四川音乐学院论文

朱婷，四川音乐学院讲师，民族音乐学硕士。四川音乐学院大型羌族音乐诗剧“花儿纳吉”主创之一，并参与出版发行DVD音乐专辑。1出版专著《羌族歌曲在高等艺术院校声乐教学中的运用》（合著），主持四川省教育厅课题2项、参与教育部课题1项、参与四川省教育厅重点课题1项，撰写多篇论文发表在《民族音乐》《艺术探索》《大舞台》《四川戏剧》等中文核心期刊。2四川音乐学院2007年省级精品课程《民族音乐概论》主讲教师。

朱茵说：“问我什么是性感，我真不知怎样回答，我觉得性感是一种气质，真情流露便是性感，但很多人都把性感放在很庸俗的位置，这实在令人失望，性感不同于肉感，它有一种美感。我不晓得什么是喷火，我挑的衣服都是好看的，属于个人的眼光，媒体使用那么夸张的词语来赞美我，我觉得很奇怪。”接着，她举例说，在影楼拍照时，听着自己心爱的音乐，随着音乐的节奏，肆意地释放自己的内心感觉，在镜头前自然流露出来的，就是性感。一则广告说：“清新，是一种性感。” 一位名模的风格哲学是：“永远的性感。” 一位作家在谈论上海女人时说，“有闲趣的女人往往比较性感”；性感也经常与香艳联系起来：“香艳是一种氛围，一种若隐若现的性感”，“性感，是一种感受”。…… 我们当然可以对“性感”有多种多样的理解，但我认为有一种理解，是真正有活力的、非常到位的，那就是：性感是一种欲望的表达。 这欲望就是——我想吸引你(们)。当一个人用各种方法表达这一欲望时，通常他(她)就会变得性感。因此也可以说，通常，一个人只有当他(她)希望自己是性感的时候，他(她)才有可能成为性感的。上面这些可不是我说的，不过跟我对性感的理解差不多，借用一下先。以我这种一般人、普通人、保守人的看法，女人穿高跟鞋确实有助于提升自己的形象，使自己更性感（当然不适用于所有女人，但我想至少适用于百变、地瓜、COFFEE、不语……）。但如果男人穿高跟鞋呢？我想至少就体重来看就承受不了吧，更何况还有男女之间的生理差别。长发飘飘，我想更不用说，大多数男人都喜欢吧。无论是受传统文化影响也好，还是我的审美观有问题也好，至少我以为女人留长发要比男人留长发好看，女人也因为长发而更性感。当然，无论是高跟鞋还是长发，也都只是外在的表现，只是一种补充，我仍然相信内因起决定作用，于是头脑更重要。所以我说，聪明的女人如果用对了聪明，会更可爱更性感；而如果用错了聪明，那就不是可爱而是可憎。至于男人，又何尝不是如此呢。曾经有一个同事，在所有人面前都会炫耀她的老公（性感），因为他老公炼过健美，是倒三角体形。但是别人特别是别的女人怎么看呢？都会悄悄说：只不过是个司机。无论金钱还是胸肌也仍然只是外在的表现，如果没有内在的基础，性感吗？所以我说，无论男人或女人，在性感的问题上都是一样的。由此我想到的是楼主的话：有的男人这两种器官（脑子和唯他独有的器官）是可以置换使用的。也就是说男人会用下半身来思考。但是女人又何尝不是如此呢？与男人又有多少区别呢？不是有一句话：男人靠征服世界来拥有女人，而女人则靠征服男人来拥有世界。

