一,定义及其特征戏剧是由演员扮演角色,在舞台上当众表演故事情节的一种艺术戏剧是一种综合的舞台艺术,她借助文学,音乐,舞蹈,美术等艺术手段塑造舞台艺术形象,揭示社会矛盾,反映现实生活是文学体裁的一种戏剧离不开戏剧冲突,它表现在人物性格的冲突上,具体表现为一系列的动作戏剧的基本要素是矛盾冲突,通过具体的舞台形象再现社会的斗争生活,能激起观众强烈的情感反映,达到社会教育的目的戏剧是由演员在舞台上表演的艺术,因而它要受舞台的制约,要适合演出的需要这就决定了它的一些特征:第一,更典型,更集中地表现社会生活的冲突和斗争第二,故事情节发生的时间和地点往往很集中,登场人物也有一定数量的限制第三,人物性格和故事情节主要是通过登场人物的语言来表现第四,故事情节的发展往往分幕分场二,几个名词术语戏剧的几大要素:包括舞台说明,戏剧冲突,人物台词等戏剧语言包括台词(即人物语言)和舞台说明1,冲突:是矛盾斗争的一种表现形式主要通过人与人之间的冲突表现先进与落后,进步与保守等的矛盾冲突戏剧冲突应比生活矛盾更强烈,更典型,更集中,更富于戏剧性2,台词:是剧中人物的语言它是性格化的,是富有动作性的,即人物的语言是同他的行动联系在一起的台词的表现形式有:对话,独白,旁白(登场人物离开其他人物而向观众说话),内白(在后台说话),潜台词(即是言中有言,意中有意,弦外有音它实际上是语言的多意现象)等等3,幕和场:幕,即拉开舞台大幕一次,一幕就是戏剧一个较完整的段落场,即拉开舞台二道幕一次,它是戏剧中较小的段落4,舞台说明:是帮助导演和演员掌握剧情,为演出提示的一些注意之点的有关说明说明的内容有关于时间,地点,人物,布景的,有关于登场人物的动作,表情的,有关于登场人物上场,下场的,有关于"效果"的,有关于开幕,闭幕的等等三,戏剧分类:1)按表现形式分:话剧(如《雷雨》),歌剧(如《白毛女》),舞剧(如《丝路花雨》),哑剧等;2)按剧情繁简和结构分:独幕剧,多幕剧(如《雷雨》);3)按题材所反映的时代分:历史剧(如《屈原》),现代剧(如《雷雨》);4)按矛盾冲突的性质分:悲剧(如《屈原》),喜剧(如《威尼斯商人》),正剧(如《白毛女》)5)按演出场合分:舞台剧,广播剧,电视剧等戏剧文学有关知识戏剧文学指各种具体样式的剧本与其他文学作品不同的是,创作剧本的目的主要不是为了供阅读,而是为了演出像关汉卿,莎士比亚,这样伟大的戏剧家,用毕生的精力写的几十部剧本,莫不如此因此写作剧本的规律,必须受舞台艺术规律的制约戏剧文学的特点是:第一,要凝练地反映生活,以强烈的戏剧冲突,把人物,时间,场景高度集中在有限的舞台的空间和时间内,使舞台的小天地,尽量地容纳下人间的大天地,将错综复杂的现实生活,经过浓缩,以较短的篇幅,较少的人物,较省的场景,较单纯的事件,艺术地再现于舞台之上第二,剧本中的语言,主要是人物语言(台词),必须是个性化的,有一定性格的人物,发自于心,吐之于口的语言让观众通过对话见出人物间性格的交锋,产生动作感,从而展示出剧情第三,要有集中的冲突只有冲突才能推动剧情的发展,没有集中的冲突,就没有戏剧戏剧文学不是小说那样的叙述体,而是代言体,只能让人物出场以自己的方式去说话,人物的性格对立和冲突才能形成,才有"戏"第四,剧本的结构布局要巧妙安排,要使剧情的发展和结局十分巧妙,甚至引人入胜,令人莫测,增强戏剧效果戏剧文学的分类法是多样的从内容性质分类,有悲剧,喜剧和正剧(悲喜剧);从表现手法分类,有话剧,歌剧,舞剧,歌舞剧,诗剧;从结构形式上分类,有独幕剧和多幕剧;从题材上分类,有历史剧,现代剧,童话剧等话剧,歌剧,舞剧 戏剧文学按艺术形式和表现手法分类,有话剧,歌剧,舞剧话剧的特点是以对话为主要表现手段对话必须是规范化的文学语言,要通俗易懂,便于观众接受,适于反映生活歌剧是一种声乐和器乐综合而成的戏剧形式,所以也称歌剧为乐剧有的歌剧只有歌唱,没有独白和对话,有的则是三者兼而有之歌剧的唱词和音乐十分重要,歌词的语言应是诗的语言舞剧是把舞蹈,音乐和戏剧结合在一起的戏剧艺术它的特点是:剧情的发展,人物形象的塑造,主要靠演员的舞蹈动作(还有音乐语言)来表现的剧中的舞蹈分情节舞和表演舞两种:情节舞用来表现戏剧情节,表演舞用来描绘剧情发生的时代和环境的特征独幕剧,多幕剧 