中国工艺美术史论文3000字

1．《日常生活审美化与审美日常生活化——试论“生活美学”何以可能》，《哲学研究》2005年第1期，《人大复印资料·美学》2005年第3期转载，8000字2．《当代“大地艺术”的自然审美省思》，《哲学动态》2005年第8期，8000字3．《试论中国传统审美文化的内在结构》，《社会科学战线》2004年第5期，8000字，《中国哲学年鉴》摘要转载4．《实践与生命的张力——从20世纪中国审美主义思潮着眼》，《人文杂志》2004年第6期，8500字，《中国学术年鉴》摘要转载5．《第六届全国美学大会暨“全球化与中国美学”学术研讨会综述》，《哲学动态》2004年第9期，6000字《人大复印资料·美学》2004年第11期转载6．《“生活的”实践与“实践的”生活——从现象学解读马克思的经典美学文本》，《江西社会科学》2005年第5期，10000字，《人大复印资料·美学》2005年第10期转载7．《美与日常生活：一种现象学关联》，《美学前沿》，中国传媒大学出版社2005年版8．《在“文本间性”与“主体间性”之间——试论文学活动中的“复合间性”》《文艺理论研究》2005年第4期，8000字，《人大复印资料·文艺理论》2004年第11期转载9．《从现代汉语反思文学理论的建构》，《首都师范大学学报》2005年第1期，6000字10．《深描20世纪中国艺术本体论》，《艺术：视像与后现代思潮》“艺术学”第三辑，学林出版社2005年版，10000字11．《深描20世纪中国艺术文化学》，《民族艺术》2004年第4期，10000字12．《百年中国美学反思的“再反思”两题》，《美与时代》2005年第1期，6000字13．《存在主义东渐与中国生命论美学建构》，《山西大学学报》2005年第4期，8000字，《新华文摘》2005年第23期转载14．《美学研究的新进展》，《中国哲学年鉴2004～2005》，8500字（第二作者）15．《透视美国流行音乐产业》，《文化产业评论》第一卷，上海人民出版社2003年版，20000字16．《论哈贝马斯“生活世界”的意蕴》，《河北学刊》2002年第3期，8000字17．《论文化全球化》，《学术论坛》2002年第1期，8000字18．《交往方式的变革——互联网的社会后果》，《学术研究》2003年第5期，《学术文摘卡·哲学》2003年第3期转载，8000字（第二作者）19．《商业设计文化的美学批判》，《文艺理论与批评》2005年第4期，8000字20．《设计应融合“审美自律”与“社会他律”》，《美术观察》2004年第8期，3000字21．《文化相对主义与东方美学建构》,《天津社会科学》1999年第5期，《人大复印资料·美学》1999年第11期转载22．《游戏本体、观者参与和存在扩充——伽达默尔现代解释学的艺术真理观》,《锦州师范学院学报》1999年第3期23．《中国绘画审美的“时间意识”》，《东方丛刊》2000年第3期24．《〈活着〉两种——从余华小说到张艺谋电影的审美嬗变》，《锦州师范学院学报》2000年第3期。25．《走向多元化的本土文学》，《鸭绿江》2000年第5期。26．《文史古今的“视界融合”》，《锦州师范学院学报》1999年第5期。27．《病树前头万木春——评“艺术终结论”和“艺术史终结论”》，《美术》2002年第10期，《人大复印资料·造型艺术》2003年第1期转载28．《巍巍三峡史诗 拳拳爱国深情——记〈三峡史诗〉巨幅通景山水画创作座谈会》，《人大复印资料·造型艺术》2003年第2期转载29．《从“伦理实体”到“酒神冲动”——黑格尔与尼采悲剧美学比较》，《锦州师范学院学报》2001年第1期。30．《东方视野下的文化相对主义价值观》，《新世纪价值观——中日学者论文集》，南开大学出版社2002年版。31．《重思“人文精神”》，《福建论坛》，2001年第5期（第二作者），《学术文摘卡·哲学》2001年第1期转载32．《文化“精神还乡”的意蕴》，《社会科学辑刊》2002年第6期33．《中国20世纪二三十年代审美主义思潮论》，《思想战线》2001年第6期。34．《个人·交互性·社会》，《社会科学战线》2001年增刊35．《“公域交往”与“私域交往”论》，《内蒙古社会科学》2002年第3期。36．《分析美学在中国》，《中华读书报》2001年37．《网络美育》，《天津日报》1999年7月14日38．《实践唯物主义研究》，《中国哲学年鉴（2001）》，哲学研究出版社2002年版。