美术之友杂志电子版下载安装

首先英国Future Publishing的一堆杂志最近都出了移动下载版。iPad/Phone用户可以直接下载每本杂志专门的App，先随便安装一个，例如Computer Music Magazine，安装之后里面有专门的其他杂志App链接的汇总页，可另行选择下载。 Future Publishing旗下的音乐杂志包括讲电脑音乐(DAW制作/录音)技巧的『Computer Music』、特刊『Computer Music Special』、偏重资讯的『Future Music』、吉他技巧吉他人物吉他谱杂志『Guitarist』、『Guitar Techniques』、『Total Guitar』、鼓杂志『Rhythm』、老摇滚杂志『Classic Rock』、衍生的前卫摇滚特刊『Classic Rock Prog!』等等。还有些『SFX』之类的电影杂志就不列举了，全世界电影杂志普遍都没什么意思。 这些杂志基本上每种都有一本可以免费下载的过刊，需要购买的各期也可以逐页浏览小图，完全可以全翻一遍再决定买不买。扫描本的价格比买实体书实惠得多，还有很多订阅和优惠政策就不说了自己去看，最后直接通过iTunes走账就行。 要看上面几本杂志可以下各自专门的App，此外也可以选择杂志综合软件Zinio。Zinio里除了有这几本杂志之外，还有『Rolling Stone』、『NME』、『UNCUT』、『UNCUT Special: The Ultimate Music Guide』几本大主流、电脑音乐制作的『MusicTech』以及很多其他类别的杂志。Zinio的一个特点是除了iPad/Phone上面有App之外，安卓甚至是Mac/PC上都有相应的客户端，即便什么移动设备都没有也可以购买阅览，但缺点是所下杂志并不一定可以在各媒介上通用，有的可能只供PC/Mac，有的只能在PC/Mac/iPad上阅读，买之前要看清楚。中国的信用卡和PayPal都可以用。 不过Zinio据说在支|那被墙了，那就专供有能之士和墙外朋友参考吧。 美国方面黑人音乐杂志『Wax Poetics』前一阵也推出了iPad/Phone版，具体可以参考redhousepainter这篇介绍。另外有个占便宜的小提示，在iTunes购买App之后理论上可以免费下载任何一期杂志（其实App就是一期的钱），但拥有iPad和iPhone双机的朋友，安装后可以分别下载不同的一期，登陆后同步便花一期的钱拥有了两期杂志，以此类推可以下载更多。 音乐杂志差不多就是这样，接着是电子书。首先当然就是Amazon，这方面资讯普及得应该都不用说了，但还是提一下以防有人不知道。美国英国德国法国的亚马逊网站都有Kindle Book一栏，而且书库基本差不多该有的都有。我想绝大多数人都知道，现在不一定非得有Kindle实体机才能读Kindle电子书，iPad/Phone和安卓系统都有各自的Kindle App，下了之后装上就可以直接接收阅读外国Amazon购买的电子书。 这里只涉及三个问题，一是Kindle App可能只有在美英德法加日等国的App Store里才能下载，那就需要重新创建一个外国iTunes账号，不过这很容易，而且Kindle App又是免费的，不用考虑付款问题；第二个问题是在国内购买外国亚马逊电子书如何付款，这个我没研究过，但是国内信用卡或是PayPal理论上应该是可以使用的吧，实在不行淘宝上卖各国亚马逊充值卡的商家也挺多，这就更方便了；三是外国亚马逊是否允许你自由跨国购买，这个问题网上有很多专门研究了，简单来说就是注册地址填国外的，购买时上该国代理等等，在这方面任何问题都是可以解决的。