西方音乐史教学的具体内容主要包括三方面：第一，西方音乐的历史发展与沿革。如西方音乐内容与形式的演变史，西方音乐理论及各种音乐体裁的起源和发展过程；主要作曲家、演奏家的艺术生涯、作品风格特征及其影响；第二，西方社会政治、经济、文化的历史对西方音乐发展的影响，从音乐这一独特视角反映西方文明的历史进程及其人文精神的特征。第三，音乐的表现手法与音乐审美方法。如音乐欣赏的基本知识，音乐的构成要素及各种理论、流派等。 民族音乐。在何谓民族音乐？从广义上讲，一个民族在自身历史进程中创造的全部音乐就是该民族的中国，它因该包括自古至今的民间音乐，宫廷音乐、文人音乐、宗教音乐等传统音乐，以及近现代专业音乐创作的音乐和20世纪七八十年代之后盛行的通俗音乐。狭义的民族音乐则专指传统音乐。民族音乐不是静止的、凝固不变的，随着时间，其内容和形式都处于不断的演变之中。在历史长河中民族音乐既延续又演变地流动着，不断焕发出艺术生命力。中国是具有五千余年悠久历史的文明古国，有着深厚的文化传统。广袤的神州大地，由南至北，由东至西，在方圆960万平方公里内，地理、气候复杂多样，生产方式、生活习俗、方言土语等各异，为各民族的民族音乐提供了丰硕的沃土。56个民族都拥有各具风格的音乐；各地域都拥有各具地方色彩的音乐，共同组成中国繁花似锦的民族音乐园地，在世界音乐舞台独放异彩。汉族民间音乐分民族器乐、民间歌曲、民间歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐五大类。在这里举几种重要的专业予以介绍。一、民族器乐我国的民族器乐有着悠久的历史，七千年前的陶埙，显示出当时的音乐水平。奴隶制时期的音乐艺术，已经开始走向专业化，殷商周时期，有记载的乐器就有七十余种之多，它们以制作材料的不同分为“金、石、土、革、丝、木、匏、竹”八类。当时音乐的盛况我们可以在仿湖北随县出土的编钟演出中可见一斑。从那以后，就出现我们的先人许多与器乐相关的感人故事，有古琴的“伯牙鼓琴遇知音”； 有嵇康临刑前所奏的反映“聂政刺韩王”悲壮故事的“广陵散”；有蔡文姬哀怨的“胡笳十八拍”；有白居易的生动感人的“琵琶行” 民族器乐的分类按其性能不同，有吹、拉、弹、打四类。吹管乐器有无簧哨的笛、箫；带哨的管、唢呐以及簧管乐器笙、巴乌等。拉弦乐器有各种胡琴及一些少数民族乐器马头琴等。弹弦和打弦乐器有抱弹的琵琶、三弦等；平弹的古琴、筝；打弦的扬琴。打击乐器有鼓类、锣类、钹类、板梆类等乐器。这些乐器除了独奏外，还有各种合奏形式：有打击乐合奏（如陕西“鼓乐”、江南“十番锣鼓”）、管乐合奏（有“唢呐曲”、“笙管乐”之分）、弦乐合奏（如“弦索十三套”、潮州“汉乐”、广东音乐等）、丝竹乐合奏（江南丝竹）、丝竹锣鼓合奏（苏南吹打等）等。二、说唱成都出土的著名东汉说书俑说明至少在东汉就有说唱艺术存在。但一般认为说唱正式形成于隋唐。当时的“勾栏”“瓦肆”说明说唱有着固定的场所，这是具有重要意义的发展。而北宋的“诸宫调”是说唱艺术具有代表性的形式，元明时期，统称“词话”的许多曲种如“道情”、“莲花落”、“弹词”,它伴随着城市的繁荣而发展，有的现在仍然存在。说唱有许多分类，有鼓词类（如“京韵大鼓”）、弹词类（如“苏州弹词”）、渔鼓类（如“四川竹琴”）、牌子曲类（如“四川清音”）、琴书类（如“山东琴书”）、杂曲类（如浙江“莲花落”）、走唱类（如安徽“凤阳花鼓”）、板诵类（如“山东快书”）等。