设计经过培训是比较好学的，以UI设计为例，UI设计的门槛相当低，工作内容决定了它的包容性非常的大。一般情况下，完全是凭借着自身的学习、了解、练习就可以入行，最开始的时候，也许只要一台连通网络的电脑，电脑里装一款图形界面设计软件，那么就可以开始启动UI设计的学习。很多人选择学习设计其实都是三分钟热度，最好在学习之前先来做一个小测试→点击测试我适不适合学设计现在行业中大部分的设计师，有可能都是艺术类专业背景毕业，但是实际上这不是决定性的因素，如果具备一定的艺术专业背景，那么入门以及成长会得到更多的助力。UI设计好学，大部分的人开始动手，学会做很多东西，但是接下来的成长，以及后面的该如何得到提升，是一个非常漫长的过程。这时候要建立的实际上是符合自己的学习方法，多做总结，在遇到一个瓶颈又一个瓶颈的时候，不要退缩。同时可以到专业的培训机构学习，天琥教育培训机构独创四大诀窍提升品牌设计文化深度，借以提升设计作品的价值和价格。运用品牌设计思维，实战操作整个品牌的各项设计，运用六尺评判标准，从看想写做说五种能力掌握项目设计的交付标准，让学员真正成为一名独当一面的全能型创意设计师。
餐饮企业标志具有同其他标志相同的识别性、领导性等七大作用外，对餐饮企业还有客户的针对性和即时的吸引性两大作用。在现代商业竞争中，餐饮企业标志作为餐饮企业视觉识别系统的重要组成部分，对企业文化、企业经营理念以及企业形象塑造有其重要意义。中国国内的部分餐饮企业标志以其独有的文化内涵吸引着消费者，在不断变化和发展后，已有不少成功之处，值得其他国内餐饮企业学习和借鉴。当然，起步晚，规模小的特征使餐饮企业在标志设计上远远落后于西方，在现代餐饮行业的激烈竞争中明显处于弱势，存在诸多问题。全球背景下，如何塑造良好的企业形象，确定企业的经营理念，设计一个符合企业经营理念，适应全球发展并体现中国特色的企业标志，将成为我国餐饮企业面临的又一大重要课题。扩展资料：商业兴起于先商时期的商国， 形成初期是以物换物的方式进行的社会活动，后来发展成为以货币为媒介进行交换从而实现商品流通的经济活动。现代的商业分为线下以及线上两种，极大提高了贸易的效率，以买卖方式使商品流通的经济活动。商业源于原始社会以物易物的交换行为，它的本质是交换，而且是基于人们对价值的认识的等价交换。参考资料来源：百度百科-商业
平面设计师，目前社会需求量还很大，也比较好就业。随着市场越来越规范化，公司和其产品越来越注重其形象包装。平面设计是任何企业和公司都必不可少的岗位，而且这个位置至关重要，好的平面设计师会为公司的形象和市场的开拓推波助澜。近几年，加国经济不景，多市的建筑业却高度发展，环境艺术设计、商业展示设计，装潢设计，商业广告设计等领域极其兴旺，大量职位虚位以待。
文化是一种社会现象，是人们长期创造形成。同时又是一种历史现象，是社会历史的积淀物。商业文化是在进行商业谈判时，在尊重双方风俗文化的前提下产生的文化现象。
，无法还原你最初的设计意图。因为最终是要通过平面媒体来体现你的设计艺术。有专门的设计公司，也有印刷厂内部的印前设计部门，酌定
个人喜好，因人而异。要看受众情况，突出重点，引人注目！
一是需要技术，二是需要审美能力。而这两点不是短时间内能学得好的。所以建议还是到印刷厂的印前设计部门去设计吧，这个费用是可以一起打入印刷费用中的。一般这些人都有QQ之类的，每做好一稿都会请你们校对，所以不用担心老板不满意。
《商业文化》是国家级普刊，目前由知网收录，如果想在这本刊上发表文章可以联系论文一点通小编。请点击输入图片描述商业文化Business Culture基本信息曾用刊名：商业文化(上半月)主办单位：中国商业文化研究会出版周期：旬刊ISSN：1006-4117CN：11-3456/G0出版地：北京市语种：中文开本：大16开邮发代号：82-42创刊时间：1994出版信息专辑名称：经济与管理科学专题名称：经济与管理综合出版文献量：16555 篇总下载次数：1701940 次总被引次数：13596 次
