专业小方向,不同方向对理论知识和实践操作的 要求和侧重也有所不同。编导专业的学生需要注重平时素材与知识的积累,才能创作出独一无二的完美作品。编导专业校考面试要注意什么?第一,服装得体。在面试时,老师对你的第一印象十分重要,向校考这种严肃的场合,切记不要穿着奇装异服,避免花里胡哨的配色和款式的衣服,不要想着彰显自己的张扬个性和与众不同。选择纯色、款式简单、看起来干净的衣服是最合适的最得体的。第二,注意说话的语气和语速。谈吐大方得体能给考生加不少的印象分,看起来游刃有余充满自信是最佳的状态,同时要注意说话语速适中,过快过慢都会在交流中产生负面效益,平时模拟考试时可以以影像或录音的方式进行自我检验。第三,保持良好的仪态。有些同学紧张时就会不由自主地产生扭捏之态,这在正式场合下是非常减分的行为,为了培养不怯场的心态,平时可以多去人多的地方展示自己,训练自己的口才,做到侃侃而谈,吐字清晰。第四,拓宽知识面。编导生考查的内容非常广泛,平时要注重各个领域知识的积累,面试技巧只是起到辅助的作用,面试考察最主要的还是个人知识的掌握情况。

编导系涉及范围广阔,有传播学、播音与主持、影视作品分析、中国戏曲、视听语言、色彩学、电视节目制作、照明技术、摄影技术等

电子商务专业是一个交叉学科专业。a必修课a1商业类电子商务概论Internet营销经济管理网络运营与广告财务会计市场营销原理应用数据分析供应链管理市场竞争策略a2技术类电子商务概论安全保密技术电子货币技术Web编程基础网络通信技术EB图形设计信息检索技术系统可靠性人机交互技术b实践课半学期实践实际EB模型市场研究形成需求文档开发原形系统-律师在线系统电子经纪人家庭银行系统电子商务平台c选修课c1商业类电子商务策略定价策略税务会计企业家能力商务领导技能客户管理业务客户服务技术定单执行市场营销研究决策支持系统c2技术类数据库技术数据挖掘电子协商智能代理信息系统开发协作技术高级网络技术互操作技术虚拟组织概念系统开发

理论课程视听语言、影视美学概论、传播学概论、新闻学概论、广播电视学概论、戏剧概论、艺术概论、导表演艺术基础、戏剧作品研究、中国电影史、外国电影史、现代汉语、中国古代文学、中国现当代文学、外国文学、影视精品解读、创意思维、传播心理学、新媒体营销传播、媒介经营管理、中国戏曲、电视色彩学、公共关系学等。(各个高校的教学计划会因为培养方向不同,课程也会有所侧重和差异)实践课程新闻采编、摄影基础、非线性编辑制作技术、照明技术、电视摄像、电视导演基础、拉片、编剧艺术、广播电视写作、电视音乐音响、广播电视栏目与频道策划、电视节目制作、网络电视台实训、纪录片创作、影视广告制作、综艺节目制作、微电影创作、广播剧创作、电视专题片创作、电视综艺晚会创作、艺术品创作、短片创作、演播室综合专题、电视图形设计、影视三维动画、影视特技合成、数字音频制作、新媒体设计与制作、电视画面编辑、影视调色、社会调查与实践、电视主持艺术、普通话训练等。(各个高校的教学计划会因为培养方向不同,课程也会有所侧重和差异)内容来源于百度百科

电视画面编辑课程心得

影视编导,我们称为电编,要考的内容相对与文艺编导来说,我个人感觉简单点。要求写作功底好,思维能力强,有丰富想象力,这些地方和文艺编导有所相同。电编要求用镜头的眼光去看。文化要求也不低,就09来说,基本也是400~500左右的分数,而且文理兼收的学校很多,对于文科来说还是比较好的。多看片有助于你对影视的了解,电影的语言是视听语言,要听要看。其实我觉得文艺编导还没有影视编导有意思,不过影视编导可能在工作时竞争比较激烈。如果你想学影视编导,我建议你还是先学好文化,多了解些知识,不光是影视方面的,多方面了解,你会比别人的优势更大。

太笼统了,你是什么专业?课程是怎么安排的?业余的还是专业的?影视后期没你想象的那么简单,这不是小学毕业论文!

随着现在短视频的崛起,任何企业,任何工作室或者个人都需要剪辑制作大量的视频来包装品牌,发抖音,发朋友圈,发淘宝等自媒体渠道做展示。因为每天都要更新并发布新内容,所以视频剪辑师,视频特效师根本招不够,供需失衡就造成了短视频制作的高薪水(无论是找工作还是自己在家里接私单,月收入轻松过万,两三万也是稀松平常。)推荐一个免费【短视频剪辑后期】学习网址: /web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=313&zdhhr-11y04r-751164790608760652 而且短视频拍摄、剪辑和特效制作这个技术并不需要什么美术音乐造诣,基本都是固定套路,要什么风格,什么节奏,经过三四个月的培训可以轻松掌握。但凡有点电脑基础,会用鼠标拖拽,会点击图标,会保存,除非自己不想学,没有学不会的。不过,话说回来,要学好学精,自制能力相对较弱的话,建议还是去好点的培训机构,实力和规模在国内排名前几的大机构,推荐王氏教育。在短视频制作这块,【王氏教育】是国内的老大,每个城市都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是:王氏教育每个校区都是实体面授,老师是手把手教,而且有专门的班主任从早盯到晚,爆肝式的学习模式,提升会很快,特别适合0基础的学生。王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】: /course/dspcoursemobilecheck/?zdhhr-11y04r-751164790608760652 大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机,方便碎片时间学习——绘学霸APP下载: /Scripts/html

ZJ,可以麻烦你把premiere的论文部分也带上吗?

