我觉得她们两个人的气质都非常出众，林心如一直是我心目中的女神。
大一主要学习公共课！什么毛概啊，思修啊，然后大二开始学习专业课程。学设计最基础的而且是最重要的就是Adobe photoshop,Adobe illustrator，3D max。视觉传达设计开设课程培养目标：本专业培养具备艺术设计专业的基本理论、基本知识、基本技能，具备一定的造型能力、审美能力、创造能力以及艺术设计实际操作能力和市场反应能力的高级专门人才。通过学习，学生具备艺术设计专业理论与专业技能，具有广告策划、广告创意设计与制作、商用展示环境设计与布置等视觉传达设计的专业技术能力，成为能够独立从事广告业务、商业美术、展示空间设计、网页制作和多媒体技术的高等技术应用型专门人才。主要课程：设计素描、色彩、装饰图案、图形设计基础、招贴设计、包装造型设计、字体设计、VI设计、计算机平面设计、标志设计、PHOTOSHOP与印刷设计、网页设计、印前技术、3DMAX与展示设计、艺术概论、设计史、广告概论等。
我个人更喜欢舒淇一些，一直觉得舒淇的气质独特，属于男女都会很喜欢的类型。
差别还是比较大的，毕竟林心如近几年的样子确实有些老态了，像病了一样
韩国女星李英爱登上《嘉人》韩国版2月刊封面。许久未见的韩国女神又一次凭借颜值占据了热搜，50岁的保养功力的确是极佳了。氧气美女保养好这套杂志大片，李英爱完全是驾轻就熟。轻松而又随性的氛围很是适合李英爱的气质。服饰也是极尽简单，素色深V打底衣搭配阔腿牛仔裤，配上一件同色系呢子大衣，轻松扎个丸子头，俏皮又自带潇洒。另一套格子深色男友风衬衫，下身一条浅色牛仔裤，耳朵上别上了可爱的小熊耳钉，皮肤白皙得简直都能发光了。即便是暗色系大片，一点亮色都没有，黯淡之中李英爱的眼睛仍旧闪闪发亮，眼神深邃，历经风雨沧桑的温柔与坚韧。穿着粗毛线毛衣搭配不规则中裙，还有点未成熟的倔强少女气息在。仅穿着简单，就连妆容也是最大程度地突出素颜。未化浓妆的脸蛋仅仅只上了底妆，但即便如此，快要50岁的李英爱仍旧皮肤光滑细腻，白皙得如同日照灯，和多年前的她别无二样。虽然深居简出，鲜少在公众镜头面前出现，但一出现就是这样高质量的大片，也勾起了不少吃瓜群众对她的回忆。想当年，一部《大长今》让她成为红遍亚洲的天后级人物，氧气美女李英爱成为中国观众最为熟知的名字。和如今的浓颜韩国美女们不同，李英爱几乎将纯净发挥到了最大化。别人是浓妆才有好气色，她淡妆也能美爆表。简单的一件高领套头毛衣，也能穿出优雅大气来。精致的五官即便不用浓妆烘托，也是出挑得很。稍微点下红唇，出席活动也是大方漂亮。一袭黑色蕾丝镂空中裙，典雅大方，裙子上精致的刺绣与亮片装饰，还透露出一丝成熟的女人味道，自带小性感。因为她独特的气质，她也被许多人称为“韩国林青霞”，的确是名副其实了。雅妈妈出道将近30年，李英爱的产量也是极低。但却部部都是精品，《大长今》让她红遍亚洲，《亲切的金子》让她成为脱胎换骨，成为演技派代表人物。虽然她也曾经陷入与现任丈夫、以及著名影星沈银河之间的三角恋疑云中，但自从2009年结婚以来，将近12年的婚姻，也鲜少爆出有不和睦的传闻。李英爱在结婚两年后，产下了一对龙凤胎。事业心本就不重的的她很快离开荧幕，转身回归家庭，此时她还正值事业巅峰期，却毅然决然回归素人开始读书。等到孩子稍微大了点，李英爱也开始频繁带着娃拍摄各种杂志大片，代言产品。在孩子面前的李英爱，也基本是笑逐颜开，穿着简单舒适的针织衫，一把抱起女儿，亲昵地搂在怀里，其乐融融的一家人。在社交媒体上也常常晒出自己和孩子的合照，孩子也是越长越像妈妈，颇有李英爱当年的风采。她也开始频繁拍摄各种杂志封面，登上诸如《ELLE》等时尚大刊。风格各不相同，既有穿着印花飘逸长裙，仙气飘飘，模糊了岁月与年纪的优雅与淡定。又有大红唇配上波浪卷，一件无袖花瓣装，自带万种风情，着实让人移不开眼。一颦一笑间自带从容不迫，就连前几年特别复出主演电影，也是扮演一个蓬头垢面、一直为了寻找孩子的母亲，完全不顾惜自己的形象，将自己投身到角色中去。唯一不变的是，她始终温柔甜美的笑容，就如同她的“氧气美女”的称号，虽然也许美得不惊天动地，但浅浅一笑，就能牵动无数人的心。如今，再度复出拍摄杂志大片，指不定又是李英爱又一次回归的信号。如此精湛演技的演员，还是要多拍几部电影，才是观众的享受啊。