前言：佛要金装，人要衣妆。良好的外在装饰不仅仅起到美化作用，更是形象、内涵的表现。期刊杂志的封面也是如此。它就像期刊杂志的一张“脸”，一件衣裳，装帧是否精良，独特的创意，醒目的色彩，巧妙的构图，协调的整体等，能迅速吸引读者的眼球，从而萌生购买欲望。精彩的封面设计能彰显期刊杂志特性与品位，并与文章内容珠联璧合、相辅相成。在此，笔者结合自己图文编辑工作及插画创作经验，就杂志的封面设计谈一点心得体会，与大家分享。 期刊封面设计是期刊的“门面”。同时也是作用于读者的第一视觉感观,又是刊物展示自身形象和风貌的窗口。在浩如烟海的期刊市场中脱颖而出，必定是那些有着优秀的封面设计内容精良的刊物。因此,任何一家期刊对其封面设计都有特殊的要求,突出自身的风格和特色。那么，优秀的封面设计都应有以下几点要素： 刊名与标识 许多刊物封面设计很成功，识别性很强，能一眼就认出是什么杂志，这个是视觉上的强化记忆。有的甚至成为期刊的文化品牌形象。如《南方·人物周刊》杂志，封面刊头是强烈视觉效果的刊名（红与黑搭配）。从色彩属性上来说，黑色代表肃穆、公正，红色象征激情与活力，而且两种色彩有对比性，这样的搭配增强了视觉冲击力的效果。并且《南方·人物周刊》的刊名字体设计也很有特色，该字体有斜黑体的厚重与动感，突出“人物”二字，也说明其刊物内容的定位与特色。另如《女友》杂志，其刊名设计也很漂亮，两个字的和体，柔美而秀气，与该刊物的整体形象吻合。可见，标识的符号形象相当重要。 色彩与图片 人的第一视觉印象是色彩。可见色彩的视觉感观的刺激效果是相当的强烈的。在刊物的封面设计上，色彩的运用要与刊物风格相对应。如《春蕾STORY100》杂志在色彩的选择上多取黄、红、绿、花色为主的色系，且色彩偏淡，突出清纯、淡雅的气息，整体风格清新可爱，体现青春、健康的少女气质。 导读文字 导读文字在封面中的位置是居中下位置，且偏左。这样的编排是最佳选择。这与人视觉感观上的视域有关。如版面的上方让人感觉轻松和舒适,下方让人感觉很稳重。根据阅读习惯的视觉流程来说，左侧也让人感觉轻松舒适,右侧让人感觉稳重。这便是版面中导读文字的最佳视域区。期其余版面部分留给刊名及封面图片。如《南风窗》杂志的导读文字仅一条，加粗的黑体字，居版面下方，视觉效果很震撼，很有吸引力。 其他元素 这里所指的元素是指诸如条码、期号、日期、宣传语等。这些与主体的合理搭配组成协调统一的封面画面。在这里就不展示图片加以说明了。 封面设计理念探究 蕴涵审美价值前面谈到，封面是众多元素的有机组合。这些包括刊名、图片、导读、条码、期数等相辅相成，够成了完美的封面。在这里，我们要谈到一个要点，就是审美价值的思考。 形成独特风格 怎样使这样的风格给人以新的视觉愉悦和美的享受，值得深思。 树立品牌形象与文化内涵 期刊杂志是文化商品，其封面设计也承载并传播着品牌、文化等意识形态的作用。封面设计须蕴涵丰富的文化内涵，体现高雅的审美情趣，探求深刻的思想和人性关怀，给给人以美的享受。最终成为丰富读者文化生活，提高读者审美水平及文化修养的花园。