亚马逊电子书的优点简单来说一是便携，二是相对实体书便宜不少，三当然是书的种类多。当然如果你非要选择只读纸质书只听黑胶唱片只看胶片电影的忧质生活那当我没说也当我不认识你。 不过作为平均工资比美英德法加日低很多的贫穷支|那人，有些人比如我还是选择了能省则省，除非是看了听了觉得确实值得花这钱的东西，否则都先弄个免费的试一试。那么在亚马逊或是App购买杂志之前就有必要先搜索一下有没有人上传了扫描版PDF或epub，这方面的一大选择就是AvaxHome网站。这里各类型资源之多你随便浏览一下就能了解，音乐书籍除了音乐类外还有很多分布在传记等类型里，不多说。 在此要提醒一下的是年初对MU的打击导致其中如RS、FS等很多网盘的链接失效（现在主流能用的是Filepost、DepositFiles、Uploading等少数几个，支内是否被墙我也不知道），也就查查近两三个月的再关注关注往后的就算了，一个季度之前的没必要多花力气翻，等待你的只有失望。若搜不着或是全都过期了，那就安心花钱。 只说了音乐的，其实其他方面也一样甚至更简单。

在当代书法家排名之当代十大书法家：赵朴初、启功、林散之、沙孟海、沈鹏、欧阳中石、张海、刘炳森、王学仲、李铎。当代书法家排名之中国最具升值潜力的十大书法家： 王义军、王学仲、刘文华、刘彦湖、孙晓云、张旭光、邵岩、邹德忠、嵇小军、管峻。当代书法家排名前100位（此处不分先后）：张道兴、林鹏、张荣庆、夏湘平、陈天然、马世晓、张旭光、王冬龄、刘一闻、徐本一、曹宝麟、刘云泉、颜家龙、张良勋、熊伯齐、沃兴华、张业法、金伯兴、陈奋武、刘文华、刘洪彪、刘新德、李刚田、刘正成、管峻、徐利明、吴东民、聂成文、胡抗美、黄惇、祝遂之、陈洪武、朱关田、韩天衡、曾来德、林岫、段成桂、卢中南、田英章、丛文俊、周志高、张改琴、邱振中、吴善璋、陈洪武、张建会、顾亚龙、王丹、龙开胜、包俊宜、王澄、徐海、曾翔、刘彦湖、于明诠、燕守谷、张景岳、宋华平、陈新亚、华人德、张明明、唐云来、何奇耶徒、何满宗、苏士澍、王家新、申万胜、陈永正、钟明善、旭宇、佟韦、权希军、赵雁君、白砥、刘子善、王友谊、毛国典、钟鸣天、戴明贤、章祖安、郭子绪、刘恒、康庄、戴楠发、林剑丹、童衍方、金鉴才、张森、章炳文、董文、王宝贵、张继、王学岭、伦杰贤、梅墨生、胡秋萍、陈海良、陈忠康、陈大中、尹海龙、肖文飞。

中国当代十大书法家及其作品 一、启功（1912——2005），男、著名书画家、教育家，自称“姓启名功”， 字元白，也作元伯，号苑北居士，北京市满人。 雍正皇帝的第九代孙。 中国当代著名书画家、教育家、古典文献学家、鉴定家、红学家、诗人，国学大师。曾任北京师范大学副教授、教授，中国人民政治协商会议全国委员会常务委员、国家文物鉴定委员会主任委员、中央文史研究馆馆长、博士研究生导师、九三学社顾问、中国书法家协会名誉主席，世界华人书画家联合会创会主席，中国佛教协会、故宫博物院、国家博物馆顾问，西泠印社社长。欣赏启功的书先生兼于两者，更精于后者，他在两者之间融合贯通，其方法突破前人藩篱。“买椟还珠事不同，拓碑多半为书工。滔滔骈散终何用，几见藏家诵一通”。启功曾临习大量碑帖，他的书法作品，无论条幅、册页、屏联，都能表现出优美的韵律和深远的意境，被称为“启体”。