诗的韵律论文

1，漫论格律音韵对诗歌的作用 《青海民族学院学报》1979，4。2，齐梁体诗歌格律概说 《湖州师专学报》1982，2。（中国人大：《中国古代、近代文学研究1982转载》）3，论声律结构的原则 《湖州师专学报》，1984，4。4，论七言诗的形成和发展 同上，1985，1。5，论沈约对诗律学的贡献 同上，1985，4。6，论汉代五言诗的声律 同上，1986，27，论混合式格律诗 同上，1987，1。8，初唐诗律概要 同上，1987，2。9，唐代诗歌的仄韵律 同上，1988，1。10，唐代诗歌的转韵律 同上，1988，2。11，盛唐诗歌的格律特点 同上，1988，4。12，唐代诗歌的混合律 同上，1989，3。13，唐代对式律诗概要 同上，1989，1。14，唐诗律句律联概要 同上，1990，1。15，唐代粘式律诗概要 同上，1990，4。16，论古代诗律的形成 同上，1991，4。17，南北朝律诗和诗律 同上，1993，2。18，南北朝对式律诗和诗律 同上，1993，4。（北京中国人大：《中国古代、近代文学研究》1994 年第4期转载 ）19，南北朝诗歌的仄韵律 同上，1995，3。20，魏晋诗人对诗律的探索 同上，1995，1。21，南北朝诗歌的转韵律 同上，1996，1。22，中晚唐诗人的诗律特点 同上，1996，2。（北京中国人大：《中国古代、近代文学研究》1997，第6期转载）23，南北朝诗人对诗律的探索和贡献 同上，1997，1。（北京中国人大：《中国古代、近代文学研究》1997，第9期转载；并收入中共中央党校编：《中国社会主义精神文明建设宝典》 ）24，中国古代诗律体系（上） 同上。1999，125，中国古代诗律体系（下） 同上。1999，226，南北朝诗歌律句律联概要 同上，1998，1。27，《唐诗格律述要》 《厦门广播电视大学学报》2000，2。28，《南北朝诗律述要》 《厦门广播电视大学学报》2001，1。29，《汉语诗律结构原理述要》 《厦门广播电视大学学报》2001，2。30，诗律和诗律学郑州：《语文知识》1986，2。31，齐梁体绝句广州：《语文月刊》1983，2。32，齐梁体律诗及其格律特点广州：《语文月刊》1984，1。33，齐梁体和近体诗的关系 同上 1989，2。34，谈古代诗歌的押韵 同上 1984，5。35，谈古代诗歌的对仗 同上 1983，9。36，七言诗的产生和发展 同上 1985，4。37，近体诗的产生和发展 同上 1984，3。38，绝句略说 同上 1985，3。39，谈三韵小律诗 同上 1986，7-8。40，谈排律 同上 1985，11。41，诗的构律单位和组合规则 同上 1986， 642，诗的失粘和失对 同上 1986， 4。43，律诗的四声递用 同上 1986，12。44，五绝、五律的最早诗例 同上 1985，12。45，七律的最早诗例 同上 1986， 2。46，六言诗及其格律 同上 1988， 4。47，初唐七言诗的格律 同上 1987， 3。48，初唐五言诗的格律 同上 1987， 5。49，盛唐的诗律特点 同上 1987，7-8。50，唐诗中的对式七绝 同上 1988， 8。51，唐诗中的对式五绝 同上 1988， 6。52，谈转韵律诗 同上 1988， 1。53，谈仄韵律诗 同上 1987， 9。54，谈近体诗的拗救 同上 1985， 10。55，谈混合式律诗 同上 1986， 9。56，五言近体诗的律联及其变式 同上 1987， 11。57，七言近体诗的律联及其变式 同上 1988， 10。58，唐诗的格律体系 同上 1989， 4。59，词律和诗律的关系 同上 1984， 7。60，词谱略说 同上 1986， 2。61，谈曲律和词律的关系 同上 1984， 11。62，律诗是怎样发展成熟起来的？ 同上 1994， 10。