根据戏剧的结构形式,容量的大小,分为独幕剧和多幕剧独幕剧是独成一幕的短剧由于展示剧情受到严格的时间,场景等限制,要求结构紧凑,矛盾冲突的展开比较迅速,而情节的基本部分——开头,发展,高潮,结局却均应表现出来多幕剧是大型的戏剧容量大,故事情节复杂由于它分幕分场,用能换幕表现时间的间隔和空间的转移,就可以把不便于在舞台上演出的事件转移到幕后,处理不同时间,不同空间的事件,反映更广阔的社会生活此两种戏剧文学样式各有所长,无可代替;也各有众多的传世之作多幕剧如莎士比亚的《哈姆雷特》,关汉卿的《窦娥冤》,曹禺的《雷雨》等独幕剧如契诃夫的《结婚》,丁西林的《三块钱国币》等悲剧,喜剧,正剧 悲剧最初在古希腊,是春天播种时为谢神而表演的山羊之歌,所以悲剧在希腊文中是"山羊之歌"的意思最早的悲剧,主人公在命运支配下是无可逃脱的,常以失败和灭亡而告终随着时代的发展变化,悲剧的概念有了根本的改变如莎士比亚的悲剧人物则表现出理想与愿望和社会现实的矛盾是不可调合的恩格斯认为,"历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现"构成了悲剧性的冲突鲁迅在论及悲剧社会性冲突时则指出:"悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看"这说明悲剧的戏剧冲突常常是正面人物为某种正义的斗争而牺牲,引起人们的同情并给人积极有力的启示乃至激励我国古典悲剧,常常有一种浪漫主义的理想结局,具有振奋人心,鼓舞斗志的作用社会主义时期的悲剧与历史上的悲剧有质的区别主人公的暂时失败和个别人牺牲,只是前进中的一个曲折罢了喜剧在古希腊,最初是秋季收获葡萄时为谢神而表演的狂欢歌舞,所以喜剧在希腊文中是"狂欢之歌"的意思举行狂欢歌舞之时,领队者常要说些谐谑之词,引人发笑所以喜剧的特点多以滑稽的形式来嘲笑,讽刺生活中的丑恶现象及一定人物性格中的缺点和弱点鲁迅说,喜剧是"将那无价值的撕破给人看"一般地说,喜剧的结局总是愉快的,圆满的正剧则是介于悲剧和喜剧之间的类型在戏剧文学中,正剧是大量的社会生活在大多数情况下,并不单纯呈现为悲剧性的,或喜剧性的,而是有悲有喜,悲喜交织它常常反映两种势力的自觉斗争,混合着悲喜成分,代表正义的一方最终取得胜利,结局是快乐的,人们就称之为正剧,或称为悲喜剧正剧的主人翁在斗争中,有时也会失败,甚至于牺牲生命如《刘胡兰》中的刘胡兰,她并不是在冲突中必然遭到毁灭的悲剧人物她的壮烈牺牲,显示出由于革命者坚贞不屈的斗争,预示革命事业的必胜因此,正剧中洋溢的情绪,振奋多于忧懑,欢欣多于悲伤,即使其中的悲剧因素,基调也是悲壮的,而非惨痛的
核心是人。
戏剧是由演员扮演角色，在舞台上当众表演故事情节的一种艺术。戏剧是一种综合的舞台艺术，她借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映现实生活。是文学体裁的一种。戏剧离不开戏剧冲突，它表现在人物性格的冲突上，具体表现为一系列的动作。戏剧的基本要素是矛盾冲突，通过具体的舞台形象再现社会的斗争生活，能激起观众强烈的情感反映，达到社会教育的目的。戏剧是由演员在舞台上表演的艺术，因而它要受舞台的制约，要适合演出的需要。这就决定了它的一些特征： 第一，更典型、更集中地表现社会生活的冲突和斗争。第二，故事情节发生的时间和地点往往很集中，登场人物也有一定数量的限制。 第三，人物性格和故事情节主要是通过登场人物的语言来表现。 第四，故事情节的发展往往分幕分场。 二、几个名词术语戏剧的几大要素：包括舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。戏剧语言包括台词(即人物语言) 和舞台说明。 1、冲突：是矛盾斗争的一种表现形式。主要通过人与人之间的冲突表现先进与落后、进步与保守等的矛盾冲突。戏剧冲突应比生活矛盾更强烈，更典型，更集中，更富于戏剧性。2、台词：是剧中人物的语言。它是性格化的，是富有动作性的，即人物的语言是同他的行动联系在一起的。台词的表现形式有：对话、独白、旁白（登场人物离开其他人物而向观众说话）、内白（在后台说话）、潜台词（即是言中有言，意中有意，弦外有音。它实际上是语言的多意现象）等等。3、幕和场：幕，即拉开舞台大幕一次，一幕就是戏剧一个较完整的段落。场，即拉开舞台二道幕一次，它是戏剧中较小的段落。 4、舞台说明：是帮助导演和演员掌握剧情，为演出提示的一些注意之点的有关说明。