书法界评论道：“不仅是书家之书，更是学者之书、诗人之书。”十大书二、沈鹏，男、1931年出生，江苏省江阴市人。书法家、美术评论家、诗人。中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。1950年起在《人民画报》社工作，曾任人民美术出版社编辑室副主任、总编室主任、副总编辑并兼任编审委员会常务副主任，享受国务院批准的政府特殊津贴，1993年3月当选为第八届全国政协委员。历任中国书先生评价道：“仆获交沈鹏先生逾三十载，观其美术评论之作，每有独到之处。”“所作行草，无一旧时窠臼，艺贵创新，先生得之。”次之，是他在诗词创作上达到的境界，已有两本诗集面世，在文化界得到佳誉。作为书画评论家，沈鹏也享有声誉，而且著述颇丰，先后有两本结集出版。十大书法家之一 沈鹏三、欧阳中石，男、1928年出生，山东省肥城市人，著名文化学者、书法家、书法教育家。早年拜在京剧大师奚啸伯的门下。现任首都师范大学教授、博士生导师、中国书法文化研究所所长，北京唐风美术馆名誉馆长。同时是全国政协委员、中国书法家协会顾问、中国画研究院院务委员、艺术品中国资深艺术顾问、山东省方志馆名誉馆长，中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。欧阳中石的书力和勇于创新的精神，开创了一代新书风。他出版了《欧阳中石书沈鹏诗词选》、《中石夜读词钞》、《当代名家楷书谱•朱子家训》、《中石钞读清照词》、《老子〈道德经〉》等众多作品集。其书法在国内外享有盛誉。个人传记先后被载入山东大型当代历史人物传记画册《中华泰山儿女》、中国大型当代历史人物传记画册《中华齐鲁儿女》系列丛书。欧阳中石博学多才，对中国传统文化、艺术有较全面、精深的造诣。著述40余种，涉及国学、逻辑、戏曲、诗词、音韵等。十大书法家之一 欧阳中石四、李铎，男，1930年生于湖南省醴陵市。中国著名书法家、军人。历任中国人民革命军事博物馆研究员、第九届全国政协委员、第六届全国文联委员、第三届中国书法家协会副主席、第四届中国书协顾问、中国国际友好联络会理事、中国书画函授大学特约教授、中国国际书画艺术研究会顾问，中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。 享受政府特殊津贴。学苏、黄、米、蔡、王铎、傅山，旁及郑板桥、何子贞，上溯秦篆魏碑和汉隶。他以魏隶入行，独创出古拙沉雄、苍劲挺丽、雍容大度而又舒展流畅的书力，气度不凡，雅俗共赏，深受国内外人士喜爱，在当代书法界占有一席重要地位。十大书法家之一 李 铎五、孙伯翔，男，1934年10月4日出生于天津武清县，字振羽，别署师魏斋主人。现为中国书协理事、中国书协创作评审委员会委员、中国书下大力气，同时要多读有用的书，更要捕捉大自然的万物之象。书画的点线其质如钢筋（带锈），或如木棒，或如铁块，或如石块，千万不要似棉团，似麻披，更不要像稻草。丰腴的字最难写，清人刘墉字品位很高。每人写字快慢程度不同，写快也对，写慢也对，关键看他“节奏”、“音符”掌握的准不准，美不美。潜心翰墨至今六十年有余，曾习唐楷，后专师北魏石刻。孙伯翔书法取法高古，得其神髓，为当代书坛所称道。近些年多有变法，碑中寓帖，方峻挺拔中含清新灵动。其用笔方中寓圆，刚柔相济，中侧兼施；结体开合有变，天然成趣，雄浑博大；通篇血脉畅达，精神飞扬。其书重法度，讲情性，主革新。十大书法家之一 孙伯翔六、王镛，男，别署凸斋、鼎楼主人等。