学术期刊具有较高的学术性、专业性和权威性。期刊封面（包括封一、封二、封三、封四和书脊）不仅可以保护期刊，还可以反映期刊的办刊宗旨和刊物内文。封面不仅具有标识期刊作用，而且能形象地体现期刊的编辑出版质量和风格特色。学术期刊的封面应大方、美观，封面图案要端庄、明快，着重突出期刊的内容特色。期刊封面由三个关键要素构成，即色彩、封面图片和封面文字。以下为您推荐的期刊封面设计重要性。⒈色彩色彩的选择和搭配对封面具有重要意义。色彩是视觉传达力最活跃的因素，也是学术期刊封面设计中的重要元素。色彩的象征性、传达力都能影响到期刊的最终传达效果。因此，色彩的应用既要能美化期刊的封面,还要不失严谨。只有得体的色彩表现和艺术处理，才能在读者的视觉中留下强烈的印象。色彩的选择要考虑期刊内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。在对比中保持协调，在统一中求发展。以刊名的色彩运用为例，首先,刊名的色彩在封面上必须有一定的分量,采用较高的纯度和突出的对比度是一种有效的方法。其次,色彩面积上的分配也能在很大程度上影响色彩的表达。当然,独立的谈色彩是不科学的,设计者应该整体地、辩证地看待色彩的含义、色彩搭配的`含义及图形的含义。②学术期刊的封面，不应有过于夸张的色彩,而应当体现学术的严肃性,符合学术界读者的审美情趣。整个设计要显得文雅,体现出书卷气,营造一种特有的学术氛围。⒉封面图片封面图片具有直观、明确、视觉冲击力强的特点，成为设计要素中重要部分。封面的核心是创造一个具有鲜明个性风格的平面构图。图片有写实图形、写意图形（例如国画、中国书法、艺术陶瓷、油画和雕塑）。尽量用简洁、明快、意义丰富的画面凸现主题，表达出学术期刊的外部艺术形象。例如:《山东水利》杂志的封面主要是以水利工程类的自然风景为主，每一期的封面照片要结合当前的水利工作重点、水利建设成果、新的科技成果、水文化、水利建设场面等照片，一般可单独使用，或与风光照片合成。③《安徽地质》的封面是以黄山为背景，用图片反映期刊的主题和办刊方向，揭示了期刊是展示安徽地质矿产的专业期刊。⒊封面文字封面应使用规范文字与符号。常用于刊名的字体分为三大类，有书法体、美术体和印刷体。书法体具有强烈的艺术感染力，因多出于名人之手，具有名人效应。例如《商业研究》的刊名就是由郭沫若题写。美术体是刊名设计中使用最多的一种字体，它可以分为规则美术体和不规则美术体两种。印刷体沿用了规则美术体的特点，借助电脑使印刷处理方法上既便捷又丰富。故印刷体刊名的使用在学术期刊中出现很普遍，特别是电脑广泛地应用，电脑字库中字体种类增加很多。不少期刊的刊名选用电脑字库中的楷书、行书、隶书。学术期刊封面的主要功能是在读者和期刊之间构建信息传达的视觉桥梁，文字的视觉艺术首先是一种艺术造型的元素，不同的字体具有不同的独立性，给人以不同的视觉感受。以刊名为核心，包括出现在封面上的其他固定设计，是该刊物区别于其他刊物的识别要素，是期刊品牌的视觉表现，是刊物整体视觉识别系统最重要的部分。期刊封面设计要简洁、美观、大方，既可表现的抽象，也可表现的具体。构图视觉元素包括刊名、标准连续出版物号、卷期号等文字和数字、构成封面背景的点、线、面图案和图片及其他装饰符号等。学术期刊封面设计中的配图比较少，一般选用与期刊内容密切相关的图片参与构图，并把它固定在封面的构图中。例如《海洋学报》（英文版）的封面很有特色，封面背景是纯正的蔚蓝色，封面上部正中是白色的英文字母，封面下部1/2处是美丽的浪花，整个封面显得典雅而大方。
制作一本杂志需要注意的就是他的分类以及他的设计对内容的一些要求。例如在描写爱情杂志可以考虑到用粉红色或者心形等设计，一定要分类明确，不要混杂，不要让读者感觉不舒适。所以对于VI视觉要求更重要。
质量好，价格便宜就行
商业文化（BusinessCulture）是(原商业部长)胡平同志在80年代后期提出的一个新概念，商业文化从理论到运作，经历了一个渐进的过程，把文化与经济结合起来运作的企业，越来越多了。在营造商业文明的环境、提高商业员工的素质和促进商业的发展中，商业文化发挥了积极作用。商业文化是面对大商业、大市场、大文化提出来的。胡平同志当时认为“我们的经济和文化结合得不够。提出商业文化是为了提高商业的地位。按照过去的‘士、农、工、商'的排序，商业是末业。”对此，胡平同志在《商业文化的内涵》一文中叙述说，“过去把流通说成是非生产部门，是不创造财富的
