艺术与审美论文800字

1．《日常生活审美化与审美日常生活化——试论“生活美学”何以可能》，《哲学研究》2005年第1期，《人大复印资料·美学》2005年第3期转载，8000字2．《当代“大地艺术”的自然审美省思》，《哲学动态》2005年第8期，8000字3．《试论中国传统审美文化的内在结构》，《社会科学战线》2004年第5期，8000字，《中国哲学年鉴》摘要转载4．《实践与生命的张力——从20世纪中国审美主义思潮着眼》，《人文杂志》2004年第6期，8500字，《中国学术年鉴》摘要转载5．《第六届全国美学大会暨“全球化与中国美学”学术研讨会综述》，《哲学动态》2004年第9期，6000字《人大复印资料·美学》2004年第11期转载6．《“生活的”实践与“实践的”生活——从现象学解读马克思的经典美学文本》，《江西社会科学》2005年第5期，10000字，《人大复印资料·美学》2005年第10期转载7．《美与日常生活：一种现象学关联》，《美学前沿》，中国传媒大学出版社2005年版8．《在“文本间性”与“主体间性”之间——试论文学活动中的“复合间性”》《文艺理论研究》2005年第4期，8000字，《人大复印资料·文艺理论》2004年第11期转载9．《从现代汉语反思文学理论的建构》，《首都师范大学学报》2005年第1期，6000字10．《深描20世纪中国艺术本体论》，《艺术：视像与后现代思潮》“艺术学”第三辑，学林出版社2005年版，10000字11．《深描20世纪中国艺术文化学》，《民族艺术》2004年第4期，10000字12．《百年中国美学反思的“再反思”两题》，《美与时代》2005年第1期，6000字13．《存在主义东渐与中国生命论美学建构》，《山西大学学报》2005年第4期，8000字，《新华文摘》2005年第23期转载14．《美学研究的新进展》，《中国哲学年鉴2004～2005》，8500字（第二作者）15．《透视美国流行音乐产业》，《文化产业评论》第一卷，上海人民出版社2003年版，20000字16．《论哈贝马斯“生活世界”的意蕴》，《河北学刊》2002年第3期，8000字17．《论文化全球化》，《学术论坛》2002年第1期，8000字18．《交往方式的变革——互联网的社会后果》，《学术研究》2003年第5期，《学术文摘卡·哲学》2003年第3期转载，8000字（第二作者）19．《商业设计文化的美学批判》，《文艺理论与批评》2005年第4期，8000字20．《设计应融合“审美自律”与“社会他律”》，《美术观察》2004年第8期，3000字21．《文化相对主义与东方美学建构》,《天津社会科学》1999年第5期，《人大复印资料·美学》1999年第11期转载22．《游戏本体、观者参与和存在扩充——伽达默尔现代解释学的艺术真理观》,《锦州师范学院学报》1999年第3期23．《中国绘画审美的“时间意识”》，《东方丛刊》2000年第3期24．《〈活着〉两种——从余华小说到张艺谋电影的审美嬗变》，《锦州师范学院学报》2000年第3期。25．《走向多元化的本土文学》，《鸭绿江》2000年第5期。26．《文史古今的“视界融合”》，《锦州师范学院学报》1999年第5期。27．《病树前头万木春——评“艺术终结论”和“艺术史终结论”》，《美术》2002年第10期，《人大复印资料·造型艺术》2003年第1期转载28．《巍巍三峡史诗 拳拳爱国深情——记〈三峡史诗〉巨幅通景山水画创作座谈会》，《人大复印资料·造型艺术》2003年第2期转载29．《从“伦理实体”到“酒神冲动”——黑格尔与尼采悲剧美学比较》，《锦州师范学院学报》2001年第1期。30．《东方视野下的文化相对主义价值观》，《新世纪价值观——中日学者论文集》，南开大学出版社2002年版。31．《重思“人文精神”》，《福建论坛》，2001年第5期（第二作者），《学术文摘卡·哲学》2001年第1期转载32．《文化“精神还乡”的意蕴》，《社会科学辑刊》2002年第6期33．《中国20世纪二三十年代审美主义思潮论》，《思想战线》2001年第6期。34．《个人·交互性·社会》，《社会科学战线》2001年增刊35．《“公域交往”与“私域交往”论》，《内蒙古社会科学》2002年第3期。36．《分析美学在中国》，《中华读书报》2001年37．《网络美育》，《天津日报》1999年7月14日38．《实践唯物主义研究》，《中国哲学年鉴（2001）》，哲学研究出版社2002年版。39．《2004：〈文化蓝皮书〉》，《中国文化报》2004年2月20日，1000字40．《美国文化产业何以雄霸全球？：一种文化经济学的透视》，《中国文化报》2004年7月30日，3500字41．《美国文化产业透视》，《今日信息报》2004年8月21日，3000字42．《综合的美感 综合的创新》，《中国文化报》2004年10月26日43．《后现代的一种视域：思想与文化的交锋》，《中国图书商报》2005年7月29日，3000字44．《大学：行走在人文“殿堂”和学习“公司”的夹缝》，《中华读书报》2005年9月21日，3000字45．《大学理念：新旧两种版本》，《民主与科学》2005年第2期，4000字46．《美学研究的本土方法哪去了？》，《文艺报》2005年9月22日，2000字47．《师的“家”和他的“背景”——追忆王朝闻先生》，《艺术评论》2005年第3期，2500字