1948年生于北京，太原人。1979年考取中央美院中国画系李可染、梁树年教授研究生，攻山水画和书法篆刻，得到叶浅予、梁树年等先生的指导，1981年在研究生毕业展中获叶浅予奖金一等奖并留校执教。现任中央美术学院教授、书法艺术研究室主任、中国书法家 协会篆刻艺术委员会副主任、全国中青年书法篆刻展评审委员会副主任、沧浪书社社员。作品曾多次在国内外展出和发表，被多家美术馆、博物馆收藏，并出版专集数种。现任中央 美术学院教授、中国美术家协会会员、东方美术交流学会副理事长。王镛先生作为当今富有独立见解和开拓精神的艺术家，在诗、书、画、印四方面都取得了较高的成就。王镛在书力内含；他的篆刻苍润奔放，古拙奇崛，掺和汉晋砖瓦文字，三代铜器铭文乃至于秦汉古印之神韵而自出机杼，真率、质朴、自然、大气磅礴，与自己书法风格高度统一，成为当代篆刻界最具有影响的开派人物之一。十大书法家之一 王 镛七、潘守宇， 潘守宇，又名潘鸿伟，潘登，男，现年36岁，工商管理硕士，山东嘉祥人，现任中央美院嘉祥石雕集团总经理，下属有出口滑雪手套厂， 肉联厂，中国书法家会员。自5岁每天习字大楷500字，一直到大学毕业，从不辍笔一日。幼秉庭训，始攻欧书，聪颖好学，勤勉过人，少年便已负书名。后遍临历代名家,融会贯通，自成风格，长于楷遨商海》，称其“中国之一流书道家”。曾师从曹玉璋，申景科，张泩濬（“嘉祥有个张泩濬，巨野有个卜昭信”张泩濬是我们嘉祥最有名书法家，前清廪生，嘉祥卧龙山人。张泩濬老师为学生刻印 ：“儒商鸿伟”，“圣乡闻人”；学生潘守宇后又拜师范曾，阎心灵（书法家，我县人，在最高人民检察院离休），田蕴章（天津南开大学，书法博士导师）。田教授称潘守宇为：“齐鲁欧楷第一人”潘守宇人在江湖，难得浮生半日闲，忙于经商，常在本厂石雕作品，重要碑刻上留字，作品市面上很少见到。2008年9月“潘宏伟”的蝇头小楷兰亭兰亭集序在在日本以12万人民币拍出的 荣宝斋现售其字一平尺上万。潘守宇常说书法有三要素：1，人品：心正则笔正。（唐太宗问柳公权书法；另外世人不推崇奸臣蔡襄，蔡京的书法作品。） 人品不高，笔墨无法。 什么人写什么字，什么人画什么画。明末清初名医、文学家 、书法家傅山先生在《作字示儿孙》中讲：作字先做人，人奇字自古；纲常叛周孔，笔墨不可补；未学颜公书，先读颜公诂，平原气在中，毛颖足吞虏。《书道》中说：“自来书品，视其人品。故无学不足以言书，无品尤不足以言书，此书道之理也。”2，苦练：《史记》记载：（王羲之）临池学书，池水尽染。 -笔成冢，墨成池，不及羲之即献之；笔秃千管， 墨磨万挺，不做张芝做索靖。（中国历史上几位成功书法家的苦练典故。） -3，书卷气：退笔千管未足珍，读书万卷始通神。读万卷书，行万里路。个人学识修养关乎书法成就!潘守宇数年如一日，苦工临习历代名帖，深有体悟：例如《九成宫》《黄甫君》《化度寺》等都临写了数千遍。还有《兰亭集序》是王羲之行书代表作品，被后世尊为：“天下第一行书”。存世唐墨墨迹以神龙本为最著名。唐太宗时冯承素号金印，故称为《兰亭神龙本》，此本摹写精细，笔法，墨气，行款，神韵都得以体现，公认为最好的摹本。潘守宇所临《兰亭集序》，行行疏密相间，相映成趣，字字珠玑，点画呼应，气墨贯通，全文从“永和九年”开始，将“修契”兰亭之事娓娓道来，心情平和，字如珍珠，大小均匀，圆润光泽；至“天朗气清，惠风和畅”时，则在群贤毕至，气氛和谐的环境中，作者意气风发，踌躇满志的神情跃然纸上，这时则字如宝石，大小参差，交相辉映；而到了“死生亦大矣，岂不痛哉”，作者虽然感慨生死之大事，但同时又不无谓地“嗟叹感伤”，超越生死的限制，珍惜今天，这才是正念正见正思维，这才是积极的人生态度，后人也能“有感于斯文”，这也是王羲之写《兰亭集序》的初衷所在。