排版要干净，文案要够靓。在设计制作杂志中，排版的好坏对杂志封面的质量有着很大的影响，文案也是吸音读者的重中之重，所以一定要做好这两个方面。
创意设计，是把再简单不过的东西或想法不断延伸给予的另一种表现方式，创意设计包括工业设计、建筑设计、包装设计、平面设计、服装设计、个人创意特区等内容。设计除了具备“初级设计”和“次设计”的因素外，还需要融入“与众不同的设计理念——创意”。 初级设计 范围划分一般是以是否在表达图形上是否以“具象化”为指导目标，标志设计就像绘画一样真实表现图形；当然，不代表具象化设计都为初级设计，这里主要以对比举例说明； 次级设计 在设计过程中会在“初级设计”的基础上再深入简化图形的非重要部分，更精炼化主要部分，以便于图形更适合在商业传达过程中便于记忆和制作过程中便于实现。 大多数杂志封面都是照片或者插画。很多引人入胜的照片中都充满了明暗色彩的对比，为了提高可读性，文字必须要和背景产生对照感。 很多杂志封面设计都是这样，都在努力的为文本寻找合适的位置——看看上面的New York Times Style杂志，又一个醒目的”Talking Dirty”，就在乔治克鲁尼衬衫的黑色污渍处。而Interview杂志，亮色文字也是放置在Keira Knightley的深色外套上。 当然，有了PS，利用PS来加亮、加深某处区域也是可以的。比如说Morberg 杂志人物身前那团重装的海浪就稍作处理，以便更好的显示黑色文字。 黑色和白色经常被用于正文、副标题。但是封面尺寸很大，我们需要更醒目的颜色。 任何有技巧的设计师都不会忽视用色。在杂志封面设计中，配色要协调，不能突兀。 采样法就很不错：上面的Home Miami杂志，从椅子中提取了炫丽的红色作为标题。而Seventeen杂志采样了Avril的唇膏色彩。 而Dwell杂志没有使用采用法，自己调配了一种橙色，但是和整体很好的协调。
总的来说，杂志的封面设计应把握一个设计原则，即遵循形式美的原则，充分体现杂志的内涵，其设计应具备与读者互动、交融的属性。 具体而言，杂志的封面设计包括形、字、色、构图四个层次。 一、形 封面的形主要指外形和内形(文字、图形等)。封面的外形除少数特殊设计外一般呈长方形或方形，这是由杂志的开本决定的。有时为了设计的需要，在纸张允许的范围内可以调整长宽比例，以改变通常的形状。封面内容的形指文字及图形等。有时一本书的书名可用几种不同字体构成，但应以其中一种字体为主。文字除了具有说明的功能，还具有图形的功能。 目前市面上大多数杂志的封面规格为210*285mm。 二、字 一本杂志的封面，可以没有图形，但不能没有文字，文字既具有语言意义，同时又是抽象的图形符号，它是点、线、面设计的综合体。如一个字可以看成一个点，一行字可以看成一条线，一段文字可以看成一个面等。在设计中，如果将图与文都当作重点进行强调，其结果往往显得版面杂乱无章，两方面都不突出。因此，文字与图形应相对集中布局，在阅读中形成节奏和层次，使文字紧凑，图形灵活。 白底的封面没有过多装饰，只有通栏大字“非洲”外加两行小字：“无论你曾怎样想，请再想一遍。”该刊新任主编克利斯·约翰斯指出，长期以来，内战、疾病、贫困和生灵灭绝等字眼虽不断占据报刊头条，但人们似乎对此已多少感到麻木了。他很希望世人能重新认识非洲、了解非洲。因此采用在这期杂志封面上仅用文字来表现主题。 三、色 封面设计的色彩处理是设计是重要一关。