写这个论文要从一下几点出发：首先是自己的对雕塑的感觉，欣赏那种类型的雕塑艺术，及对其艺术内涵的认识。自己的艺术创作受哪些东西的影响，包括时代背景，媒体，艺术形式等。自己的艺术创作主要想表达什么，其内在的生命力源于什么。

《清明上河图》是一幅具有历史价值的风俗长卷。作者通过对清明节日 北宁都城汴梁（今开封）和以虹桥为中心的汴河两岸各阶层人物活动情景的描绘，集中反映了这一历史时期社会生活的一些侧面。翰林张择端（公元十二世纪），山 东诸城人，是北宋末期职业画家，曾在画院任职，擅长画人物、楼阁、舟车等。图中所绘城廓市桥屋庐之远近高下，草树马牛驴驼之大小出没，以及居者行者，舟车 之往还先后，皆曲尽其意态而莫可数记，全幅场面浩大，内容极为丰富。画家用高度概括和集中的手法，广泛而细致地描写了各种复杂的社会形象和民俗风貌。《清 明上河图》这一不朽杰作，无论从绘画艺术价值或从历史价值而言，皆堪称国之瑰宝。《清明上河图》长525厘米，宽5厘米，其中计有人物684个，牲畜96头，房舍122座，轿子8顶，舟船25只，树木124棵。《清明上河 图》画卷，北宋风俗画作品。传世名作、一级国宝。《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，不但艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故 事。作者张择端，字正道，东武(今山东诸城)人。宋徽宗时为宫廷画家。少年时到京城汴梁(今河南开封)游学，后习绘画，尤喜画舟车、市桥、郭径，自成一 家。《清明上河图》是张择端的代表作，曾经为北宋宣和内府所收藏。绢本、淡设色，高24．8厘米，长528．7厘米，原作现藏北京故宫博物院。《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末叶、徽宗时代首都汴京（今开封）郊区和城内汴河两岸的建筑和民生。该图描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河 两岸的繁华景象和自然风光。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，画中人物500多，衣着不同，神情各异，其 间穿插各种活动，注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。全图分为三个段落。 首段，汴京郊野的春光：在疏林薄雾中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树、扁舟。两个脚夫赶着五匹驮 炭的毛驴，向城市走来。一片柳林，枝头刚刚泛出嫩绿，使人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。路上一顶轿子，内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟随着 骑马的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。中段，繁忙的汴河码头：汴河是北宋国家漕运枢纽，商业交通要道，从画面上可以看到人烟稠密，粮船云 集，人们有在茶馆休息的，有在看相算命的，有在饭铺进餐的。还有王家纸马店，是扫墓卖祭品的，河里船只往来，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载 货物，逆流而上，有的靠岸停泊，正紧张地卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式优美。宛如飞虹，故名虹桥。有一只大船正待过桥。 船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。船里船外 都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人，也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区，车水马龙，熙熙攘攘，名副其实地是一个水陆 交通的会合点。后段，热闹的市区街道：以高大的城楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、 公廨等等。商店中有绫罗绸缎、珠宝香料、香火纸马等的专门经营，此外尚有医药门诊，大车修理、看相算命、修面整容，各行各业，应有尽有，大的商店门首还扎 “彩楼欢门”，悬挂市招旗帜，招揽生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商贾，有看街景的士绅，有骑马的官吏，有叫卖的小贩，有乘座轿子的大家 眷属，有身负背篓的行脚僧人，有问路的外乡游客，有听说书的街巷小儿，有酒楼中狂饮的豪门子弟，有城边行乞的残疾老人，男女老幼，士农工商，三教九流，无 所不备。交通运载工具：有轿子、骆驼、牛马车、人力车，有太平车、平头车，形形色色，样样俱全。绘色绘形地展现在人们的眼前。总计在五米多长的画卷里，共绘了五百五十多个各色人物，牛、马、骡、驴等牲畜 五、六十匹，车、桥二十多辆，大小船只二十多艘。房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。张择端的《清明上河图》是一幅描写北宋汴京城一角 的现实主义的风俗画，具有很高的历史价值和艺术水平。绘画史上名为《清明上河图》的画幅很多，但真本毕竟只有一幅。经过众多学者、专家对这一专题的研究，大家意见基本一致，都认为现藏北京故宫博物院的这幅是北宋张择端的原作。其它的同名画作，均为后来的摹本或伪托张择端的臆造本。它的艺术构思，充分体现了中国传统的绘画方面的重要特点，它不是像西洋画一样，把视点固定于一定的位置上，而是采取“移动透视”或者“散透视”、“不定透视”的 手法来处理构图方式，这种手法更具有灵动性。比如，虹桥上下，既画桥下，有画桥上， 室内室外面面俱到。画家的观察和表现物象的能力和技巧，实在是惊人的，它跳出焦点透视的局限，根据主题的要求和艺术的规律，虚实、节奏巧妙组织画面，并按 照图画的需要，延长或者缩短上下上下左右的距离，更好地表现了画家的创作意图。此外，它也将其广阔的生活画面活壮丽的山河景象，有头有尾地表现出来，充分 地体现着中国古代劳动人民的艺术魅力。