释义：平仄和押韵规范。详细解释：声韵和节律。指诗词中的平仄格式和押韵规则。引申为音响的节奏规律。《旧唐书·元稹传》：“思深语近，韵律调新，属对无差，而风情宛然。” 叶圣陶《游了三个湖》：“听湖波拍岸，挺单调，可是有韵律。” 指某些物体运动的均匀的节律。叶圣陶《倪焕之》十五：“她的肩背有韵律地波动着。”　　诗词的韵律　　谈到诗词的韵律，大致包括三个方面的内容：一是平仄，由南北朝时期的沈约等首先提出，在盛唐以后的格律诗中得到广泛应用，主要是讲究平声和仄声的协调。二是对偶，在韵文特别是格律诗中，对对偶的工巧是要求比较严的，诗词中一般是句对，在赋和八股文中还有多句对和段对。三是押韵，指同韵的字在适当的地方（一般是停顿的地方），有规律地重复出现。这三个方面都来自于汉语语音的特点，就是单音节语素占优势，有声调。在诗词写作特别是格律诗写作时平仄、对偶和押韵运用的好，运用的自然，可以使诗作增强音乐感，呈现韵律美；运用的不好，用得过多过滥，就会给人以生拼硬凑之感，甚至以文害义，六朝到初唐的骈体就是一个明显的例证。这是每一个诗词爱好者必须掌握的基本功。　　押韵　　押韵以格律诗的要求最为严格，许多字如一东中的“终”、“风”、“公”和二冬的“钟”、“峰”、“恭”，现在读音一样，律诗却不能通押，如果通押，就犯了出韵的错误，就要遭人耻笑，考试就要落第。中唐以后，才逐渐出现邻韵通押，如杜牧的《清明》诗用的十三元韵，但首句却用了邻韵十二文。词押韵不那么严格，像平声，词就合并到了14韵。　　押韵还有选韵和次韵的难易问题。作诗，主动地选韵或被动地限韵，会碰到难易问题。像平声中的四支、十一真等，包含的字多，选用就容易，称为宽韵；而像五微、十二文等韵，包含的字较少，选用就难，称为窄韵；还有些韵，如三江、十五咸等，包含的字更少，选用很难，称为险韵；而像有些朋友“限韵”，则迹近于文字游戏了。诗友写诗填词时一定要注意韵部的选择。　　宋代以后，和别人诗习惯要次韵或称为步韵，也可以看作是“限韵”的一种，不少文人喜欢玩这种押韵杂技，于高难动作中见功夫。苏东坡有一首次韵诗，就写得精炼自然：“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。往日崎岖还记否？路长人困蹇驴嘶。”[1]

简单的说，诗词分平仄相对的格律和各行末字的押韵，这是到唐朝以后才严谨起来的，以前的古体诗并不要求平仄、押韵、对仗等。唐代的诗词格式已经有了定式，不管是五绝五律还是七绝七律，一般都是押平水韵，也就是诗词结尾的字都要在一个韵部里、诗的韵一般是压平韵，词有仄韵，这个具体可以查看平水韵啦。

诗词中讲究“随律押韵”、“随调则韵”，说明了诗词中用韵与乐曲的“律”“调”密切相关。本文从音乐学的角度以各类诗词为例，结合古典诗歌的汉语特点，了解中国古诗词的韵律美。古典诗歌汉语特点韵律美诗歌与音乐是姊妹艺术，二者在塑造形象，反映现实方面，既有相接近的一面，又各有一定的特殊性。前者为语言的艺术，主要通过语言和用以解释概念的词汇、言语以塑造形象，抒写感情；后者为声音艺术，主要依靠乐音的高下、长短、轻重、缓急以及音色等表现手段，依靠单音在单位时间中运动发展所造成的各种节奏、和声，构成旋律，形成音响结构，进行乐音造型，以表达性情，描写对象。在古诗词中，二者有相互依赖，相互彰显艺术魅力的关系。一、古诗词与音乐相得益彰的韵律之美古诗词的韵律古诗词的韵律“如乐之和，无所不谐”，这是由于古人做诗十分讲究用韵。“声韵协和，曲应金石”，即做诗要用韵，韵的作用不仅在于能使曲调和谐，且能够配乐器演奏。作为中国最早的诗歌总集，《诗经》的句法和用韵很大程度上决定着诗歌的韵律。《诗经》虚实词的运用巧妙和谐，吟唱起来朗朗上口、韵味无穷。讲求用韵节奏变化，使诗歌优美动听、富于变化，诗词的抑扬顿挫，也处处彰显着音乐美。以《陈风·月出》中“兮”字的用韵为例分析“月出皎兮，佼人僚兮，舒窈纠兮，劳心悄兮！月出皓兮。佼人倒兮。舒忧受兮。劳心馐兮。月出照兮，佼人燎兮，舒夭绍之，劳心惨之。”这首诗抒情色彩及其浓郁，韵味集中体现依托了尾部“兮”字的运用，其韵在“兮”的前一字上：皎、僚、纠、悄；皓、倒、受、馐；僚、绍、惨。孔颖达在《关雎》诗后疏中说：诗之大体，必须依韵。其有乖者，古人之韵不协耳。之兮矣也之类，取以为辞，虽在句中，不以为义，故处末者，皆字上为韵之首……此等皆字，上为韵，不为义也