39．《2004：〈文化蓝皮书〉》，《中国文化报》2004年2月20日，1000字40．《美国文化产业何以雄霸全球？：一种文化经济学的透视》，《中国文化报》2004年7月30日，3500字41．《美国文化产业透视》，《今日信息报》2004年8月21日，3000字42．《综合的美感 综合的创新》，《中国文化报》2004年10月26日43．《后现代的一种视域：思想与文化的交锋》，《中国图书商报》2005年7月29日，3000字44．《大学：行走在人文“殿堂”和学习“公司”的夹缝》，《中华读书报》2005年9月21日，3000字45．《大学理念：新旧两种版本》，《民主与科学》2005年第2期，4000字46．《美学研究的本土方法哪去了？》，《文艺报》2005年9月22日，2000字47．《师的“家”和他的“背景”——追忆王朝闻先生》，《艺术评论》2005年第3期，2500字

结合中国工艺美术史的发展及特 通过的好的

金属工艺在中国历史工艺美术舞台上的发展 内容提要：本文展述了什么是中国工艺美术，中国工艺美术之一的金属工艺在中国工艺美术中的地位，发展和金属工艺在当代有哪些需求的市场，以及金属工艺在设计、艺术中的一些可行性的创造，并且介绍我们身边一位以金属工艺进行艺术创造的人和她的艺术行为。关键词：中国古代工艺美术、景泰蓝\烧瓷\花丝镶嵌\斑铜工艺\锡制工艺\铁画\金银饰品等等、金属工艺的当今市场、金属工艺用途、创造金属工艺、“铁哥们”、郭新、双城（twocities）正文：首先我们要了解，什么是中国古代工艺美术？中国古代工艺美术是中国人民为满足自己的物质需要和精神需要，在不同的历史条件下，采用各种物质材料和工艺技术所创造的人工造物的总称。它是中华民族造型艺术的重要组成部分，既体现了工艺美术的一般本质特征，在内涵和形式上保持着实用性与审美性的统一，又显示了中华民族文化自身所具有的鲜明个性。中国工艺美术以其悠久的历史、别具一格的风范、高超精湛的技艺和丰富多样的形态，为整个人类的文化创造史谱写了充满智慧和灵性之光的一章。工艺美术有物质文明和精神文明的又重属性，尽管它不是纯艺术，创作不以震撼人心或道德说教等为宗旨，但它对人的影响又绝不小于纯艺术。因为，人可以不去欣赏纯艺术，却不必去专门欣赏它，而它却永远在源源不断地提供着形式语言，潜移默化地培育起人的基本审美意识，如影随形般左右了人的终极审美判断。中国古代工艺美术夙享盛誉，长期是中华文明传播的承载体，域外人士在使用中国工艺美术的同时，也潜移默化地认知了中华文明。（参考《天公开物》）工艺美术这个词，就具有悠久技艺传统的，富有地方和民族特色，反映中国古典文化精神的传统工艺美术，其主要门类有烧造、煅冶、染织、编扎、雕刻、木工、髹饰工艺等等。而金属工艺就是其中一项中国优秀的传统民族技艺。金属工艺是中国工艺艺术的一个特殊门类，主要包括景泰蓝（景泰蓝是用细扁铜丝掐成图案的，焊在铜胎上，再填点上彩色釉料，经烧制而成）、烧瓷（又名“铜胎画珐琅” ，与景泰蓝的区别在于不用掐丝，而是在以铜制胎之后，在胎体上敷上一层白釉，烧结后用釉色进行彩绘，经二、三次填彩、修正后再烧结、镀金、磨光而成。）、花丝镶嵌（又叫“细金工艺”。它是用金、银等材料，镶嵌各种宝石、珍珠，或用编织技艺制造而成。）、斑铜工艺（斑铜工艺品是云南独有的民间传统工艺品, 它采用高品位的铜基合金原料，经过铸造成型，精工打磨，以及复杂的后工艺处理制作而成，它"妙在有斑，贵在浑厚"，褐红色的表面呈现出离奇闪烁、瑰丽斑驳、变化微妙的斑花而独树一帜，堪称金属工艺之冠。）、锡制工艺、铁画（也称铁花，是以低炭钢为原料，将铁片和铁线锻打焊接成的各种装饰画。）、金银饰品等等。中国金属艺术历史悠久，品种繁多，技艺精湛，风格独特，是中华民族璀璨的瑰宝，亦是中国优秀文化传统的结晶。我认为中国金属工艺在从古至今的岁月变迁中，是处在半消亡半沿袭状态的下的。这相对于其他中国工艺美术门类的发展情况看来，是趋于一个悲哀而并不绝望的状态，一种发展的涌动的状态。金属工艺在当今，也占有非常大的需求量。这不会象我们在现在的生活中，去更多的去用塑料代替漆器，用玻璃代替了陶瓷，用工业印染的面料代替了传统织物等等。我们现在有许多酒吧、别墅、环境雕塑、绿化景观围栏等等，这些都需要去用到许多传统金属工艺的沿袭手段的，并且将金属工艺加以发扬光大，再设计再创造，使其与传统形式又有所区别，使得金属工艺更花样百出，更为当今的产业，人文，大众审美，或艺术家的创造所提供材料与技术的服务。