天地人合一，身心境同构，是以情作书的光辉典范，通篇洋溢着：“天朗气清，惠风和畅”的意境，让人观赏有：“清风出袖，明月入怀”的感觉。感叹生命短暂的无奈，更有对生死的超越。整幅作品心情起伏跌宕，字如行云流水，作品气势贯通，浑然一体潘守宇耐得住寂寞，手不释卷，数十年如一日，无论多忙每天晚上都是在阅读中进入梦乡的。对入国学和古法的研读，使得他的书法楷隶灵动飘扬，草行庄重典雅。幅幅作品或儒雅蕴藉、凝重沉着，或整齐多变、轻盈神秀，或自然流动，清丽高雅，运笔疾而不失势，涩而不凝滞，在多端变化中尽显恬淡古雅的艺术风格。潘守宇精骛八级，心游万仞，推己及人充分理解作品中所体现出的思想情感，抓住作品中体现的微妙的情感变化，与古人气韵相契合，真正做到了形神兼备。这种形神兼备不是对古人的亦步亦趋，而是将自己对生命的赞美融入作品中！刘熙载在《书概》中说：“书如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人也。”黑格尔也认为风格是指“个别艺术家在表现方式和笔调曲折等方面完全见出他的人格的一些特点”（黑格尔《美学》）马克思更是直截了当地说：“风格即人”（《评普鲁士最近的书报检查令》）先与古人合，后与古人离，继承才能发展，"胸有诗书气自华"，潘守宇的书法书卷气沛然，奕奕文采，煌煌才情让人如坐春风！其实艺术这玩艺儿，大都是漫不经心的结果。也就无夫”才是书法艺术发展所需要的，在未来的商海和艺术道路上，我们期待着他：长风破浪会有时，直挂云帆济沧海！取得更大成就！ 十大书法家之一 潘守宇八、成忠臣，男，山东海阳人，1964年出生，是当代大儒、思想家、现代水墨画领域的开路先锋和标志性人物。是中国画坛上继吴冠中之后又一位思想深刻，观点鲜明的艺术家。成忠臣自小随叶㳀予先生习画，对传统国画有较深体悟，同时在书法上也是位造诣佷深的大家。成忠臣的行草注重以融为主的理念，面貌上是毛体书风的影子，法度上是颜真卿，苏东坡，王铎，郑板桥等古人基础。假使他没有在这些古人法帖上打好根基，恐怕会落入俗野一路。他注重笔法的规范，每个字都是从传统法帖中走出来的，取势毛体结体，通过对毛体书风的规范，用笔放荡不羁，有一种精神力量。正如曾国藩所讲＂大凡名家之作，必有一种面貌，一种神态，与他人迥异不相同＂。成忠臣声名鹤起靠的不是占据好码头，好位置，而是实实在在的靠本身真实实力说话。正如网友所言＂成忠臣现象＂是收藏市场理性回归的必然。成忠臣现为中国美术家协会会员，中央文史馆书画院研究员，国家一级美术师。十大书法家之一 成忠臣九、周慧珺，女，1939年出生，浙江镇海人。曾任中国书法家协会副主席、上海书法家协会主席，现为中国书法家协会顾问。1962年 参加上海市青年宫书法学习班。得到沈尹默、拱德邻、翁闿运等著名书法家亲授。以节临米芾《蜀素贴》行书入选由上海中国书法篆刻研究会成立后第一次举办的上海市书法展览。周慧珺一直孜孜不倦地在书法艺术的道路上探索追求。她的目光、思想和笔触，沉浸流连在古老博大的书海之中，并执著地寻求构筑着属于她自己的新鲜境界。她的名字和她的书法，早已远扬海内外，成为被人们喜爱的当代书法大家，成为这一代人的骄傲。十大书法家之一 周慧珺十、孙晓云，女，一九五五年八月生于南京，三岁始承家传习书画，曾在农村插队五年，在部队服役八年。