通俗歌曲发声方法及技巧论文题目及答案

论（某器乐）作品的音乐风格与演奏 （某器乐）演奏右手技术问题之我见 如何处理好（某器乐）教学中音乐表现与弹奏技术的关系 浅谈（某器乐）考试、比赛前的心理的准备 《二泉映月》的创作分析与演奏实践 中国民族器乐的历史与现状之研究 论杨琴演奏的思维 浅析关于（某器乐）演奏的发音问题 如何演奏好《莫扎特C大调长笛与竖琴协奏曲》K299 小提琴的左手技巧 浅析现代杨琴的演奏技巧及表现力 简述萨克斯的气息 浅谈琵琶演奏与教学心得 论扬琴演奏中手臂运动与力度控制 少年儿童古筝考级教学浅谈 长笛演奏中的呼吸气息运用 浅析二胡曲《洪湖人民的心愿》 女子十二乐坊现象分析 钢琴 怎样提高钢琴伴奏的演奏水平 论钢琴演奏情和理的统一 临场演奏中的心理因素 浅谈钢琴教学中如何培养学生的演奏能力 论钢琴演奏艺术中的想像力 浅谈钢琴演奏的基本技巧 浅谈中国风格钢琴作品的演奏 试论钢琴表演艺术中的共性与个性关系 试论钢琴表演艺术中的二度创作与实践 论钢琴教育的教学原则与方法 论钢琴教师的职业素养 即兴伴奏与音乐表现 论钢琴演奏中音乐表现与弹奏技术的关系 论钢琴踏板的重要性及运用 试论儿童钢琴教学的特殊性 论钢琴教学中弱指的训练 论钢琴演奏中的放松问题 论巴赫钢琴作品的演奏风格 论钢琴的指法艺术 对钢琴演奏心理问题的研究 声乐 当前适应中小学音乐新课程的高师声乐教学改革刍论 民族声乐演唱中字正腔圆探究 舒伯特艺术歌曲的演唱风格 透过声乐套曲《冬之旅》浅谈舒伯特艺术歌曲的演唱 演唱中国作品的发声与吐字 歌唱心理素质在演唱中的影响 花腔技巧在古典歌剧演唱中的运用与表现 论赵元任声乐作品的民族性与演唱表达 浅析黄自艺术歌曲的音乐特征与演唱表达 试论多媒体在声乐教学中的运用 释析巴罗克（古典/浪漫）时期声乐作品的风格特征 试论声乐教育的评价体系 怎样运用歌声传达情感 如何运用科学的方法演唱通俗歌曲 歌唱艺术中的情感体验与表现 论学校声乐人才培养方案如何适应社会要求 中国古代声乐美学发展初探 童声训练的原则与方法 高师音乐专业声乐课改革之我见 声乐教学中应注意民族问题 歌唱心理调控在人声训练中的作用 民族声乐歌唱方法探析 通俗演唱方法探析 舞蹈 浅谈舞蹈教学中表演意识的培养和训练 论舞蹈的教育功能 浅谈音乐与舞蹈的关系 文化对舞者的重要性——浅谈舞蹈理论对舞蹈实践的指导作用 儿童舞蹈教学中的寓教于乐原则 舞蹈对幼儿成长的作用 论舞蹈教育与素质教育 中小学音乐舞蹈教育的现状及创新发展探讨 论普及性舞蹈教育在中小学教育中的重要性 论节奏在民间舞课堂教学中的重要性 加强高师民间舞教学中“民俗”的渗透 论中小学舞蹈教育 浅谈中小学舞蹈课程设置 浅谈幼儿师范学校的舞蹈教学 谈儿童舞蹈教学的制作 浅谈中国民间舞的表演 “鼓”在民间舞中的运用和发展 “道具”在中国民间舞教学与创作中的运用和发展 论舞蹈作品与社会生活 浅谈舞蹈表演形式的创新 浅析现代舞动作的发展 浅谈中国古典舞对戏曲舞蹈的借鉴 新时期大学生校园舞蹈教育的思考 浅谈中等师范学校的民间舞教学 浅谈地域文化对中国民间舞蹈文化的影响 音乐教育 基础教育新课程改革形势下的高师音乐教育 从普通高校学生音乐素质教育现状所引发的思考 浅议对高师音乐教育专业基础课程教学改革的思考 音乐素质的培养对幼儿身心发展的作用 二十世纪中国学校音乐教育发展研究 音乐新课程标准下的高师音乐教育专业学生的职业素质培养 合唱在中小学素质教育中的作用 论音乐教师钢琴即兴伴奏能力的培养 论中学音乐课堂教学方法的多样性 美育与音乐教育 试论童声合唱的训练方法 音乐新课标下的课堂教学方法研究 中小学音乐教育与合唱活动 高师音乐教育专业如何体现师范性的要求 作品分析 析理查·施特劳斯交响诗《唐·吉诃德》中的引子的主题内涵 浅析普罗科菲耶夫《第二钢琴奏鸣曲——Scherzo》的写作特征 浅析莫扎特钢琴作品的和声曲式结构特征 现代音乐作品中的情感因素 对某某作曲技法的分析 简述车尔尼练习曲 论肖邦夜曲 肖邦第一叙事曲解析 其他 关于现代大众审美的思考 浅论音乐音调与基本情绪运动状态的关系 胶片上流淌着的音乐篇章——有关电影音乐的综述 “文化融合”视野下的探戈音乐 17世纪古式风格与新式风格 试论前古典时期的情感风格对古典主义音乐的影响