还算不错，希望她能够再接再厉，争取成为我国第二个“刘雯”
近日，张钧甯为《InStyle优家画报》拍摄的1月刊封面大片曝光。片中张钧甯尝试街头涂鸦风，或手执画笔、或倚身思考、或撩动秀发，眼神中透露着从容自信，可动可静展多样魅力，完美诠释时尚态度。张钧甯，1982年9月4日出生于德国，中国台湾影视女演员。2002年，出道。2004年，本科毕业于国立台北大学法律系。2006年，因主演电视剧《白色巨塔》而走红。2010年，毕业于国立中央大学产业经济研究所法律组硕士班。凭借电影《情非得已之生存之道》入围第44届台湾电影金马奖最佳女配角奖，并获得第10届台北电影节最佳女演员奖。2012年，在电视剧《童话二分之一》中一人分饰演绎性格完全不同的一对双胞胎姐妹赵庭谖、赵庭雨。2013年，主演电视剧《最美的时光》，剧中担任女主角。 2014年主演电视剧《你照亮我星球》剧中扮演角色章曼玲；10月1日，主演电影《痞子英雄：黎明升起》中国大陆上映；12月21日，参演电视剧《武媚娘传奇》登陆湖南卫视首播。2015年3月17日，主演电视剧《少年四大名捕》登陆湖南卫视首播。2016年，相继出演古装剧《军师联盟》和宫斗剧《如懿传》。2017年，主演的喜剧片《闺蜜2：无二不作》定档8月4日上映。2017年，主演三国题材历史剧《大军师司马懿之军师联盟》开播；10月1日，其参演的《闺蜜2:无二不作》在中国内地上映据悉，由张钧甯主演的《虎啸龙吟》已圆满收官，《温暖的弦》、《如懿传》等电视剧即将接连播出，爱情喜剧电影《闺蜜2》也正式定档3月2日元宵节，期待她在影视作品中的精彩表现。
巩俐夫妻的封面看着特别高大上，本身就是一线国际明星了，巩皇的丈夫完全看不出比巩俐大那么多，两个人的状态都非常的好。
想要上电影学院，你要大量的看片，然后结合那些电影杂志上通俗易懂的解释，会起到事半功倍的效果，如果再有一些专业书籍更好。当然，光有这些是不够的，我的老师曾经告诉我，做电影事业还有其他类艺术事业，是需要一点点天赋的，艺术的感觉只能意会不能言传，如果不开窍，那就什么都别说了，改行最好。那些资料和书籍只是给你提供学习的范本，你要单纯的模仿，那你一辈子也出不来，真的要触类旁通。祝你学习愉快！
白日梦想家 (2013)导演: 本·斯蒂勒编剧: 史帝文·康拉德 / 詹姆斯·瑟伯主演: 本·斯蒂勒 / 克里斯汀·韦格 / 亚当·斯科特 / 雪莉·麦克雷恩 / 西恩·潘 / 凯瑟琳·哈恩 / 泰伦斯·伯尼·海恩斯 / 保罗·菲兹杰拉德 / 格蕾丝·雷克斯 / 乔恩 · 戴利 / 乔伊·斯洛特尼克类型: 剧情 / 喜剧 / 奇幻 / 冒险制片国家/地区: 美国语言: 英语
在我看来，看电影更像是电影介绍，影迷们看的。要讲到文章深入地分析、导演演员的到位，从电影理论上进行赏析的话，我推荐大家看看《新电影》。这本杂志在香港电影人看来，都是国内及权威、敢说话的杂志。不知道我的回答能否让“盒饭”满意。
还不错,我只是觉得月末的剧场版没太大必要
楼主你好百度一下：吉米坛jimmitown以前合作过的一家动漫插画公司，他们在漫画封面设计这方面还比较专业的，作品案例甚至比北京很多专业的插画公司还要好，近两年内，在业内人气非常之高，他们除了漫画封面设计外，他们在儿童图书插画，游戏美术和卡通形象设计方面都处于行内顶尖水平！希望能帮到你