三、民间歌舞中国民族歌舞舞蹈是人类最古老的艺术题材，我国的民族歌舞，从远古具有宗教意义的“操牛尾，投足以歌八阕”，到奴隶时代的大型“乐舞”，如“大武”，仍然是宗教仪式的一部分，这在现存的“傩戏”还可见当时乐舞的风貌。但汉唐以后，这种古代乐舞就逐渐式微了，当时兴起的歌舞“大曲”，则具有高度的艺术性，而且，最大的转变是，它是用于娱乐而非仪式，因此，这才是具有真正审美意义的歌舞，从现存的壁画可以看出当时社会繁荣，而且与外国交往频繁，妇女个性自由，可以骑马、外出游玩，衣着开放，是一个真正繁荣的东方国度政治经济的繁荣极大地促进了音乐艺术的发展。直到宋代以后，歌舞的地位才逐渐被新兴的戏曲所取代。但在我国许多少数民族地区，歌舞仍然是音乐文化生活中最重要的成分。我国汉族歌舞主要有流传于黄河以北各省的“秧歌”，西南各省的“花灯”，南方各省的“采茶”，东北的“二人转”，内蒙和山西的“二人台”等，以及一些“采莲船”、“霸王鞭”等小型歌舞形式。我国少数民族歌舞著名的有维吾尔的“十二木卡姆”、藏族的“囊玛”和“堆谢”，内蒙的“安代”，以及朝鲜族的“农乐舞”、广西瑶族的“长鼓舞”、西南苗族的“芦笙舞”、内蒙的“鄂尔多斯舞”等。四、中国民歌我国民歌有着悠久的历史。从现实主义的巨著《诗经》，到浪漫主义的伟大诗篇《楚辞》开始，走过了漫漫长路。到现在，每当我们又一次听到那还在传唱的劳动号子、山歌、小调，不论是“西部歌王”王洛宾深情的“半个月亮爬上来”，还是有着蓝蓝的天，圆圆的月，静静的城的“康定情歌”，还有那高亢凄凉的陕北信天游，以及柔美的云南民歌“小河淌水”，你会再次沐浴在美的光芒中，怎不欣喜若狂。五、戏曲音乐川剧的浓郁生活气息，四川人幽默诙谐的民俗，使川剧喜剧剧目非常丰富，这不但使川剧本身非常吸引人，而且还被许多兄弟艺术或兄弟剧种借鉴，入夏梦主演的《抢新郎》、韩非主演的《乔老爷上轿》、张君秋主演的京剧《望江亭》、金采风主演的越剧《碧玉簪》、木偶艺术片《一只鞋》，都取自川剧优秀传统剧目，还有许多与其相关的，如近年的电视片《傻儿师长》、《傻儿军长》等。川剧的剧装非常精彩，着装是以闻名中外的蜀绣制作，金丝银线，绘龙描凤，绣禽刺兽，百花簇拥，巧夺天工，光彩夺目。头饰精致复杂，美不胜收。 音乐史是一门传统的基础学科。他研究与音乐史有关的问题以及研究音乐论著中所显现的音乐在过去的变化形态，他属于整个人类文化史学研究领域的一个分支，是与文学、美术、舞蹈等史学研究并列的一门学科。中国音乐史的研究中心是中国古代和近现代的专业音乐、民间音乐、世俗音乐和宗教音乐的形态和发展。他通常包括中国各原始民族的音乐生活极其演变；历史上和现存各民族的音乐状况；民族的作曲方法和作曲理论的发展；各种音乐体裁形式的起源、相互影响及其演变过程；乐器和演奏乐谱、演奏方法的历史发展和演变；声乐、器乐艺术的历史发展；作曲家、演奏家的艺术生涯、作品风格及对社会的影响等；通过历史事件、按照年代顺序分析研究具体人物具体作品所起的作用，阐述其成果，作出一定的评价，并试图找出其规律。中国音乐史的涉及面积很广所以他与音乐学的其他学科是密不可分的。是每个音乐学学子必须掌握的一门基础学科。 音乐治疗学是二十世纪中叶创建于欧美的一门新兴的交叉性应用学科，虽然从学科的创建至今不过半个多世纪，但是音乐治疗学却以惊人的速度在世界上许多国家传播开来，并且不断的发展壮大。