关于戏曲论文2000字

1990年毕业于中国戏曲学院表演系。师从王金璐、曲永春等武生名家。1997年毕业于中国艺术研究院研究生部戏剧学系，获硕士学位。后任职于中国艺术研究院戏研所表、导演室至今，副研究员。2004年毕业于中央戏剧学院导演系，获博士学位。2005年进入中央戏剧学院博士后站，从事《戏曲表演动作论》博士后课题研究。长期从事戏曲、戏剧的演出、教学、导演、理论研究工作，因此注重于理论与实践，东、西方戏剧艺术研究相结合。1998年，应中国对外演出公司邀请，先后担任中澳、中加大型舞台剧《中国人》、中加《龙狮》的中方艺术总监。1999年，赴美国佛罗里达、洛杉矶参加音乐剧《海盗》、《辉煌》的排演。1999至2000年，担任中国演出团艺术总监，赴美国参加著名演出团体菲尔德演艺集团环美演出并进行戏剧考察。2003年攻读博士期间：随导师徐晓钟先生参加中国戏剧梅花奖创办20周年庆典剧目《雷雨》的排演，担任导演组成员。为中央戏剧学院表演系先后翻译、导演了百老汇喜剧《戏剧时光》；话剧：《奥赛罗》、《哈姆雷特》、《奥利安娜》《这里的黎明静悄悄》、《家》、《日出》、《原野》、《雷雨》、《洒满月光的荒原》等剧目。2005年，配合中国艺术研究院戏曲研究所澳门《春华秋实――中国戏曲文化》展，导演澳门京、昆、川、粤、秦、越等剧种戏曲名家独角戏展演晚会。2004----2006年，先后参与戏曲数字电影：《杨门女将》、《对花枪》的创作，任导演组成员。主要学术成果：专著：国家艺术科学规划课题：《中国戏曲武戏发展史》（20万字）；中央戏剧学院博士论文：《论戏曲程式中的肢体语汇系统》16万字；中央戏剧学院博士后科研课题：《戏曲表演动作论》（约30万字） 《变脸神气在，移步要换形―对戏曲表演语汇合理化创新的建议》（9000字）――2005年天津戏曲现代戏表演艺术研讨会论文集；《交融与嬗变――戏曲表演语汇的现代化进程》（30000字）――2005年中国戏曲学院――京剧的历史、现状及未来暨京剧学学科建设学术研讨会论文集；《京剧武戏艺术的形成和发展》22000万字,发表于中国艺术研究院研究生部学刊98年1期；《谭鑫培在京剧武戏发展史中的地位及贡献》7000字，发表于中国戏曲学院学报《戏曲艺术》98年4期；《行当规范可以突破，流派剧种亦可兼容》，2411字，发表于《山西文化》99年2期；《美乐听罢愁眉解、劲舞观后笑颜开---论音乐剧的娱乐性特质》4000字，发表于《中外文化交流》2002年1期；《美国观剧之思考》6773字，发表于中央戏剧学院学刊《戏剧》2003年1期；《带你走进百老汇》5518字，发表于《中外文化交流》2003年3期；《圆大师夙愿 传浓郁诗情――中国戏剧梅花奖创办20周年庆典剧目《雷雨》排演述评》6617字，发表于《中外文化交流》2003年8期译文 ：《当代杰出导演―彼得．布鲁克》（Peter Brook）7432字，发表于《中国戏剧》2001年11期；《美国杰出戏剧、电影导演―伊利亚、卡赞》(Elia Kazan) 6665字 。发表于《中国戏剧》2002年3期。

