中职音乐教学论文范文

根据2016年4月学校官网显示，武汉音乐学院有教职工498人，其中专任教师347人，占全校人员的7%。其中，具有教授职称者29人，具有副教授等副高级职称者91人，副高及以上职称者共120人，占专任教师总数的6%。专任教师中，楚天学者2人，具有硕士及以上学位共250人，占专任教师总数的0%。 楚天学者：贺磊明、彭家鹏 根据2016年4月学校官网显示，武汉音乐学院有国家级特色专业3个，省级品牌专业3个，国家级实验教学示范中心1个，省级实验教学示范中心2个，国家级“专业综合改革试点”1项，湖北省普通本科高校“专业综合改革试点”2项，省级精品课程5个。2013年6月，该校管弦系老师徐特指导学生杨明远获国际双簧协会2013青年大管演奏家比赛总决赛冠军。 国家级特色专业：录音艺术、音乐学理论、音乐表演省级品牌专业：录音艺术、音乐学理论、音乐表演（中国乐器演奏）国家级实验教学示范中心：音乐表演实验教学示范中心 省级实验教学示范中心：音乐表演实验教学示范中心、计算机音乐基础实验教学示范中心 国家级“专业综合改革试点”：音乐表演湖北省普通本科高校“专业综合改革试点”：音乐学（2012）、演艺音乐表演（2014） 省级精品课程：民族音乐概论、中国音乐史、计算机音乐、编钟古乐演奏、管弦乐合奏 根据2016年4月学校官网显示，武汉音乐学院共有2个省级重点学科，2个二级学术性硕士学位授权点，1个专业型硕士学位授权点。 省级重点学科：音乐学、音乐与舞蹈学 二级硕士学位授权点：音乐与舞蹈学、思想政治教育 艺术硕士专业学位（MFA）授权点：音乐学 根据2016年4月学校官网显示，武汉音乐学院有省级普通高等学校人文社会科学重点研究基地1个，校级研究所1个。 湖北省普通高等学校人文社会科学重点研究基地：长江传统音乐文化研究中心 校级研究所：武汉音乐学院研究所 馆藏资源根据2016年4月学校官网显示，武汉音乐学院图书馆拥有馆藏中外文图书及音像资料25万册，其中包含专业理论书籍和外文书、谱共11万余册；其它图书8万余册；音响资料近5万张（盒）；期刊（合订本）7000余册（中文6000余册、外文1000余册），订购国内全部音乐期刊、文艺理论研究有关的期刊共40余种（类）、社科类120余种（类）、外文期刊17种。 学术期刊《黄钟》《黄钟》是武汉音乐学院主办的在中国国内外公开发行的音乐学术季刊，创刊于1987年，主要栏目有作曲技术理论研究、音乐基础理论研究、音乐形态学研究、音乐作品研究、计算机与音乐、音乐史学研究、音乐美学研究、音乐民族学研究、宗教音乐学研究、楚音乐文化研究等等。《黄钟》入选“全国中文核心期刊”，为《中国学术期刊综合评价数据库》来源期刊之一，被全球权威音乐学文献资料库《国际音乐文献资料大全》（Répertoire International de Littérature Musicale，简称RILM）收录。

要求不高，是否需要发表？

流行歌曲 所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。 流行音乐起源于美国的爵士音乐。20世纪初，美国出现了一种由多民族文化汇集而成的爵士音乐。这种新兴音乐，以它独特的演奏(演唱)方式，刷新了听众的耳目，轰动了全美国，又很快传遍西欧各国。 在今天，流行音乐所包含的内容极其广泛。在器乐作品中，它包括丰富多采的轻音乐、爵士乐、摇摆舞曲、迪斯科舞曲，探戈舞曲，圆舞曲以及各种不同风格的舞曲和各类小型歌剧的配乐等。 流行音乐中器乐作品的特点是：节奏鲜明，轻松活泼或抒情优美，演奏方法多种多样，音响多变，色彩丰富，织体层次简明，乐队规模不大，现代作品多使用电声乐器。声乐作品的特点是：生活气息浓郁、抒情、风趣、音域不宽，手法通俗、曲调顺口、易于传唱；歌词多用生活语言，浅显易，易为听者接受和传唱；歌手多是自成一格的流行歌星，发声方法各有千秋，不受声乐学派的约束，演唱时感情重于声音技巧，动和自由不羁，自然亲切，易引起听众的共鸣；小乐队的强声伴奏与歌声融为一体。由于流行音乐具备上述特点，所以就能够和群众连在一起，无论文化水平的高低，都易于接受。 流行音乐也就是通俗音乐，流行歌曲作为一种以消遣娱乐为主的大众文化现象，流行歌曲的发展和社会发展的脉络息息相关，俨然已成为日常生活的一部份，尤其是90年代以后随著国家的政策开放，使得流行歌曲的内容形式更加的多元化，更加的深入人心，90年代的流行音乐变化较广，并且与我们的生长背景较为接近。然而流行歌曲不仅是艺术，也是娱乐、精神寄托，更是反应百姓生活的写实记录，甚至是大众思想、意识型态的指标。 现在我们所听的歌曲，像是周杰伦、蔡依林、张惠妹等等歌手，他们的歌都属於流行音乐。

因此，我们说，一个音乐教师只会弹琴唱歌，按步就班，那无异于被蒙上眼睛只会转圈推磨的老牛吧？教学，是一种艺术，音乐也是我们心目中最高雅的艺术。怎样将它们有机结合，创造出属于自己的教学分风格？这应该是我们教师终生追求的目标吧？那种把弹琴唱歌当作技术，把教学也当作技术的音乐教师来说，他要想教出自己的风格来，恐怕就难为他了。因为，艺术要靠感觉和悟性，而这感觉和悟性又来自教学的主体——那活蹦乱跳的学生。所以，凡是善于抓住教学闪光点和善于发挥教育机智的教师，只要将这一点一滴用文字进行总结，就等于在教学生涯中留下了一行行坚实的脚印。这是他心血的结晶，这是他人生的书页。有了这种认识，难道我们还会拒绝写论文吗？还会为到学期结束要交论文而发愁吗？我们还会为评职称而去临时应付吗？不，统统不会！因为这已是他收获的时刻，他只会主动地、适时地收回成果。因此，写好音乐教学论文，是收获音乐教学的果实，为今后的音乐教学工作的腾飞总结经验，为自己人生的旅程增添一个崭新的高度、一条闪亮的起跑线。如论大环境，这也是新时代的要求，也是新世纪对广大音乐教师继续教育学习的重要内容。音乐教师们，快行动起来吧，论文写作、钢琴、声乐、教学，这些都是我们音乐教师的专业和基本功。音乐论文三要素