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这个集合中主要收藏了各个现代名家的参展作品十分的丰富,此历届的书法和籇刻展示作品总共八千多幅作品约25G大小,可以说是目前最丰富的参展作品集这些不错的书法碑帖教程都可在图中右下角找到《历届书法和篆刻作品大合集》全国第三届扇面书法艺术展全国第三届隶书全国第五届书法籇刻展览作品集全国第八届中青年书法篆刻家展览作品集十届国展-草书楷书隶书展十届国展-行书篆书籇刻刻字展第一届楷书展第七届国展第三届中国书法兰亭奖第二届中国书法兰亭奖第二届当代中国楷书名家作品邀请展第八届国展第四届中国书法兰亭奖作品集第四届书法兰亭奖首届中国书法兰亭奖《小楷、瘦金体、草书、隶书、楷书、颜真卿等书法书籍》及一些碑刻高清图共340多本书法书籍5G左右大小,是学习书法的不错的参考资料│ (元)赵子昂小楷临黄庭经│ (元)赵子昂小楷汉汲黯传│ (唐)颜真卿楷书竹山书堂连句│ FileTxt│ “西山风”全国书法小品邀请展作品选│ 《三字经》简体毛笔字帖│ 《中国书协会员百人精品展》作品选│ 《千字文》钢笔七体字帖-顾仲安书│ 《灵飞经》帖钢笔笔法│ 《百家姓、朱子格言》钢笔七体字帖-顾仲安│ 《兰亭序》褚遂良摹本│ 【书法大家】颜真卿│ 【书法欣赏】-人生格言│ 【书法欣赏】匾额书法艺术欣赏│ 【书法欣赏】名家墨宝欣赏│ 【书法欣赏】唐寅(唐伯虎)书法作品《漫兴墨迹》│ 【书法欣赏】董其昌·岳阳楼记│ 【书法欣赏】贺知章草书《孝敬》篇│ 【书法欣赏】颜真卿《祭侄文稿》│ 【书法鉴赏】《兰亭集序》——(历代书法家临本)│ 【书法鉴赏】颜真卿书法欣赏│ 【名家书法】王羲之书法之手札彩色版│ 【名家书法】王羲之信札│ 【名家书法】王羲之:洛神赋│ 【大家书法】启功书法《论书绝句百首》全集│ 宋徽宗瘦金体及其笔法│ 宋徽宗赵佶瘦金书欣赏│ 宋蔡襄自书诗│ 宋高宗赵构书法欣赏│ 宋黄庭坚诸上座帖│ 弘一大师书法选│ 张仃书法作品欣赏│ 张四平书法欣赏│ 张海先生书法作品欣赏│ 张瑞图书法欣赏│ 张秀3000字行楷规范字帖│ 成亲王楷书《竹枝词》│ 文征明《赤壁赋》(清晰版)│ 文征明小楷《草堂十志》│ 文徵明-小楷千字文│ 斗方书法作品集锦│ 方百川书法作品欣赏│ 日本前卫书法艺术欣赏│ 明·徐渭书法欣赏│ 明·陈淳书法作品欣赏│ 明代江南四大才子传世书法选│ 明唐寅自书词曲│ 明宋克章草急就章│ 明清书法四大家名品全集│ 明清帝后玺印郭福祥│ 明王宠草书李太白诗│ 明董其昌临柳公权兰亭诗│ 明陈道复古诗十九首│ 晋王旬伯远帖│ 晋王羲之兰亭序(冯承素摹本)│ 晋陆机平复帖│ 朱守道书法欣赏│ 李可染书法作品欣赏│ 李斯峄山刻石全本│ 林散之书法作品│ 柳体楷书大字结构四十八法│ 柳体楷书间架结构九十二法字帖杨璐│ 柳体部首大全│ 柳公权 金刚经│ 柳公权书法全集│ 柳公权楷书习字帖│ 柳公权楷书间架结构100法│ 柳公权经典书法临习字谱
北京青年123
中国书法是一门古老的艺术,它伴随着中华文明的发展而发展。世界上,拥有书法艺术的民族屈指可数,中国书法,具有悠久的历史。书法作为一种艺术创作,具有很深的玄妙。 从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书,到东汉、魏、晋时期,草书、楷书、行书、诸体基本定型,书法时刻散发着古老艺术的魅力。为一代又一代人们所喜爱。