那得看你要从什么角度来写了。不过，我个人觉得，一般如果是那种老师要求大家写的作文，比如说像考场作文或者是像语文书上要求的作文题那样的普通的作文的话，要写戏曲方面内容的，一般就写你喜欢什么戏曲、然后为什么喜欢、它给你的感觉好在哪里等等；或者是像回忆的那种，比如说写自己小时候在农村和大人去看草台班子，然后后来长大了到城市读书了就渐渐远离了戏曲，某次偶然的机缘让你又听到或者看到了一小段戏曲，于是从前的许多美好回忆纷涌而至等等；或者，可以说自己喜欢戏曲，比如说京剧如何、像什么（你可以把它比喻成某个事物），昆曲如何，越剧如何等等，就形成有点像排比段那样的形式的，就跟那种文化作文比如用古诗词的句子来作为文章一段的开头来引出下文那样相似的写法；或者，可以说戏曲的妆你觉得如何如何好看、写意，戏曲的词如何你觉得如何好、文学性如何（这个就有点像古诗词那样的了），戏曲的程式、表演方法你觉得如何给你一种想像等等，可写的不少。但是这样普通的作文，我个人是觉得不建议去写一些比较在一般人不看戏的人看来比较深奥（尽管你自己可能觉得很浅显）的东西，比如去讨论某个流派的唱腔的异同、表演的不同等等，因为这些东西，在他们看来，是比较枯燥无味的，而且，不大适合这种作文的形式。因为，这种普通的老师布置的作文，主要看的对象是老师而不是戏迷。如果你的老师正好是个戏迷或许还好可以看懂，但是，还是不大适合去写这种内容，所以，我个人是不大建议。如果是写论文那种形式的作文的话，那倒可以来谈一谈关于某个剧种的表演、流派等等这些东西，或者，说一说某个剧种的起源、发源地等。这也有区分，如果你是学那种和艺术、戏曲那些有关的东西的话，可以深谈；如果是普通的学生，比如说高中生（因为有的高中现在不是新课改有研究性学习的嘛～）的研究性学习的论文的话，那就浅谈一下就差不多了。而且，如果是后者的话，差不多讲讲也就是了，不需要太深入的，一般来说，字数和内容要求达到了，老师不会怎么去看的，如果里面个别有错的，也就交上去就是了，一般不会再有什么下文的。我不知道你们那边是怎么样的，反正我们这里是这样的。当然，如果是普通作文的话，现在一般写戏曲方面的还不是很多，有学生写的话会给老师一种新颖的感觉，而且，用的例子不容易和别人的撞上，这样的作文如果写好的话，用作文书上那作文后面的评论，就是一句“可以看出小作者的文学功底很深厚，而且对中国传统文艺有一定的研究”（虽然这话说跟没说差不多）～个人感觉这样的作文应该也可以算是文化作文的一种吧，写好的话得分应该会比较不错的。以上纯属个人见解，仅供参考。

我是初一的学生，老师让我写一片关于戏曲的作文，可以有以下选择：1说明文，生动形象说明自己喜欢的一种戏曲，要简要写出历史发展概况和基本特点2看或听一段戏曲，写出感受3议论文，“中国的传统戏曲，是去是留？”“中国传统戏曲如何摆脱困境，获得重生”4选择你喜欢的一出戏，就其主要情节，发挥想象写故事5根据自己看戏听戏学戏，写经历，感受，可以夹叙夹议，比如说回忆看戏，借此抒发对童年的怀念大家可以随意说说，不一定些我说的，也请大家帮我找找这方面的资料和文章，谢谢！！

戏剧是描写人生的艺术，真实应是它的第一要素，人们常说，艺术是真善美的统一。在我看来，真是戏剧的基础，是生命；善是这个生命的意义、价值；美使得这个生命有持久的可以品味的艺术魅力。 何谓真实？它是有一些基本品质的。第一，它能使观众信以为真。观众明知戏是假的，舞台所演是个虚构的世界，看戏是娱乐，是一种精神游戏，为什么又很乐意在心理上接受戏剧的支配，做“介于信与不信之间的有意识的自欺”呢？原因就在舞台上表现的人生，能使观众产生可以出入于自身经历的种种联想，从而加深对人生的体悟。有了这种联想、体悟，就会获得虽假犹真的审美愉快。美国剧作家阿瑟·密勒说：“戏剧与任何艺术相比更要求中肯恰当。如果一出戏能令人相信‘事情正是这样的’，那么，即使它缺点很多，仍不失为好戏。”如果一出戏连可信这一关也过不去，观众在看戏过程中不断产生疑问，就难以进入审美状态，有时甚至感到智力受了伤害。这样的戏还谈什么真实呢？第二，戏剧的真实还必须是动人的，是情感化了的真实。在社会科学中，真实可以用理性来直接表达。但在戏剧中，理性隐藏在情感之中，是靠情感的真实来影响观众的。明代作家袁于令说得好：“剧场假而情真。”这个“情真”，先由艺术家体验到了，他先被自己的体验所激动，才有可能打动观众。而戏剧的情感，是感性状态的理性，总是包含着是非判断的。表现美好的情感或邪恶的情感，都是经过了艺术家理性之光的照耀，是审美化了的东西，不是自然形态的东西。所以看莎士比亚的悲剧，不会染上麦克白的野心、理查三世的残忍、奥赛罗的猜疑。戏剧中的真总是要通向善的。现代戏曲在对人性的描写上，会超脱于过去的价值判断，其表现方式也不一定黑白分明，有些作品还着力于表现“灰色地带”，仍然不会泯灭是非善恶，泯灭理性精神。那种不包含是非善恶的愉快，只是一般的消遣性娱乐，成不了高尚的娱乐，不是戏剧真正的审美愉快。因而第三，戏剧的真实，还应当是有力量、有力度的。这种力量，源于戏剧的真实、真情，不是细琐的、卑微的，而是表达了某种“对人类具有普遍意义的旨趣”（黑格尔语），或者如恩格斯说的“具有较大的思想深度和意识到的历史内容”。我们不能要求许多作品都有思想力度、深度，但如果太缺少这类作品，现代戏曲就没有脊梁骨了。 真实不同于事实，重要的是心灵的贴近