电视画面编辑课程设计

本人为广播电视编导专业在读生,今年大三,可就自身情况作答。广播电视编导的具体学科各个学校可能略有不同,以下是我的学校所修科目(核心科目),可参考,同时也是大部分高校的基础课程。其中主干课程:艺术学、新闻传播学、戏剧与影视学。【第一学年】中外电影史、精品电影赏析(上)、中外文学史、摄影基础、广播电视概论、中外艺术史、数字图像处理技术与艺术、普通话与口语表达、广播电视写作、影像语言、精品电影赏析(下)。【第二学年】新闻学概论、Premiere:编辑技术、精品电视节目分析、摄录像技术、大众传播学、电视画面编辑1、DV作品创作、现代汉语、导演基础、电视文化学(选修)。【第三学年】电视节目策划与文案写作、电视采访学、写生考察、纪录短片创作、电视现场报道(选修)、灯光照明基础(选修)、中外优秀纪录片赏析(选修)、影视美学(选修)、视频设计(选修)、表演课(选修)。【第四学年】电视节目制作、实习实践、毕业论文与毕业设计。与多数其他专业相同,基本上大一大二主要学习理论知识,大三大四就要开始进行实践,具体安排与选修科目与每个学校的教导安排有关的。当然了,同时还有每个大学生都要必修的体育、英语、毛概、马原、思修、近代史等等。希望我的答案对你有所帮助~

面向广播电视编导专业学生开设的《摄影基础》课程,有别于一般美术类专业的课程设置,而相较于一般性应用技术型高等院校摄影专业,课程设置着眼于对后修广播电视编导专业核心课程的支撑。课程教学环节的设置以及教学方法的使用均以此为依据,主要表现在理论课程内容倚重案例教学,实践课程倚重项目化教学。面向广播电视编导专业学生所开设的基础课程《摄影基础》,有别于一般美术类专业的课程设置,在影视画面造型课程体系中,往往作为《电视摄像》《画面编辑》《影视照明》等专业核心课程的先修基础课程,一般开设于本科教学的第一或第二学期,课时分配较少,且面向没有任何摄影技术基础的学生。关于大学本科《摄影基础》课程教学的文献繁多,但在针对广播电视编导专业画面造型课程体系的基础课程范畴内,该课程的教学设计则要兼顾画面造型理论课程体系教学实施的较长时间线思考。所以,在强调综合型、应用型、创新型本科专业人才培养目标定位的前提下,作为基础课程的《摄影基础》在强调摄影技术实践教学的同时,更应对后开设课程提供良好的理论支撑。基于以上思路,笔者在七年的《摄影基础》课程教学中,不断改革理论课程和实践教学内容及教法,主要表现为理论课程内容倚重案例教学,旨在提升学生对影视画面造型的审美能力;实践课程倚重项目化教学,旨在提升学生对影视画面造型项目的完成能力等。一、摄影案例教学毋庸置疑,实践才是学习摄影最关键的步骤及方法,但是针对大学生的摄影技术与摄影艺术创作方法的理论教学,则是由庞大的具体案例所填充构成的。关于摄影课堂教学案例的使用,笔者认为有三个方面的课程设计。

你可以先去【绘学霸】网站找“影视后期技术”板块的【免费】视频教程-【点击进入】完整入门到精通视频教程列表: /web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=311&zdhhr-10y22r-266737248676644765 想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课,推荐CGWANG的网络课。老师讲得细,上完还可以回看,还有同类型录播课可以免费学(赠送终身VIP)。自制能力相对较弱的话,建议还是去好点的培训机构,实力和规模在国内排名前几的大机构,推荐行业龙头:王氏教育。 王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】: /school/yingshi?type=4&zdhhr-10y22r-266737248676644765 在“影视后期技术”领域的培训机构里,【王氏教育】是国内的老大,且没有加盟分校,都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是:王氏教育每个校区都是实体面授,老师是手把手教,而且有专门的班主任从早盯到晚,爆肝式的学习模式,提升会很快,特别适合基础差的学生。大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机,方便碎片时间学习——绘学霸APP下载: /Scripts/html

搜一下:求电视编辑的后期工作流程(简略描述),并说说了解熟悉素材的重要性

  • 索引序列
  • 电视画面编辑课程教案
  • 电视画面编辑教程课后题答案
  • 电视画面编辑课程
  • 电视画面编辑课程心得
  • 电视画面编辑课程设计
  • 返回顶部