书法,是在洁白的纸上,靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性,留下斑斑迹相,在纸面上形成有意味的黑白构成,所以,书法是构成艺术;书家的笔是他手指的延伸,笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫,都受主观的驱使,成为他情感、情绪的发泄,所以,书法也是一种表现性的艺术;书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来,所以,通常有"字如其人"、"书为心画"的说法;书法还可以用于题辞、书写牌匾,因此,也是一种实用性的艺术。总之,书法,是具有更强的综合性艺术,是更倾向于表现主观精神的艺术。书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。正像在西方美术中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术一样,书法和绘画则统领着中国美术的其他门类,而列为中国美术之首。当把书法与绘画并提时,又将书法摆在绘画前面,称之为"书画",如"书画同源"、"琴棋书画"、"书画缘"、"能书会画"等等。书法与传统中国画的关系是十分密切的。特别是在宋元文人画出现以后,绘画用笔讲究从书法中来,水墨写意与书法的行草意趣相通。中国古代雕塑中也蕴含着书法的特征。中国古代雕塑的纹理即是线的组合,造型的装饰性与书法中的篆隶保持着内在联系。中国古代建筑从布局到主体的梁柱结构,都遵循对称、均衡、主从关系等法则,园林建筑中的含蓄、借景,以及亭、台、楼、榭追求的空灵、飞动等都与书法的结体、章法和节奏、气韵密切相关。至于工艺美术和民间美术,也不同程度地受到书法的影响。书法可以视为中国美术之魂。中国书法历史悠久,艺术青春常在。在每个时代,社会环境不同、人们的审美欣赏角度不同,又随着文化地发展容入,书法有着自己的特点,并不断完善。浏览历代书法,"晋人尚韵,唐人尚法,宋人尚意,元、明尚态"为精辟的总结:晋人尚韵--晋代书法流美妍媚,风流潇洒,反映了士大夫阶级的清闲雅逸,流露出一种娴静地美。唐人尚法--唐代书法法度严谨、气魄雄伟,表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神,具有力度美。宋人尚意--宋代书法纵横跌宕、沉着痛快的书凤,正是在"国家多难而文运不衰"的局面下,文人墨客不满现实的个性书法,以书达意,表达一种心境。元、明以来,中国封建社会停滞不前,江河日下,反映在书法上则是崇尚摹古,平庸无奇。至于明末书坛"反流俗"的狂飚,以及清代后期崇尚碑版金石之风的兴起,正如地下奔突的岩浆,黑夜中闪掣的电光或是火石,折射出一个社会巨大变动的征兆。真所谓"披图幽对,思接千载"。追寻三千年书法发展的足迹,我们可以清淅地看到他与中国社会的法发展同步,强烈的反映出每个时代的精神风貌。中国书法是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝。它具有世界上任何艺术都无与伦比的深厚的群众基础和高级艺术的特征。书法艺术在群众中以逐步普及,也愈加受到大家的青睐。
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书法作为中华名族的传统艺术至今已有3000多年的历史,是以汉字为素材,以线条极其构成运动为形式,来表现性灵境界和体现审美理想的抽象艺术。通过书法课程的学习,我对
如何欣赏中国书法的论文?首先要找到你的一个论文的切入点,欣赏中国书法,要找到最主要的一个书法作品和书法家,他们的一个产品,然后找到他们的一个共同性
在我看来,学篆隶书法有五难。其一,今天距篆隶的原生时代太过遥远,很容易造成难以穿越的历史隔膜,相差二十岁就有“代沟”,差两三千年又会怎样?最典型的现象是学习篆隶
这要看到书法才好说的,