说明的内容有关于时间、地点、人物、布景的，有关于登场人物的动作、表情的，有关于登场人物上场、下场的，有关于“效果”的，有关于开幕、闭幕的等等。 三、戏剧分类：1）按表现形式分：话剧 ( 如《雷雨》 ) 、歌剧 ( 如《白毛女》 ) 、舞剧 ( 如《丝路花雨》 )、哑剧等；2）按剧情繁简和结构分：独幕剧、多幕剧 ( 如《雷雨》 ) ； 3）按题材所反映的时代分：历史剧 ( 如《屈原》 ) 、现代剧 ( 如《雷雨》 ) ； 4）按矛盾冲突的性质分：悲剧 ( 如《屈原》 ) 、喜剧 ( 如《威尼斯商人》 ) 、正剧 ( 如《白毛女》 ) 5）按演出场合分：舞台剧、广播剧、电视剧等。
剧情与演员，还有观众，剧情要高于生活，有境界，演员素质也相当重要，通过戏剧体现的生活，让观众看后获益匪浅，也就是喜欢看。
戏曲对待传统，既不能妄自尊大也不能妄自菲薄，精排、精演、出新意的传统戏要有中国精神，新创历史剧目也要有中国精神，现代剧目更要有中国精神。我们都知道，中国精神是以爱国主义为核心的民族精神,以改革创新为核心的时代精神。
因为戏曲有很大一部分都是表现在他的内在情怀，但对于不了解戏剧的人来说，他们只能听懂表面倒一些曲调，而如果进行深入的了解，就会发现他们台词的背后有着非常深刻的故事，使得戏曲更加的有趣味性。
表演。
是情，有了情，戏剧才会形象好看，还要有心，演员沉醉在戏里不能自拔才生动
演译平常百姓的喜怒哀乐 采用夸张的表演方式
传统的戏剧和一些文化有着很多的关系，只有了解了一些戏曲的精神，才可以更好的理解里面的一些角色，才可以有一个完整的欣赏。
发表一下行外人的见解，因为戏剧艺术服务的是戏剧创作者想要表达的东西，而戏剧以以抒发广大人民群众的情感为主，在冲突中可以凸现，放大某些问题，吸引人的注意力，引人深思。比如窦娥冤里表现的是窦娥和官府的冲突，引起共鸣与同情，使看戏着可以更加直观明了的了解历史，人间疾苦，不识字的人也行。（虽然我不知道什么是戏剧性冲突但还是厚着脸皮发表感想）
表演。
京剧、豫剧、越剧、黄梅戏、评剧中国戏曲剧种种类繁多，从众多戏曲剧种中脱颖而出的京剧、豫剧、越剧，被官方和戏迷友人们誉为中国戏曲三鼎甲。也逐步形成了以“京剧、豫剧、越剧、黄梅戏、评剧“五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。
不知道
中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。其它比较著名的戏曲种类有：昆曲、京剧、黄梅戏、秦腔、评剧、豫剧、川剧等昆剧——中国戏曲之母昆剧，亦称昆曲，产生于明代嘉靖、隆庆年间的江苏昆山。迄今已有四百多年历史。明、清之际，它成为全国最大剧种，主宰剧坛二百余年。我国现存历史较长的地方剧种，几乎都受过昆剧艺术的影响，因此有“中国戏曲之母”的雅称。 京剧——东方“歌剧”京剧是地地道道的中国国粹，因形成于北京而得名，但它的源头还要追溯到几种古老的地方戏剧。1970年，安徽的四大地方戏班三庆班四喜班春台班和春班先后进京献艺，获得空前成功。徽班常与来自湖北的汉调艺人合作演出，于是，一种以徽调“二簧”和汉调“西皮”为主，兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华的新剧种诞生，这就是京剧。在二百多年的发展历程中，京剧在唱词，念白及字韵上越来越北京化，使用的二胡、京胡等乐器，也融合了多个民族的发明，终于成为一种成熟的艺术。京剧被称作“东方歌剧”，是因为它和歌剧都是集歌唱、舞蹈、音乐、美术、文学等于一体的特殊戏剧形式，在形式上极为类似；同时，在各自不同的文化背景中，它们都获得了经典性地位。 黄梅戏——芬芳的泥土气息黄梅戏发源于湖北黄梅县，发展壮大于安徽安庆一带。它是由民间的山歌小调发展而成的，曲调悠扬委婉，优美动人，具有芬芳的泥土气息，深受各地人民群众喜爱。秦腔陕西省地方戏，也叫“陕西梆子”，是最早的梆子腔，约形成于明代中期。其表演粗犷质朴，唱腔高亢激越，其声如吼，善于表现悲剧情节。评剧清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。20世纪20年代左右流行于东北地区，出现了一批女演员。20世纪30年代以后，评剧在表演上在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。豫剧又称“河南梆子”。明代末期由传入河南的山陕梆子结合河南土语及民间曲调发展而成，现流行于河南、河北、山西、山东等省份。原有豫东调、豫西调、祥符调、沙河调四大派别，现以豫东、豫西调为主。川剧四川省地方剧种，流行于四川及其周边地区。由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯戏部分组成，各有其剧目。川剧唱腔高亢激越，表演诙谐幽默，富于生活气息。