1980年美国阿利桑那州立大学音乐治疗专家刘邦瑞教授到中央音乐学院讲学，第一次将音乐治疗介绍到了中国。从此，音乐治疗学在中国的沃土上逐渐的成长起来。此后，部分医疗机构实验性的采用音乐治疗的方法于一些心理，生理的临床治疗取得了很好的疗效。例如，北京回龙观医院在八十年代就已将音乐治疗应用于临床。上海精神卫生中心也在精神病人的音乐治疗方面不断的探索取得了可喜的成果。1988年中国音乐学院建立音乐治疗专业，从此我国正式开始培养音乐治疗方面的专业人才。1989年中国成立了音乐治疗学会，在此之后许多音乐学，心理学，医学专家都自发的参与到音乐治疗的学术研究之中来，学会成为了联系国内音乐治疗工作者的纽带，促进了音乐治疗事业的发展。上个世纪九十年代末一批留美的音乐治疗学专家回国任教将许多国外的先进的音乐治疗方法带回了中国，逐步缩短了中国与世界音乐治疗学发展的距离。近20年过去了，国内各有关领域的学者都对这一新兴学科表现出极大的热情，做出许多有益的探索。音乐治疗在精神科应用得最普遍，大部分精神病院都建立了音乐治疗室。许多精神科专家和医护人员建立了课题组，对疗效进行观察分析，历次学术会发表的论文有：《主动音乐治疗老年抑郁症》、《参与性的音乐治疗对慢性精神分裂症的疗效初探》、《音乐治疗慢性精神分裂症的方法技巧》、《音乐疗法对精神分裂症残留型的康复作用》、《带有暴力行为的精神分裂症伴抑郁症状38例音乐治疗效果之观察》等。音乐治疗也普遍用于“心身疾病”的辅助治疗。有关该领域发表的论文有：《心理音乐疗法的临床应用－120例（心身疾病）疗效观察》、《音乐松弛疗法治疗原发性高血压临床观察初探》、《心理音乐疗法治疗失眠症80例临床分析》、《论音乐康复仪穴位治疗糖尿病》等。音乐电疗是中国特有的音乐治疗方法，单纯的电疗一般应用于理疗科，与传统中医相结合的音乐电疗和音乐电针灸疗法也应用于内外科疾病。发表的论文有：《音乐电治疗神经症远期疗效观察》、《音乐电疗仪治疗脑血栓偏瘫的临床观察》、《516例脑中风心理与音乐电疗观察》、《中国的音乐电针疗法》等。该领域的有关论文在国际针灸学术会上发表，获得好评。音乐治疗的发展还引起了一些科学家、心理学家的兴趣，他们对音乐治疗的机制进行研究，发表了：《利用脑地形图分析音乐对大脑活动状态的影响》、《音乐对经络不平衡指数的影响》等科研报告。此外，在外科手术中应用音乐消除紧张抑制疼痛以减少麻醉药物方面，在优教优育方面，中学生心理调节方面及病人音乐感受性分析方面都留下了音乐治疗探索者的足迹。国内的音乐治疗，在前一阶段主要在精神病院和部队医院理疗科开设，后来进入了少量综合医院的内科。近年来，儿童音乐治疗领域正在崛起，而且发展迅速。1991年开始，广州和上海的四所弱智学校开展了为期两年的音乐治疗实验，取得了明显的效果。中央音乐学院音乐治疗中心于1998年开展了儿童孤独症的音乐治疗，2000-2003年又开展了儿童智力障碍的音乐治疗，都取得了一定成绩。在教育领域，二十世纪八十年代中国音乐学院最先建立了音乐治疗专业，九十年代末中央音乐学院也开设了此专业。今天，音乐治疗专业被带到了四川音乐学院。2004年9月四川音乐学院开始招收第一批音乐治疗本科生。欢迎有智此专业的同学前来报考。并希望更多的仁人志士参与到此项事业中来。建设属于有中国特色的音乐治疗。