中共十七、十八、十九大代表，中国文联第九、十届委员，中国书法家协会副主席，江苏省书法家协会主席，江苏省政府参事，江苏省文联副主席，江苏省美术馆名誉馆长。全国书法展、兰亭奖评审委员，中国国家画院书法篆刻院副院长，享受国务院特殊津贴。一级美术师。中央美术学院博导、硕导，苏州大学博导。孙晓云孜孜不倦近六十载。她视写字为“女红”，始终坚持传承文脉，回归传统，对各种书体的特征、要领准确理解，长期的实践与研究，逐渐形成自然的书风。这在她的小行草和小行楷书写中尤为鲜明，饱蕴着情怀和法度。她以传统帖学功底与个人书法面貌，成为当今书坛的人物之一。自上世纪八十年代中期始，屡获全国大奖，在海内外产生重大影响。初心，是热爱，也是追求；是目标，也是动力。从她的作品中，让我们感受到的是孙晓云严肃的态度、毕生的实践和溯本求源的精神；让我们感受到的是她继承传统经典书法的那份坚持；让我们感受到的是她“不忘初心”，让书法真正重新走进人们的生活，成为中华民族文化复兴的信念，这也正是她的书法立场与文化担当。”十大书法家之一 孙晓云

1981年 （辛酉）四十七岁 与周韶华、汤文选、陈作丁、鲁慕迅等10人共同创建晴川画会，并以《湖北十人中国画联展》名义在北京、西安、成都、重庆等地展出、反响强烈，被时任中国美术家协会副主席的叶浅予先生誉称为“长江画派”。参展作品《报春图》在《文艺报》，《静静的荷塘》在《中国画》，《有刺的花》在《四川文学》，《多韵》在《芳草》刊发。1982年 （壬戌）四十八岁 《满山红叶时》、《晚露浴雀》刊发于《美术》杂志，为中国美协湖北分会收藏。1983年 （癸亥）四十九岁 参加湖北省美协组织的襄北农场创作活动；《冬花》、 《荷》入选西德波恩举办“中国画展览”，《冬花》刊于《百花齐放》画集德文版封面。1984年 （甲子）五十岁 出任湖北省美术院院长；《高秋图》、《华而实》双获第六届湖北省美术作品展铜奖。同时入选第六届全国美术作品展，前者获优秀作品奖，为中国美术馆收藏。1985年 （乙丑）五十一岁 出席在济南举行的中国美协代表大会；《珠满枝》、《华而实》、《芭蕉叶下诗》等八幅作品入选中国美协在香港举办的“当代中国画展”；《经冬复历春》、《赏叶图》、《并禽听泉图》等在香港《文汇报》整版刊出；《春来也》入选“第一回日本中国水墨画合同展”；《双鸽》入选中国对外友协在东京举办的“中国现代书画家作品展览”；《静静的荷塘》入选天津人民美术出版社《中国画新作选》。1986年 （丙寅）五十二岁 随“湖北省书画作品展览”赴澳门访问。《澳门日报》专文谓：印象最深的是冯今松《竹影摇落挂玉泉》、《春兰》、《晓见菊花对秋光》；天津《迎春花》专版刊发《秋林晚添叶》、《吐艳》、《清香》、《物华》；《北京周报》专版刊发《静静的荷塘》、《赏叶图》、《高秋图》、《醉花图》并短文；《新观察》专版刊发《物华天趣》、《吐艳》、《雏鸡》、《江南何处待好风》。1987年 （丁卯）五十三岁 随“湖北省美术院作品展览”访港。香港无线电视台《香港早晨》节目专题推介《楚人重鱼》、《醉花图》、《华而实》、《初日净花枝》等作品。应香港美术会邀请，在香港大会堂讲学。香港华侨日报《新晚报》刊发作品《问春否》；《小鸟图》、《经冬复历春》入选《中国画新百家》；英国伦敦《世界名人录》(OHM SOHM)51期收录立传并每年补充,跟踪评价；《美术》、《中国画》刊发《小鸟》，《美术之友》刊发《华而实》。