杂志，作为一种重要的平面媒体，被各行各业看中。一本好的杂志，它的宣传力度是很强大的。一本杂志是否被人接受，杂志封面占有很大的成分。因此，杂志封面该如何设计，如何排版配色显得尤为重要。对于一个设计师来说，设计杂志封面最能体现个人的设计能力。那么，以下为您推荐的期刊封面设计要领。技巧一：文字配色方式。黑白色的文字一般适合于一些副标题或说明文字。如果杂志的封面越大，大标题的文字最后能够添加醒目的颜色。 许多有经验的设计师说到，选择颜色从来都不是随机的，在杂志封面设计上常用的`方法是匹配图片中的文字，或者选择图片中不存在的颜色。比如下面的 Home Miami使用的红色和图片中椅子的颜色相同，再比如Seventeen杂志上粉红色的颜色和人物的嘴唇颜色相同。而在dewll杂志上使用了橙色，而图片中并不存在这个颜色，不过这个颜色正好与图片的主体蓝色呼应，所以也显得非常自然。技巧二：文字的放置方式。背景颜色深的地方用浅色，背景颜色淡的地方用深色 杂志封面既可能是一张摄影图也可能是一副插画。无论封面是哪一种，吸引人的图片往往都是由鲜明的明暗区域。在设置文字的时候，一定是在深的背景下使用浅色系，反之亦然。 所以，许多的杂志方面设计都在寻找一款合适的位置来放置文字，就比如下面纽约时报在下面放置的短语“talking dirty”，在文字后面一定是深色的。更明显的代表是下面的Interview杂志，在Keira Knightley深色外套上的文字都采用明亮的颜色，并跟着外套的褶皱旋转。 现代的设计师都可以通过图片编辑软件，比如Photoshop，设计师可以通过软件将突破的明暗调整到合适的关系。下面的Morberg杂志上的“fanga sommarch”这几个大黑字能够很自然的展现，不过后面水花的背景可不一定是真的这样清澈，设计师可能将那部分提亮，具体采用什么方法只能设计师自己知道了。技巧三：突出重点：使用背景色、粗体、斜体 杂志封面的一大主要功能就是大致显示杂志内部的内容。于是一些主要标题可能绘在封面中展现。杂志的精彩看点阅读，设计师就必须要考虑到如何将每个标题都吸引到读者的眼球。 最简单的方法，使用粗体字或斜体字。当然你也可以在文字后面增加一块背景图，比如在Wired杂志封面上一块块粉色和黄色的条状文字、Popular Mechanics上的蓝色锯齿状丝带等。技巧四：将摄影图和插画结合回到不起眼的涂鸦方式，摄影图片和插画的结合是一种非常好的方式将杂志凸显，下面的杂志都是以这样的方式展现。方法还有很多，以上几种都是运用的比较多的封面设计模式。每个设计师，他的设计灵感都不同，对事物的品味，态度也有个人的见解。如何设计出受众喜欢，而又凸显个人设计能力的杂志封面呢？
一、封面的构思设计： 首先应该确立，表现的形式要为书的内容服务。用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式，所以封面的构思就显得十分重要，要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等，做到构思新颖、切题，有感染力。构思的过程与方法大致可以有以下几种方法： 1、想象：想象是构思的基点，想象以造型的知觉为中心，能产生明确的有意味的形象。我们所说的灵感，也就是知识与想象的积累与结晶，它是设计构思的源泉。 2、舍弃：构思的过程往往“叠加容易，舍弃难”，构思时往往想得很多，堆砌得很多，对多余的细节爱不忍弃。张光宇先生说“多做减法，少做加法”，就是真切的经验之谈。对不重要的、可有可无的形象与细节，坚决忍痛割爱。 3、象征：象征性的手法是艺术表现最得力的语言，用具象形象来表达抽象的概念或意境，也可用抽象的形象来意喻表达具体的事物，都能为人们所接受。 4、探索创新：流行的形式、常用的手法、俗套的语言要尽可能避开不用；熟悉的构思方法，常见的构图，习惯性的技巧，都是创新构思表现的大敌。构思要新颖，就需不落俗套，标新立异。