额~~~没学过美声啊 不过一想到美声 嗓子就不由自主的打开（可能我有误解吧）我对流行唱法倒是有一些粗浅的认识（国内叫通俗）流行唱法的本质绝非炫技 需要本钱（可能比美声唱法对气息的要求更加苛刻）当然你掌握了本质当然可以炫技咯~~~~~~通过美声想流行靠拢是个不错的方法 起码不会走进误区吧从胸声开始吧 就是你们老发 的 yi yi yi yi yi yi~~~~~~~~~~~~~~~

歌唱状态：1、身体要直；2、重心要稳； 3、上胸要开；4、双肩要松；5、面部自然； 6、精神振奋。发声方法：1、要防止用过多和过猛的气息去冲击声带；2、要防止声带过于松垮，不积极拢闭合去挡气；3、要防止起音时喉头挤、卡、压、使喉头失去弹性。起音时，一定要做到发生自然，气息柔和，打开喉咙，稳定喉头，声音流动，并将打哈欠，放下喉头，空气通过声门而吹的三个动作，在同一时间完成。同时还要掌握好气息,声带，共鸣的协调配合速度。扩展资料：唱法特点：通俗唱法声音的主要特点是完全用真声唱，接近生活语言，轻柔自然。强调激情和感染力，演唱时有意借助电声的音响制造气氛，所以很注意话筒的使用方法和电声效果。通俗唱法以青年为中心，可以说是：写青年，唱青年。青年唱，青年听。古已有之的那种通俗唱法，并非我们现代所指的典型意义的通俗唱法。现代通俗唱法，有两个重要的特性，一是它风格样式国标化；二是它与现代高科技电子技术结合。二十世纪八十年代，由于政治经济上的改革开放，文化上的禁锢被解除，国门大开，首先是港台通俗音乐一拥而进，形成热潮。这决不仅仅是因为年轻人在经济上的独立，而是由于流行音乐有青春活力。展示了人们是如何生活的意愿。同时，一大批通俗歌手不断涌现，并风格各异，五彩缤纷。通俗歌曲从此也受到了国家和人民以及音乐界的极大关注和重视。在唱法上也有结合民族唱法和美声唱法的，前者如日本的浪曲新唱，后者如法国小曲中的美声派关于保护嗓子的食品：1、蜂蜜 ；2、各类水果蔬菜（刺激的辣椒、胡椒、姜等除外）；3如果临上台演唱，不妨带一小瓶麻油，用吸管慢慢吸如咽下，可以使嗓音更加圆润，至少不会发生“唱破”的尴尬。参考资料来源：百度百科-通俗唱法

通俗其实你自然唱就可以了，高音时稍用一点技巧加气息就ok，还是要练功功到自然成~