1988年 （戊辰）五十四岁 发起主办“武汉国际水墨画节”；《春花鸽子图》入选日本“亚细亚现代美术展”；随中国文联“中国美术家代表团”出访塞内加尔、加纳、多哥、摩洛哥并在四国举办“中国美术家代表团作品展”； 香港《美术家》专版发表《牡丹》、《盆栽花卉》、《红梅映雪》、《醉花图》、《华而实》、《秋实》、《高秋图》、《瓜熟》、《蓓蕾》、《静静的荷塘》、《育梅图》、《赏叶图》、《等待》、《雏鸡》、《鸽子》等十数幅作品；天津人民美术出版社《中国画小品技法与欣赏》收录《赏秋图》、《春花鸽子图》；外文版《中国文学》专版刊发《小鸟》、《芭蕉叶下诗》、《楚人重鱼》；天津《迎春花》专版刊发《红辣椒》等十数幅作品。1989年 （己巳）五十五岁 《一水护田将绿绕》入选“第七届全国美术作品展览”；《台阶》参加北京“国际艺苑第三届水墨展”并发表于《人民日报海外版》；《小翠》由外文版《中国文学》刊载；《盆栽花卉》并《我的点滴体会》一文收入天津人民美术出版社《当代中国画探索佳作选》。 1990年 （庚午）五十六岁 香港《美术家》主办“冯今松水墨画作品展览”并发行《冯今松水墨画集》。香港《文汇报》连续以一图一文专栏评介。香港《美术家》、《收藏天地》、《良友》专版专文评介，计有《翠屏的传说》等三十多幅。期间，香港众多报刊发表作品数十幅，文章数十篇，影响热烈。1991年 （辛未）五十七岁 扇面画作品同时入选台湾“海峡两岸巨匠辉映展”、北京“中国花鸟画邀请展”；多语种发行的《中国报导》刊发名家一人一画，《忆江南》入选；《美术之友》专版刊发《飞来的灵鸟》等四幅作品；香港《文汇报》整版刊发《不知江月待何人》、《忆江南》等九幅作品。1992年 （壬申）五十八岁 中国美术家协会中国画艺委会在京成立，受聘为首届委员；新加坡举办“冯今松意象之诗画展”，《联合早报》刊发吴启基文《老干有新技––冯今松教授的画》、陈瑞献文《超现实的楚人楚画》、皮道坚文《冯今松的花鸟画艺术》；《育春》入选中国美协主办的“全国首届中国花鸟画展览”,《咫尺两丛荷》入选“深圳第二届国际水墨画展”。1993年 （癸酉）五十九岁 发起并联手中国画研究院、广东画院、湖北省美术院主办“世界华人画家三峡刻石纪游”文化公益活动；中国美协中国画艺委会主办“首届全国中国画展览”，展出《咫尺两丛荷》并发表于《国画家》“百名画家––为纪念毛泽东诞辰100周年作画”专题；《早春图》收入《中南海珍藏画集》卷二；《人民日报海外版》发表《谁是谁非两不知》并包立名文；入编《中国当代书画家名人词典》。1994年（甲戌）六十岁 “世界华人画家三峡刻石纪游”进入紧张运作阶段；《争窈窕》收入《当代中国画精粹》；入编《中国当代艺术名人大辞典》并印度出版的《世界名流》。1995年 （乙亥）六十一岁 国务院三峡办在京召开“三峡刻石”活动协调会，刻石正式动工；《美术》专版刊发《华而实》等七幅作品；《拜月图》、《案头清供》入选东京“中国日本现代水墨画交流展”；韩国汉城《现代中国画大潮流站》展出《红莲图》、《小红鱼》。1996年（丙子）六十二岁 由刻章刻石137件并摩岩刻画146件组成的“三峡刻石”，被组委会定名为“三峡刻石第一观”；《国画家》专版刊发《灼灼其华》；为新加坡出版的《陈瑞献在三峡》一书作序。