要有创新的构思就必须有孜孜不倦的探索精神。 二、封面的文字设计： 封面文字中除书名外，均选用印刷字体，故这里我主要介绍书名的字体。常用于书名的字体分三大类：书法体、美术休、印刷体。 1、书法体：书法体笔划间追求无穷的变化，具有强烈的艺术感染力和鲜明的民族特色以及独到的个性，且字迹多出自社会名流之手，具有名人效应，受到广泛的喜爱。如《求实》、《娃娃画报》等书刊均采用书法体作为书名字体。 2、美术体：美术体又可分为规则美术体和不规则美术体两种。前者作为美术体的主流，强调外型的规整，点划变化统一，具有便于阅读便于设计的特点，但较呆板。不规则美术体则在这方面有所不同。它强调自由变形，无论从点划处理或字体外形均追求不规则的变化，具有变化丰富、个性突出、设计空间充分、适应性强、富有装饰性的特点。不规则美术体与规则美术体及书法体比较，它既具有个性又具有适应性，所以许多书刊均选用这类字体，如：《知音》、国外的《NEWYORK》等。 、印刷体：印刷体沿用了规则美术体的特点，早期的印刷体较呆板、僵硬，现在的印刷体在这方面有所突破，吸纳了不规则美术体的变化规则，大大丰富了印刷体的表现力，而且借助电脑使印刷体处理方法上既便捷又丰富，弥补了其个性上的不足。如《译林》、《TIME》等刊物均采用印刷体作为书名字体。 有些国内书籍刊物在设计时将中英文刊名加以组合，形成独特的装饰效果。如《世界知识画报》用“W”和中文刊名的组合形成自己的风格。刊名的视觉形象并不是一成不变地只能使用单一的字体、色彩、字号来表现，把两种以上的字体、色彩、字号组合在一起会令人耳目一新。如：《风流一代》的刊名把书法体和印刷体结合在一块儿，使两种不同外形特征字体产生强烈的对比效果。又如《恋爱婚姻家庭》杂志的刊名采用两种字号、两种色彩的节奏编排，而且小字叠大字，组合出层次的变化，颇具特色。 三、封面的图片设计： 封面的图片以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点，成为设计要素中重要部分。图片的内容丰富多彩，最常见的是人物、动物、植物、自然风光，以及一切人类活动的产物。图片是书籍封面设计的重要环节，它往往在画面中占很大面积，成为视觉中心，所以图片设计尤为重要。 一般青年杂志、女性杂志均为休闲类书刊，它的标准是大众审美，通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面；科普刊物选图的标准是知识性，常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片；而体育杂志则选择体坛名将及竞技场面图片；新闻杂志选择新闻人物和有关场面，它的标准既非年青美貌，也非科学知识，而是新闻价值；摄影、美术刊物的封面选择优秀摄影和艺术作品，它的标准是艺术的价值。 四、封面的色彩设计： 封面的色彩处理是设计是重要一关。得体的色彩表现和艺术处理，能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。在对比中求统一协调，以间色互相配置为宜，使对比色统一于协调之中。 书名的色彩运用在封面上要有一定的分量，纯度如不够，就不能产生显著夺目的效果。 另外除了绘画色彩用于封面外，还可用装饰性的色彩表现。文艺类书籍封面的色彩不一定适用教科书；而教科书、理论著作的封面色彩就不适合儿童读物。要辩证地看待色彩的含义，不能形而上学地使用。 