越剧，中国五大戏曲剧种之一，全国第二大剧种。越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材的戏为主，艺术流派纷呈。晋剧，汉族地方戏曲，山西四大梆子剧种之一，又名山西梆子。因产生于山西中部，故又称中路梆子，也称为“中戏”，外省称之为山西路梆子，主要流行于山西中、北部及陕西、内蒙古和河北的部分地区。豫剧，发源于中国河南省的一个戏曲剧种，中国五大剧种之一，居中国各地域戏曲之首。豫剧以唱腔铿锵大气、抑扬有度、行腔酣畅、吐字清晰、韵味醇美、生动活泼、有血有肉、善于表达人物内心情感著称，凭借其高度的艺术性而广受各界人士欢迎。因其音乐伴奏用枣木梆子打拍，故早期得名河南梆子。豫剧是在继承河南梆子的基础上，通过不断改革和创新发展起来的。粤剧，又称“大戏”或者“广东大戏”，粤剧是融汇明清以来流入广东的海盐、弋阳、昆山、梆子等诸腔并吸收珠江三角洲的民间音乐所形成的以梆子（京剧称西皮）、二黄为主的我国南方一大剧种。黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，与京剧、越剧、评剧、豫剧并称中国五大剧种，汉族戏曲之一。黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼著称。秦腔，中国最古老的戏剧之一，起于西周，成熟于秦。秦腔又称乱弹，流行于我国西北的陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地，其中以宝鸡的西府秦腔口音最为古老，保留了较多古老发音。川剧，是中国汉族戏曲剧种之一，流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。川剧脸谱，是川剧表演艺术中重要的组成部分，是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝。川剧由昆曲、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。评剧是流传于中国北方的一个戏曲剧种，全国五大戏曲剧种之一。清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山。20世纪30年代以后，评剧表演在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了李金顺、刘翠霞、白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。现在评剧仍在华北、东北一带流行。扩展资料中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。 中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。其它比较著名的戏曲种类有：昆曲、坠子戏、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、沪剧、晋剧、汉剧、河北梆子、河南越调、河南坠子、湘剧、湖南花鼓戏等。参考资料百度百科-戏曲
发表一下行外人的见解，因为戏剧艺术服务的是戏剧创作者想要表达的东西，而戏剧以以抒发广大人民群众的情感为主，在冲突中可以凸现，放大某些问题，吸引人的注意力，引人深思。比如窦娥冤里表现的是窦娥和官府的冲突，引起共鸣与同情，使看戏着可以更加直观明了的了解历史，人间疾苦，不识字的人也行。（虽然我不知道什么是戏剧性冲突但还是厚着脸皮发表感想）
剧情与演员，还有观众，剧情要高于生活，有境界，演员素质也相当重要，通过戏剧体现的生活，让观众看后获益匪浅，也就是喜欢看。
演译平常百姓的喜怒哀乐 采用夸张的表演方式