但是，当今的金属工艺纯手工的几乎灭亡，这些内容也只是通过工业手段完成，利用机器，科技。我们能看见的传统的，废功费时的纯手工制作的金属工艺制品或许只有在一些艺术院校，或金属手工工作室内产出。纯科技带领的金属工艺的大量浮现，这样的情况势必使我们的社会有更多的有关金属工艺的商机出现，商机出现会带动这个种工艺的的需求量，也会增加这种工艺本身的种类变化。达到我们以前通过手工艺无法达到的目的。古时候，我们祖先基本只用金属制作兵器和餐具，或者是女子装饰物和居室装饰物。如今，金属工艺大到被用做建凿高楼大厦，航天航海工具，小到肉眼无法看到科学仪器。电器需要它，店面装饰需要它，城市雕塑要它，房屋中的旋转楼梯需要它……中国古代人就对冶金技术很是着迷，他们迷恋于发现金属工艺能创造出不同性质的物体所带来的装饰性。但是，中国古代金属技术的成就及其在科学技术上的地位，并未为世界乃至包括中国人自己所充分了解。中国的青铜器早已举世闻名，但直到20世纪60年代初，商周青铜器的冶铸技术仍被视作是难解之谜。中国的古人更乐忠于金属工艺的装饰。就拿中国女子的发簪做例子，中过古代女子的发簪形式多种多样，但它不注重其功能性，只要是能扎在头发里做装饰便可，它更重视其装饰效果，如明代，凤金簪zan；宋代，金钗 chai，钗形状如叉，是有两跟针脚的簪；唐代 四蝶银步摇；宋代，银栉 zhi，栉下面有齿、上面有背，齿有疏密，疏者称梳，用以梳理头发，密者称篦，用以篦除发垢，等等。而如今，我们生活中的金属工艺更简洁，更注重它的性能方面，如有：黑色金属的两瓣式发夹，简洁大方从小姑娘到老奶奶都可以使用。弹簧式的发夹；圈套丁字形发夹等等；除了在这些金属工艺的使用方面以外，我们更可喜的是能看到，金属工艺被我们所创作和设计。越来越多的艺术家和设计师，喜欢使用金属做为他们艺术创作的材料。如，著名北欧家具设计IKEA，也喜欢利用金属工艺做一些金属家具，如，床。在中国我们个大美术院校也力在培养大量的金属工艺沿袭者。并且还有专门的当代金属艺术作品展览。如，清华大学美术学院建院五十周年，美院工艺美术系于10月26日至11月5日在美院举行了金属艺术展。在他们学院，金属艺术专业随着他们美术学院特艺系的建立，经过了几十年的逐步完善和发展，目前形成了金属艺术和首饰艺术这两个有特色的专业方向。他们的作品，这些金属艺术作品也从不同程度上体现出中国传统文化的内涵。（参考《现代艺术设计丛书》——《金工艺术》）在这次的田野考察中，我去了莫干山路50号，去看了”铁哥们”工作室，这个工作室的艺术家，将一些平时看似废弃的金属材料制作成了一些玩具式的作品，有唱京戏拿大刀的角，还有欧洲的骑士，小恐龙，门口的彩色铁皮风铃罐头等等，都十分的有趣和生动，并且将废铜烂铁变废为宝，这个是具有很好的环保理念的创举，在日益耗尽的资源面前，艺术应该作为一种先发至人的东西存在，来以它的形式，广而告知那些尚未意识到问题的人们。在今后我们更应该在环保上多作考虑。金属并不应该无限制的制造，这样的话总有一样会耗尽所有，所以还当反复使用。这一点“铁哥们”走出了希望的步伐，将一堆废气金属变为了装饰性很强的艺术品。值得我们深思和学习。我还重点去采访，并且接触了我们上海大学美术学院综合材料造型工作室，做首饰艺术的女艺术家，郭新老师和她的双城手工艺工作室（twocities）。郭老师拥有美国印第安大学文学硕士与艺术硕士学位。她用金属工艺做“艺术首饰”，以艺术首饰作为艺术创作的形式。”艺术首饰”(art jewelry)是目前首饰设计的最前卫的艺术表现形式。它直根于现代艺术。她教导学员设计首饰造型一定要有创造性，创作出艺术性个性化的东西来。艺术首饰可以由多种不同材料表现，不受限制，而金属正是艺术首饰中最常见和最常使用的一种。她说，金属工艺在中国传统中已近流失。这是非常令人痛惜的事情。而在西方，高速发展的科技并没有使手工艺术消亡。在西方的许多美术学院里都设有金工艺术课程。许多金工艺术课程是和首饰作为同一个专业研究的。一把全手工锻造的茶壶要花近两个月的时间敲打出来。在现代手工艺术运动中，手工锻造的餐具、器皿是现代设计理念加上与传统手工艺的完美组合。（参考《郭新：上海大学美术学院教师作品集》）科技引领的金属工艺手段，可以说是“加工型”的金属工艺，这需要我们通过大脑和手工艺实践，所谓的“创意型” 相互的结合，并且是后着影响牵引前者发展。那么随着人们的艺术修养的提高，金属工艺从古至今会越走越好。并且创造出更灿烂的金属创作的未来