一般来说设计幼儿刊物的色彩，要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点，色调往往处理成高调，减弱各种对比的力度，强调柔和的感觉；女性书刊的色调可以根据女性的特征，选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列；体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力；而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵，要有深度，切忌轻浮、媚俗；科普书刊的色彩可以强调神秘感；时装杂志的色彩要新潮，富有个性；专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅，体现权威感，不宜强调高纯度的色相对比。 色彩配置上除了协调外，还要注意色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比，就会感到缺乏生气；封面上没有明度深浅对比，就会感到沉闷而透不过气来；封面上没有纯度鲜明对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系，同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由，以便提高色彩修养。
（一）闪耀多年的杂志明星1987年，萝卜头（Robert的谐音）的形象诞生了，杂志社美编徐宝信老师设计的这个形象是一个长着圆圆大肚皮、头上有一根天线的机器人，是智慧的化身。5年后，徐老师为萝卜头也为千千万万的小读者设计出了杂志的另一个明星——阿米。阿米是一只身体结构简单的变形虫，他和萝卜头一起，为小读者们带来了欢乐和知识。近20年的光阴中，他们出现在每一期杂志里，陪伴小读者们在科普的世界里边玩边学，他们用自己的故事告诉读者“原来科学真的很好玩”。萝卜头和阿米这对老朋友还认识了不少新的朋友：有活跃在封面和封底的男孩笨笨，他看似不大聪明，总是会闹出笑话，但单纯可爱的他却是很多小读者眼中的大明星哩！《蹦蹦狐大侦探》里聪明、爱思考的蹦蹦狐，还有《数学王国中》会算数、爱推理的女孩薇薇安，《漫虫记》里勇敢、坚定的拉步甲等等，都是小读者眼中大名鼎鼎的明星，也是亲如邻里的伙伴。（二）难忘的故事与角色36年来，《少年科学画报》陪伴着一代又一代的读者从少年步入青年，他们为人父母后，又把这本杂志分享给自己的孩子。《少年科学画报》一年年、一期期变换着新衣，读者们一年年长大，与作者、编辑共同走过成长的美好时光，成为更好的自己。然而曾经陪伴他们的那些经典形象、有趣故事，都已成为他们记忆中最美好的部分而难以磨灭。1、小歪毛和魔术师的故事1979年2月，由何益汉、吴浩源编文，毕树校绘画的科学故事《昆虫世界的秘密》第一集在《少年科学画报》上发表了。这是《少年科学画报》上发表的第一部连载作品。它改编自一部日本科普作品，故事从三个来自外星球的访客开始：B星球的昆虫专家老爷爷智翁和两位小朋友，奇奇和巧巧，乘坐飞船来地球考察，为了方便考察，他们特地装扮成了地球人的模样。可是，因为智翁的失误，他们搞错了地球人的身高大小，导致三个人都只有昆虫那么大。这三个和昆虫差不多大小的外星人，就这样走进了地球上昆虫的世界。知识渊博的智翁给大家介绍各种昆虫的体态和习性，还利用飞船上的装置对昆虫们进行深入的研究。跟随着这三个外星人的旅行，读者朋友们也学会了许多关于昆虫的知识。这部作品连载了大约一年，因为广受好评，之后又相继推出了《鱼类的秘密》《海洋的秘密》《植物世界的秘密》等同一系列的作品。2、小眼镜的故事1982年1月，数学故事连载《小眼镜历险记》也和大家见面了。热爱数学的小眼镜，被一只神奇的时间大鹰带到了古希腊，遇到一个又一个著名的人物，也学到了许许多多和生活息息相关的数学知识。这部作品的文字作者李毓佩老师之前已经在《少年科学画报》上发表了多篇著名的数学故事，如《有理数和无理数之战》《小数点大闹整数王国》等，值得一提的是，当时的画作者徐宝信是我们的美术编辑，也是后来“阿米”和“萝卜头”这两个经典形象的创作者。