读者浏览报章杂志时，首先能被感官辨识的就是色彩。赤、橙、青、绿、黄、蓝、紫、灰、黑、金、银等各种不同的色彩，构成了杂志封面五彩缤纷的世界。 “随类赋彩”是封面色彩艺术的基本规律。得体的色彩表现和艺术处理，能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。 例如用灰色作为背景，可以衬托艳丽的文字、图形，既协调又显亮丽，纯度高的色彩排列在一起，特别刺激和活跃;和谐统一的色调，让人感到温馨、安逸;利用纸张的原色为色调，给人的感觉是自然、清新等等。有时为了追求新奇的个性特征，可以在常规的基础上加以发挥，如采用无彩色调也能在五彩缤纷的书海中脱颖而出。封面设计的色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。 一般来说设计幼儿刊物的色彩，要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点，色调往往处理成高调，减弱各种对比的力度，强调柔和的感觉;女性书刊的色调可以根据女性的特征，选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力;而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵，要有深度，切忌轻浮、媚俗;科普书刊的色彩可以强调神秘感;时装杂志的色彩要新潮，富有个性;专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅，体现权威感，不宜强调高纯度的色相对比。 色彩配置上除了协调外，还要注意色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比，就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比，就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系，同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由，以便提高色彩修养。 四、构图 封面设计的构图，是将文字、图形、色彩等进行合理安排的过程，其中文字占主导作用，图形、色彩等的作用是衬托书名。一般情况下，将文字进行垂直排列，具有严肃、刚直的特点。这是我国书刊的传统构图形式。水平式的构图，给人以平静、稳重的感觉，将书刊名水平排列能给整体带来平衡的作用。倾斜式的排列，可以打破过于平稳的画面，以求更多的变化，运用恰当有助于强化书刊的主题。封面设计的造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次的特征。对少儿读物形象要具体、真实、准确，构图要生动活泼，尤其要突出知识性和趣味性，一般配合夸张性、想象性、人格化、游戏性、幽默性等插图来进行设计创作。少儿时期正是处于所谓的视觉年龄，因此，少儿读物对他们的视觉震撼更为重要与直接。它可以培育少儿丰富的情感和想象力，而这些正是他们日后成功与快乐的源泉。对中青年到老年人的读物，形象可以由具象渐渐转向于抽象，宜采用象征性手法，构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。 总而言之，一个设计者应在既定的开本、材料和印刷工艺条件下，通过想象，调动自己的设计才能并使其艺术上的美学追求与杂志“文化形态”的内蕴相呼应。以丰富的表现手法、丰富的表现内容，使视觉思维的直观认识与视觉思维的推理认识获得高度的统一，以满足读者知识的、想象的、审美的多方面要求。