1997年 （丁丑）六十三岁 “ 三峡刻石”竣工，海内外百位著名华人画家齐聚三峡石门举行揭幕式；为《世界华人画家刻石游记》大型画集作《后记》；《东方塑––三峡刻石》电视专题片在中央电视台、湖北电视台多个频道播出；《荆楚大地的新中国第一》一书，收入介绍冯今松发起、组织“三峡刻石”之报告文学；为庆祝香港回归祖国，中国美协中国画艺委会与深圳市南山区人民政府联合主办《全国首届中国画邀请展》，《花墙记》参展并被《美术》发表；《中国现代美术全集》收入《高秋图》、《关不住点点春色》；《莲花礼赞》为文化部收藏。1998年 （戊寅）六十四岁 马来西亚举办“冯今松教授画展”，吉隆坡《中国报》、《南洋商报》、《焦风》等中英文报刊发画作、照片和文章数十件；辽宁美术出版社出版《冯今松中国画精品集》。1999年（己卯）六十五岁 连任中国美协中国画艺委会第二届委员；《双鸽图》入选第九届全国美术作品展；《江南赋》等三幅作品参加加拿大维多利亚美术馆主办的“河山画会第五回展”，随展访问美国、加拿大；《国画家》专版刊发《犹是昔年枝》、《有光彩的圣山》等十五幅作品；《大墙内外》收入美国皮斯堡博物馆编辑出版的《世界名画年历》。 2000年 （庚辰）六十六岁 《张开的绿幕》入选第六届中国艺术节“国际中国画大展”，并由《美术报》、《文艺报》、《中国文化报》、《中国书法报》刊发；《美术观察》专版刊发《并禽听泉图》等八幅作品。2001年 ( 辛巳 ) 六十七岁 《红莲赋》入选“百年中国画大展”并被选入《百年中国画展作品选/花鸟集》；《华而实》收入鲁虹主编的《中国当代美术图鉴》水墨卷；《跨世纪杰出中国画家作品集/冯今松画集》由天津人民美术出版社出版；《中国当代画家自选小辑/冯今松画辑》由湖北美术出版社出版；为《李宝林、林墉画鉴》著文。2002年 （壬午） 六十八岁 《中国现代花鸟画集》（河北教育出版社版）收入两幅作品；《红莲礼赞》等两幅入选《世纪思索––中国美协中国画艺委会委员作品展》；《冯今松中国画艺术展》在武汉首展，广受好评，中国美协贺电称：“冯今松多年来创作了许多优秀的为广大人民群众喜闻乐见的美术作品”。2003年 （癸未） 六十九岁 《月牙儿》等一批小品画作入选山东美术出版社出版的《当代花鸟画小品精粹》；十多幅作品为河北美术出版社出版的《名家花鸟画小品集》收录；参加中国美协中国画艺委会在杭州唐云艺术馆举办的“相约西子湖––中国美协当代中国画创作与品评研讨会”；赴印度访问做艺术交流。2004年 （甲申） 七十岁 参与组织并出席中国美协中国画艺委会2004年会暨“三峡论道––当代中国画名家研讨会”；《美术》专版刊发《胡姬兰》等十三幅作品；《荣宝斋》刊发《瑞云簇花送喜来》等十幅作品；《中国画》刊发《不知江月待何人》等十五幅作品；人民美术出版社《中国画名家小品集》收入《三余图》等十幅作品。2005年 （乙酉） 七十一岁 人民美术出版社出版的《中国近现代名家画集/冯今松》问世。2006年 （丙戌） 七十二岁 天津人民美术出版社出版的《当代经典中国绘画名家文献丛书/冯今松》问世；与夫人汪光惠去美国探亲，创作《红楼遗梦花解语––宝玉与金陵十二钗》计十三幅。2007年 （丁亥） 七十三岁 创作《好大一棵树》、《远山遥看近却无》等六福作品，参加“河山如画图––纪念中国人民大学成立七十周年暨河山画会成立二十周年画展”。2008年 （戊子） 七十四岁 “冯今松中国画艺术展”在中国美术馆主厅展出， 较全面反映画家创作历程的百余幅作品引起全国美术界、新闻界和其他各界强烈、持续反响。其中，《红楼遗梦花解语––宝玉与金陵十二钗》乃首次对社会展出。2010年6月10日0时9分，中国共产党员、湖北省美术院原院长，中国画艺术家、美术教育家冯今松同志因病医治无效，在武昌逝世，享年77岁。